戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)

戴望舒《雨巷》赏析1

　　诗作原文

　　雨巷

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥(liáo)的雨巷，

　　我希望逢着，

　　一个丁香一样的，

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有，

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷(páng)徨；

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默彳（chì）亍（chù）着，

　　冷漠、凄清，又惆怅。

　　她静默地走*，

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光，

　　她飘过

　　像梦一般的，

　　像梦一般的凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一枝丁香的，

　　我身旁飘过这女郎；

　　她静默地远了，远了，

　　到了颓(tuí)圮(pǐ)的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光，

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过，

　　一个丁香一样的，

　　结着愁怨的姑娘。

　　赏析：

　　《雨巷》1927年夏天，写成后差不多一年，作者将它投寄到《小说月报》。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜欢，称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，并送给作者“雨巷诗人”的称号。这一年，作者才22岁。

　　一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病**而排斥在文学史的视野外;直到最*，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。

　　戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。

　　戴望舒的诗深得*古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。《雨巷》就是这样。这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行。

　　这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。

　　诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是*古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》

　　手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!

　　青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的经验，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。

　　本诗巧用象征手法，营造了一种既实又虚，朦胧恍惚的氛围。“我”在雨巷中独自彷徨，似乎有满腹的愁苦，但又不愿说出。

　　诗中的姑娘，我们可以认为是实指，是诗人心中期望已久的、高洁又忧郁的姑娘，也可把其当做是诗人心中的理想和追求，表达了诗人对人生的苦闷，对未来的渺茫憧憬。

戴望舒《雨巷》赏析2

　　原文

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨;

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默彳亍(chi | chu，读音为赤|触)着，

　　冷漠、凄清，又惆怅。

　　她默默地走*，

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光

　　她飘过

　　像梦一般地，

　　像梦一般地凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地，

　　我身旁飘过这个女郎;

　　她默默地远了，远了，

　　到了颓圮的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　赏析：

　　《雨巷》写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。本诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望，幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。

　　在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。

　　戴望舒注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗中那狭窄阴沉的雨巷，那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。

　　富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓，叠句，重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为*新诗的音节开了一个"新纪元"。

　　诗人用契合内心情绪节奏的音乐性，传达了行走中的彷徨、惆怅、哀怨和寂寥。音乐性的追求并不是诗人的终极目的，《雨巷》的音乐性也不同于闻一多和徐志摩的音乐美追求，在闻、徐，有着外在形式整齐、划一的均衡，戴望舒的音乐性追求，有着更多摇曳多姿的情态。难怪叶圣陶先生要感赞《雨巷》“替新诗底音节开了一个新的纪元”其实内涵的深刻理解则是《雨巷》的音乐性更符合现代新诗传达现代人丰富多蕴、曲折多变的情感体验。一句话，戴望舒是醉翁之意不在酒，是接着闻一多、徐志摩格律诗的接力棒，使音乐性更容易贴切自然地表达现代*人的心灵颤动，意即“他是要把捉那幽微精妙的去处”。

戴望舒《雨巷》赏析3

　　一、作者介绍

　　戴望舒（19xx--19xx）：原名戴梦鸥，浙江杭州人，现代著名诗人，文学翻译家。19xx年11月，成名作《雨巷》在《小说月报》发表。先后出版诗集《我底记忆》（19xx）、《望舒草》（19xx）、《望舒诗稿》（19xx）、《灾难的岁月》（19xx），共存诗90余首。戴望舒的新诗经历了早期浪漫主义的感伤抒情到成为现代派代表诗人的发展过程。《我底记忆》三辑：“旧锦囊”共12首；“雨巷”共6首，“我底记忆”共8首。《望舒草》最具代表性。早期和成熟期作品多写爱情苦闷和个人忧郁。新的转折点出现在《灾难的岁月》，19xx年日军占据香港，戴在香港担任抗日文化领导任务，后被捕入狱受尽酷刑，思想深沉、坚定，有了飞跃，书写抗战爆发后民族苦痛、爱国、斗争信念。名篇《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等，在艺术上往往将写实和象征相结合，吸取了法国超现实主义诗人艾吕雅等的手法，创造了一个新的艺术境界。

