秋怀原文翻译及赏析范本10份

　　秋怀原文翻译及赏析 1

　　原文：

　　节物岂不好，秋怀何黯然！

　　西风酒旗市，细雨菊花天。

　　感事悲双鬓，包羞食万钱。

　　鹿车何日驾，归去颍东田。

　　翻译：

　　这节令风物有哪一点使人不称心？可不知怎的，我面对这满眼秋色，却禁不住黯然神伤。

　　西风猎猎，市上的酒旗迎风招展；细雨濛濛，到处有金色的菊花怒放。

　　想到国事家事，愁得我双鬓灰白；白白地耗费朝廷俸禄，我心中感到羞耻难当。

　　什么时候能满足我的愿望——挽着鹿车，回到颍东，耕田植桑。

　　注释

　　秋怀：秋日的思绪情怀。

　　节物：节令风物。

　　酒旗：酒店悬挂于路边用与招揽生意的锦旗。

　　包羞：对所做事感到耻辱不安。

　　鹿车：用人力推挽的小车。《风俗通义》说因其窄小，仅载得下一鹿，故名。

　　颍东：指颍州（今安徽阜阳）。欧阳修在皇祐元年（1049）知颍州，乐西湖之胜，将卜居，不久内迁。翌年，约梅圣俞买田于颍。

　　赏析：

　　这首诗抒发了作者热爱生活和感叹国事的复杂情感。首联说应季节时令而产生的景物难道不好吗？为什么所引起的秋思却这样令人心神沮丧呢？颔联没有直接回答，而是继续描绘“节物”，咏尽秋日佳趣。那么，究竟为何而心绪黯然？该联采用白描的手法，将酒旗招摇于西风中，菊花在细雨中盛开之景形象描述，以乐景衬哀情照映首联，并从侧面烘托出诗人心情的黯然。颈联告知我们，诗人因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍茫了！自己实在羞于过这种食厚禄而于中无补的苟且生活，所以尾联便写作者归隐的思想。这就是诗人心绪黯然的所在。

　　秋天，草木黄落，原野萧条。苍凉凄清的景象，最易触动离人游子的伤感，勾起羁旅行役的乡愁。宋玉《九辩》：“悲哉，秋之为气也”首开其端，古往今来，多少骚人墨客，从各自的身世经历，以“悲秋”、“秋兴”、“秋怀”为题，抒发了思乡怀人的感慨。如黄庭坚的“茅堂索索秋风发，行绕空庭紫苔滑。蛙号池上晚来雨，鹊转南枝夜深月。翻手覆手不可期，一死一生交道绝。湖水无端浸白云，故人书断孤鸿没。”（《秋怀》二首之二）便是这类感秋抒怀诗中的佳作。这两首《秋怀》诗，并未凭秋色诉离情，托秋意写别恨，而是借秋景表达他们的忧国之心，格调高致。

　　欧阳修诗的首联“节物岂不好，秋怀何黯然”，用反问句式，点明自己热爱自然而又心绪黯然的`矛盾。秋天不仅令人心旷神怡，而且是五谷登、山果熟、菊黄蟹肥的季节。这样的季节，本应令人欣喜陶醉，为什么反而使诗人黯然神伤呢？－－这就不能不引起读者的疑问。颈联承第二句，对此作了回答：“”要理解这两句，先须了解“感

　　事”和“包羞”的内涵。诗人幼孤家贫，生性节俭，而今已有丰厚的官俸，因而他的“感事”，显然不是个人生活上的事而是国家大事。如果说上句尚属隐约其词，那么，下句便由隐约而明朗：所谓“包羞”，即指所作所为于心不安，只感到耻辱。唐代杜牧《题乌江亭》诗云：

　　“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知”，那是批评项羽不能包羞忍耻，再振羽翼。欧阳修诗中的“包羞”，其用意恰好相反。两句意为：因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍苍了，自己实在羞于过这种食厚禄而于国无补的苟且生活。其忧国之情溢于言表。

　　这种拳拳忧国之心，又是借秋景的描绘得以展现的。诗人以景传情，情韵深长。欧阳修的诗颔联承首句描绘“节物”：”西风里酒旗招展，细雨中菊花盛开。十字咏尽秋日佳趣。《雪浪斋日记》云：“或疑六一诗，以为未尽妙，以质于子和。子和曰：‘六一诗只欲*易耳。如西风酒旗市，细雨菊花天，岂不佳？’”这联名句，不用一个系词，不着半点雕饰，以纯白描的手法，不仅写出了典型的季节风物，也写出了诗人对自然、对生活的喜爱之情；不仅有杜甫“细雨鱼儿出，微风燕子斜”（《水槛遣心二首》其一）那样的自然美景，也有张籍“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿”（《成都曲》）那样的市井侧影，可谓出语*淡而寄情深邃。

　　欧诗从感念“节物”出发，借景抒怀，表达了作者忧世有心而救时无术，既慕隐居而又难能如愿，热爱生活和感叹国事的复杂感情。罗诗则表现了深切的亡国之痛，如“凄凉”、“那堪”、“风雨”及“毡寒”等词，无一提及国势，却洋溢着作者对国家、民族命运的关注、焦灼以至失望愤慨的情绪，含蕴是深广的。

　　欧诗尾联借用佛教用语，愤然思归：“鹿车何日驾？归去颍东田。”鹿车，借用佛家语，此处以喻归隐山林。两句意谓：何日才能驾起鹿车，回到颍东去过躬耕田亩的生活呢？诗人以“贤者避世”之想，表现了对与世浮沉的苟且生活的憎恶。欧阳修《六一居士传》自述，藏书一万卷，集录金石遗文一千卷，有琴一张，有棋一局，常置酒一壶，“以吾一翁，老于此五物之间”，故号六一居士。参照这一自述，可以清楚看出，欧阳修的“鹿车何日驾？归去颍东田”，即有儒家忧世之慨，也有道家超然物外之想。

　　总之，这首诗“实而有条理”，流转自然，语无华饰而爱国情深，具有很强的感染力。

　　秋怀原文翻译及赏析 2

　　秋怀

　　作者：元好问

　　凉叶萧萧散雨声，虚堂淅淅掩霜清。

　　黄华自与西风约，白发先从远客生。

　　吟似候虫秋更苦，梦和寒鹊夜频惊。

　　何时石岭关山路，一望家山眼暂明？

　　秋怀译文及注释

　　译文

　　一片片寒叶轻轻地飘洒，

　　就像是传来沙沙的雨声；

　　虚寂的厅堂秋风淅淅，

　　遍地铺盖着露冷霜清。

　　门外，

　　黄菊依旧与西风相约而至；

　　屋里，

　　白发已先为远客伴愁而生。

　　我好比知时应节的鸣虫，

　　吟唱之声逢秋更苦；

　　我又似是孤栖寒枝的乌鹊，

　　怀乡之梦入夜屡惊。

　　石岭关山的小路呵，

　　何时才能够再次登临——

　　望一眼家乡的山水呵，

　　我的双眼顿时闪耀出喜悦的'光芒？

　　注释

　　1﹑凉叶：在寒风中的树叶。萧萧：落叶声。散：散播﹑散发。雨声：指落叶声像雨声一样。

　　2﹑淅淅：风声。掩霜清：即掩于霜清，意思是被清冷的秋霜遮盖着。掩，铺散，遮盖。

　　3﹑黄华：指菊花。华，同“花”。

　　4﹑远客：远离家乡的客子。

　　5﹑候虫：随季节而生或发鸣声的昆虫，如秋天的蟋蟀等。黄庭坚《胡宗元诗集序》说：“候虫之声，则末世诗人之言似之。”

　　6﹑眼暂明：指因喜悦而眼神顿时明亮起来。暂：顿时。

　　秋怀赏析

　　金宣宗兴定二年（1218），诗人从三乡镇移居登封，过上了比较安定的生活。然而，战争的形势却日趋险恶。当年九月，蒙军主帅木华华黎集结大军，包围了太原，并攻破了濠垣，诗人面对破碎的山河，怀旧沦陷的故乡，心中抑郁难*。在这首诗中，诗人以候虫和寒鹊自喻，抒发了流落他乡的凄凉苦闷和对于家乡的殷切怀念。

　　秋怀原文翻译及赏析 3

　　原文：

　　秋宵月下有怀

　　[唐代]孟浩然

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。

　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

　　佳期旷何许，望望空伫立。

　　译文

　　秋天的夜空明月高悬，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。

　　被惊起的寒鹊不知道该到哪里栖息，萤火虫循着那灯光从卷帘飞入屋内。

　　院子中只剩枝丫的槐树落在月光下的影子，稀疏凄凉，而这个时候从邻居那边传来的杵声在秋夜里显得那么清晰急促。

　　你我相隔遥远，如何去约定相聚的日子，只能久久地惆怅地望着同样遥远的月亮。

　　注释

　　沾：润湿。

　　栖：栖息。

　　帘：即竹帘，可以卷起，故称卷帘。

　　杵（chǔ）：春米、捣衣用的棒槌。此用作动词，指捣衣。

　　佳期：原指与佳人相约会，后泛指欢聚之日。

　　望望：望了又望。

　　伫立：久久站立。

　　赏析：

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜悦，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不露的艺术美。

　　“秋空明月悬，光彩露沾湿”，极为*淡的文笔勾勒出一幅孤清明月图，此时的明月很是寂静，甘心悬于秋空，也不霸道，只是将光彩照到晶莹的露水上，这不是一种炫耀，而是一种淡如水的关怀，就如诗人与明月有着一层微妙的关系。

　　“惊鹊栖未定，飞萤卷帘飞”，这是极好的动态描写，惶诚惶恐的鹊仍没有找到自己的住处，而飞萤早巳随灯光飞人寻找它的寄托。这是对比的描写，在此写法之下，真切地感受到惊鹊的彷徨与恐惧，诗人正也如它，在众人欢聚的夜晚却不知何去何从，又得流连徘徊。

　　“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”更是加深了这一孤清的意境，在庭院中稀疏的树影中，在邻家急急的夜杵声中，他更显得形单影只，骨子深处的孤独更是无处逃逸，全部涌上心头，强烈而含蓄。

　　于是诗人再也抑制不住，发出了第七句的“佳期旷何许”的感叹，以后便是最后一句的“望望空伫立”。冷清凄凉的庭院里，唯有他一人久久伫立、沉默，不愿离去。描绘了一幅凄凉幽冷的环境下，一人孤单只影远望的画面。

　　通读整篇，发现并无任何用词新奇之处，但妙就妙在这意境的`成功营造。诗人以流水般流畅的文笔，以“明月”“惊鹊”“寒影”等一组意象画出了一幅别样的孤清月夜图。徜徉其中，能清楚地看见他的思痕，触摸到他跳跃的文思，听到他的叹息。

　　秋怀原文翻译及赏析 4

　　原文：

　　秋宵月下有怀

　　[唐代]孟浩然

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。

　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

　　佳期旷何许，望望空伫立。

　　译文

　　秋天的夜空明月高悬，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。

　　被惊起的寒鹊不知道该到哪里栖息，萤火虫循着那灯光从卷帘飞入屋内。

　　院子中只剩枝丫的槐树落在月光下的影子，稀疏凄凉，而这个时候从邻居那边传来的杵声在秋夜里显得那么清晰急促。

　　你我相隔遥远，如何去约定相聚的日子，只能久久地惆怅地望着同样遥远的月亮。

　　注释

　　沾：润湿。

　　栖：栖息。

　　帘：即竹帘，可以卷起，故称卷帘。

　　杵（chǔ）：春米、捣衣用的棒槌。此用作动词，指捣衣。

　　佳期：原指与佳人相约会，后泛指欢聚之日。

　　望望：望了又望。

　　伫立：久久站立。

　　赏析：

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜悦，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的'自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不露的艺术美。

　　“秋空明月悬，光彩露沾湿”，极为*淡的文笔勾勒出一幅孤清明月图，此时的明月很是寂静，甘心悬于秋空，也不霸道，只是将光彩照到晶莹的露水上，这不是一种炫耀，而是一种淡如水的关怀，就如诗人与明月有着一层微妙的关系。

　　“惊鹊栖未定，飞萤卷帘飞”，这是极好的动态描写，惶诚惶恐的鹊仍没有找到自己的住处，而飞萤早巳随灯光飞人寻找它的寄托。这是对比的描写，在此写法之下，真切地感受到惊鹊的彷徨与恐惧，诗人正也如它，在众人欢聚的夜晚却不知何去何从，又得流连徘徊。

　　“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”更是加深了这一孤清的意境，在庭院中稀疏的树影中，在邻家急急的夜杵声中，他更显得形单影只，骨子深处的孤独更是无处逃逸，全部涌上心头，强烈而含蓄。

　　于是诗人再也抑制不住，发出了第七句的“佳期旷何许”的感叹，以后便是最后一句的“望望空伫立”。冷清凄凉的庭院里，唯有他一人久久伫立、沉默，不愿离去。描绘了一幅凄凉幽冷的环境下，一人孤单只影远望的画面。

　　通读整篇，发现并无任何用词新奇之处，但妙就妙在这意境的成功营造。诗人以流水般流畅的文笔，以“明月”“惊鹊”“寒影”等一组意象画出了一幅别样的孤清月夜图。徜徉其中，能清楚地看见他的思痕，触摸到他跳跃的文思，听到他的叹息。

　　秋怀原文翻译及赏析 5

　　原文：

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。佳期旷何许，望望空伫立。

　　注释：

　　未：不

　　槐：窗

　　声：深

　　翻译：

　　一轮明月高高地挂在天空，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。在如此美丽的月光下，寒鹊不知道该到哪里栖息，而萤火虫也不敢和月光争一点光亮，随着卷起的门帘飞进了房间。邻杵夜声急，而这个时候从邻居那边传来的杵声在寂静的秋夜里显得那么清晰急躁。现在回想，已是无言，唯有对着明月许愿：请在每个洒满月光的夜晚多停留片刻，因为每一滴月光，都带着我的思念。

　　赏析：

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜悦，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不露的艺术美。

　　秋怀原文翻译及赏析 6

　　原文：

　　秋宵月下有怀

　　[唐代]孟浩然

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。

　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

　　佳期旷何许，望望空伫立。

　　译文

　　秋天的夜空明月高悬，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。

　　被惊起的寒鹊不知道该到哪里栖息，萤火虫循着那灯光从卷帘飞入屋内。

　　院子中只剩枝丫的槐树落在月光下的影子，稀疏凄凉，而这个时候从邻居那边传来的杵声在秋夜里显得那么清晰急促。

　　你我相隔遥远，如何去约定相聚的日子，只能久久地惆怅地望着同样遥远的月亮。

　　注释

　　沾：润湿。

　　栖：栖息。

　　帘：即竹帘，可以卷起，故称卷帘。

　　杵（chǔ）：春米、捣衣用的棒槌。此用作动词，指捣衣。

　　佳期：原指与佳人相约会，后泛指欢聚之日。

　　望望：望了又望。

　　伫立：久久站立。

　　赏析：

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜悦，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不露的艺术美。

　　“秋空明月悬，光彩露沾湿”，极为*淡的文笔勾勒出一幅孤清明月图，此时的明月很是寂静，甘心悬于秋空，也不霸道，只是将光彩照到晶莹的露水上，这不是一种炫耀，而是一种淡如水的关怀，就如诗人与明月有着一层微妙的关系。

　　“惊鹊栖未定，飞萤卷帘飞”，这是极好的动态描写，惶诚惶恐的鹊仍没有找到自己的住处，而飞萤早巳随灯光飞人寻找它的寄托。这是对比的描写，在此写法之下，真切地感受到惊鹊的彷徨与恐惧，诗人正也如它，在众人欢聚的夜晚却不知何去何从，又得流连徘徊。

　　“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”更是加深了这一孤清的意境，在庭院中稀疏的树影中，在邻家急急的夜杵声中，他更显得形单影只，骨子深处的孤独更是无处逃逸，全部涌上心头，强烈而含蓄。

　　于是诗人再也抑制不住，发出了第七句的“佳期旷何许”的感叹，以后便是最后一句的“望望空伫立”。冷清凄凉的庭院里，唯有他一人久久伫立、沉默，不愿离去。描绘了一幅凄凉幽冷的环境下，一人孤单只影远望的画面。

　　通读整篇，发现并无任何用词新奇之处，但妙就妙在这意境的成功营造。诗人以流水般流畅的文笔，以“明月”“惊鹊”“寒影”等一组意象画出了一幅别样的'孤清月夜图。徜徉其中，能清楚地看见他的思痕，触摸到他跳跃的文思，听到他的叹息。

　　秋怀原文翻译及赏析 7

　　江上秋怀

　　餐霞卧旧壑，散发谢远游。

　　山蝉号枯桑，始复知天秋。

　　朔雁别海裔，越燕辞江楼。

　　飒飒风卷沙，茫茫雾萦洲。

　　黄云结暮色，白水扬寒流。

　　恻怆心自悲，潺湲泪难收。

　　蘅兰方萧瑟，长叹令人愁。

　　古诗简介

　　《江上秋怀》是唐代诗人李白所作的的一首五言律诗。此诗表现了作者在远游归家的途中，见到江上一派深秋的景象，而不免被悲秋的情绪所感染。三联至六联对仗工整，文辞古雅，韵律性强。

　　翻译/译文

　　远游归来，回到故山，散发卧壑吞食霞气。

　　山里寒蝉在枯桑枝上号叫，这才知道已经是秋天了。

　　北方的大雁告别了海滨，南方的.燕子辞别了江楼，各自回到自己的家乡。

　　飒飒秋风卷起沙瀑，苍苍茫茫的沙雾笼罩江洲。

　　黄云漫天，暮色苍莽，江中白水扬起寒流。

　　心中恻怆之情油然而生，泪水如涌泉潺湲不尽。

　　山里蘅草兰花已经萧瑟凋零，为此长叹不已，令人哀愁不尽。

　　注释

　　⑴餐霞，王本注：“餐霞，吞食霞气。仙家修炼之法。”也指不入仕且与世俗不合之人。颜延年《五君咏·嵇中散》：“中散不偶世，本自餐霞人。”

　　⑵散发句：散发，乱发纷披。王本注：“散发，不冠而发披乱也。”谢，与《江南春怀》诗中 “谢金阙”之谢字同意。谢远游，再也不能远足，不能远行归乡。

　　⑶朔雁句：朔，刘本、朱本俱作胡。雁，敦煌残卷作鸿。海裔，海边。《淮南子·原道训》：“故虽游于江寻海裔。”高诱注：“裔，边也。”句含伤悼。谢灵运《征赋》：“眷转蓬之辞根，悼朔雁之赴越。”

　　⑷越燕句：王本注：“越燕，今之紫燕。”句亦含悲。《吴越春秋·阖闾内传》：“胡马望北风而立，越燕向日而熙，谁不爱此所*，悲其所思者乎?”

　　⑸朱本注前段十句云：“此白江上秋怀，言餐霞而卧于旧壑之中，散发无拘，不事远游。山蝉号于枯桑，乃知天之秋矣。斯时也，胡雁别于海边，越燕辞乎江楼，雁来燕去而秋深矣。风飒飒而卷沙，雾茫茫而绕洲，黄云结乎暝色，白水扬其寒流。景物若此，则秋之感怀者亦多矣。”恻怆心自悲，孰煌残卷作感激心自伤。

　　⑹潺湲，《楚辞·九歌·湘君》：“横流涕兮潺湲，隐思君兮悱恻。”王逸注：“潺湲，流貌 。”

　　⑺蘅兰句：蘅，杜蘅。《尔雅注》卷八邢昺疏：“《本草》唐本注云：杜蘅叶似葵，形如马蹄，故俗云马蹄香。”朱本注：“蘅、兰皆香草也，以比君子。萧瑟，凋残意。”

　　⑻朱本注后段四句云：“上言秋景之萧条，此则言其所怀也。秋而有怀，凄怆自悲，泪下潺湲，莫之能已。蘅兰本香草也，今乃萧瑟而凋悴矣，令人长叹而生多愁。譬之君子，本可用也，今乃流落不遇，安能不自伤乎?是则其所怀者，非独为秋而然，亦悲其时年迈而不遇耳。岂自还山之后，南游江上，秋日有怀而作欤?”

　　创作背景

　　公元762年（宝应元年）秋，作于当涂。

　　敦煌残卷本题作《江上之山藏秋作》。检李诗，惟《姑孰十咏》写天门山有“迥出江上山”句。又牛渚山亦可称“江上之山”。北宋贺铸《采石矶》诗序云：“县东南二十里 ，濒江两矶相对。按县谱，太白尝隐东矶上，故址存焉。”(《庆湖遗老诗集》卷三)贺铸言采石矶在县东南有误，当在西北。又诗中谓“东西采石矶”，亦前所未闻。但据县谱谓李白尝隐东矶，当必有据。据此，“江上之山”（即诗中所说“旧壑”）必博望山和采石山中之一山。诗为暮年思归并窘迫之极时所作。

　　赏析/鉴赏

　　文学赏析

　　这是一首很好的秋思之作，对仗工整，文辞古雅，韵律性强，表现了作者在远游归家的途中，见到江上一派深秋的景象，而产生的悲秋情绪。全诗的大意是：我这不合世的餐霞之人卧于旧壑，因病在床乱发纷披再也不能远足行游。听到山蝉在枯桑上哀叫，才知又是时秋。此时北方的鸿雁应是离开了海滨，南方的紫燕也该辞别了江楼。萧萧秋风卷起了尘沙，茫茫云雾萦绕着江洲。天边黄云结成了暮霭，河中的白水扬起了寒流。我如此潦倒心中凄怆悲伤，泪流不住难以止收。蘅兰君子正在凋残，只令人以长叹表露哀愁。

　　名家点评

　　萧本云：“此太白伤亡之作也。不惟伤已，而复为同类者伤之，悲夫!”