　　二、《雨巷》赏析

　　《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。

　　这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。

　　《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

　　富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为*新诗的音节开了一个“新纪元”。

　　诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是*古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁联系在一起了。他有一首《浣溪沙》

　　手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！

　　青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。

戴望舒《雨巷》赏析4

　　这首《雨巷》创作于1927年，是戴望舒的成名作和代表作，诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。戴望舒(1905-1950)生于浙江杭州，是*现代著名的诗人。1923年，考入上海大学文学系。1928年与施蛰存、杜衡、冯雪蜂一起创办《文学工场》。1929年4月，第一本诗集《我的记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作， 1932年赴法留学，入里昂中法大学。1935年春回国。抗战爆发后，在香港主编《大公报》文艺副刊，1941年底**军逮捕入狱。在狱中写下了《狱中题壁》、《我用残损的手掌》、《心愿》、《等待》等诗篇。1949年后，在新闻总署从事编译工作，不久在北京病逝。诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。

　　《雨巷》描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。正如朱自清在《荷塘月色》中一样，文章并不完全是写景，1927年是*最混乱的时期，每个人都不能逃避政治上的选择，经历过“五四”运动又有良心的知识分子尤其苦恼，像朱自清、戴望舒等有良心的知识分子不敢和当时的*抗争，只能将自己的苦恼寄托于作品中;在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独行走的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是1927年中一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实心态。

　　在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。诗句采用了西方象征派重暗示、重象征的手意象朦胧、含蓄，又有格律派对于音乐美的追求。诗句的“声象”构成具体体现在如下几个方面。像一般人或物构成意象的诗一样，由声音构成意象的诗，具有整体意象的有机关联，这首诗的“声象”就会深深感染你，使你沿着“声音”的小巷，漫步在初春淅沥的雨中，为某种古老而永恒的生命孤寂所打动，默默地，心中生出种种惆怅和期待使“雨巷”的漫长、幽静和孤寂，在连续的声音流中呈现出来。声象彷徨、悠长、哀怨、调怅、迷茫，并不是以人的形象和物的具象引人联想，而是由于声音的内在递转与情感的内在逆转完全相统一，把诗的情感形象渲染得十分充分，回荡不息的声音唤醒生命的联想、联觉，并使之具有了时间性和运动性。可以说，诗句的韵律和节与节的复沓，不是一般性的描写性效果，而是纯粹的音乐性表达效果。在反复轻吟中体会《雨巷》的旋律和和声奥秘，也就是从音乐的情调把握住音乐的主题。诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。20年代的知识分子旧学功底较深，诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘，这显然是受古诗词中的启发;用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是*古诗词中一个传统的表现方法。

　　如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句;南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》词中有“ 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”《雨巷》这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象;但戴望舒对这意境并非简单的继承而是有所创新，《雨巷》想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，表现了更多的新时代气息; “丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，它是比生活更美的艺术想象的产物。《雨巷》也是*现代派诗中最成功地运用暗示性抒情的典范。这首诗用一种不可捉摸的感觉，飘忽不定的内心状态，模糊朦胧的形象，表达自己徒劳地追求丁香般美好理想的孤独、迷失的感觉和空虚惆怅的情绪。

　　《雨巷》同样寄托了戴望舒对完满爱情的盼望;戴望舒的感情生活并不完整，他曾和施蛰存的妹妹订婚，但这感情最后无疾而终;后来和一个比自己小12岁姑娘结婚，但最后也是离婚收场，他的感情生活并不顺利。戴望舒的生命也很短暂，只有45年，文学作品只有100多首诗及一些旅欧的短文，没有什么大部头的作品，但凭《雨巷》这首诗已令他可在*文学史上占有一*之地，正如叶圣陶所说，《雨巷》是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。