　　严评本载明人批：“是选体，排对类谢，颈联似鲍。”

　　秋怀原文翻译及赏析 8

　　秋怀

　　欧阳修〔宋代〕

　　节物岂不好，秋怀何黯然！

　　西风酒旗市，细雨菊花天。

　　感事悲双鬓，包羞食万钱。

　　鹿车何日驾，归去颍东田。

　　译文及注释

　　译文：这节令风物有哪一点使人不称心？可不知怎的，我面对这满眼秋色，却禁不住黯然神伤。西风猎猎，市上的酒旗迎风招展；细雨濛濛，到处有金色的菊花怒放。想到国事家事，愁得我双鬓灰白；白白地耗费朝廷俸禄，我心中感到羞耻难当。什么时候能满足我的愿望——挽着鹿车，回到颍东，耕田植桑。

　　注释：秋怀：秋日的思绪情怀。节物：节令风物。酒旗：酒店悬挂于路边用与招揽生意的锦旗。包羞：对所做事感到耻辱不安。鹿车：用人力推挽的小车。《风俗通义》说因其窄小，仅载得下一鹿，故名。颍东：指颍州（今安徽阜阳）。欧阳修在皇祐元年（1049）知颍州，乐西湖之胜，将卜居，不久内迁。翌年，约梅圣俞买田于颍。

　　鉴赏

　　这首诗抒发了作者热爱生活和感叹国事的复杂情感。首联说应季节时令而产生的景物难道不好吗？为什么所引起的秋思却这样令人心神沮丧呢？颔联没有直接回答，而是继续描绘“节物”，咏尽秋日佳趣。那么，究竟为何而心绪黯然？该联采用白描的手法，将酒旗招摇于西风中，菊花在细雨中盛开之景形象描述，以乐景衬哀情照映首联，并从侧面烘托出诗人心情的黯然。颈联告知我们，诗人因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍茫了！自己实在羞于过这种食厚禄而于中无补的苟且生活，所以尾联便写作者归隐的思想。这就是诗人心绪黯然的所在。

　　秋天，草木黄落，原野萧条。苍凉凄清的景象，最易触动离人游子的伤感，勾起羁旅行役的乡愁。宋玉《九辩》：“悲哉，秋之为气也”首开其端，古往今来，多少骚人墨客，从各自的身世经历，以“悲秋”、“秋兴”、“秋怀”为题，抒发了思乡怀人的感慨。如黄庭坚的“茅堂索索秋风发，行绕空庭紫苔滑。蛙号池上晚来雨，鹊转南枝夜深月。翻手覆手不可期，一死一生交道绝。湖水无端浸白云，故人书断孤鸿没。”(《秋怀》二首之二)便是这类感秋抒怀诗中的佳作。这两首《秋怀》诗，并未凭秋色诉离情，托秋意写别恨，而是借秋景表达他们的忧国之心，格调高致。

　　欧阳修诗的首联“节物岂不好，秋怀何黯然”，用反问句式，点明自己热爱自然而又心绪黯然的矛盾。秋天不仅令人心旷神怡，而且是五谷登、山果熟、菊黄蟹肥的季节。这样的季节，本应令人欣喜陶醉，为什么反而使诗人黯然神伤呢？－－这就不能不引起读者的疑问。颈联承第二句，对此作了回答：“感事悲双鬓，包羞食万钱。”要理解这两句，先须了解“感

　　事”和“包羞”的内涵。诗人幼孤家贫，生性节俭，而今已有丰厚的官俸，因而他的“感事”，显然不是个人生活上的事而是国家大事。如果说上句尚属隐约其词，那么，下句便由隐约而明朗：所谓“包羞”，即指所作所为于心不安，只感到耻辱。唐代杜牧《题乌江亭》诗云：

　　“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知”，那是批评项羽不能包羞忍耻，再振羽翼。欧阳修诗中的“包羞”，其用意恰好相反。两句意为：因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍苍了，自己实在羞于过这种食厚禄而于国无补的苟且生活。其忧国之情溢于言表。

　　这种拳拳忧国之心，又是借秋景的描绘得以展现的。诗人以景传情，情韵深长。欧阳修的诗颔联承首句描绘“节物”：西风酒旗市，细雨菊花天。”西风里酒旗招展，细雨中菊花盛开。十字咏尽秋日佳趣。《雪浪斋日记》云：“或疑六一诗，以为未尽妙，以质于子和。子和曰：‘六一诗只欲*易耳。如西风酒旗市，细雨菊花天，岂不佳？’”这联名句，不用一个系词，不着半点雕饰，以纯白描的手法，不仅写出了典型的季节风物，也写出了诗人对自然、对生活的喜爱之情；不仅有杜甫“细雨鱼儿出，微风燕子斜”(《水槛遣心二首》其一)那样的自然美景，也有张籍“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿”(《成都曲》)那样的市井侧影，可谓出语*淡而寄情深邃。

　　欧诗从感念“节物”出发，借景抒怀，表达了作者忧世有心而救时无术，既慕隐居而又难能如愿，热爱生活和感叹国事的复杂感情。罗诗则表现了深切的亡国之痛，如“凄凉”、“那堪”、“风雨”及“毡寒”等词，无一提及国势，却洋溢着作者对国家、民族命运的关注、焦灼以至失望愤慨的情绪，含蕴是深广的。

　　欧诗尾联借用佛教用语，愤然思归：“鹿车何日驾？归去颍东田。”鹿车，借用佛家语，此处以喻归隐山林。两句意谓：何日才能驾起鹿车，回到颍东去过躬耕田亩的生活呢？诗人以“贤者避世”之想，表现了对与世浮沉的苟且生活的憎恶。欧阳修《六一居士传》自述，藏书一万卷，集录金石遗文一千卷，有琴一张，有棋一局，常置酒一壶，“以吾一翁，老于此五物之间”，故号六一居士。参照这一自述，可以清楚看出，欧阳修的“鹿车何日驾？归去颍东田”，即有儒家忧世之慨，也有道家超然物外之想。

　　总之，这首诗“实而有条理”，流转自然，语无华饰而爱国情深，具有很强的感染力。

　　诗以反问起，起得很突兀。历来写秋思，总是在起首强调秋风萧瑟、草木摇落，一片悲凉肃杀，从而接写心中的悲怆，如杜甫《秋兴》“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”，《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，均是如此。欧阳修这首诗却劈头一句，说：谁说秋天的节令风物不好？又接问一句：节令风物没什么不好，可为什么我会感到无限的悲伤沮丧呢？秋景无限好，诗人黯然销魂些什么，使诗充满悬念。

　　照理，诗接着应该回答上面的'问题，写自己黯然情怀，但第二联却忽然避开，转而化重笔来写节物之好。这种遵循思想的跳跃进行谋篇，后来成为江西诗派诗风的一大特点。诗把秋景写得很美：猎猎秋风，吹动着酒旗，濛濛细雨，滋润着黄菊。这十个字，清通深婉，情韵幽折，把秋天迷人的景色形象地展示在人们面前，使人神往。《雪浪斋日记》云：“或疑六一诗，以为未尽妙，以质于子和。子和曰：‘六一诗只欲乎易耳。如：西风酒旗市，细雨菊花天，岂不佳？’”深赞此联的*易。所谓*易，即洗尽铅华，不事雕饰，这确实是欧阳修大部分诗的特色。这联名句，不用一个系词，不着半点雕饰，以纯白描的手法，不仅写出了典型的季节风物，也写出了诗人对自然、对生活的弃爱之情；欧阳修诗以学韩愈出名，这两句却直逼南朝二谢山水诗韵，缘情体物，天然神妙，无一字虚设；在诗律的精细上又步趋杜甫。而且不仅有杜甫“细雨鱼儿出，微风燕子斜”（《水槛遣心二首》其一）那样的自然美景，也有张籍“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿”（《成都曲》）那样的市井侧影，可谓高度精炼，清新自然。

　　颈联承第四句，对此作了回答：“感事悲双鬓，包羞食万钱。”要理解这两句，先须了解“感事”和“包羞”的内涵。诗人幼孤家贫，生性节俭，而今已有丰厚的官俸，因而他的“感事”，显然不是个人生活上的事而是国家大事。如果说上句尚属隐约其词，那么，下句便由隐约而明朗：所谓“包羞”，即指所作所为于心不安，只感到耻辱。唐代杜牧《题乌江亭》诗云：“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知”，那是批评项羽不能包羞忍耻，再振羽翼。欧阳修诗中的“包羞”，其用意恰好相反。因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍苍了，自己实在羞于过这种食厚禄而于国无补的苟且生活。其忧国之情溢于言表。

　　尾联是愤然思归：“鹿车何日驾？归去颖东田。”鹿车，借用佛家语，此处以喻归隐山林。诗人以“贤者避世”之想，表现了对与世浮沉的苟且生活的憎恶。《乐府纪闻》云：“欧阳永叔中岁居颖日，自以集古一千卷，藏书一万卷，琴一张，棋一局，酒一壶，一老翁于五物间，称六一居士。”参照这一记载，可以清楚看出，欧阳修的“鹿车何日驾？归去颖东田”，既有儒家忧世之慨，也有道家超然物外之想。

　　《文公语录》云：“欧阳公文字好者，只是靠实而有条理也。”“实而有条理”就是这首诗的突出特点，它就像丝为茧，层层倾吐，一丝不乱；章法严谨，丝尽茧成。另外，全诗结构灵活，情景均佳。诗越是赞赏秋景，越显出他的愁思，这一对矛盾，在诗中和谐地统一在一起。诗人的思归，本与秋景的如何无关，因此，他的悲秋，是表达对官场的厌弃。张季鹰的回乡，早有人指出是为避祸而故作豁达；欧阳修曾与范仲淹、余靖等人推行庆历新政，遭到打击，贬官滁州，后来虽然起复，但作此诗时，仍未忘怀，他的求归，似乎也与张季鹰一样，有避祸的意思。

　　欧阳修

　　欧阳修（1007－1072），字永叔，号醉翁，晚号“六一居士”。汉族，吉州永丰（今江西省永丰县）人，因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。谥号文忠，世称欧阳文忠公。北宋政治家、文学家、史学家，与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。

　　秋怀原文翻译及赏析 9

　　原文：

　　凉叶萧萧散雨声，虚堂淅淅掩霜清。

　　黄华自与西风约，白发先从远客生。

　　吟似候虫秋更苦，梦和寒鹊夜频惊。

　　何时石岭关山路，一望家山眼暂明？

　　译文

　　一片片寒叶轻轻地飘洒，

　　就像是传来沙沙的雨声；

　　虚寂的厅堂秋风淅淅，

　　遍地铺盖着露冷霜清。

　　门外，

　　黄菊依旧与西风相约而至；

　　屋里，

　　白发已先为远客伴愁而生。

　　我好比知时应节的鸣虫，

　　吟唱之声逢秋更苦；

　　我又似是孤栖寒枝的乌鹊，

　　怀乡之梦入夜屡惊。

　　石岭关山的小路呵，

　　何时才能够再次登临——

　　望一眼家乡的山水呵，

　　我的双眼顿时闪耀出喜悦的光芒？

　　注释

　　1﹑凉叶：在寒风中的树叶。萧萧：落叶声。散：散播﹑散发。雨声：指落叶声像雨声一样。

　　2﹑淅淅：风声。掩霜清：即掩于霜清，意思是被清冷的'秋霜遮盖着。掩，铺散，遮盖。

　　3﹑黄华：指菊花。华，同“花”。

　　4﹑远客：远离家乡的客子。

　　5﹑候虫：随季节而生或发鸣声的昆虫，如秋天的蟋蟀等。黄庭坚《胡宗元诗集序》说：“候虫之声，则末世诗人之言似之。”

　　6﹑眼暂明：指因喜悦而眼神顿时明亮起来。暂：顿时。

　　赏析：

　　金宣宗兴定二年（1218），诗人从三乡镇移居登封，过上了比较安定的生活。然而，战争的形势却日趋险恶。当年九月，蒙军主帅木华华黎集结大军，包围了太原，并攻破了濠垣，诗人面对破碎的山河，怀旧沦陷的故乡，心中抑郁难*。在这首诗中，诗人以候虫和寒鹊自喻，抒发了流落他乡的凄凉苦闷和对于家乡的殷切怀念。

　　秋怀原文翻译及赏析 10

　　原文：

　　秋宵月下有怀

　　[唐代]孟浩然

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。

　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

　　佳期旷何许，望望空伫立。

　　译文

　　秋天的夜空明月高悬，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。

　　被惊起的寒鹊不知道该到哪里栖息，萤火虫循着那灯光从卷帘飞入屋内。

　　院子中只剩枝丫的槐树落在月光下的影子，稀疏凄凉，而这个时候从邻居那边传来的杵声在秋夜里显得那么清晰急促。

　　你我相隔遥远，如何去约定相聚的日子，只能久久地惆怅地望着同样遥远的月亮。

　　注释

　　沾：润湿。

　　栖：栖息。

　　帘：即竹帘，可以卷起，故称卷帘。

　　杵（chǔ）：春米、捣衣用的棒槌。此用作动词，指捣衣。

　　佳期：原指与佳人相约会，后泛指欢聚之日。

　　望望：望了又望。

　　伫立：久久站立。

　　赏析：

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜悦，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不露的艺术美。

　　“秋空明月悬，光彩露沾湿”，极为*淡的文笔勾勒出一幅孤清明月图，此时的明月很是寂静，甘心悬于秋空，也不霸道，只是将光彩照到晶莹的露水上，这不是一种炫耀，而是一种淡如水的关怀，就如诗人与明月有着一层微妙的关系。

　　“惊鹊栖未定，飞萤卷帘飞”，这是极好的动态描写，惶诚惶恐的鹊仍没有找到自己的住处，而飞萤早巳随灯光飞人寻找它的寄托。这是对比的描写，在此写法之下，真切地感受到惊鹊的彷徨与恐惧，诗人正也如它，在众人欢聚的夜晚却不知何去何从，又得流连徘徊。

　　“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”更是加深了这一孤清的意境，在庭院中稀疏的树影中，在邻家急急的夜杵声中，他更显得形单影只，骨子深处的孤独更是无处逃逸，全部涌上心头，强烈而含蓄。

　　于是诗人再也抑制不住，发出了第七句的“佳期旷何许”的感叹，以后便是最后一句的“望望空伫立”。冷清凄凉的庭院里，唯有他一人久久伫立、沉默，不愿离去。描绘了一幅凄凉幽冷的环境下，一人孤单只影远望的画面。

　　通读整篇，发现并无任何用词新奇之处，但妙就妙在这意境的成功营造。诗人以流水般流畅的文笔，以“明月”“惊鹊”“寒影”等一组意象画出了一幅别样的孤清月夜图。徜徉其中，能清楚地看见他的思痕，触摸到他跳跃的文思，听到他的叹息。

秋怀原文翻译及赏析范本10份扩展阅读

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展1）

——秋怀原文翻译及赏析 (菁选6篇)

秋怀原文翻译及赏析1

　　秋怀

　　欧阳修〔宋代〕

　　节物岂不好，秋怀何黯然！

　　西风酒旗市，细雨菊花天。

　　感事悲双鬓，包羞食万钱。

　　鹿车何日驾，归去颍东田。

　　译文及注释

　　译文：这节令风物有哪一点使人不称心？可不知怎的，我面对这满眼秋色，却禁不住黯然神伤。西风猎猎，市上的酒旗迎风招展；细雨濛濛，到处有金色的菊花怒放。想到国事家事，愁得我双鬓灰白；白白地耗费朝廷俸禄，我心中感到羞耻难当。什么时候能满足我的愿望——挽着鹿车，回到颍东，耕田植桑。

　　注释：秋怀：秋日的思绪情怀。节物：节令风物。酒旗：酒店悬挂于路边用与招揽生意的锦旗。包羞：对所做事感到耻辱不安。鹿车：用人力推挽的小车。《风俗通义》说因其窄小，仅载得下一鹿，故名。颍东：指颍州（今安徽阜阳）。欧阳修在皇祐元年（1049）知颍州，乐西湖之胜，将卜居，不久内迁。翌年，约梅圣俞买田于颍。

　　鉴赏

　　这首诗抒发了作者热爱生活和感叹国事的复杂情感。首联说应季节时令而产生的景物难道不好吗？为什么所引起的秋思却这样令人心神沮丧呢？颔联没有直接回答，而是继续描绘“节物”，咏尽秋日佳趣。那么，究竟为何而心绪黯然？该联采用白描的手法，将酒旗招摇于西风中，菊花在细雨中盛开之景形象描述，以乐景衬哀情照映首联，并从侧面烘托出诗人心情的黯然。颈联告知我们，诗人因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍茫了！自己实在羞于过这种食厚禄而于中无补的苟且生活，所以尾联便写作者归隐的思想。这就是诗人心绪黯然的所在。

　　秋天，草木黄落，原野萧条。苍凉凄清的景象，最易触动离人游子的伤感，勾起羁旅行役的乡愁。宋玉《九辩》：“悲哉，秋之为气也”首开其端，古往今来，多少骚人墨客，从各自的身世经历，以“悲秋”、“秋兴”、“秋怀”为题，抒发了思乡怀人的感慨。如黄庭坚的“茅堂索索秋风发，行绕空庭紫苔滑。蛙号池上晚来雨，鹊转南枝夜深月。翻手覆手不可期，一死一生交道绝。湖水无端浸白云，故人书断孤鸿没。”(《秋怀》二首之二)便是这类感秋抒怀诗中的佳作。这两首《秋怀》诗，并未凭秋色诉离情，托秋意写别恨，而是借秋景表达他们的忧国之心，格调高致。

　　欧阳修诗的首联“节物岂不好，秋怀何黯然”，用反问句式，点明自己热爱自然而又心绪黯然的矛盾。秋天不仅令人心旷神怡，而且是五谷登、山果熟、菊黄蟹肥的季节。这样的季节，本应令人欣喜陶醉，为什么反而使诗人黯然神伤呢？－－这就不能不引起读者的疑问。颈联承第二句，对此作了回答：“感事悲双鬓，包羞食万钱。”要理解这两句，先须了解“感

　　事”和“包羞”的内涵。诗人幼孤家贫，生性节俭，而今已有丰厚的官俸，因而他的“感事”，显然不是个人生活上的事而是国家大事。如果说上句尚属隐约其词，那么，下句便由隐约而明朗：所谓“包羞”，即指所作所为于心不安，只感到耻辱。唐代杜牧《题乌江亭》诗云：

　　“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知”，那是批评项羽不能包羞忍耻，再振羽翼。欧阳修诗中的“包羞”，其用意恰好相反。两句意为：因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍苍了，自己实在羞于过这种食厚禄而于国无补的苟且生活。其忧国之情溢于言表。

　　这种拳拳忧国之心，又是借秋景的描绘得以展现的。诗人以景传情，情韵深长。欧阳修的诗颔联承首句描绘“节物”：西风酒旗市，细雨菊花天。”西风里酒旗招展，细雨中菊花盛开。十字咏尽秋日佳趣。《雪浪斋日记》云：“或疑六一诗，以为未尽妙，以质于子和。子和曰：‘六一诗只欲*易耳。如西风酒旗市，细雨菊花天，岂不佳？’”这联名句，不用一个系词，不着半点雕饰，以纯白描的手法，不仅写出了典型的季节风物，也写出了诗人对自然、对生活的喜爱之情；不仅有杜甫“细雨鱼儿出，微风燕子斜”(《水槛遣心二首》其一)那样的自然美景，也有张籍“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿”(《成都曲》)那样的市井侧影，可谓出语*淡而寄情深邃。

　　欧诗从感念“节物”出发，借景抒怀，表达了作者忧世有心而救时无术，既慕隐居而又难能如愿，热爱生活和感叹国事的复杂感情。罗诗则表现了深切的亡国之痛，如“凄凉”、“那堪”、“风雨”及“毡寒”等词，无一提及国势，却洋溢着作者对国家、民族命运的关注、焦灼以至失望愤慨的情绪，含蕴是深广的。

　　欧诗尾联借用佛教用语，愤然思归：“鹿车何日驾？归去颍东田。”鹿车，借用佛家语，此处以喻归隐山林。两句意谓：何日才能驾起鹿车，回到颍东去过躬耕田亩的生活呢？诗人以“贤者避世”之想，表现了对与世浮沉的苟且生活的憎恶。欧阳修《六一居士传》自述，藏书一万卷，集录金石遗文一千卷，有琴一张，有棋一局，常置酒一壶，“以吾一翁，老于此五物之间”，故号六一居士。参照这一自述，可以清楚看出，欧阳修的“鹿车何日驾？归去颍东田”，即有儒家忧世之慨，也有道家超然物外之想。

　　总之，这首诗“实而有条理”，流转自然，语无华饰而爱国情深，具有很强的'感染力。

　　诗以反问起，起得很突兀。历来写秋思，总是在起首强调秋风萧瑟、草木摇落，一片悲凉肃杀，从而接写心中的悲怆，如杜甫《秋兴》“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”，《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，均是如此。欧阳修这首诗却劈头一句，说：谁说秋天的节令风物不好？又接问一句：节令风物没什么不好，可为什么我会感到无限的悲伤沮丧呢？秋景无限好，诗人黯然销魂些什么，使诗充满悬念。

　　照理，诗接着应该回答上面的问题，写自己黯然情怀，但第二联却忽然避开，转而化重笔来写节物之好。这种遵循思想的跳跃进行谋篇，后来成为江西诗派诗风的一大特点。诗把秋景写得很美：猎猎秋风，吹动着酒旗，濛濛细雨，滋润着黄菊。这十个字，清通深婉，情韵幽折，把秋天迷人的景色形象地展示在人们面前，使人神往。《雪浪斋日记》云：“或疑六一诗，以为未尽妙，以质于子和。子和曰：‘六一诗只欲乎易耳。如：西风酒旗市，细雨菊花天，岂不佳？’”深赞此联的*易。所谓*易，即洗尽铅华，不事雕饰，这确实是欧阳修大部分诗的特色。这联名句，不用一个系词，不着半点雕饰，以纯白描的手法，不仅写出了典型的季节风物，也写出了诗人对自然、对生活的弃爱之情；欧阳修诗以学韩愈出名，这两句却直逼南朝二谢山水诗韵，缘情体物，天然神妙，无一字虚设；在诗律的精细上又步趋杜甫。而且不仅有杜甫“细雨鱼儿出，微风燕子斜”（《水槛遣心二首》其一）那样的自然美景，也有张籍“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿”（《成都曲》）那样的市井侧影，可谓高度精炼，清新自然。

　　颈联承第四句，对此作了回答：“感事悲双鬓，包羞食万钱。”要理解这两句，先须了解“感事”和“包羞”的内涵。诗人幼孤家贫，生性节俭，而今已有丰厚的官俸，因而他的“感事”，显然不是个人生活上的事而是国家大事。如果说上句尚属隐约其词，那么，下句便由隐约而明朗：所谓“包羞”，即指所作所为于心不安，只感到耻辱。唐代杜牧《题乌江亭》诗云：“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知”，那是批评项羽不能包羞忍耻，再振羽翼。欧阳修诗中的“包羞”，其用意恰好相反。因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍苍了，自己实在羞于过这种食厚禄而于国无补的苟且生活。其忧国之情溢于言表。

　　尾联是愤然思归：“鹿车何日驾？归去颖东田。”鹿车，借用佛家语，此处以喻归隐山林。诗人以“贤者避世”之想，表现了对与世浮沉的苟且生活的憎恶。《乐府纪闻》云：“欧阳永叔中岁居颖日，自以集古一千卷，藏书一万卷，琴一张，棋一局，酒一壶，一老翁于五物间，称六一居士。”参照这一记载，可以清楚看出，欧阳修的“鹿车何日驾？归去颖东田”，既有儒家忧世之慨，也有道家超然物外之想。

　　《文公语录》云：“欧阳公文字好者，只是靠实而有条理也。”“实而有条理”就是这首诗的突出特点，它就像丝为茧，层层倾吐，一丝不乱；章法严谨，丝尽茧成。另外，全诗结构灵活，情景均佳。诗越是赞赏秋景，越显出他的愁思，这一对矛盾，在诗中和谐地统一在一起。诗人的思归，本与秋景的如何无关，因此，他的悲秋，是表达对官场的厌弃。张季鹰的回乡，早有人指出是为避祸而故作豁达；欧阳修曾与范仲淹、余靖等人推行庆历新政，遭到打击，贬官滁州，后来虽然起复，但作此诗时，仍未忘怀，他的求归，似乎也与张季鹰一样，有避祸的意思。

　　欧阳修

　　欧阳修（1007－1072），字永叔，号醉翁，晚号“六一居士”。汉族，吉州永丰（今江西省永丰县）人，因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。谥号文忠，世称欧阳文忠公。北宋政治家、文学家、史学家，与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。

秋怀原文翻译及赏析2

　　原文：

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。佳期旷何许，望望空伫立。

　　注释：

　　未：不

　　槐：窗

　　声：深

　　翻译：

　　一轮明月高高地挂在天空，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。在如此美丽的月光下，寒鹊不知道该到哪里栖息，而萤火虫也不敢和月光争一点光亮，随着卷起的门帘飞进了房间。邻杵夜声急，而这个时候从邻居那边传来的杵声在寂静的秋夜里显得那么清晰急躁。现在回想，已是无言，唯有对着明月许愿：请在每个洒满月光的夜晚多停留片刻，因为每一滴月光，都带着我的`思念。

　　赏析：

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜悦，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不露的艺术美。

秋怀原文翻译及赏析3

　　原文

　　凉叶萧萧散雨声，虚堂淅淅掩霜清。

　　黄华自与西风约，白发先从远客生。

　　吟似候虫秋更苦，梦和寒鹊夜频惊。

　　何时石岭关山路，一望家山眼暂明？

　　译文

　　一片片寒叶轻轻地飘洒，

　　就像是传来沙沙的雨声；

　　虚寂的厅堂秋风淅淅，

　　遍地铺盖着露冷霜清。

　　门外，

　　黄菊依旧与西风相约而至；

　　屋里，

　　白发已先为远客伴愁而生。

　　我好比知时应节的鸣虫，

　　吟唱之声逢秋更苦；

　　我又似是孤栖寒枝的乌鹊，

　　怀乡之梦入夜屡惊。

　　石岭关山的小路呵，

　　何时才能够再次登临——

　　望一眼家乡的山水呵，

　　我的双眼顿时闪耀出喜悦的光芒？

　　注释

　　1﹑凉叶：在寒风中的树叶。萧萧：落叶声。散：散播﹑散发。雨声：指落叶声像雨声一样。

　　2﹑淅淅：风声。掩霜清：即掩于霜清，意思是被清冷的.秋霜遮盖着。掩，铺散，遮盖。

　　3﹑黄华：指菊花。华，同“花”。

　　4﹑远客：远离家乡的客子。

　　5﹑候虫：随季节而生或发鸣声的昆虫，如秋天的蟋蟀等。诗集序》说：“候虫之声，则末世诗人之言似之。”

　　6﹑眼暂明：指因喜悦而眼神顿时明亮起来。暂：顿时。

　　赏析

　　金宣宗兴定二年（1218），诗人从三乡镇移居登封，过上了比较安定的生活。然而，战争的形势却日趋险恶。当年九月，蒙军主帅木华华黎集结大军，包围了太原，并攻破了濠垣，诗人面对破碎的山河，怀旧沦陷的故乡，心中抑郁难*。在这首诗中，诗人以候虫和寒鹊自喻，抒发了流落他乡的凄凉苦闷和对于家乡的殷切怀念。

秋怀原文翻译及赏析4

　　原文：

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。佳期旷何许，望望空伫立。

　　注释：

　　未：不

　　槐：窗

　　声：深

　　翻译：

　　一轮明月高高地挂在天空，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。在如此美丽的月光下，寒鹊不知道该到哪里栖息，而萤火虫也不敢和月光争一点光亮，随着卷起的门帘飞进了房间。邻杵夜声急，而这个时候从邻居那边传来的杵声在寂静的秋夜里显得那么清晰急躁。现在回想，已是无言，唯有对着明月许愿：请在每个洒满月光的'夜晚多停留片刻，因为每一滴月光，都带着我的思念。

　　赏析：

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜悦，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不露的艺术美。

秋怀原文翻译及赏析5

　　原文：

　　秋宵月下有怀

　　[唐代]孟浩然

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。

　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

　　佳期旷何许，望望空伫立。

　　译文

　　秋天的夜空明月高悬，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。

　　被惊起的寒鹊不知道该到哪里栖息，萤火虫循着那灯光从卷帘飞入屋内。

　　院子中只剩枝丫的槐树落在月光下的影子，稀疏凄凉，而这个时候从邻居那边传来的杵声在秋夜里显得那么清晰急促。

　　你我相隔遥远，如何去约定相聚的日子，只能久久地惆怅地望着同样遥远的月亮。

　　注释

　　沾：润湿。

　　栖：栖息。

　　帘：即竹帘，可以卷起，故称卷帘。

　　杵（chǔ）：春米、捣衣用的棒槌。此用作动词，指捣衣。

　　佳期：原指与佳人相约会，后泛指欢聚之日。

　　望望：望了又望。

　　伫立：久久站立。

　　赏析：

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜悦，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不露的艺术美。

　　“秋空明月悬，光彩露沾湿”，极为*淡的文笔勾勒出一幅孤清明月图，此时的明月很是寂静，甘心悬于秋空，也不霸道，只是将光彩照到晶莹的露水上，这不是一种炫耀，而是一种淡如水的关怀，就如诗人与明月有着一层微妙的关系。

　　“惊鹊栖未定，飞萤卷帘飞”，这是极好的动态描写，惶诚惶恐的鹊仍没有找到自己的住处，而飞萤早巳随灯光飞人寻找它的寄托。这是对比的描写，在此写法之下，真切地感受到惊鹊的彷徨与恐惧，诗人正也如它，在众人欢聚的夜晚却不知何去何从，又得流连徘徊。

　　“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”更是加深了这一孤清的意境，在庭院中稀疏的树影中，在邻家急急的夜杵声中，他更显得形单影只，骨子深处的孤独更是无处逃逸，全部涌上心头，强烈而含蓄。

　　于是诗人再也抑制不住，发出了第七句的“佳期旷何许”的感叹，以后便是最后一句的“望望空伫立”。冷清凄凉的庭院里，唯有他一人久久伫立、沉默，不愿离去。描绘了一幅凄凉幽冷的环境下，一人孤单只影远望的画面。

　　通读整篇，发现并无任何用词新奇之处，但妙就妙在这意境的成功营造。诗人以流水般流畅的文笔，以“明月”“惊鹊”“寒影”等一组意象画出了一幅别样的孤清月夜图。徜徉其中，能清楚地看见他的思痕，触摸到他跳跃的文思，听到他的叹息。

秋怀原文翻译及赏析6

　　秋怀

　　凉叶萧萧散雨声，虚堂淅淅掩霜清。

　　黄华自与西风约，白发先从远客生。

　　吟似候虫秋更苦，梦和寒鹊夜频惊。

　　何时石岭关山路，一望家山眼暂明？

　　翻译

　　一片片寒叶轻轻地飘洒，就像是传来沙沙的雨声；虚寂的厅堂秋风淅淅，遍地铺盖着露冷霜清。

　　门外，黄菊依旧与西风相约而至；屋里，白发已先为远客伴愁而生。

　　我好比知时应节的鸣虫，吟唱之声逢秋更苦；我又似是孤栖寒枝的乌鹊，怀乡之梦入夜屡惊。

　　石岭关山的小路呵，何时才能够再次登临；望一眼家乡的山水呵，我的双眼顿时闪耀出喜悦的光芒？

　　注释

　　凉叶：在寒风中的树叶。

　　萧萧：落叶声。

　　散：散播﹑散发。

　　雨声：指落叶声像雨声一样。

　　淅淅：风声。

　　掩霜清：即掩于霜清，意思是被清冷的秋霜遮盖着。掩，铺散，遮盖。

　　黄华：指菊花。华，同“花”。

　　远客：远离家乡的客子。

　　候虫：随季节而生或发鸣声的昆虫，如秋天的蟋蟀等。黄庭坚《胡宗元诗集序》

　　说：“候虫之声，则末世诗人之言似之。”

　　眼暂明：指因喜悦而眼神顿时明亮起来。

　　暂：顿时。

　　鉴赏

　　金宣宗兴定二年（1218），诗人从三乡镇移居登封，过上了比较安定的生活。然而，战争的形势却日趋险恶。当年九月，蒙军主帅木华华黎集结大军，包围了太原，并攻破了濠垣，诗人面对破碎的山河，怀旧沦陷的故乡，心中抑郁难*。在这首诗中，诗人以候虫和寒鹊自喻，抒发了流落他乡的凄凉苦闷和对于家乡的殷切怀念。

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展2）

——《秋怀》原文赏析及翻译(精选5篇)

　　《秋怀》原文赏析及翻译 1

　　秋怀

　　凉叶萧萧散雨声，虚堂淅淅掩霜清。

　　黄华自与西风约，白发先从远客生。

　　吟似候虫秋更苦，梦和寒鹊夜频惊。

　　何时石岭关山路，一望家山眼暂明？

　　翻译

　　一片片寒叶轻轻地飘洒，就像是传来沙沙的雨声；虚寂的厅堂秋风淅淅，遍地铺盖着露冷霜清。

　　门外，黄菊依旧与西风相约而至；屋里，白发已先为远客伴愁而生。

　　我好比知时应节的`鸣虫，吟唱之声逢秋更苦；我又似是孤栖寒枝的乌鹊，怀乡之梦入夜屡惊。

　　石岭关山的小路呵，何时才能够再次登临；望一眼家乡的山水呵，我的双眼顿时闪耀出喜悦的光芒？

　　注释

　　凉叶：在寒风中的树叶。

　　萧萧：落叶声。

　　散：散播﹑散发。

　　雨声：指落叶声像雨声一样。

　　淅淅：风声。

　　掩霜清：即掩于霜清，意思是被清冷的秋霜遮盖着。掩，铺散，遮盖。

　　黄华：指菊花。华，同“花”。

　　远客：远离家乡的客子。

　　候虫：随季节而生或发鸣声的昆虫，如秋天的蟋蟀等。黄庭坚《胡宗元诗集序》

　　说：“候虫之声，则末世诗人之言似之。”

　　眼暂明：指因喜悦而眼神顿时明亮起来。

　　暂：顿时。

　　鉴赏

　　金宣宗兴定二年（1218），诗人从三乡镇移居登封，过上了比较安定的生活。然而，战争的形势却日趋险恶。当年九月，蒙军主帅木华华黎集结大军，包围了太原，并攻破了濠垣，诗人面对破碎的山河，怀旧沦陷的故乡，心中抑郁难*。在这首诗中，诗人以候虫和寒鹊自喻，抒发了流落他乡的凄凉苦闷和对于家乡的殷切怀念。

　　《秋怀》原文赏析及翻译 2

　　秋怀

　　凉叶萧萧散雨声，虚堂淅淅掩霜清。

　　黄华自与西风约，白发先从远客生。

　　吟似候虫秋更苦，梦和寒鹊夜频惊。

　　何时石岭关山路，一望家山眼暂明？

　　翻译

　　一片片寒叶轻轻地飘洒，就像是传来沙沙的雨声；虚寂的厅堂秋风淅淅，遍地铺盖着露冷霜清。

　　门外，黄菊依旧与西风相约而至；屋里，白发已先为远客伴愁而生。

　　我好比知时应节的鸣虫，吟唱之声逢秋更苦；我又似是孤栖寒枝的乌鹊，怀乡之梦入夜屡惊。

　　石岭关山的小路呵，何时才能够再次登临；望一眼家乡的山水呵，我的双眼顿时闪耀出喜悦的光芒？

　　注释

　　凉叶：在寒风中的树叶。

　　萧萧：落叶声。

　　散：散播﹑散发。

　　雨声：指落叶声像雨声一样。

　　淅淅：风声。

　　掩霜清：即掩于霜清，意思是被清冷的秋霜遮盖着。掩，铺散，遮盖。

　　黄华：指菊花。华，同“花”。

　　远客：远离家乡的客子。

　　候虫：随季节而生或发鸣声的昆虫，如秋天的蟋蟀等。黄庭坚《胡宗元诗集序》

　　说：“候虫之声，则末世诗人之言似之。”

　　眼暂明：指因喜悦而眼神顿时明亮起来。

　　暂：顿时。

　　鉴赏

　　金宣宗兴定二年（1218），诗人从三乡镇移居登封，过上了比较安定的生活。然而，战争的形势却日趋险恶。当年九月，蒙军主帅木华华黎集结大军，包围了太原，并攻破了濠垣，诗人面对破碎的山河，怀旧沦陷的故乡，心中抑郁难*。在这首诗中，诗人以候虫和寒鹊自喻，抒发了流落他乡的凄凉苦闷和对于家乡的殷切怀念。

　　《秋怀》原文赏析及翻译 3

　　秋宵月下有怀 唐朝 孟浩然

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。

　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

　　佳期旷何许，望望空伫立。

　　《秋宵月下有怀》译文

　　秋天的夜空明月高悬，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。

　　被惊起的寒鹊不知道该到哪里栖息，萤火虫循着那灯光从卷帘飞入屋内。

　　院子中只剩枝丫的槐树落在月光下的影子，稀疏凄凉，而这个时候从邻居那边传来的杵声在秋夜里显得那么清晰急促。

　　你我相隔遥远，如何去约定相聚的日子，只能久久地惆怅地望着同样遥远的月亮。

　　《秋宵月下有怀》注释

　　沾：润湿。

　　栖：栖息。

　　帘：即竹帘，可以卷起，故称卷帘。

　　杵（chǔ）：春米、捣衣用的棒槌。此用作动词，指捣衣。

　　佳期：原指与佳人相约会，后泛指欢聚之日。

　　望望：望了又望。

　　伫立：久久站立。

　　《秋宵月下有怀》赏析

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜和，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不系的艺术美。

　　“秋空明月悬，光彩系沾湿”，极为*淡的文笔勾勒出一幅孤清明月图，此时的明月很是寂静，甘心悬于秋空，也不霸道，只是将光彩照到晶莹的系水上，这不是一种炫耀，而是一种淡如水的关怀，就如诗人与明月有着一层微妙的关系。

　　“惊鹊栖未定，飞萤卷帘入”，这是极好的动态描写，惶诚惶恐的鹊仍没有找到自己的住处，而飞萤早巳随灯光飞人寻找它的寄托。这是对比的描写，在此写法之下，真切地感受到惊鹊的彷徨与恐惧，诗人正也如它，在众人欢聚的夜晚却不知了去了从，又得流连徘徊。

　　“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”更是加深了这一孤清的意境，在庭院中稀疏的树影中，在邻家急急的夜杵声中，他更显得形单影只，骨子深处的孤独更是无处逃逸，全部涌上心头，强烈而含蓄。

　　于是诗人再也抑制不住，发出了第七句的“佳期旷了许”的感叹，以后便是最后一句的“望望空伫立”。冷清凄凉的庭院里，唯有他一人久久伫立、沉默，不愿离去。描绘了一幅凄凉幽冷的环境下，一人孤单只影远望的画面。

　　通读整篇，发现并无任了用词新奇之处，但妙就妙在这意境的成功营造。诗人以流水般流畅的文笔，以“明月”“惊鹊”“寒影”等一组意象画出了一幅别样的孤清月夜图。徜徉其中，能清楚地看见他的思痕，触摸到他跳跃的文思，听到他的叹息。

　　《秋怀》原文赏析及翻译 4

　　秋宵月下有怀 唐朝 孟浩然

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。

　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

　　佳期旷何许，望望空伫立。

　　《秋宵月下有怀》译文

　　秋天的`夜空明月高悬，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。

　　被惊起的寒鹊不知道该到哪里栖息，萤火虫循着那灯光从卷帘飞入屋内。

　　院子中只剩枝丫的槐树落在月光下的影子，稀疏凄凉，而这个时候从邻居那边传来的杵声在秋夜里显得那么清晰急促。

　　你我相隔遥远，如何去约定相聚的日子，只能久久地惆怅地望着同样遥远的月亮。

　　《秋宵月下有怀》注释

　　沾：润湿。

　　栖：栖息。

　　帘：即竹帘，可以卷起，故称卷帘。

　　杵（chǔ）：春米、捣衣用的棒槌。此用作动词，指捣衣。

　　佳期：原指与佳人相约会，后泛指欢聚之日。

　　望望：望了又望。

　　伫立：久久站立。

　　《秋宵月下有怀》赏析

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜和，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不系的艺术美。

　　“秋空明月悬，光彩系沾湿”，极为*淡的文笔勾勒出一幅孤清明月图，此时的明月很是寂静，甘心悬于秋空，也不霸道，只是将光彩照到晶莹的系水上，这不是一种炫耀，而是一种淡如水的关怀，就如诗人与明月有着一层微妙的关系。

　　“惊鹊栖未定，飞萤卷帘入”，这是极好的动态描写，惶诚惶恐的鹊仍没有找到自己的住处，而飞萤早巳随灯光飞人寻找它的寄托。这是对比的描写，在此写法之下，真切地感受到惊鹊的彷徨与恐惧，诗人正也如它，在众人欢聚的夜晚却不知了去了从，又得流连徘徊。

　　“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”更是加深了这一孤清的意境，在庭院中稀疏的树影中，在邻家急急的夜杵声中，他更显得形单影只，骨子深处的孤独更是无处逃逸，全部涌上心头，强烈而含蓄。

　　于是诗人再也抑制不住，发出了第七句的“佳期旷了许”的感叹，以后便是最后一句的“望望空伫立”。冷清凄凉的庭院里，唯有他一人久久伫立、沉默，不愿离去。描绘了一幅凄凉幽冷的环境下，一人孤单只影远望的画面。

　　通读整 篇，发现并无任了用词新奇之处，但妙就妙在这意境的成功营造。诗人以流水般流畅的文笔，以“明月”“惊鹊”“寒影”等一组意象画出了一幅别样的孤清月夜图。徜徉其中，能清楚地看见他的思痕，触摸到他跳跃的文思，听到他的叹息。

　　《秋怀》原文赏析及翻译 5

　　江上秋怀

　　餐霞卧旧壑，散发谢远游。

　　山蝉号枯桑，始复知天秋。

　　朔雁别海裔，越燕辞江楼。

　　飒飒风卷沙，茫茫雾萦洲。

　　黄云结暮色，白水扬寒流。

　　恻怆心自悲，潺湲泪难收。

　　蘅兰方萧瑟，长叹令人愁。

　　古诗简介

　　《江上秋怀》是唐代诗人李白所作的的一首五言律诗。此诗表现了作者在远游归家的途中，见到江上一派深秋的景象，而不免被悲秋的情绪所感染。三联至六联对仗工整，文辞古雅，韵律性强。

　　翻译/译文

　　远游归来，回到故山，散发卧壑吞食霞气。

　　山里寒蝉在枯桑枝上号叫，这才知道已经是秋天了。

　　北方的大雁告别了海滨，南方的燕子辞别了江楼，各自回到自己的家乡。

　　飒飒秋风卷起沙瀑，苍苍茫茫的沙雾笼罩江洲。

　　黄云漫天，暮色苍莽，江中白水扬起寒流。

　　心中恻怆之情油然而生，泪水如涌泉潺湲不尽。

　　山里蘅草兰花已经萧瑟凋零，为此长叹不已，令人哀愁不尽。

　　注释

　　⑴餐霞，王本注：“餐霞，吞食霞气。仙家修炼之法。”也指不入仕且与世俗不合之人。颜延年《五君咏·嵇中散》：“中散不偶世，本自餐霞人。”

　　⑵散发句：散发，乱发纷披。王本注：“散发，不冠而发披乱也。”谢，与《江南春怀》诗中 “谢金阙”之谢字同意。谢远游，再也不能远足，不能远行归乡。

　　⑶朔雁句：朔，刘本、朱本俱作胡。雁，敦煌残卷作鸿。海裔，海边。《淮南子·原道训》：“故虽游于江寻海裔。”高诱注：“裔，边也。”句含伤悼。谢灵运《征赋》：“眷转蓬之辞根，悼朔雁之赴越。”

　　⑷越燕句：王本注：“越燕，今之紫燕。”句亦含悲。《吴越春秋·阖闾内传》：“胡马望北风而立，越燕向日而熙，谁不爱此所*，悲其所思者乎?”

　　⑸朱本注前段十句云：“此白江上秋怀，言餐霞而卧于旧壑之中，散发无拘，不事远游。山蝉号于枯桑，乃知天之秋矣。斯时也，胡雁别于海边，越燕辞乎江楼，雁来燕去而秋深矣。风飒飒而卷沙，雾茫茫而绕洲，黄云结乎暝色，白水扬其寒流。景物若此，则秋之感怀者亦多矣。”恻怆心自悲，孰煌残卷作感激心自伤。

　　⑹潺湲，《楚辞·九歌·湘君》：“横流涕兮潺湲，隐思君兮悱恻。”王逸注：“潺湲，流貌 。”

　　⑺蘅兰句：蘅，杜蘅。《尔雅注》卷八邢昺疏：“《本草》唐本注云：杜蘅叶似葵，形如马蹄，故俗云马蹄香。”朱本注：“蘅、兰皆香草也，以比君子。萧瑟，凋残意。”

　　⑻朱本注后段四句云：“上言秋景之萧条，此则言其所怀也。秋而有怀，凄怆自悲，泪下潺湲，莫之能已。蘅兰本香草也，今乃萧瑟而凋悴矣，令人长叹而生多愁。譬之君子，本可用也，今乃流落不遇，安能不自伤乎?是则其所怀者，非独为秋而然，亦悲其时年迈而不遇耳。岂自还山之后，南游江上，秋日有怀而作欤?”