戴望舒《雨巷》赏析5

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　作者：

　　戴望舒（1905——1950），浙江杭县人，*现代著名诗人。1925年入上海震旦大学学*法文，开始受到法国象征派的影响。1926年参加共青团。1928年后成为水沫社和其后的《现代》杂志的作者之一，创作现代派诗歌。1932年后留学法国、西班牙。1941年底香港沦陷，**军抗日罪名下狱，在狱中保持了民族气节，次年春被营救出狱。抗战胜利后回上海教书，1949年春北上至**区。1950年因病逝世。诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显的明朗、沉挚。

　　《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。

　　赏析：

　　戴望舒的诗深蕴*古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。

　　《雨巷》写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。

　　《雨巷》的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的

　　姑娘。”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行,“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。诗开头点明了《雨巷》的主旨是抒写诗人追寻的“希望”。被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷蒙渺茫。“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨。希望是什么？希望是那个“丁香一样的结着愁怨的姑娘”。那么，这“姑娘”是谁？诗人心目中的“姑娘”结着什么样的愁怨？这是写诗人对人生理想的追求吗？这是写诗人对爱情的渴盼吗？也许都是，也许都不是。那么，就让我们循着诗人在雨巷行进的足迹，躲在一旁，悄悄地窥视吧。

　　第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反复地拿丁香来比喻姑娘。丁香，是我国古典诗歌中常见的意象。我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝欲坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等。丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅。她愁什么?莫非是忧愁那负心的夫君,莫非是想望如意的郎君，也许是,也许都不是，她的愁就象她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人。

　　第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了。她 “像我一样，像我一样”，读到这里，我们恍然有所领悟：原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁。彼心即我心，姑娘就是“我”的心。姑娘是我的心上人？姑娘是我的追求和理想的化身？也许是，也许都不是。我们不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解。”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣泄。正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的。从这种情境，我们体味到诗……是在于表现自己与隐藏自己之间。”

　　第四节“她静默地走*、走*，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”“她默默地走*”，——看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接*、贴*，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫。”“我”与姑娘的相遇，是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，还是这简直就是写的一场梦？

　　第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。”“我”目送着丁香姑娘飘然远去,她走到了雨巷的尽头,“到了颓圮的篱墙”。“颓圮的篱墙”给人的'心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那么美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起人们多少联想！那破落衰败的篱墙莫非竟是姑娘的归宿？莫非丁香姑娘处境艰险？莫非丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击？这是感伤姑娘的不幸遭际，还是哀叹自己的生不逢时？

　　第六节 “在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。”这一节从字面看写姑娘的消失，实际是写美的毁灭，希望的毁灭。在“颓圮的篱墙”里，“消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/丁香般的惆怅。”姑娘的一切都“消散”了，美被彻底地毁灭了！诗人追寻着的希望也彻底地毁灭了！这毁灭的希望，是诗人圣洁的爱情，还是诗人高尚的理想？

　　第七节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。”姑娘消失了，希望毁灭了，但是“我”仍然没有放弃追求。《雨巷》的末尾与首节回应，我依然独自在悠长、寂寥的雨巷中彷徨，失望中又期待希望。“逢着”改为“飘过”，让诗一般的故事在更加朦胧迷茫的梦幻中结尾。

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)扩展阅读

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)（扩展1）

——戴望舒的雨巷 (菁华3篇)

戴望舒的雨巷1

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨；

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默彳亍着

　　冷漠、凄清，又惆怅。

　　她默默地走*，

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光

　　她飘过

　　像梦一般地，

　　像梦一般地凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地，

　　我身旁飘过这个女郎；

　　她默默地远了，远了，

　　到了颓圮的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

戴望舒的雨巷2

　　赏析：

　　《雨巷》1927年夏天，写成后差不多一年，作者将它投寄到《小说月报》。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜欢，称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，并送给作者“雨巷诗人”的称号。这一年，作者才22岁。

　　一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病**而排斥在文学史的视野外;直到最*，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。

　　戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。

　　戴望舒的诗深得*古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。《雨巷》就是这样。这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行。

　　这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的'出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。

　　诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是*古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》

　　手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!