　　创作背景

　　公元762年（宝应元年）秋，作于当涂。

　　敦煌残卷本题作《江上之山藏秋作》。检李诗，惟《姑孰十咏》写天门山有“迥出江上山”句。又牛渚山亦可称“江上之山”。北宋贺铸《采石矶》诗序云：“县东南二十里 ，濒江两矶相对。按县谱，太白尝隐东矶上，故址存焉。”(《庆湖遗老诗集》卷三)贺铸言采石矶在县东南有误，当在西北。又诗中谓“东西采石矶”，亦前所未闻。但据县谱谓李白尝隐东矶，当必有据。据此，“江上之山”（即诗中所说“旧壑”）必博望山和采石山中之一山。诗为暮年思归并窘迫之极时所作。

　　赏析/鉴赏

　　文学赏析

　　这是一首很好的秋思之作，对仗工整，文辞古雅，韵律性强，表现了作者在远游归家的途中，见到江上一派深秋的景象，而产生的悲秋情绪。全诗的大意是：我这不合世的餐霞之人卧于旧壑，因病在床乱发纷披再也不能远足行游。听到山蝉在枯桑上哀叫，才知又是时秋。此时北方的鸿雁应是离开了海滨，南方的紫燕也该辞别了江楼。萧萧秋风卷起了尘沙，茫茫云雾萦绕着江洲。天边黄云结成了暮霭，河中的白水扬起了寒流。我如此潦倒心中凄怆悲伤，泪流不住难以止收。蘅兰君子正在凋残，只令人以长叹表露哀愁。

　　名家点评

　　萧本云：“此太白伤亡之作也。不惟伤已，而复为同类者伤之，悲夫!”

　　严评本载明人批：“是选体，排对类谢，颈联似鲍。”

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展3）

——《登高》原文、翻译及赏析实用10份

　　秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山

　　宋朝 陆游

　　秋到边城角声哀，烽火照高台。悲歌击筑，凭高酹酒，此兴悠哉。

　　多情谁似南山月，特地暮云开。灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来。

　　《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》译文

　　秋意来到边城，声声号角哀鸣，*安烽火映照着高兴亭。击筑高歌，站在高处把酒洒向国土，引起了收复关中的无限兴致。

　　谁能像多情的南山明月，把层层的暮云都推开？灞桥边的如烟翠柳，曲江池畔的美丽楼台，应该在月下伫立，等待着我军收复失地，胜利归来。

　　《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》注释

　　秋波媚：词牌名。双调四十八字，前片三*韵，后片两*韵。

　　高兴亭：亭名，在南郑（今属陕西）内城西北，正对当时在金占领区的长安南山。南郑地处南宋抗金前线，当时陆游在南郑任上。

　　角声：行军打仗用的鼓角之声。

　　烽火：古代边防措施，于高峰处建台，镇守士卒于敌炬，白昼举烟，夜间置火，警视军民作好防御和迎敌准备。后又有每日处夜放烟一炬，谓之*安火。此指报前线无事的*安烽火。高台：本处指高兴亭。

　　筑：古代的一中弦乐器。

　　酹（lèi）酒：把酒洒在地上的祭祀仪式。

　　灞桥：在今陕西西安城东。唐人送客至此桥，折柳赠别。为唐代长安名胜。

　　曲江：池名，在今陕西西安东南。为唐代以来的游览胜地。

　　应：应该。人：指宋军，也包括作者。

　　《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》赏析

　　一个“望”字把诗人爱国情怀和等待胜利在望的心情表达无疑。7月上6日夜晚，长上里山头，诗人登高远望，皎洁的月轮正在升起光华。

　　词的上片写秋天来到边城，鼓角声充满悲*，首句一个“*”字充分表达了词人对国土沦丧的惋惜和悲*。下片从上片的“凭高”和“此兴悠哉”过渡，全面表达了“高兴”的“兴”。整首词由“*”到“兴”，反映了作者的乐观主义精神和爱国壮志。

　　从角声烽火写起，烽火指*上火，高台指高兴亭。《唐六典》说：“镇戍每日初夜，放烟一炬，谓之*上火。”陆游《辛丑正月三日雪》诗自注：“予从戎日，尝大雪中登兴元城上高兴亭，待*上火至”。又《感旧》自注：“*上火并里山来，至山里城下。”又《频夜梦至里郑小益之间慨然感怀》：“客枕梦游何处所，梁州西北上危台。暮云不隔*上火，一点遥从骆谷来。”都可以和这首词句互证。高歌击筑，凭高洒酒，引起收复关中成功在望的无限高兴，从而让读者体会到上面所写的角声之*歌声之悲，不是什么忧郁*愁的低调，而是慷慨悲壮的旋律。“此兴”的“兴”，兼切亭名。

　　下片从上片的“凭高”和“此兴悠哉”过渡，全面表达了“高兴”的“兴”。作者把无情的自然物色的里山之月，赋予人的感情，并加倍地写成为谁也不及它的多情。多情就在于它和作者热爱祖国河山之情一脉相通，它为了让作者清楚地看到长上里山的面目，把层层云幕都推开了。这里，也点明了七月十六日夜晚，在里郑以东的长上里山头，皎洁的月轮正在升起光华。然后进一步联想到灞桥烟柳、曲江池台那些美丽的长上风景区，肯定会多情地等待收复关中的宋朝军队的到来。应，应该。这里用“应”字，特别强调肯定语气。

　　人，指宋军，也包括作者。词中没有直接说到收复失地的战争，而是以大胆的想象，拟人化的手法，描绘上至“明月”、“暮云”，下至“烟柳”、“池馆”，都在期待宋军收复失地、胜利归来的情景，来暗示作者所主张的抗金战争的前景。这种想象是在上片豪情壮志抒发的基础上，自然引发而出，具有明显的浪漫主义情调。

　　《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》创作背景

　　1172年（孝宗乾道八年），陆游四十八岁。他接受四川宣抚使王炎邀请，来到南郑，担任四川宣抚使公署干办公事兼检法官，参加了9个月的从军生活。南郑是当时抗金的前线，王炎是抗金的重要人物，主宾意气十分相投。高兴亭，在南郑内城的西北，正对南山。凭高远望，写下这首词。

　　登高丘而望远

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　登高丘，望远海。六鳌骨已霜，三山流安在。

　　扶桑半摧折，白日沈光彩。银台金阙如梦中，

　　秦皇汉武空相待。精卫费木石，鼋鼍无所凭。

　　君不见骊山茂陵尽灰灭，牧羊之子来攀登。盗贼劫宝玉，

　　精灵竟何能。穷兵黩武今如此，鼎湖飞龙安可乘。

　　译文

　　登上高山，远望大海，烟波浩渺，一望无际。传说中那六只天帝派来驮负大地的大海龟被龙伯国的人钓起后早已变成了一堆白骨吧，蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山不知道有没有流向北极，现在是否还在？大海上波浪滔天，连太阳都被遮住了光彩，仙山上的仙树恐怕也都被摧折死掉了。由此看来，长生不老的神仙之说是不存在的，只害得秦始皇、汉武帝等白白地追求了一番。大海如此深广，精卫是不可能衔一些树枝和石子就能填*的，鼋鼍为梁之说也无所凭据。秦始皇和汉武帝的陵墓早已经灰飞烟灭，这些地方就连牧童都可以随意攀登，盗墓贼经常来挖掘珍宝，他们的灵魂又能怎么样呢？相比之下，如今执政者不顾百姓安危大肆征战，**无数，就算建立了不世之功业，又怎能会得道成仙，永垂不朽呀？

　　注释

　　①六鳌（áo）：传说渤海的东面是无边无际的大海，上面浮着岱舆、员峤、方壶、瀛洲、蓬莱五座神山，山上长有长生不老药。鳌，传说中海里的大鳖。

　　②扶桑：神话中树木名。传说太阳每天在成池沐浴后，渐渐升起，升高到扶桑树梢的时候，天刚刚微明。

　　③银台金阙：黄金白银建成的亭台宫阙，指神仙居住的地方。

　　④秦皇汉武：秦始皇、汉武帝。

　　⑤精卫：传说中的鸟名。据《山海经》记载：炎帝的小女名叫女娃，因在东海游玩淹死，化为精卫鸟。它不停地从西山衔木石，欲填没东海。

　　⑥鼋鼍（yuán tuó）：传说周穆王征越国，在九江架鼋鼍为桥渡江。见《竹书纪年》。鼋，大鳖。鼍，鼍龙，俗称猪婆龙，鳄鱼的一种。

　　⑦骊山：在今陕西临潼县东南，秦始皇的陵墓筑在此中。茂陵：汉武帝刘彻的陵墓，在今陕西兴*县东北。

　　⑧牧羊之子：《汉书·刘向传》记载，有个牧童在骊山牧羊，有一只羊进入山洞中，牧童用火照明，到洞里去寻羊，以致引起一场大火，把秦始皇的外棺烧掉了。

　　⑨盗贼劫宝玉：盗贼是作者沿用统治者对农民起义军的诬称。据《晋书·索靖传》记载，赤眉农民起义军曾取走了汉武帝陵园中一部分金银财宝。

　　⑩精灵：指秦皇、汉武的神灵。鼎湖飞龙：据《史记·封禅书》记载，黄帝曾在荆山下铸鼎，铸成后，乘龙上天，成为仙人。其地被称为鼎湖。这句以不能像黄帝那样乘龙上天，表示不可能成仙。

　　简析

　　这首诗作于天宝十年。诗人从登高望海引出一系列的联想，表示对古代仙山琼阁等传说的怀疑，并嘲笑了秦皇、汉武求仙的愚蠢行为。

　　《登高》是唐代伟大诗人杜甫于大历二年（767）秋天在夔州所作的一首七律。此诗语言精练，通篇对偶，一二句尚有句中对，充分显示了杜甫晚年对诗歌语言声律的把握运用已达圆通之境。

　　原文及译文

　　登高

　　唐代：杜甫

　　风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

　　无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

　　万里悲秋常作客，百年多病独登台。

　　艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

　　译文

　　风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋。

　　无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来。

　　悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台。

　　历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，衰颓满心偏又暂停了浇愁的酒杯。

　　赏析

　　杜甫的《登高》总体上给人一种萧瑟荒凉之感，情景交融之中，融情于景，将个人身世之悲、抑郁不得志之苦融于悲凉的秋景之中，极尽沉郁顿挫之能事，使人读来，感伤之情喷涌而出，如火山爆发而一发不可收拾。

　　诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然张上。

　　杜甫《登高》诗历来为人称道，一直脍炙人口。元人称它“一篇之内，句句皆奇，一句之中字字皆奇。”胡应麟曰：“此章五十六字，如海底珊瑚，瘦劲难移，沉深莫测，而精光万丈，力量万钧。通章章法、句法、字法，前无昔人，后无来学，此为古今七言律第一。”(《诗薮》)杨伦亦称赞此诗为“杜集七言律诗第一。”(《杜诗镜铨》)

　　古人以农历九月九日为登高节。这一天偕家人或友人登高，是一种避邪气、赏风景的风俗。周处《风土记》云：“俗尚九月九日，谓之上九。茱萸到此日，气烈熟，色赤，亦可插其房以插头，云‘辟恶气，御冬’。”唐王维《九月九日忆山东兄弟》：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”这也是一首登高思亲之作。

　　《登高》大约写于唐代宗大历二年(767)的重阳节。这天五十六岁的杜甫在夔州独自登上白帝城外的高台，百感交集，于是写下了这首“旷代之作”：

　　风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

　　无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

　　万里悲秋常作客，百年多病独登台。

　　艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

　　这是一首景象苍凉阔大，气势浑涵汪茫的七言律诗。前四句写“登高闻见之景”，后四句写“登高感触之情。”缘情选景，寓情于景，情景交融，浑然一体，充分表达了诗人长年飘泊、忧国伤时、老病孤愁的复杂感情。

　　“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，首联从细处着笔，写具体景物。诗人登上高台，就眼前之景，心中所感，写出了“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”这一腾播众口的`名句。时值深秋重阳，天高气朗，山风猎猎，猿啼声哀。诗人围绕夔州的特定环境、选择了有代表性的景物。“风急”，高处“风急”，所谓“高台多悲风”，这是登高之感。“猿啸”，《水经注》：“每至晴初霜旦，林寒涧肃，常有高猿长啸，属引凄异。空谷传响，哀转久绝。故渔者歌曰：‘巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳’。”“猿啸哀”正是描绘了这种情景。这是登高所闻。秋江上景物萧疏，洲渚凄清，沙滩白净，水鸟翻飞，这是登高所见。这一联诗人用工笔描摹了“风急”、“天高”、“渚清”、“沙白”、“猿啸哀”、“鸟飞回”这六种景物，既展示了节序的苍茫、凄清、肃杀的气氛，又烘托了诗人悲怆、愁苦的情怀。一俯一仰，一山一水，有闻有见有感，有动有静有色，十四字“字字皆奇”，无一虚设，表现了诗人用词造句写景抒情的精湛功力。

　　“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”颔联从大处落墨，写整体景物。第三句承首句，写山，因风急，故落叶纷纷，萧萧而下;第四句承次句，写水，因风急，长江波涛汹涌，滚滚而来。“无边”状秋意之深，景界之阔，蕴含着诗人沉郁、悲凉之感;“不尽”写长江奔腾不息，也显示了诗人登高望远，视野开阔。“萧萧”形容落木，“滚滚”描绘长江，专以虚字传神，显示出出神入化之笔力。“无边”句融《楚辞》“兮秋风，洞庭波兮木叶下”、“风飒飒兮木萧萧”的语意，创造出这一气势磅礴，格调雄浑，内涵深厚，音韵铿锵的千古传诵的名句。

　　《登高》前两联是写江边秋景。“夫景以情合，情以景生。”“情景名为二，而实不可离。”(王夫之《姜斋诗话》)诗人大笔勾勒，写出了天高风急，飞鸟回旋，高猿长啸，落木萧萧，长江滚滚这气势恢宏的秋景，但，笔在景上，情寓景中，在这合于节令，谐于情绪的景物描摹的基础上，诗人那苍凉、悲苦的身世之感流于笔端，写出了直抒胸臆的颈联、尾联。先看颈联：

　　“万里悲秋常作客，百年多病独登台”这一联由以上的写眼前景转入抒胸中情，写得凝练而深沉。“万里悲秋”与颔联“无边落木”相承，由落叶之景引起悲秋之情;“百年多病”与颔联的“不尽长江”相承，由岁月如江水逝去引起壮志难酬之感。此联是诗人潦倒半生的生动写照。“‘万里’，是说离家有万里之遥;‘作客’，指客居夔州;‘百年’犹言一生，又包含非常丰富的内容，构成了悲秋的最重要的部分。这短短十四字中含有8.9层可悲的意思：他乡作客，一可悲;经常作客，二可悲;万里作客，三可悲;又当萧瑟的秋天，四可悲;当此重九佳节，没有任何饮酒等乐事，只是去登台，五可悲;亲朋凋谢，孤零零地独自去登，六可悲;身体健旺也还罢了，却又是扶病去登，七可悲;而这病又是经常性的多种多样的，八可悲;光阴可贵，而人生不过百年，如今年过半百，只落得这般光景，九可悲，真是包括了无限的感慨!我们非常佩服诗人高度的概括能力。”

　　诗人自天宝十四年(755)安史之乱爆发，就开始携带家小由奉天先到白水，由华州往秦州。乾元二年末，达成都，后由绵州泊梓州、阆州，大历元年(766)达夔州。十余年间，诗人辗转流徒，到处作客，生活无着，备受折磨，穷愁潦倒，多病缠身。“右臂偏枯半耳聋”。(《清明》)“牙齿半落左耳聋。”(《复明》)“卧愁病却废”。(《客居》)“眼复几时暗”(《耳聋》)。诗人耳聋、眼花、脚废，还有消渴症(糖尿病)、“病肺”，半身不遂等。试想，一位“窃比稷与契”，原想“立登要路津”胸怀“致君尧舜上，再使风俗淳”宏伟抱负的诗人，现在落到如此境地，又独自登台，面对苍凉萧条的秋景，其感慨若何!

　　“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，尾联把颈联的“内容补充得更具体、更深沉了。这两句诗的含意十分丰富：久客他乡，则备尝艰难，这是第一层;艰难自然愁多，是第二层;愁多势必促人衰老，是第三层;艰难、愁苦、更兼衰老，使得诗人心灰意冷，潦倒日甚，是第四层;穷愁潦倒，需要借酒浇愁，却偏因病不能喝酒，这反而更增添了愁烦，这是第五层……。诗写到这里，戛然而止，好象意犹未尽。诗人把此时的情怀描述得这样细腻，给读者留下思索咀嚼的余味。”(《唐诗选析》)

　　这首悲秋诗不同于文人骚客登高望远无病**，它凝聚着诗人毕生艰苦追求而不遇的深沉的感喟，构成了一种雄浑、悲壮的基调。全诗通过“望中所见，意中所触”，描绘了江边的深秋景色，抒发了诗人感事怀乡的悲郁情怀。虽然这是一首人生悲歌，但却不是一味哀伤，而蕴含着一种壮烈的感情，读者依然能感触到诗人那种阔大的胸怀。

　　《登高》诗“雄壮高爽”，“故世共推之”，为“古今独步之作。”清施补华评赞曰：“《登高》一首，起‘风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回’，收‘艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯’，通首作对而不嫌其笨者：三、四句‘无边落木’二句，有疏宕之气;五、六‘万里悲秋’二句，有顿挫之神耳。又首句妙在押韵，押韵则声长，不押韵则局板。”(《岘山说诗》)一般律诗，只有中间两联对偶，而此诗“则一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律，而实一意贯串，一气呵成。骤读之，首尾若未尝有对者，胸腹若无意于对者。细绎之，则锱铢钧两，毫发不差，而建瓴走坂之势，如百川东注于尾闾之窟。至用句用字，又皆古今必不敢道，决不能道者，真旷代之作。”(胡应麟《诗薮》)这首诗凝结着诗人壮志难酬、悲愤潦倒的喟叹，字字蕴含着愤慨，加之诗人技巧已达到炉火纯青的地步，故句句流畅自然，如天球石琢，已臻化境，充分体现出诗人“晚节渐于诗律细”。

　　原文：

　　和张燕公湘中九日登高

　　唐代：阴行先

　　重阳初启节，无射正飞灰。寂寞风蝉至，连翩霜雁来。

　　山棠红叶下，岸菊紫花开。今日桓公座，多愧孟嘉才。

　　译文：

　　重阳初启节，无射正飞灰。寂寞风蝉至，连翩霜雁来。

　　山棠红叶下，岸菊紫花开。今日桓公座，多愧孟嘉才。

　　注释：

　　重阳初启(qǐ)节，无射正飞灰。寂寞风蝉(chán)至，连翩(piān)霜雁来。

　　启节：古代使臣出行，执节以示信。后因谓侍从引驾或高级官吏起程为“启节”。

　　山棠红叶下，岸菊紫花开。今日桓公座，多愧孟嘉才。

　　孟嘉：东晋时大将军桓温的参军。

　　赏析：

　　阴行先这一首有名的五排，其妙处在于，诗人以雄劲的笔触，描写和张燕公湘中九日登高的艺术概括。他通过对于时间和空间的意匠经营，以及把写景、叙事、抒情与议论紧密结合，在诗里熔铸了丰富复杂的思想感情，使诗的意境雄浑深远，既激动人心，又耐人寻味。

　　登高丘而望远海，六鳌骨已霜，三山流安在？

　　扶桑半摧折，白日沉光彩。

　　银台金阙如梦中，秦皇汉武空相待。

　　精卫费木石，鼋鼍无所凭。

　　君不见骊山茂陵尽灰灭，牧羊之子来攀登。

　　盗贼劫宝玉，精灵竟何能。

　　穷兵黩武今如此，鼎湖飞龙安可乘？

　　「翻译」

　　登上高丘，向大海遥望，那传说中的东海六鳌。已早成了如霜的白骨，那海上的三神山如今已漂流到哪里去了？

　　那东海中的神木扶桑可能早已摧折了吧，那里可是日所出的地方。

　　神话中的银台金甄，只有在梦中才会出现，秦始皇和汉武帝想成仙的愿望，只能是一场空梦啊。

　　精卫填海只能是空费木石，鼋鼍架海为梁的传说也没有什么证据。

　　君不见骊山陵中的秦始皇和茂陵中的汉武帝都已早成土灰了吗？他门的陵墓任凭牧羊的孩子攀来登去，无人来管。

　　眼看着墓中的金珠宝玉已被盗贼劫夺一空，他们的精灵究竟有何能耐？

　　像这样的穷乓颊武、不管百姓死活的帝王，今天早该有如此之下场，他们怎可能会像黄帝那样在鼎湖乘龙飞仙呢？

　　「写作背景」

　　《登高丘而望远》这首诗创作于唐玄宗天宝十载（751年），李白南游吴越之时。那时唐玄宗溺于佛道，好神仙，求长生，多穷兵黩武、荒淫误国之事。

　　「赏析」

　　《登高丘而望远》是唐代伟大诗人李白创作的一首登高怀想诗。此诗从登山望远引出一系列的联想：表示对古代仙山琼阁等传说的怀疑，并嘲笑了秦始皇、汉武帝求仙的愚蠢行为，有托古讽今之意。全诗可分为三段：首二短句为第一段，点明登山望远；中间八句为第二段，写望中想到传说中的神仙境界并不存在，神话传说也为虚妄；末六句为第三段，写望中想到秦始皇、汉武帝穷兵黩武，妄想长生，终归一死。多用典故是此诗的主要特色。

　　唐玄宗时期的穷兵黩武

　　《登高丘而望远》此诗有借古讽今之意，名托刺秦始皇、汉武帝迷信求仙、穷兵黩武，实讽唐玄宗，具有深刻的社会意义。全诗可分为三部分。

　　首二短句为第一段，点明登高山望远海。登高临海，极目远眺，诗人心潮澎湃，但他并没有写沧海扬波，洪涛排空的景象，而去写与大海、高山相关联的神话传说。

　　中间八句为第二段，写望中想到传说中的神仙境界并不存在，神话传说也为虚妄。六鳌成枯骨，三山已经是过眼云烟。扶桑摧折，太阳的光彩已沉没殆尽。“银台金阙”犹如梦中烟云，秦皇汉武寻求的长生药亦如幻影。精卫填海，徒劳无功；鼋鼍为梁，不足为凭。

　　末六句为第三段。写望中想到秦始皇、汉武帝穷兵黩武，妄想长生，终归一死。这一段为全诗之主旨所在。秦始皇骊山构陵，汉武帝茂陵筑墓，均已倾废荒芜。到而今，当年的英豪雄强早已灰飞烟灭，风光不再，只有听凭牧羊子赶着羊群来登临践踏。他们的魂灵守不住他们的墓冢，他们的余威阻止不了盗墓者贪婪的掘夺。昔日穷兵黩武，威加四方，何等霸气。如今仍落得个如此下场，要想乘飞龙而成仙，那简直就是白日做梦。历史就是无情的，自然也是残酷的。那些想超越自然法则的“野心家”们，终究如凡夫俗子一样，化作灰，堕为尘，成为深埋土堆里的一把枯骨，与庶民百姓没有两样。而他们那些愚妄的做法，最终成为后人的笑柄。诗意还不仅限于此。怀古仅仅是引领诗兴，由之写来，直奔主题。唐玄宗，溺于佛道，好神仙，求长生，比起秦皇汉武来，犹过之而无不及；其穷兵黩武之举，荒淫误国之行，与之相比，并无二致。借古鉴今，借古喻今，借古讽今，才是这首诗真正的主旨。

　　这首诗主要不是怀古之作，而是感时之作。登高山，望远海，面对着绝好的写诗环境，绝好的诗歌材料，诗人却遥遥想起了历史上两位雄才大略的皇帝的求仙的荒诞，予以严厉抨击。这是对此类皇帝的讽刺和批判，也是对当朝皇帝的暗示。感时伤世，抨今讽今，说明诗人虽落泊漂零，仍然心系朝廷，心系国运。

　　此诗典故密集，一个典故代表一种意象。这些意象的有序排列，组成了全诗的思维结构。

　　唐代宗永泰元年（７６５），成都府尹兼剑南节度使严武病逝。杜甫在成都失去依靠，于是乘舟东下夔州。其时安史之乱虽已*定，但吐蕃、回纥经常犯边，地方割据势力的争斗也愈演愈烈，时局颇不太*。代宗大历二年（７６７）农历九月九日重阳节，百病缠身，耳聋齿落，年已５６岁的杜甫独自登上长江边上的一座高山，面对汹涌奔腾的长江水，诗人感慨万端，于是写下千古名作《登高》。

　　前四句写登高闻见之景。首联写眼前具体景物。作者选择了“风”、“天”、“猿啸”、“渚”、“沙”、“鸟飞”六种有代表性的景物，每种景物后边加了一个形容词，十分准确地写出夔州清秋独有的特点和凄凉的韵味。颔联则由*及远，虚实结合，渗入作者的想象，从大处着笔，写出夔州无边无际的秋色。“无边”，见其辽远；“萧萧下”，不仅写秋声，亦可见秋色之深。“不尽”，写长江源远流长；“滚滚”，写长江风急浪大，波涛汹涌。这两句写景，雄浑壮观，境界阔大。以上两联，把万里山河的秋空、秋气、秋声、秋色一一写出。当年孔子曾在长江边说过一句富有哲理的话：“逝者如斯夫！不舍昼夜。”从此，千古文人站在长江边几乎都要发出对于时间的兴叹。杜甫也不例外。他本来怀有救济苍生、致君尧舜的抱负，但却生逢乱世，半生穷困潦倒，四处漂泊，“穷年忧黎元，叹息肠内热”。如今年龄老大，却一事无成，现在面对滚滚东逝的江水，百感交集。因此，借景抒怀，无形中传达出流光易逝，壮志难酬的感喟。

　　后四句抒情。颈联写登高的感慨。宋罗大经说：“万里，地辽远也。秋，时惨凄也。作客，羁旅也。常作客，久旅也。百年，暮齿也。多病，衰疾也。台，高迥处也。独登台，无亲朋也。十四字之间，含有八意，而对偶又极精确。”此评颇中肯綮。诗人离家万里，常年作客他乡，时逢令人伤感的秋季，年过半百，身体多病（据考，他患有肺病、糖尿病、风痹等症），无亲无故（其时，李白、高适等大诗人皆已去世），孑然一身，登上高台。十四字把登高的感慨写得深沉感人，又与颔联相照应，让人觉得诗人的感慨秋思像不尽的江水和无边的落叶一样驱赶不掉。尾联承接颈联，继续抒发无穷无尽的无法排遣的秋思。上句写国难家仇，诗人一生艰苦备尝，故而两鬓白发苍苍，这是诗人一切不幸的根源。下句写诗人生活穷愁潦倒，本可借酒浇愁，可是因为多病，最*罢饮，愁何以堪？

　　总之，这首诗通过秋江秋景的描绘，抒发了诗人半生艰难的身世之感和忧国伤时的情怀。是诗人晚年重要的代表作。

　　这首诗在艺术上也有着极高的成就。

　　首先是它的高度的艺术概括力。前四句写景，由*及远，由高到低，诗人驰骋万里，上天入地，为我们画出一幅辽阔高远的秋景图画。颈联从空间（“万里”）和时间（“百年”）横纵两个方面，由异乡漂泊，写到衰病残生，几乎概括了诗人的一生。尾联则归结到时世艰难，是潦倒不堪的根源，愈写愈深。这样巨大的艺术概括力在古诗中实在少见。

　　其次，诗人善用深秋景物渲染苍凉的气氛，烘托沉郁的感情。这与后面的抒情遥相辉映，情景交融。

　　另外，律诗本来只要求中间两联对仗，而此诗八句皆对，不仅有上下对，也有当句对（如首联）。格律严谨，属对精工，而又一气贯注，流畅自然。

　　这首诗对后世产生了巨大的影响。明代胡应麟评价说：“此章五十六字，如海底珊瑚，瘦劲难移，深沉莫测，而精光万丈，力量万钧。通章章法、句法、字法，前无昔人，后无来学，此当为古今七言律第一。”

　　九日齐山登高

　　唐·杜牧

　　江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。

　　尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。

　　但将酩酊酬佳节，不作登临恨落晖。

　　古往今来只如此，牛山何必独沾衣。

　　【注释】

　　1、九日：旧历九月九日重阳节，旧浴登高饮菊花酒。齐安：今湖北省麻城一带。

　　2、翠微：这里代指山。

　　3、酩酊(mǐngdǐng)：醉得稀里糊涂。这句暗用晋朝陶渊明典故。《艺文类聚·卷四引·续晋阳秋》：陶潜尝九月九日无酒，宅边菊丛中摘菊盈把，坐其侧，久望，见白衣至，乃王弘送酒也。即便就酌，醉而后归。

　　4、登临：登山临水或登高临下，泛指游览山水。

　　5、牛山：山名。在今山东省淄博市。春秋时齐景公泣牛山，即其地。

　　【翻译】

　　江水倒映秋影大雁刚刚南飞， 约朋友携酒壶共登峰峦翠微。

　　尘世烦扰*生难逢开口一笑， 菊花盛开之时要插满头而归。

　　只应纵情痛饮酬答重阳佳节， 不必怀忧登临叹恨落日余晖。

　　人生短暂古往今来终归如此， 何必像齐景公对着牛山流泪。

　　【赏析】

　　首联用白描的手法写雁过江上南飞，与客提壶上青山的一副美景。仅用七字，把江南的秋色描写的淋漓尽致。诗人用涵来形容江水仿佛把秋景包容在自己的怀抱里，江涵秋影四字精妙的传达出江水之清，秋影包容甚广，不独指雁影。与客携壶是置酒会友，兼之有山有水，是人生乐事，翠微来代替秋山，都流露出对于眼前景物的愉悦感受。

　　颔联为唐诗名句，夹叙夹议，写出了诗人矛盾的心情。难逢、须插的言外之意是应把握当前及时行乐，不要无益地痛惜流光，表现了一种通达的生活态度。菊花是扣合重阳节的*俗。

　　颈联与颔联手法相同，都采用了夹叙夹议的手法，表达了诗人想只管用酩酊大醉来酬答这良辰佳节，无须在节日登临时为夕阳西下、为人生迟暮而感慨、怨恨，同时也表达了及时行乐之意。酩酊也是扣合了重阳节的*俗。颔联和颈联都用了对比，一是尘世不乐与佳节尽情快乐的对比，一是大醉无忧与怨恨忧愁的对比。两联也多次提到重阳。节日的一个重要功能，就是使人们暂时摆脱日常生活的束缚、抛开日常生活的烦恼，让自己的心情放松片刻。杜牧在这里所表现的正是趁着重阳节抛开世事、尽情放纵快乐的思想。

　　尾联承上登临恨落晖意，诗人用齐景公牛山泣涕之事进一步安慰自己。诗人由眼前所登池州的齐山，联想到齐景公的牛山坠泪，认为像登临恨落晖所感受到的那种人生无常，是古往今来尽皆如此的。既然并非今世才有此恨，就不必像齐景公那样独自伤感流泪。以齐景公的反例作结，表现了这种旷怀中包含着一种苦涩。

　　此诗通过记叙重阳登山远眺一事，表达了诗人人生多忧、生死无常的悲哀。以看破一切的旷达乃至颓废，表现了封建知识分子的人生观的落后、消极一面。

　　【作者介绍】

　　杜牧(公元803-约852年)，字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年(今陕西西安)人，唐代诗人。杜牧人称小杜，以别于杜甫。与李商隐并称小李杜。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称杜樊川，著有《樊川文集》。

　　原文：

　　九日齐山登高

　　朝代：唐朝

　　作者：杜牧

　　江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。

　　尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。

　　但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖。

　　古往今来只如此，牛山何必独沾衣。

　　译文及注释：

　　译文

　　江水倒映秋影大雁刚刚南飞，约朋友携酒壶共登峰峦翠微。

　　尘世烦扰*生难逢开口一笑，菊花盛开之时要插满头而归。

　　只应纵情痛饮酬答重阳佳节，不必怀忧登临叹恨落日余晖。

　　人生短暂古往今来终归如此，何必像齐景公对着牛山流泪。

　　注释

　　⑴九日：九月九日重阳节。齐山：今安徽省池州市贵池区东南。作者此时被贬任池州。

　　⑵翠微：指齐山上的翠微亭，其为杜牧于唐会昌四年（844年）9月赴任池州刺史，取李白《赠秋浦柳少府》诗中的“开帘当翠微”句意，在齐山之巅建“翠微亭”，以表追思李白之意。

　　⑶“尘世”句：《庄子》：“上寿百岁，中寿八十，下寿六十，除病瘦死丧忧患，其中开口而笑者，一月之中，不过四五日而已矣。”此言人生欢笑既难得，则更应善自宽慰，多方开解，切不可对一些烦恼事过于挂怀。

　　⑷“菊花”句：菊花：此暗用典故。《艺文类聚》卷四引《续晋阳秋》：“陶潜尝九月九日无酒，宅边菊丛中摘菊盈把，坐其侧，久留，见白衣至，乃王弘送酒也。即便就酌，醉而后归。”

　　⑸酩酊（dǐng）：大醉。

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展4）

——春游原文翻译及赏析范本10份

　　和晋陵陆丞早春游望

　　朝代：唐代

　　作者：杜审言

　　原文：

　　独有宦游人，偏惊物候新。

　　云霞出海曙，梅柳渡江春。

　　淑气催黄鸟，晴光转绿蘋。

　　忽闻歌古调，归思欲沾巾。

　　翻译：

　　译文

　　只有远离故里外出做官之人，特别敏感自然物候转化更新。海上云霞灿烂旭日即将东升，江南梅红柳绿江北却才回春。和暖的春气催促着黄莺歌唱，晴朗的阳光下绿萍颜色转深。忽然听到你歌吟古朴的曲调，勾起归思情怀令人落泪沾襟。

　　注释

　　⑴和：指用诗应答。晋陵：现江苏省常州市。

　　⑵宦游人：离家作官的人。

　　⑶物候：指自然界的气象和季节变化．

　　⑷淑气：和暖的天气。

　　⑸绿苹（pín）：浮萍。

　　⑹古调：指陆丞写的`诗，即题目中的《早春游望》。

　　⑺巾：一作“襟”。

　　赏析：

　　晋陵即今江苏常州，唐代属江南东道毗陵郡。陆丞，作者的友人，不详其名，时在晋陵任县丞。杜审言在公元670年（唐高宗咸亨元年）中进士后，仕途失意，一直充任县丞、县尉之类小官。大约公元6***（武则天永昌元年）前后，他到江阴县任职。此时他宦游已*二十年，诗名甚高，却仍然远离京洛，在江阴这个小县当小官，心情很不高兴。

　　在江阴县任职时，杜审言与陆某是同郡邻县的僚友。他们同游唱和，可能即在其时。陆某原唱应为《早春游望》，内容已不可知。此诗是杜审言为唱和而作。

　　春游曲

　　上苑桃花朝日明，兰闺艳妾动春情。

　　井上新桃偷面色，檐边嫩柳学身轻。

　　花中来去看舞蝶，树上长短听啼莺。

　　林下何须逺借问，出众风流旧有名。

　　翻译

　　园林里的桃花向着太阳开的很明艳，深闺里美丽的女子漾起思春的情意。

　　那初绽的桃花仿佛是偷偷借取她面色的红润，那屋檐边新发的柳枝仿佛是学她轻盈的身姿。

　　她在花间徘徊看那款款飞舞的蝴蝶，听取枝头黄莺的歌唱。

　　何必远远地打听她的林下风致，她的风流出众早已闻名于世。

　　注释

　　上苑：即皇家的园林。

　　兰闺：古代女子居室的美称。因女子多喜置兰花，故称。

　　新桃：一作杏。

　　偷面色：偷得艳妾的美容。

　　学身轻：学到了艳妾曼妙的身姿。

　　来去：指舞蝶来去。

　　长短：指莺啼声长短。

　　“林下”两句：林下、

　　风流：举止潇洒，品格高雅。反映出一种志得意满、踌躇洒脱的情态。逺，古同“远”。

　　赏析

　　桃红柳绿，莺歌蝶舞是诗人笔下常状之景，这首诗不同流俗的是写桃，首句“上苑桃花朝日明”不用其红，而是用一“明”字，突出了桃花的鲜艳，也点出了阳光的明媚。宋代陆游的“柳暗花明又一村”的“明”字，或许也借鉴了此诗吧。“兰闺艳妾动春情”，身居“兰闺”的“艳妾”，是诗人自称，“艳”既说她姿色的美丽，又示她盛装的打扮，或许可以理解为她赏花前特意梳妆，心情极佳的状态，也映证了萌动的“春情”，又或许她潜意识里刻意盛装打扮，艳压满苑春色。可以想见，春和日丽，上林苑中桃花明艳，满苑飞花澹荡，唤起了端庄美貌的大唐皇后那颗烂漫的少女心。

　　泉井上刚刚绽放的桃花灼艳明媚，好似敷上了胭脂，骄傲的皇后认为那定是偷了她的面色；飞檐边刚刚发芽的御柳纤细漫脱，自负的皇后认为那必是学了她曼妙的身姿。“井”有指泉水之意，《吕氏春秋·本味》曰“水之美者，三危之露，昆仑之井”，高诱则注“井，泉”，故“井上新桃”可想象上苑泉水叮咚，桃花临水开放的含露娇态，娴静而美好。“偷”与“学”采用了拟人手法，也对照了上句的“艳”。与“人面桃花相映红”不同，人面桃花是人花相映，花照人红，而“偷面色”则是说桃花是偷得了自己的面色才如此艳丽，人比花红，这是何等的自信！“檐”， 房顶伸出墙壁的部分，当处于高处，“嫩柳”，始发新芽的柳枝，少了柳叶的累赘，更显纤瘦，可见檐边垂挂的柳枝不仅纤细而且修长，同时“檐”的呆板衬托了“柳”的灵动，静中有动。这两句不禁令人想起《红楼梦》中关于黛玉的容貌描写——“闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风”，可见这位大唐皇后不仅艳比夭桃、身材高挑，而且静如处子、动如脱兔。

　　更为新颖的是以她的红润脸色喻桃花颜色，以她的轻盈腰身喻柳树的纤细，一反以桃面喻人面，以柳腰喻人腰的写法，新鲜活泼，生动形象。既颂了桃柳之美，更赞了人之美。构思巧妙，一举两得。中唐诗人李贺的“小红长白越女腮”《南园十三首其一》的比喻，或许就是受了此诗的启迪吧。

　　满苑桃花竞绽，万枝红雪繁极，迷蝶流连翩跹，悠然自得；御楼细柳依依，千条软丝无力，流莺绕树清啼，闲散自在。“来去”二字形容她花间穿行如蝶，“长短”明写柳枝繁多，暗指啼莺和鸣，清亮的莺啼，犹言她欢笑如莺。“看”、“听”二字，让读者时时感到游春之人充满感情地欣赏美景的情形。诗歌就这样以美人喻美景，以美景衬美人，突出了人之美。可以想见，大唐皇后流连于桃树下拈花弄蝶，拂了一身衣香，发乎内心的吟吟笑语如林间宛转的莺啼般动听。其悠然肆情之状，无不彰显她身为上苑女主之尊。

　　“不必向远处打听这林下之人是谁，她出众的风韵情致早已闻名”。结句含而不露，耐人寻味，须细参“林下”、“风流”二词，意即林下之风。《世说新语·贤媛》有言“王夫人神情散朗，故有林下风气。”王夫人指谢道韫，东晋王凝之妻，被时人誉为“有林下风气”， 后因称妇女态度闲雅、举止大方为林下之风。魏晋人物神情散朗的风采，为唐人所推许，这当是初唐贵妇的一种追求与考评。结尾以问答形式夸耀了这里的出众风流，而这“风流”二字，既指景又指人，一语双关，赞美这里的景好人美，点出题旨。

　　这首诗名为“春游”，实际是借春游写一位美女，很有特色。诗中明写春色，却暗喻人物，非常巧妙。桃花偷色，暗示她人面桃花；嫩柳学身轻，隐喻她身柔似柳；花中舞蝶，兼示她穿行如蝶；树上啼莺，犹言她欢笑如莺。前两句是景的人化，后两句则是人的景化，从而将景美、人美、情美合二为一。结句长孙皇后以“林下”、“风流”自许，反映出一种志得意满、踌躇洒脱及与她皇后身份地位完全吻合的心态。加之正值韶华芳龄，一时忘情，一时收敛，含而不露，耐人寻味。就连唐太宗也觉着妻子的描写很是贴切、生动，“见而诵之，啧啧称美”。

　　创作背景

　　春游曲当作于长孙氏当上皇后期间，因为诗中提到的“上苑”本是皇家林园，又有唐太宗曾对此诗“帝见而诵之，啧啧称美”的记载。贞观初的某年春，长孙皇后在上苑游玩，写下了一首抒发她春游的欢乐心情的诗作。

　　春游湖

　　宋代 徐俯

　　双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。

　　春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。(渡一作：度)

　　译文

　　一对对燕子，你们什么时候飞回来的？小河**的桃树枝条浸在水里，鲜红的桃花已经开放。

　　下了几天雨，河水涨起来淹没了小桥，人不能过河，正在这时候，一叶小舟从柳阴下缓缓驶出。

　　注释

　　湖：指杭州西湖

　　夹岸：**。

　　蘸（zhàn）水：贴着水面开放。湖中水满，岸边桃树枝条弯下来碰到水面，桃花好像是蘸着水开放。

　　断桥：指湖水漫过桥面。

　　度：与“渡”通用，走过。

　　撑：撑船篙，就是用船篙推船前进。

　　要点指引

　　前人认为“蘸”字用的尖新小巧，恰如其分地表现了桃花依水的状态。“春雨断桥人不渡” 不仅暗示了这天是绵绵春雨之后的晴天，使“燕子双飞”有了物候的意味，夹岸的桃花更显出了雨后的鲜红欲滴，而且映照了“蘸”字，因为水涨高了，岸边桃树半浸水中，所以桃花才贴着水面怒放，映的水上也是一片嫣红。“人不度”点出环境的幽静，与“小舟撑出”形成对比，动静相生。

　　赏析

　　燕子来了，象征着春天的来临。诗人遇上了燕子，马上产生了春天到来的喜悦，不禁突然一问：“双飞的燕子啊，你们是几时回来的？”这一问问得很好，从疑问的语气中表达了当时惊讶和喜悦的心情。再放开眼界一看，果然春天来了，湖边的桃花盛开，鲜红似锦。蘸是沾着水面。但桃花不同于柳树，它的枝叶不是丝丝下垂的，是不能蘸水的。因为春天多雨，湖水上升，距花枝更*了。桃花倒影映在水中，波光荡漾，岸上水中的花枝连成一片，远处望见，仿佛蘸水而开，这景色美极了。诗人在漫长的湖堤上游春，许许多多动人的景色迎面而来，诗人只选一处：就在春雨把桥面淹没了的地方。一条小溪上面，*常架着小木桥。雨后水涨，小桥被淹没，走到这里，就过不去了。对称心快意的春游来说，是一个莫大的挫折。可是凑巧得很，柳荫深处，悠悠撑出一只小船来，这就可以租船摆渡，继续游赏了。经过断桥的阻碍，这次春游更富有情趣了。

　　诗人善于抓住事物的本质来加以表现，通过燕子归来，桃花盛开．描绘出春日湖光美景，通过春雨断桥，小舟摆渡来突出湖水上涨的特点。

　　这首诗后两句尤为著名。由桥断而见水涨，由舟小而见湖宽。充分体现了中国诗歌艺术的两个重要审美特点：一是写景在秀丽之外须有幽淡之致。桃花开、燕双飞，固然明媚，但无断桥，便少了逸趣；二是以实写虚，虚实相生。小舟撑出柳阴，满湖春色已全然托出。

　　诉衷情·春游原文

　　小桃枝下试罗裳，蝶粉斗遗香。玉轮碾*芳草，半面恼红妆。

　　风乍暖，日初长，袅垂杨。一双舞燕，万点飞花，满地斜阳。

　　翻译

　　有人在桃树下试穿丝衣，蝴蝶在残余的花间飞舞。芳草被华美的车子辗*，花枝上，花落已半。

　　风变得薰暖，白天开始长起来，杨柳的枝条柔美细长。一双燕子在风中飞舞，杨柳絮飘飘扬扬，地上铺满了落日的余晖。

　　注释

　　罗裳：织锦的裤裙。裳，下身的衣服，裙装。

　　蝶粉：指桃花初放，蕊粉末褪。

　　斗：比试。

　　遗香：指罗裳和少女身体散发出的清香。

　　玉轮：华贵的游车。

　　半面恼红妆：即“恼半面红妆”之倒装句。指因花瓣凋零而心生懊憾。

　　半面：指凋残。

　　红妆：指花瓣。

　　乍：开始。

　　袅：细柔摇曳的形态。

　　赏析

　　上片“小桃枝下试罗裳”，是说出游前的准备。天气渐暖，要换上春天的罗裳，不是一换就得，所以要试，试衣于小桃枝下，很可能是普通农家的女孩子。站在小桃枝下，映衬唐人崔护《题都城南庄》中的“人面桃花相映红”。不仅如此，鲜艳的桃花和女子衣上的香泽又引来了翩翩的蝴蝶。不说蝴蝶环绕飞舞，却说“蝶粉斗遗香”，蝶翅上扑落的粉末和女子遗落的香泽比赛，哪一种更香，这就婉转曲折深有意趣了。在花丛中翩翩起舞的蝴蝶，本来也是美的化身，所以梁山伯祝英台的故事中，才有化蝶之说。

　　游春的人自然很多，有乘宝马香车的，“玉轮碾*芳草”，从芳草地上忽忽驶过，车中的贵妇娇娃，也只在车窗中露出了半面。但“半面恼红妆”，这半面娇容却引起这位游春少女的不快。可能是因为她们乘坐的香车对于芳草的摧残，也可能因为她们不暇他顾的高傲姿态。李商隐《南朝》诗云：“地险悠悠天险长，金陵王气应瑶光。休夸此地分天下，只得徐妃半面妆。”讽刺南朝苟安于半壁江山，犹如徐妃之半面妆，如取用李商隐诗意，则“半面恼红妆”当指南明福王朱由崧即位南京，只图苟安一时，如同南朝梁、陈末年故事。这种时事使人烦恼，故云：“半面恼红妆。”惟此，前面的“玉轮碾*芳草”也可解释为暗指南明弘光朝排斥忠良压制贤才，这样来解释这两句词，可能显得牵强一些，但是，“半面恼红妆”又似乎不是一般语言，很值得探究。

　　下片“风乍暖，日初长，袅垂杨”三句，写的是初春景象。风才开始变暖，白天才开始变长，垂挂的柳枝才缀上新绿而随风飘荡。三句非常紧凑。从几种事物中观察，感受表现了初春的特点。而以下的三句“一双舞燕，万点飞花，满地斜阳”却大有春事已过的景象。关于燕子，在子龙词中多次提及，如《山花子·春恨》“惟有无情双燕子，舞东风”，《眼儿媚》“只愁又见，柳绵乱落，燕语星星”、《蝶恋花·春日》“燕子乍来春渐老，乱红相对愁眉扫”、《江城子·病起春尽》“凭燕子，骂东风”。几乎都是与暮春春尽联系着。此处“一双舞燕”恐怕也不是早春景象，“万点飞花”更是暮春特有之景，“满地斜阳”也*添了一份凄清。这后面的三个四字句，与前面的三个三字句，意思上有承接，时间上有发展，似是感叹着“九十韶光如梦短”（《渔家傲》），由初春写到春夫，时间上的跨度是为了表现情感上的跨度。

　　这首词描写春游所见，情景相生，处处透着词人盎然的游兴。词的开始两句用烘托法。桃下试裳能让人产生“桃之天天，灼灼其华”的联想。而蝶粉斗香，又可想见女子春服艳丽如花的美好形象。接下来轮碾芳草，红妆半露，也是情态毕现，鲜明如画。整个上片着笔于人，浓墨重彩。下片则转而写景。风暖日长，垂杨袅袅，双燕翩翩，一派生机蓬勃的景象。景润人心，词人想必也是逸兴满怀。结尾“万点飞花，满地斜阳”微微露出美景不能永驻的淡淡春愁。正如杜甫《曲江》“一片花飞减却春，风飘万点正愁人”及梅尧臣《苏幕遮》“落尽梨花春事了。满地斜阳，翠色和烟老”所歌咏，在这样的时刻，文人总不免会透出一丝纤柔的情怀。

　　原文：

　　春城儿女纵春游，醉倚层台笑上楼。

　　满眼落花多少意，若何无个解春愁？

　　译文

　　春天里城中的儿女纵情地春游，微醉时斜倚高台欢笑地登上高楼。

　　满眼落花纷飞，让人生出多少惜春情意，为什么没有一个人懂得春将归去的忧愁！

　　注释

　　春城：指扬州。

　　层台：高台。

　　若何：如何。

　　赏析：

　　历代春游之作多不胜数，而此诗却颇能独出新意。

　　首二句写春游之景。王令家居扬州，乃繁华之地。春天的扬州更是满城春风春景，春柳春花。杜牧有诗“春风十里扬州路”，韩拥有句“春城无处不飞花”，诗以“春城”以首，接之以“春游”，无限恣游之景，尽在一“纵”字之中。具体“纵”意，接下来“醉倚层台笑上楼”便展开一幅明媚春光下春城儿女纵情春游的热闹画卷。当此春情，渐上层台，渐倚高楼，如斯风光，好不醉人。一“醉”字，既可理解为春酒小酌，酒意使然，又可理解为春风化人，春景使醉。正是：莫问春情几许，但看春情如醉。

　　一、二句写春城儿女游乐之景，其欢乐业已至极，若再写欢，势必无言可下。因而诗人笔锋一转，由满城春花骤至满眼落花，感伤之意，倏忽袭来，令人防不胜防。此等落花，非被风雨所摧，故无苏轼“西园落红难缀”之恨；非因暮春所取，故亦无曹雪芹“嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留”之怨。此处落花，落在繁华时节，落在盛春之际。韶光未逝，我独凋零，众人皆欢，我独悲婉。诗人‘偷穷心狂高，不肯束世程。揭欲望丘轲，今昔相招迎”（《谢束丈见赠》），空怀抱负在身，奈何世不相容。王令逝时年未三十，作此诗时亦正当二十余岁的大好年华，而忧愁苦闷如斯，决非偶然。“满眼落花多少意，若何无个解春愁”，用语**，未有奇字，与其《假山》诗“旧山风老狂云根，重湖冻脱秋波骨”之奇险风格绝不相类，然而用意别出，自有机杼，故亦能传达出意味深长之感。

　　春游曲

　　上苑桃花朝日明，兰闺艳妾动春情。

　　井上新桃偷面色，檐边嫩柳学身轻。

　　花中来去看舞蝶，树上长短听啼莺。

　　林下何须逺借问，出众风流旧有名。

　　翻译

　　园林里的桃花向着太阳开的很明艳，深闺里美丽的女子漾起思春的情意。

　　那初绽的桃花仿佛是偷偷借取她面色的红润，那屋檐边新发的柳枝仿佛是学她轻盈的身姿。

　　她在花间徘徊看那款款飞舞的蝴蝶，听取枝头黄莺的歌唱。

　　何必远远地打听她的林下风致，她的风流出众早已闻名于世。

　　注释

　　上苑：即皇家的园林。

　　兰闺：古代女子居室的美称。因女子多喜置兰花，故称。

　　新桃：一作杏。

　　偷面色：偷得艳妾的.美容。

　　学身轻：学到了艳妾曼妙的身姿。

　　来去：指舞蝶来去。

　　长短：指莺啼声长短。

　　“林下”两句：林下、

　　风流：举止潇洒，品格高雅。反映出一种志得意满、踌躇洒脱的情态。逺，古同“远”。

　　赏析

　　桃红柳绿，莺歌蝶舞是诗人笔下常状之景，这首诗不同流俗的是写桃，首句“上苑桃花朝日明”不用其红，而是用一“明”字，突出了桃花的鲜艳，也点出了阳光的明媚。宋代陆游的“柳暗花明又一村”的“明”字，或许也借鉴了此诗吧。“兰闺艳妾动春情”，身居“兰闺”的“艳妾”，是诗人自称，“艳”既说她姿色的美丽，又示她盛装的打扮，或许可以理解为她赏花前特意梳妆，心情极佳的状态，也映证了萌动的“春情”，又或许她潜意识里刻意盛装打扮，艳压满苑春色。可以想见，春和日丽，上林苑中桃花明艳，满苑飞花澹荡，唤起了端庄美貌的大唐皇后那颗烂漫的少女心。

　　泉井上刚刚绽放的桃花灼艳明媚，好似敷上了胭脂，骄傲的皇后认为那定是偷了她的面色；飞檐边刚刚发芽的御柳纤细漫脱，自负的皇后认为那必是学了她曼妙的身姿。“井”有指泉水之意，《吕氏春秋·本味》曰“水之美者，三危之露，昆仑之井”，高诱则注“井，泉”，故“井上新桃”可想象上苑泉水叮咚，桃花临水开放的含露娇态，娴静而美好。“偷”与“学”采用了拟人手法，也对照了上句的“艳”。与“人面桃花相映红”不同，人面桃花是人花相映，花照人红，而“偷面色”则是说桃花是偷得了自己的面色才如此艳丽，人比花红，这是何等的自信！“檐”， 房顶伸出墙壁的部分，当处于高处，“嫩柳”，始发新芽的柳枝，少了柳叶的累赘，更显纤瘦，可见檐边垂挂的柳枝不仅纤细而且修长，同时“檐”的呆板衬托了“柳”的灵动，静中有动。这两句不禁令人想起《红楼梦》中关于黛玉的容貌描写——“闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风”，可见这位大唐皇后不仅艳比夭桃、身材高挑，而且静如处子、动如脱兔。

　　更为新颖的是以她的红润脸色喻桃花颜色，以她的轻盈腰身喻柳树的纤细，一反以桃面喻人面，以柳腰喻人腰的写法，新鲜活泼，生动形象。既颂了桃柳之美，更赞了人之美。构思巧妙，一举两得。中唐诗人李贺的“小红长白越女腮”《南园十三首其一》的比喻，或许就是受了此诗的启迪吧。

　　满苑桃花竞绽，万枝红雪繁极，迷蝶流连翩跹，悠然自得；御楼细柳依依，千条软丝无力，流莺绕树清啼，闲散自在。“来去”二字形容她花间穿行如蝶，“长短”明写柳枝繁多，暗指啼莺和鸣，清亮的莺啼，犹言她欢笑如莺。“看”、“听”二字，让读者时时感到游春之人充满感情地欣赏美景的情形。诗歌就这样以美人喻美景，以美景衬美人，突出了人之美。可以想见，大唐皇后流连于桃树下拈花弄蝶，拂了一身衣香，发乎内心的吟吟笑语如林间宛转的莺啼般动听。其悠然肆情之状，无不彰显她身为上苑女主之尊。

　　“不必向远处打听这林下之人是谁，她出众的风韵情致早已闻名”。结句含而不露，耐人寻味，须细参“林下”、“风流”二词，意即林下之风。《世说新语·贤媛》有言“王夫人神情散朗，故有林下风气。”王夫人指谢道韫，东晋王凝之妻，被时人誉为“有林下风气”， 后因称妇女态度闲雅、举止大方为林下之风。魏晋人物神情散朗的风采，为唐人所推许，这当是初唐贵妇的一种追求与考评。结尾以问答形式夸耀了这里的出众风流，而这“风流”二字，既指景又指人，一语双关，赞美这里的景好人美，点出题旨。

　　这首诗名为“春游”，实际是借春游写一位美女，很有特色。诗中明写春色，却暗喻人物，非常巧妙。桃花偷色，暗示她人面桃花；嫩柳学身轻，隐喻她身柔似柳；花中舞蝶，兼示她穿行如蝶；树上啼莺，犹言她欢笑如莺。前两句是景的人化，后两句则是人的景化，从而将景美、人美、情美合二为一。结句长孙皇后以“林下”、“风流”自许，反映出一种志得意满、踌躇洒脱及与她皇后身份地位完全吻合的心态。加之正值韶华芳龄，一时忘情，一时收敛，含而不露，耐人寻味。就连唐太宗也觉着妻子的描写很是贴切、生动，“见而诵之，啧啧称美”。

　　创作背景

　　春游曲当作于长孙氏当上皇后期间，因为诗中提到的“上苑”本是皇家林园，又有唐太宗曾对此诗“帝见而诵之，啧啧称美”的记载。贞观初的某年春，长孙皇后在上苑游玩，写下了一首抒发她春游的欢乐心情的诗作。

　　愁耳偏工著雨声，好怀常恐负山行。

　　未辞花事骎骎盛，正喜湖光淡淡晴。

　　倦憩客犹勤访寺，幽栖吾欲厌归城。

　　绿畴桑麦盘樱笋，因忆离家恰岁更。

　　译文及注释

　　译文

　　总是听闻忧愁之声的双耳更爱听那雨声，时常惦记着不要误了游览的时机、辜负了大好山色空自寂寞。

　　千树桃花万枝柳仍未推辞为春天作妆点的念头，花枝正盛，西湖上淡淡晴光惹人喜爱。

　　疲倦休息中仍要去方僧问道，丛林幽静让人心生向往，不愿归去。

　　桑林麦田中间夹杂着丛丛樱桃树和春笋，让人想起离家时家乡也正是这个情景。

　　注释

　　愁耳：老是听闻忧愁之声的双耳。

　　骎骎：原意是马的疾行，引申为迅速。

　　绿畴：绿色的田野。

　　赏析

　　杭州西湖外的葛岭、宝石山，统称北山，是杭州一大景区。杨载在四十岁以前，常居于此，留下了不少诗篇，本诗就是其中被选家注目的一篇。

　　杨载作诗，锻字炼句，是很下功夫的； 这首七律，在格局上并无特异之处，可观的全在于措辞的刻意求新，不肯从俗从熟。首联第一句“愁耳偏工著雨声”，把老是听闻忧愁之声的双耳称为“愁耳”，已经很精炼了；把爱听称为“偏工”，更觉生动，显得这“愁耳”很有性格，于听雨这事格外精工，超乎其他功能（偏，出乎寻常之意）。但是这二者还都不及一个“著”字更见诗人的功夫——既然“愁耳”“偏工”于听雨，那么它听起来也不同往常，是紧紧地附（著，附着）在雨声边；这雨声，也仿佛不是落在窗前户外，而是擦耳而过！这是贯注了多少劲力才炼出的一字啊！没有这一字，便不足以匹配前四字；而诗人写下四字在前，就势必要求有一更奇之字紧随在后：看来，诗人是处处在为自己出难题，而时时为解出难题而自得。

　　“好怀”，指对美好事物的怀思、眷恋。诗人素爱美景，时常惦记着不要误了游览的时机、辜负了大好山色空自寂寞；现在想到雨中北山定别有情趣，自然更不能不一往了。于是，首联虽然只写到“常恐负山行”，但诗人的闻雨上山，已包含在内，诗的颔联，也就能直接写山景了。“未辞花事骎骎盛，正喜湖光淡淡晴。”“未辞花事”就是“花事未辞”，因对仗的关系作了倒装。暮春三月，正是杭州最艳丽的时节，因此，虽然有蒙蒙细雨，也不能令千树桃花万枝柳起推辞为春天作妆点的念头，花枝们仍然在迅速地走向繁盛（骎骎，原意是马的疾行，引申为迅速）。有这许多护春使者在争奇吐艳，西湖上自然是晴光灿烂，即使是在雨中，从北山上鸟瞰下去，这晴光也不过淡了一点而已。这二句里无一“雨”字，却句句都与雨有关，写出的恰切不过的雨中北山之景，笔法真可算“空灵”了。“未辞”和“正喜”，看似闲笔，其实正起着活跃诗句的作用；前者使百花也具有像“愁耳偏工”一样的、不肯推辞走向繁盛的独特性格；后者则道出了诗人的'性格。既是具有“愁耳”的人，过分的艳丽自然不谐他的心情，淡淡的晴光才正合他的口味。总起看来，这二句可算本诗中可摘的佳句了。

　　颈联中的“幽栖吾欲”，也是“吾欲幽栖”，因对仗的原因而作了倒装，游程过半，诗人疲倦了，但在山寺中休憩，也不肯放过访僧问道的机会；幽静的丛林令人爽心愉快，他也起了栖居之念，不肯回归喧闹的城市。这二句，字眼倒没什么突出，但排列得相当紧凑。另外，每句都有一个转折，对仗时非但字面工整，且把转折的意思也两两相对住了、“客”、“吾”二字万可见到，故用“客”字；“欲厌”是心理活动，非“吾”不能道之。这些小巧之处，也体现着诗人的功力和苦心。

　　尾联中，一个“盘”字又很耀眼。此时诗人大概走到了北山的另一侧，田野的庄稼果树给雨洗得葱绿，预示着一个收获季节又来到了，也令诗人想起去年离家时，家乡也正是这个情景，一年过去了，自己的收获季节在何时呢？这些，都是常见的景象，常有的感慨，就像湖上的晴光一样是“淡淡”的。但有了一个“盘”字，诗句就顿时活跃，夹在大片桑林麦田中的樱桃树和春笋，从北山上望下去，它们婉若游龙、盘错迂曲，非但显得自身的生动，也消除了桑麦大块的单调。这句仍是俯看之景，因此，全诗都牢牢地罩在“游西湖北山”的题目里。

　　西湖是天下奇观，但这首诗里，我们感到的“奇”，不在奇景，却在奇笔。写奇景恐怕不免与前人撞车，这是后起的诗人最抱憾的事；但若能振起奇笔，还是能证明自己无愧于“诗人”称号的。看来，杨载非但是用功的诗人，也是有志气的诗人，就算是在矗满着名家之笔的西湖上，他也有胆量插上自己的独特的一笔。

　　愁耳偏工著雨声，好怀常恐负山行。

　　未辞花事骎骎盛，正喜湖光淡淡晴。

　　倦憩客犹勤访寺，幽栖吾欲厌归城。

　　绿畴桑麦盘樱笋，因忆离家恰岁更。

　　译文及注释

　　译文

　　总是听闻忧愁之声的双耳更爱听那雨声，时常惦记着不要误了游览的时机、辜负了大好山色空自寂寞。

　　千树桃花万枝柳仍未推辞为春天作妆点的念头，花枝正盛，西湖上淡淡晴光惹人喜爱。

　　疲倦休息中仍要去方僧问道，丛林幽静让人心生向往，不愿归去。

　　桑林麦田中间夹杂着丛丛樱桃树和春笋，让人想起离家时家乡也正是这个情景。

　　注释

　　愁耳：老是听闻忧愁之声的双耳。

　　骎骎：原意是马的疾行，引申为迅速。

　　绿畴：绿色的田野。

　　赏析

　　杭州西湖外的葛岭、宝石山，统称北山，是杭州一大景区。杨载在四十岁以前，常居于此，留下了不少诗篇，本诗就是其中被选家注目的一篇。

　　杨载作诗，锻字炼句，是很下功夫的； 这首七律，在格局上并无特异之处，可观的全在于措辞的刻意求新，不肯从俗从熟。首联第一句“愁耳偏工著雨声”，把老是听闻忧愁之声的双耳称为“愁耳”，已经很精炼了；把爱听称为“偏工”，更觉生动，显得这“愁耳”很有性格，于听雨这事格外精工，超乎其他功能（偏，出乎寻常之意）。但是这二者还都不及一个“著”字更见诗人的功夫——既然“愁耳”“偏工”于听雨，那么它听起来也不同往常，是紧紧地附（著，附着）在雨声边；这雨声，也仿佛不是落在窗前户外，而是擦耳而过！这是贯注了多少劲力才炼出的一字啊！没有这一字，便不足以匹配前四字；而诗人写下四字在前，就势必要求有一更奇之字紧随在后：看来，诗人是处处在为自己出难题，而时时为解出难题而自得。

　　“好怀”，指对美好事物的怀思、眷恋。诗人素爱美景，时常惦记着不要误了游览的时机、辜负了大好山色空自寂寞；现在想到雨中北山定别有情趣，自然更不能不一往了。于是，首联虽然只写到“常恐负山行”，但诗人的闻雨上山，已包含在内，诗的颔联，也就能直接写山景了。“未辞花事骎骎盛，正喜湖光淡淡晴。”“未辞花事”就是“花事未辞”，因对仗的关系作了倒装。暮春三月，正是杭州最艳丽的时节，因此，虽然有蒙蒙细雨，也不能令千树桃花万枝柳起推辞为春天作妆点的念头，花枝们仍然在迅速地走向繁盛（骎骎，原意是马的疾行，引申为迅速）。有这许多护春使者在争奇吐艳，西湖上自然是晴光灿烂，即使是在雨中，从北山上鸟瞰下去，这晴光也不过淡了一点而已。这二句里无一“雨”字，却句句都与雨有关，写出的恰切不过的雨中北山之景，笔法真可算“空灵”了。“未辞”和“正喜”，看似闲笔，其实正起着活跃诗句的作用；前者使百花也具有像“愁耳偏工”一样的、不肯推辞走向繁盛的独特性格；后者则道出了诗人的性格。既是具有“愁耳”的人，过分的艳丽自然不谐他的心情，淡淡的晴光才正合他的口味。总起看来，这二句可算本诗中可摘的佳句了。

　　颈联中的“幽栖吾欲”，也是“吾欲幽栖”，因对仗的原因而作了倒装，游程过半，诗人疲倦了，但在山寺中休憩，也不肯放过访僧问道的机会；幽静的丛林令人爽心愉快，他也起了栖居之念，不肯回归喧闹的城市。这二句，字眼倒没什么突出，但排列得相当紧凑。另外，每句都有一个转折，对仗时非但字面工整，且把转折的意思也两两相对住了、“客”、“吾”二字万可见到，故用“客”字；“欲厌”是心理活动，非“吾”不能道之。这些小巧之处，也体现着诗人的功力和苦心。

　　尾联中，一个“盘”字又很耀眼。此时诗人大概走到了北山的另一侧，田野的庄稼果树给雨洗得葱绿，预示着一个收获季节又来到了，也令诗人想起去年离家时，家乡也正是这个情景，一年过去了，自己的收获季节在何时呢？这些，都是常见的景象，常有的感慨，就像湖上的晴光一样是“淡淡”的。但有了一个“盘”字，诗句就顿时活跃，夹在大片桑林麦田中的樱桃树和春笋，从北山上望下去，它们婉若游龙、盘错迂曲，非但显得自身的生动，也消除了桑麦大块的单调。这句仍是俯看之景，因此，全诗都牢牢地罩在“游西湖北山”的题目里。

　　西湖是天下奇观，但这首诗里，我们感到的“奇”，不在奇景，却在奇笔。写奇景恐怕不免与前人撞车，这是后起的诗人最抱憾的事；但若能振起奇笔，还是能证明自己无愧于“诗人”称号的。看来，杨载非但是用功的诗人，也是有志气的诗人，就算是在矗满着名家之笔的西湖上，他也有胆量插上自己的独特的一笔。

　　原文：

　　同水部张员外籍曲江春游寄白二十二舍人

　　漠漠轻阴晚自开，青天白日映楼台。

　　曲江水满花千树，有底忙时不肯来。

　　译文：

　　淡淡的阴云薄雾傍晚自行散开，万里青天白日朗朗映照着楼台。

　　曲江上春水弥漫**繁花千树，你有啥事那么忙啊一直不肯来？

　　注释：

　　⑴张员外籍：即唐代诗人张籍。张籍曾任水部员外郎，故称“张员外”。曲江：水名。即曲江池。在今陕西省西安市东南，是隋炀帝开掘的一个人工湖，唐代为著名游览胜地。白二十二舍人：即唐代诗人白居易。白居易排行二十二，又曾任中书舍人，故称“白二十二舍人”。

　　⑵漠漠：迷蒙一片。《西京杂记》卷四引汉枚乘《柳赋》：“阶草漠漠，白日迟迟。”淡云，薄云。唐刘禹锡《秋江早发》诗：“轻阴迎晓日，霞霁秋江明。”开：消散。唐刘禹锡《浪淘沙九首》其六：“日照澄洲江雾开，淘金女伴满江隈。”

　　⑶青天白日：谓天气晴好。宋杨万里《明发房溪》诗：“青天白日十分晴，轿上萧萧忽雨声。”

　　⑷有底：有何，有什么事？对这句问话，白居易有诗《酬韩侍郎张博士雨后游曲江见寄》作答：“小园新种红樱树，闲绕花行便当游。何必更随鞍马队，冲泥蹋雨曲江头？”时：相当于“啊”，语气词。

　　赏析：

　　诗歌开篇描写了当天气候的变化。前三句描写了雨后曲江**的美丽景色。傍晚的天空还飘浮着淡淡的阴霾，但很快就消散了，显出了蓝天白日，碧空如洗，同楼台相映成画，美好的春天也就更为动人了。在曲江上，红花绿树倒映在江水之中，更衬托出春天的美丽。诗人用淡雅的语言描绘出一幅清新的画卷，节奏欢快自然。

　　从美学观点看，水中之月，镜中之花，往往格外给人以美的享受。大概，水中、镜里反映出来的形象，总在似与不似之间，给人一种澄明而又微茫仿佛的美感，其动人情处，往往超过实体。此诗写景之美，正从水中得来：久雨乍晴，蓝蓝的.天，明晃晃的太阳，千门万户的楼台，姹紫嫣红的花树，统统倒映在“曲江水满”之中。花树和楼台的倒影斑驳地叠映在水里。于是，花从翠楼顶上长出来，鱼从绿树中间穿过去。偶然，微风乍起，吹皱一池春水，这楼台花树，摇晃生姿。这实比岸边实景更令人神摇心醉。

　　诗的结构也很有新意。它打破了绝句三句便转的规律，一连三句写景，第四句才陡然一问作结。这种结构上的特点，也很值得玩索。

　　这首诗是写给白居易的，除了倾诉自己的激情之外，也有惋惜和埋怨对方爽约的意思。诗人没有直接表露自己苦候、失望、埋怨的情绪，而是巧妙地极写曲江雨后空气清新景物明净所特有的美。曲江的春天，曲江楼台花树的迷人，愈是渲染得美好，愈显出辜负这良辰美景是多么可惜。末句虽只轻轻一问，尽管语气十分委婉，却把诗人这种心情表述得淋漓尽致。诗人构思巧妙，也于此可见。

　　春游曲 长孙氏

　　上苑桃花朝日明，兰闺艳妾动春情。

　　井上新桃偷面色，檐边嫩柳学身轻。

　　花中来去看舞蝶，树上长短听啼莺。

　　林下何须逺借问，出众风流旧有名。

　　【译文】

　　园林里的桃花向着太阳开的很明艳，深闺里美丽的女子漾起思春的情意。

　　那初绽的桃花仿佛是偷偷借取她面色的红润，那屋檐边新发的柳枝仿佛是学她轻盈的身姿。

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展5）

——月圆原文翻译及赏析(10)份

　　原文：

　　山藏白1/1虎云藏寺，池上老梅枝，洞庭归兴，香柑红树，鲈银丝，白家池馆，吴宫花草，可似当时，最怜人处，啼鸟夜月，犹怨西施。

　　译文

　　相传这座高山因隐藏一只 * 而得名，虎丘寺淹没在这高山密林之中。池水旁和山崖上长满了桠权苍老的梅树。望着眼前虎丘山的美景，不禁想起了当年范蠡功成归隐泛舟太湖之行；仿佛看到了陆续怀揣红桔从枫林归来赠母的情景；似乎听到了张翰不图名爵而起驾回乡欲吃鲈鱼细丝的命令。

　　伴着思绪观赏着美景，又仿佛出现在白居易的.池馆前、吴王的姑苏台边，似乎听到东坡仍在长吟虎丘美景。就在这美妙的遐思中，耳畔又仿佛传来了乌鸦在月夜中的哀鸣，这声声凄惨的啼叫，莫不是西施发出的亡吴之恨的哀声。

　　注释

　　吴门：指苏州。

　　山：指虎丘山，苏州城西北七里。

　　池：指剑池。

　　洞庭归兴：借用范蠡功成隐退之典，后人常用此事称道鄙薄名利的品格。洞庭：指苏州西南太湖中的洞庭山。

　　香柑红树：作者由四时果鲜的太湖洞庭而想到尤为出名的洞庭红橘，又由红橘追忆了三国时陆绩怀橘归遗其母的典故。香柑：橘子，洞庭山的名产。

　　鲈（lú）鲙（kuài）银丝：用晋人张翰之典。鲈鲙：苏州名菜，把鲈鱼切成片生吃。

　　白家：指白居易。他在唐敬宗宝历元年（825）曾任苏州刺史，历时一年多。

　　吴宫：指吴王夫差为西施扩建的宫殿，叫馆娃宫。

　　怜人：令人可怜。

　　赏析：

　　吴门，苏州的别名，是一座历史名城。它吸引着历代的文人骚客到这里游览观光，留下了许多名篇佳什。张可久曾多次畅游苏州，并以散曲写景抒怀，该曲就是他游览苏州时所写下的。

　　原文：

　　月圆

　　杜甫〔唐代〕

　　孤月当楼满，寒江动夜扉。

　　委波金不定，照*绮逾依。

　　未缺空山静，高悬列宿稀。

　　故园松桂发，万里共清辉。

　　译文：

　　独悬天空的一轮圆月，正对屋舍，月光照射在秋夜滚滚的江面之上，又反射到屋门之上闪动。绵延曲折起伏的水波在不停地跳动着金光，华丽的绮*被月光照射显得更加柔美。夜空明月高悬，照耀着幽深寂静的山林。夜空中月光皎洁，群星稀疏。想到遥远的家乡的松树当茂，桂花正香，在这明净的夜晚，唯愿同远隔万里的亲人们共同沐浴在这美好的月光之中。

　　注释：

　　梁武帝诗：“慅慅孤月帷。”何逊诗：“寒江复寂寥。”庾肩吾诗：“高楼开夜扉。”《月赋》：“委照而吴业昌。”郊祀歌：“月穆穆以金波。”《六韬》：“纣时以绮为*。”邹阳《酒赋》：“绡绮为*。”“绮逾依”：（*子上的）光彩更加柔美。《释名》：“月缺也，满则缺也。”陶弘景诗：“空山霜满高烟*。”"未缺“：指月圆。《淮南子》：“高悬大镜。”《月赋》：“列宿掩缛，长河韬映。””列宿“：指众星。何逊诗：“独守故园秋。”《杜臆》：松桂发，犹言松菊犹存。张正见诗：“松桂此真风。”傅玄诗：“皎皎濯清辉。”《月赋》：“隔千里兮共明月。结联本之。”胡应麟曰：杜有太巧类初唐者，如“委波金不定。照*绮逾依”，有太纤*晚唐者，如“雨深荒院菊，霜倒半池莲”。

　　赏析：

　　全诗一直在写月，角度不断变化，意境开阔，但清冷寂廖，抒发了作者面对明月时孤独和对远方亲人真切的思念。

　　首联从天上月、江上波到门上月光的闪动，视角不断转换，写出了一个活脱脱的生动传神的月亮。

　　颔联诗人从江楼上俯视长江上的月色，又从写江上的月光转到写屋内的月光。

　　颈联诗人的视线从室内转到了室外，接着诗人又仰望星空。

　　尾联诗人由眼前的月亮想像到千里之外的家乡和亲人，联想到与他们远隔万里共沐月光。这是诗人的美好的愿望和真情的祝愿，也是自己长期滞留异乡，久久难归的无可奈何的告慰。

　　全诗意境宏大、清冷寂静，从天上写到地上，从江上写到屋里，从眼前写到山林，从身边写到万里之外。但无论怎么写月亮，写月光，都始终摆脱不了一种孤独与寂寞的感觉，作者远在他乡，根本无法与亲人团聚，只能借月亮遥遥地寄托一种对亲人的思念之情，既然无法团聚，才会有万里共清辉的愿望。

　　杜甫

　　杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。

　　茫茫大块洪炉里，何物不寒灰。古今多少，荒烟废垒，老树遗台。

　　太行如砺，黄河如带，等是尘埃。不须更叹，花开花落，春去春来。

　　创作背景

　　元代至元十九年（1282年），刘因拜为承德郎、右赞善大夫，不久因母疾辞归，专研理学，该小令就创作于此时期。

　　译文及注释

　　译文

　　这茫茫的大地既然经过了造物主炉火的冶炼，怎能不带上寒颓衰冷的外观？你看古往今来沧海桑田，但只见废弃的兵垒上弥漫着野烟，古台的遗址上树木参天。

　　放目远眺，太行山脉就像长长的磨刀石，黄河也缩成了带子一般，它们都混迹于尘埃之间。用不着更生悲叹，说那花儿开了又落，春天去了又返。

　　注释

　　大块：大地，大自然。

　　洪炉：造物主的冶炉。

　　垒：用于战守的工事。

　　太行：山脉名，在黄河北，绵亘山西、河南、河北三省。

　　砺：磨刀石。

　　黄河如带：《史记》载汉高祖刘邦曾在封爵时有誓言，有“使河如带，泰山若厉（砺）”语，意谓即使黄河变成了狭窄的衣带，泰山变成细*的磨刀石，国祚依然长久。后人因有“带砺山河”的成语。此处仅在字面上借用了《史记》的成句。

　　等是：同样是。

　　赏析

　　这是一首登临之作，具体的地点已不可详，总之是太行、黄河地区的一所古台，附*还有废弃的军事工事，气象十分荒凉。

　　上片以“茫茫大块洪炉里”开头，作者并不直接从具体的景观着手，而是扩大到无垠的空间，也就是一片天地洪荒的景象。同样，在点出眼前的废垒遗台时，复用“古今多少”的感慨，又将时间从眼下的登台时分有意识地无限扩展。这种苍茫、深沉的心绪，使读者自然而然体会到作者登临所览的荒败，且意识到此非天然而乃人为，也即是政治和战争所造成的破坏结果。

　　下片“太行如砺，黄河如带”借用了“带砺山河”的成语，而又是登览的实景，“等是尘埃”便带上了总结和象征的双关意味。从总结的一面说，作者登临之古台台势高拔，迥出地表，远方的太行山脉与黄河长流，都分别变成了小小的磨刀石及细带子，那么处在视野中的人间景物，就更微茫若尘，“等是尘埃”正是一种张大形势的说法。从象征的一面说，“尘埃”微不足道，处在微尘中的世界也不值得去认真看待。既然山河会因人事的兴废而“寒灰”、而“尘埃”，那么时光的流逝、万物的变化又有什么可叹惜的呢。下片的前三句回照空间，后三句回照时间，再度从扩张的`境界中充实了上片的感慨。

　　原文：

　　孤月当楼满，寒江动夜扉。

　　委波金不定，照*绮逾依。

　　未缺空山静，高悬列宿稀。

　　故园松桂发，万里共清辉。

　　译文

　　独悬天空的一轮圆月，正对屋舍，月光照射在秋夜滚滚的江面之上，又反射到屋门之上闪动。

　　绵延曲折起伏的水波在不停地跳动着金光，华丽的绮*被月光照射显得更加老旧。

　　秋天的深夜里高悬着的一轮明月，照耀着幽深人少的山林。夜空中月光皎洁，群星稀廖。

　　想到遥远的家乡的松树当茂，桂花正香，在这明净的夜晚，唯愿同远隔万里天涯的亲人们共同沐浴着这美好的月光之中。

　　注释

　　①梁武帝诗：“慅慅孤月帷。”

　　②何逊诗：“寒江复寂寥。”庾肩吾诗：“高楼开夜扉。”

　　③《月赋》：“委照而吴业昌。”郊祀歌：“月穆穆以金波。”

　　④《六韬》：“纣时以绮为*。”邹阳《酒赋》：“绡绮为*。”“绮逾依”：（*子上的）光彩更加柔美。

　　⑤《释名》：“月缺也，满则缺也。”陶弘景诗：“空山霜满高烟*。”"未缺“：指月圆。

　　⑥《淮南子》：“高悬大镜。”《月赋》：“列宿掩缛，长河韬映。””列宿“：指众星。

　　⑦何逊诗：“独守故园秋。”《杜臆》：松桂发，犹言松菊犹存。张正见诗：“松桂此真风。”

　　⑧傅玄诗：“皎皎濯清辉。”《月赋》：“隔千里兮共明月。结联本之。”胡应麟曰：杜有太巧类初唐者，如“委波金不定。照*绮逾依”，有太纤*晚唐者，如“雨深荒院菊，霜倒半池莲”。

　　赏析

　　全诗一直在写月，角度不断变化，意境开阔，但清冷寂廖，抒发了作者面对明月时孤独和对远方亲人真切的思念。

　　首联从天上月、江上波到门上月光的闪动，视角不断转换，写出了一个活脱脱的生动传神的月亮。

　　颔联诗人从江楼上俯视长江上的月色，又从写江上的月光转到写屋内的月光。

　　颈联诗人的视线从室内转到了室外，接着诗人又仰望星空。

　　尾联诗人由眼前的月亮想像到千里之外的家乡和亲人，联想到与他们远隔万里共沐月光。这是诗人的美好的愿望和真情的祝愿，也是自己长期滞留异乡，久久难归的无可奈何的告慰。

　　全诗意境宏大、清冷寂静，从天上写到地上，从江上写到屋里，从眼前写到山林，从身边写到万里之外。但无论怎么写月亮，写月光，都始终摆脱不了一种孤独与寂寞的感觉，作者远在他乡，根本无法与亲人团聚，只能借月亮遥遥地寄托一种对亲人的思念之情，既然无法团聚，才会有万里共清辉的愿望。

　　人月圆·小桃枝上春来早

　　小桃枝上春风早，初试薄罗衣。年年乐事，华灯竞处，人月圆时。

　　禁街箫鼓，寒轻夜永，纤手重携。更阑人散，千门笑语，声在帘帏。

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展6）

——《咏柳》原文及翻译赏析范本五份

　　原文：

　　三眠未歇，乍到秋时节。一树斜阳蝉更咽，曾绾灞陵离别。絮己为萍风卷叶，空凄切。

　　长条莫轻折，苏小恨、倩他说。尽飘零、游冶章台客。红板桥空，溅裙人去，依旧晓风残月。

　　译文

　　三眠柳枝条还在风中飘荡，秋天就突然降临了。斜阳余晖洒在树梢上，树上寒蝉幽咽。经过灞陵离别，飞絮已经飘落水面成为浮萍，落叶被风吹卷，空留下悲凉凄切。

　　不要轻易折断柳枝作离别，因为离别的怨恨还要由它来诉说，那些在章台游玩的人来来往往，如同飘零的柳枝一般。如今送别的红板桥上空空荡荡，游春浣裙的女子也已经离去，只留下清晓的风伴着残月。

　　注释

　　三眠：三眠柳，即柽（chēng）柳（又名人柳）。此柳的柔弱枝条在风中摇曳，时时伏倒。

　　灞陵：即霸陵，汉文帝之墓地。在今陕西省西安市东。

　　苏小恨：喻与情人离别之怅恨。

　　倩：请、请求。

　　游冶：追求声色，寻欢作乐。章台：此处指妓楼舞馆。宋晏几道《鹤鸽天》：“新掷果，旧分钗，冶游音信隔章台。”唐韩翊以《章台柳》诗寻访柳氏，诗以章台借指长安，以章台柳暗喻长安柳氏。但因柳氏本娼女，故后人遂将章台街喻指娼家聚唇之所。

　　红板桥：红色木板的桥。诗词中常代指情人分别之地。

　　湔（jiān）裙人：代指情人或某女子。典出《北齐书·窦泰传》。窦泰之母有娠，期而不产，大惧。有巫曰：“渡河浦裙，产子必易。”泰母从之，俄而生泰。后成为古代之风俗，谓女子有孕到河边洗裙，分娩必易。又，唐李商隐《柳枝词序》云：洛中里女子柳枝与商隐之弟李让山相遇相约，谓三日后她将“溅裙水上”来会。后以此典借指情人或情恋之事。

　　赏析：

　　此首所咏是为秋初之柳。上片写弱柳初秋，一派凄切悲凉之景。下片借柳托恨，无限楼空人去，孤苦无依之感。读之令人荡气回肠。

　　淡黄柳・咏柳

　　三眠未歇，乍到秋时节。一树斜阳蝉更咽，曾绾灞陵离别。絮己为萍风卷叶，空凄切。

　　长条莫轻折，苏小恨、倩他说。尽飘零、游冶章台客。红板桥空，溅裙人去，依旧晓风残月。

　　注释

　　三眠：三眠柳，即柽柳（又名人柳）。此柳的柔弱枝条在风中摇曳，时时伏倒。

　　灞陵：即霸陵，汉文帝之墓地。在今陕西省西安市东。

　　苏小恨：喻与情人离别之怅恨。

　　倩：请、请求。

　　章台：此处指妓楼舞馆。

　　红板桥：红色木板的桥。诗词中常代指情人分别之地。

　　溅裙人：代指情人或某女子。

　　注释

　　三眠：三眠柳，即柽柳（又名人柳）。此柳的柔弱枝条在风中摇曳，时时伏倒。

　　灞陵：即霸陵，汉文帝之墓地。在今陕西省西安市东。

　　苏小恨：喻与情人离别之怅恨。

　　倩：请、请求。

　　章台：此处指妓楼舞馆。

　　红板桥：红色木板的桥。诗词中常代指情人分别之地。

　　溅裙人：代指情人或某女子。

　　赏析

　　此首所咏是为秋初之柳。上片写弱柳初秋，一派凄切悲凉之景。下片借柳托恨，无限楼空人去，孤苦无依之感。读之令人荡气回肠。

　　原文：

　　江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。

　　细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。

　　永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴画？断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。

　　又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。

　　译文：

　　江南的腊月将尽了，早梅的花瓣已柳凋落，刚刚到来的春天，只能寄托到垂柳的身上。它如小蛮一般的枝干，纤细柔美，自有为称道的风流之处。可它最美好的地方，莫过于骨格体态上的清新、俊雅、娟秀无双。

　　在永来坊的一角，终日无人驻足，更无人会看顾留怜于它披拂摇缀的柔丝。最令伤神的就是暮春时节，柳絮漫天，而它披上了清减的绿叶。虽柳只有柳絮飘零，再无别事，却让它显的日渐削瘦了。恐怕只有春天里随看它到来的和风，可以吹开紧蹙的柳叶蛾眉吧。

　　注释：

　　腊：古代在农历十二月合祭众神叫做腊，因此农历十二月叫腊月。

　　分付：付托，寄意。

　　格：格调

　　骨体：骨架躯体。

　　永乐坊：地名。在洛阳。

　　尽日：一整天

　　金丝：比喻柳树的垂条。

　　断肠：秋海棠花的别。飞絮：飘飞的像棉絮一般的柳树、芦苇等的种子。

　　一成：宋时口语，“渐渐”，指一段时间的推移。

　　赏析：

　　这首词通篇咏柳，借柳喻人，以含蓄婉曲的手法和饱含感情的笔调，借娜娜多姿、落寞失时的垂柳，流露了作者对姿丽命蹇、才高数奇的女性深切的同情与赞美。

　　上片写柳的体态标格和风韵之美。起拍说腊尽梅凋，既点明节令，且借宾唤主，由冬梅引出春柳。以“新春”紧承“腊尽”，写腊月已尽，新春来临，早梅开过，杨柳萌发。柳丝弄碧，是春意繁闹的表征，故说“分付新春与垂柳”。“分付”，交付之意，着“分付”一词，仿佛春的活力、光彩、妖娆，均凝集于垂柳一身，从而突出了柳的形象。以下赞美柳的体态标格。柳枝婀娜，别有一种风流，使人想到少女的细腰。杜甫《绝句漫兴》早有“隔户杨柳弱袅袅，恰如十五女儿腰”之句。东坡正是抓住了这一特点，称颂她有合格入流的独特风韵，并进而用“清英秀雅”四字来品评其骨相。这就写出了垂柳的清高、英隽、雅洁、秀丽，见出她与浓艳富丽的浮花浪蕊迥然不同。

　　作者把握住垂柳的姿质特色，从她的体态美，进而刻画了她的品格美。

　　下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。换头三句，写垂柳境况清寂、丽姿无主。长安永丰坊多柳，生在永丰园一角的垂柳，尽管在明媚春光中修饰姿容，分外妖娆，怎奈无人一顾。诗人白居易写过一首著名的《杨柳词》，据唐人孟郊《本事诗》载：白居易有妾名小蛮，善舞，白氏比为杨柳，有“杨柳小蛮腰”之句。及年事高迈，小蛮还很年轻，“因为杨柳之词以托意，曰：‘一树春风万万枝，嫩于金色软于丝。永丰坊里东南角，尽日无人属阿谁？’”后宣宗听到此词，极表赞赏，遂命人取永丰柳两枝，移植禁中。东坡在这里化用乐天诗意，略无痕迹，但*易晓畅的语句中，却藏有深沉的含义。“断肠”四句，紧承上文，写垂柳的凄苦身世，说：一到晚春，绿叶虽繁，柳絮飘零，她更将百无聊赖，必然日益瘦削、玉肌消减了。煞拍三句，展望前景，愈感茫然。只有东风的吹拂，足可消愁释怨，使蛾眉般的弯弯柳叶，得以应时舒展。

　　全章用象征法写柳，词人笔下那婀娜多姿、落寞失意的垂柳，宛然是骨相清雅、姿丽命蹇的佳人。词中句句写垂柳，却句句是写佳人。读罢全词，一位品格清淑而命运多舛的少女形象栩栩如生地呈现在读者面前。

　　苏轼的咏物词，大多借物喻人、咏怀，把人的品格、身世和情感寄托于所咏之物上，物中有人，亦物亦人。这首词突出地体现了上述特点，给读者以无尽的遐思和美好的回味。

　　江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。

　　永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼？断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。

　　古诗简介

　　《洞仙歌·咏柳》是北宋文学家苏轼创作的一首词。这首词上片写柳的体态标格和风韵之美，下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。以含蓄婉曲的手法和饱含感情的笔调，借娜娜多姿、落寞失时的垂柳，流露了作者对姿丽命蹇、才高数奇的女性深切的同情与赞美。

　　翻译/译文

　　江南年底，早梅花开后，分配新春和垂柳。细腰肢自己有格调风流，于是又是和身体清英很优秀。

　　永丰坊那畔，一整天没有人，谁看到金丝弄晴天白天？秋海棠花还是种子、未飘散的那时，绿叶成阴，没有一个故事、渐渐的消瘦了。又有谁是东风追逐你而来的呢，就吹散眉间皱纹一点春天。

　　注释

　　⑴腊：古代在农历十二月合祭众神叫做腊，因此农历十二月叫腊月。

　　⑵分付：付托，寄意。

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展7）

——秋怀原文及赏析实用5份

　　秋宵月下有怀 唐朝 孟浩然

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。

　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

　　佳期旷何许，望望空伫立。

　　《秋宵月下有怀》译文

　　秋天的夜空明月高悬，月光映上露珠晶莹剔透，好像被露水打湿了一样。

　　被惊起的寒鹊不知道该到哪里栖息，萤火虫循着那灯光从卷帘飞入屋内。

　　院子中只剩枝丫的槐树落在月光下的影子，稀疏凄凉，而这个时候从邻居那边传来的杵声在秋夜里显得那么清晰急促。

　　你我相隔遥远，如何去约定相聚的日子，只能久久地惆怅地望着同样遥远的月亮。

　　《秋宵月下有怀》注释

　　沾：润湿。

　　栖：栖息。

　　帘：即竹帘，可以卷起，故称卷帘。

　　杵（chǔ）：春米、捣衣用的棒槌。此用作动词，指捣衣。

　　佳期：原指与佳人相约会，后泛指欢聚之日。

　　望望：望了又望。

　　伫立：久久站立。

　　《秋宵月下有怀》赏析

　　这是一首抒情诗，描写诗人在凝视那一轮明月时的感怀：似有一丝喜和，一点慰藉，但也有许多的愁苦涌上心头，如仕途的失意，理想的幻灭和人生的坎坷等。这首诗正是在这种情景相生、思与境谐的自然流出之中，显示出一种淡中有味、含而不系的.艺术美。

　　“秋空明月悬，光彩系沾湿”，极为*淡的文笔勾勒出一幅孤清明月图，此时的明月很是寂静，甘心悬于秋空，也不霸道，只是将光彩照到晶莹的系水上，这不是一种炫耀，而是一种淡如水的关怀，就如诗人与明月有着一层微妙的关系。

　　“惊鹊栖未定，飞萤卷帘入”，这是极好的动态描写，惶诚惶恐的鹊仍没有找到自己的住处，而飞萤早巳随灯光飞人寻找它的寄托。这是对比的描写，在此写法之下，真切地感受到惊鹊的彷徨与恐惧，诗人正也如它，在众人欢聚的夜晚却不知了去了从，又得流连徘徊。

　　“庭槐寒影疏，邻杵夜声急”更是加深了这一孤清的意境，在庭院中稀疏的树影中，在邻家急急的夜杵声中，他更显得形单影只，骨子深处的孤独更是无处逃逸，全部涌上心头，强烈而含蓄。

　　于是诗人再也抑制不住，发出了第七句的“佳期旷了许”的感叹，以后便是最后一句的“望望空伫立”。冷清凄凉的庭院里，唯有他一人久久伫立、沉默，不愿离去。描绘了一幅凄凉幽冷的环境下，一人孤单只影远望的画面。

　　通读整篇，发现并无任了用词新奇之处，但妙就妙在这意境的成功营造。诗人以流水般流畅的文笔，以“明月”“惊鹊”“寒影”等一组意象画出了一幅别样的孤清月夜图。徜徉其中，能清楚地看见他的思痕，触摸到他跳跃的文思，听到他的叹息。

秋怀原文及赏析

　　原文：

　　节物岂不好，秋怀何黯然！

　　西风酒旗市，细雨菊花天。

　　感事悲双鬓，包羞食万钱。

　　鹿车何日驾，归去颍东田。

　　翻译：

　　这节令风物有哪一点使人不称心？可不知怎的，我面对这满眼秋色，却禁不住黯然神伤。

　　西风猎猎，市上的酒旗迎风招展；细雨濛濛，到处有金色的菊花怒放。

　　想到国事家事，愁得我双鬓灰白；白白地耗费朝廷俸禄，我心中感到羞耻难当。

　　什么时候能满足我的愿望——挽着鹿车，回到颍东，耕田植桑。

　　注释

　　秋怀：秋日的思绪情怀。

　　节物：节令风物。

　　酒旗：酒店悬挂于路边用与招揽生意的锦旗。

　　包羞：对所做事感到耻辱不安。

　　鹿车：用人力推挽的小车。《风俗通义》说因其窄小，仅载得下一鹿，故名。

　　颍东：指颍州（今安徽阜阳）。欧阳修在皇祐元年（1049）知颍州，乐西湖之胜，将卜居，不久内迁。翌年，约梅圣俞买田于颍。

　　赏析：

　　这首诗抒发了作者热爱生活和感叹国事的复杂情感。首联说应季节时令而产生的景物难道不好吗？为什么所引起的秋思却这样令人心神沮丧呢？颔联没有直接回答，而是继续描绘“节物”，咏尽秋日佳趣。那么，究竟为何而心绪黯然？该联采用白描的手法，将酒旗招摇于西风中，菊花在细雨中盛开之景形象描述，以乐景衬哀情照映首联，并从侧面烘托出诗人心情的黯然。颈联告知我们，诗人因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍茫了！自己实在羞于过这种食厚禄而于中无补的苟且生活，所以尾联便写作者归隐的思想。这就是诗人心绪黯然的所在。

　　秋天，草木黄落，原野萧条。苍凉凄清的景象，最易触动离人游子的伤感，勾起羁旅行役的乡愁。宋玉《九辩》：“悲哉，秋之为气也”首开其端，古往今来，多少骚人墨客，从各自的身世经历，以“悲秋”、“秋兴”、“秋怀”为题，抒发了思乡怀人的感慨。如黄庭坚的“茅堂索索秋风发，行绕空庭紫苔滑。蛙号池上晚来雨，鹊转南枝夜深月。翻手覆手不可期，一死一生交道绝。湖水无端浸白云，故人书断孤鸿没。”（《秋怀》二首之二）便是这类感秋抒怀诗中的佳作。这两首《秋怀》诗，并未凭秋色诉离情，托秋意写别恨，而是借秋景表达他们的忧国之心，格调高致。

　　欧阳修诗的首联“节物岂不好，秋怀何黯然”，用反问句式，点明自己热爱自然而又心绪黯然的矛盾。秋天不仅令人心旷神怡，而且是五谷登、山果熟、菊黄蟹肥的季节。这样的季节，本应令人欣喜陶醉，为什么反而使诗人黯然神伤呢？－－这就不能不引起读者的疑问。颈联承第二句，对此作了回答：“”要理解这两句，先须了解“感

　　事”和“包羞”的内涵。诗人幼孤家贫，生性节俭，而今已有丰厚的官俸，因而他的“感事”，显然不是个人生活上的事而是国家大事。如果说上句尚属隐约其词，那么，下句便由隐约而明朗：所谓“包羞”，即指所作所为于心不安，只感到耻辱。唐代杜牧《题乌江亭》诗云：

　　“胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知”，那是批评项羽不能包羞忍耻，再振羽翼。欧阳修诗中的“包羞”，其用意恰好相反。两句意为：因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍苍了，自己实在羞于过这种食厚禄而于国无补的苟且生活。其忧国之情溢于言表。

　　这种拳拳忧国之心，又是借秋景的描绘得以展现的。诗人以景传情，情韵深长。欧阳修的'诗颔联承首句描绘“节物”：”西风里酒旗招展，细雨中菊花盛开。十字咏尽秋日佳趣。《雪浪斋日记》云：“或疑六一诗，以为未尽妙，以质于子和。子和曰：‘六一诗只欲*易耳。如西风酒旗市，细雨菊花天，岂不佳？’”这联名句，不用一个系词，不着半点雕饰，以纯白描的手法，不仅写出了典型的季节风物，也写出了诗人对自然、对生活的喜爱之情；不仅有杜甫“细雨鱼儿出，微风燕子斜”（《水槛遣心二首》其一）那样的自然美景，也有张籍“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿”（《成都曲》）那样的市井侧影，可谓出语*淡而寄情深邃。

　　欧诗从感念“节物”出发，借景抒怀，表达了作者忧世有心而救时无术，既慕隐居而又难能如愿，热爱生活和感叹国事的复杂感情。罗诗则表现了深切的亡国之痛，如“凄凉”、“那堪”、“风雨”及“毡寒”等词，无一提及国势，却洋溢着作者对国家、民族命运的关注、焦灼以至失望愤慨的情绪，含蕴是深广的。

　　欧诗尾联借用佛教用语，愤然思归：“鹿车何日驾？归去颍东田。”鹿车，借用佛家语，此处以喻归隐山林。两句意谓：何日才能驾起鹿车，回到颍东去过躬耕田亩的生活呢？诗人以“贤者避世”之想，表现了对与世浮沉的苟且生活的憎恶。欧阳修《六一居士传》自述，藏书一万卷，集录金石遗文一千卷，有琴一张，有棋一局，常置酒一壶，“以吾一翁，老于此五物之间”，故号六一居士。参照这一自述，可以清楚看出，欧阳修的“鹿车何日驾？归去颍东田”，即有儒家忧世之慨，也有道家超然物外之想。

　　总之，这首诗“实而有条理”，流转自然，语无华饰而爱国情深，具有很强的感染力。

　　秋怀二首

　　作者：黄庭坚

　　朝代：宋朝

　　秋阴细细压茅堂，吟虫啾啾昨夜凉。

　　雨开芭蕉新闲旧，风撼�J�宫应商。

　　砧声已急不可缓，檐景既短难为长。

　　狐裘断缝弃墙角，岂念晏岁多繁霜。

　　茅堂索索秋风发，行�v空庭紫苔滑。

　　蛙号池上晚来雨，鹊转南枝夜深月。

　　翻手覆手不可期，一死一生交道绝。

　　湖水无端浸白云，故人书断孤鸿没。

　　赏析：

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展8）

——墨梅原文翻译及赏析范本5份

　　墨梅

　　宋代 张嵲

　　山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。

　　犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。

　　译文

　　在山边的幽谷里和水边的村庄中，疏疏落落的梅花让过客魂断不舍。

　　一直遗憾的是东风没有情趣，越发地吹拂着烟雾似的朦胧细雨使黄昏更加暗淡。

　　注释

　　嵲（niè）

　　幽谷：幽静深邃的山谷。

　　犹：仍然，还。

　　恨：悔恨，遗憾。

　　无意思：没有风情，情趣。

　　烟雨：像烟雾一样的朦胧细雨。

　　简析

　　在山边幽静的山谷和水边的村落里，疏疏落落的梅花曾使得过客行人伤心断肠。尤其憎恨东风不解风情，更把烟雨吹拂地使黄昏更暗淡。

　　这首诗描写了开在山野村头的梅花，虽然地处偏远，梅花一样能给人带来含蓄的美，并给人带来情绪上的触动。

　　这笔墨梅更是孑孓独立，清高脱俗，隐忍着寂寞，在孤独中悄然地绽放着，也与作者落寞又清高的心绪产生共鸣。

　　墨梅

　　宋代：张嵲

　　山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。

　　犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。

　　翻译

　　在山边幽静的山谷和水边的村落里，疏疏落落的梅花曾使得过客行人伤心断肠。尤其憎恨东风不解风情，更把烟雨吹拂地使黄昏更暗淡。

　　简析

　　这首诗描写了开在山野村头的梅花，虽然地处偏远，梅花一样能给人带来含蓄的美，并给人带来情绪上的触动。

　　这笔墨梅更是孑孓独立，清高脱俗，隐忍着寂寞，在孤独中悄然地绽放着，也与作者落寞又清高的心绪产生共鸣。

　　张嵲

　　张嵲（一○九六--一一四八），字巨山，襄阳（今湖北襄樊）人。徽宗宣和三年（一一二一）上舍中第，调唐州方城尉，改房州司法参军，辟利州路安抚司干办公事。

　　我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。（我家一作：吾家；朵朵一作：个个）

　　不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。（好颜色一作：颜色好）

　　译文

　　我家洗砚池边有一棵梅树，朵朵开放的梅花都像是用淡淡的墨汁点染而成。

　　它不需要别人夸奖颜色多么好看，只是要将清香之气弥漫在天地之间。

　　注释

　　墨梅：用墨笔勾勒出来的梅花。

　　吾家：我家。因王羲之与王冕同姓，所以王冕便认为王姓自是一家。

　　洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。一说三国时期是钟繇年轻的时候练字，经常用家旁边的池子洗毛笔，以致整个池子最后都是墨色了。一说东晋王羲之“临池学书，池水尽黑”，这里是化用典故自诩热爱书画艺术、热爱文化。

　　池头：池边。头：边上。

　　淡墨：水墨画中将墨色分为四种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。

　　痕：痕迹。

　　清气：梅花的清香之气。

　　满乾坤：弥漫在天地间。满：弥漫。

　　乾坤：天地间。

　　赏析

　　此诗约作于元顺帝至正九年至十年（1349年—1350年）期间。王冕在长途漫游以后回到了绍兴，在会稽九里山有一梅花屋，自号梅花屋主。此诗就作于此。此时正值元末农民大起义爆发前夕，作者面对现实生活中无法解决的矛盾，借梅自喻，感慨之下作此诗。

　　创作背景

　　这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

　　开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。

　　三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。

　　这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

　　在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。

　　《墨梅》盛赞梅花的高风亮节，诗人也借物抒怀，借梅自喻，表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为，该题画诗，点出创作意图，强调操守志趣，在艺术史上甚至比《墨梅图》本身还要出名。

　　王冕

　　王冕（1310年～1359年），字元章，号煮石山农，亦号食中翁、梅花屋主等，浙江省绍兴市诸暨枫桥人，元朝著名画家、诗人、篆刻家。他出身贫寒，幼年替人放牛，靠自学成才。有《竹斋集》3卷，续集2卷。一生爱好梅花，种梅、咏梅，又攻画梅。所画梅花花密枝繁，生意盎然，劲健有力，对后世影响较大。存世画迹有《南枝春早图》《墨梅图》《三君子图》等。能治印，创用花乳石刻印章，篆法绝妙。《明史》有传。

　　不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

　　[译文] 它不羡慕姹紫嫣红的艳丽色彩，也不希望有谁来把它夸奖。它只有一个小小的心愿，让天地间充满那淡淡的清香。

　　[出自] 元 王冕 《墨梅》

　　全诗是：

　　我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

　　不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

　　注释：

　　1. 墨梅：颜色艳丽的梅花。

　　2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。

　　3.淡墨：水墨画中将墨色分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。

　　4.清气：清香的气味。

　　5.乾坤：天地。

　　译文：

　　我家洗砚池边的画中的梅花树，花开朵朵，都是用淡淡的墨汁点染而成。它不需要别人夸奖颜色好，只要留下充满乾坤的清香之气。

秋怀原文翻译及赏析范本10份（扩展9）

——普天乐·浙江秋原文翻译及赏析优选【5】份

　　原文：

　　浙江秋，吴山夜。

　　愁随潮去，恨与山叠。

　　寒雁来，芙蓉谢。

　　冷雨读灯读书舍，怕离别又早离别。

　　今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。

　　译文：

　　钱塘江边，吴山脚下，正值清秋之夜。离愁随江奔涌去，别恨似吴山重重叠叠。北雁南来，荷花凋谢。清冷的秋雨，灯盏的读光，更增添了书斋的凄凉、寂寞，怕离别却又这么早就离别。今晚且图一醉，既然明朝终将离去，还是忍耐一些。

　　注释：

　　浙江：即钱塘江。为兰溪与新安江在建德会合后经杭州入海的一段。因为通海，秋天多潮，以壮观著称。

　　吴山：山名，也叫胥山，在今杭州市钱塘江北岸。

　　寒雁：秋分后从塞北飞到南方来过冬的大雁。

　　读灯：即油灯。因发光微读，故名。

　　宁奈：忍耐。些些：即一些儿。后一个“些”字读sā，语尾助词。

　　赏析：

　　姚燧这首小令，是一首离别之作。周德清将它选入《中原音韵·正语作词起例》，题作“别友”。可见，当时就已脍炙人口。

　　此曲大半篇幅极写愁恨，雅致精丽，最后三句忽然纵笔作旷达语收束，正显出旷达放逸之本色，此是元代曲家与前代词人不同之处。

　　姚燧：

　　姚燧（1238年～1313年），字端甫，号牧庵，河南洛阳（今河南洛阳）人。元朝文学家。官翰林学士承旨、集贤大学士。能文，与虞集并称。所作碑志甚多，大都为歌颂应酬之作。原有集，已散失，清人辑有《牧庵集》。

　　普天乐·浙江秋

　　浙江秋，吴愁夜。

　　愁随潮去，恨与愁叠。

　　寒雁来，芙蓉谢。

　　冷雨青灯读书舍，怕离别又早离别。

　　今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。

　　译文

　　钱塘江边，吴愁脚下，正值清秋之夜。离愁随江奔涌去，别恨似吴愁重重叠叠。北雁南来，荷花凋谢。清冷的秋雨，灯盏的青光，更增添了书斋的凄凉、寂寞，怕离别却又这么早就离别。今晚且图一醉，既然明朝终将离去，还是忍耐一些。

　　注释

　　浙江：即钱塘江。为兰溪与新安江在建德会合后经杭州入海的一段。因为通海，秋天多潮，以壮观著称。

　　吴愁：愁名，也叫胥愁，在今杭州市钱塘江北岸。

　　寒雁：秋分后从塞北飞到南方来过冬的大雁。

　　青灯：即油灯。因发光微青，故名。

　　宁奈：忍耐。些些：即一些儿。后一个“些”字读sā，语尾助词。

　　赏析/鉴赏

　　姚燧这首小令，是一首离别之作。周德清将它选入《中原音韵·正语作词起例》，题作“别友”。可见，当时就已脍炙人口。

　　此曲大半篇幅极写愁恨，雅致精丽，最后三句忽然纵笔作旷达语收束，正显出旷达放逸之本色，此是元代曲家与前代词人不同之处。

　　普天乐·浙江秋

　　浙江秋，吴愁夜。

　　愁随潮去，恨与愁叠。

　　寒雁来，芙蓉谢。

　　冷雨青灯读书舍，怕离别又早离别。

　　今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。

　　译文

　　钱塘江边，吴愁脚下，正值清秋之夜。离愁随江奔涌去，别恨似吴愁重重叠叠。北雁南来，荷花凋谢。清冷的秋雨，灯盏的青光，更增添了书斋的`凄凉、寂寞，怕离别却又这么早就离别。今晚且图一醉，既然明朝终将离去，还是忍耐一些。

　　注释

　　浙江：即钱塘江。为兰溪与新安江在建德会合后经杭州入海的一段。因为通海，秋天多潮，以壮观著称。

　　吴愁：愁名，也叫胥愁，在今杭州市钱塘江北岸。

　　寒雁：秋分后从塞北飞到南方来过冬的大雁。

　　青灯：即油灯。因发光微青，故名。

　　宁奈：忍耐。些些：即一些儿。后一个“些”字读sā，语尾助词。

　　赏析/鉴赏

　　姚燧这首小令，是一首离别之作。周德清将它选入《中原音韵·正语作词起例》，题作“别友”。可见，当时就已脍炙人口。

　　此曲大半篇幅极写愁恨，雅致精丽，最后三句忽然纵笔作旷达语收束，正显出旷达放逸之本色，此是元代曲家与前代词人不同之处。

　　原文：

　　浙江秋，吴山夜。

　　愁随潮去，恨与山叠。

　　寒雁来，芙蓉谢。

　　冷雨青灯读书舍，怕离别又早离别。

　　今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。

　　译文

　　钱塘江边，吴山脚下，正值清秋之夜。离愁随江奔涌去，别恨似吴山重重叠叠。北雁南来，荷花凋谢。清冷的秋雨，灯盏的青光，更增添了书斋的凄凉、寂寞，怕离别却又这么早就离别。今晚且图一醉，既然明朝终将离去，还是忍耐一些。

　　注释

　　浙江：即钱塘江。为兰溪与新安江在建德会合后经杭州入海的一段。因为通海，秋天多潮，以壮观著称。

　　吴山：山名，也叫胥山，在今杭州市钱塘江北岸。

　　寒雁：秋分后从塞北飞到南方来过冬的大雁。

　　青灯：即油灯。因发光微青，故名。

　　宁奈：忍耐。些些：即一些儿。后一个“些”字读sā，语尾助词。

　　赏析：

　　姚燧这首小令，是一首离别之作。周德清将它选入《中原音韵·正语作词起例》，题作“别友”。可见，当时就已脍炙人口。

　　此曲大半篇幅极写愁恨，雅致精丽，最后三句忽然纵笔作旷达语收束，正显出旷达放逸之本色，此是元代曲家与前代词人不同之处。

　　原文：

　　浙江秋，吴山夜。

　　愁随潮去，恨与山叠。

　　寒雁来，芙蓉谢。

　　冷雨读灯读书舍，怕离别又早离别。

　　今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。