　　青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的经验，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。

　　本诗巧用象征手法，营造了一种既实又虚，朦胧恍惚的氛围。“我”在雨巷中独自彷徨，似乎有满腹的愁苦，但又不愿说出。

　　诗中的姑娘，我们可以认为是实指，是诗人心中期望已久的、高洁又忧郁的姑娘，也可把其当做是诗人心中的理想和追求，表达了诗人对人生的苦闷，对未来的渺茫憧憬。

戴望舒的雨巷3

　　一、 导入

　　01、听歌曲《雨巷》。

　　同学们，在正式进入新课之前，我想先请大家听一首歌。听歌的时候请同学们一起闭上眼睛，感受一下歌曲的旋律和意境。

　　听完歌曲，教师提问：这首歌给我们描绘的是怎样的一个画面?表达了怎么样的感情?

　　这首歌曲《雨巷》是根据我国现代的著名诗人戴望舒的同名诗歌改编的，今天我们就来学*这首优美的诗歌，让我们来感受一下，诗人通过这首诗歌到底要表达怎么样的感情，看看与同学们的理解到底一不一样?现在就让我们一起走进《雨巷》，走进戴望舒的内心世界……

　　02、听歌曲《你说你最爱丁香花》

　　因为你的名字就是它 多么忧郁的花, 多愁善感的人啊, 花儿枯萎的时候, 当画面定格的时候, 多么娇嫩的花, 却躲不过风吹雨打, 飘啊摇啊的一生,

　　多少美丽编织的梦啊 就这样匆匆你走啦, 留给我一生牵挂。 那坟前开满鲜花 是你多么渴望的美啊, 你看那漫山遍野, 你还觉得孤单吗? 你听那有人在唱 那首你最爱的歌谣啊, 尘世间多少繁芜, 从此不必再牵挂. 院子里栽满丁香花, 开满紫色美丽的鲜花, 我在这里陪着她, 一生一世保护她。

　　每当听到唐磊演唱的《丁香花》，感受着弥漫着淡淡哀愁的歌声，我总会想起一位诗人，他说，他希望逢着“一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘”，他——就是因为写了这首《雨巷》而著称的“雨巷诗人”——戴望舒。

　　二、作者简介

　　戴望舒(1905.3.5——1950.2.28) 笔名有戴梦鸥、江恩、艾昂甫等。生于浙江杭州，是*现代著名的诗人。1923年，考入上海大学系。1925年，转入震旦大学法文班。1926年施蛰存、杜衡创办《璎珞》旬刊，在创刊号上发表处女诗作《凝泪出门》和译魏尔伦的诗。1928年与施蛰存、杜衡、冯雪蜂一起创办《文学工场》。1929年4月第一本诗集《我的记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作，他因此被称为“雨巷诗人”。1932年参加施蛰存主编的《现代》杂志的编辑工作。 11月初赴法留学，入里昂中法大学。1935年春回国。1936年10月，与卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至等创办《新诗》月刊。抗战爆发后，在香港主编《大公报》文艺副刊，发起出版《耕耘》杂志。1939年和艾青主编《顶点》。1941年底被捕入狱。在狱中写下了《狱中壁》、《我用残损的手掌》、《心愿》、《等待》等诗篇。1949年6月，在北*出*了中华文学艺术工作*。建国后，在新闻总署从事编译工作。不久在北京病逝。

　　三、诗歌背景：

　　《雨巷》产生的1927年夏天，是*历史上一个最黑暗的时代。*派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了*青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被*当局逮捕拘留过。“四，一二”*后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做*人的苦恼”。(《望舒草/序》)他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷竹感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻来在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音。在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境吗?失去美好希望的苦痕在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。

　　这首诗发表在1928年8月的《小说月报》上。1926年，作者在上海震旦大学读书时参加了**青年团，积极宣传革命，散发张贴传单，鼓动工人，反对帝国主义压迫和侵略。1927年，蒋介石发动了“四一二”**，对*员和革命人士进行大肆屠杀与追捕。诗人戴望舒也受到了*派的追缉而被捕。从狱中被放出后隐居杭州，松江避难。在当时血雨腥风的年代里，白色恐怖笼罩了全国，革命转入了低潮。戴望舒和当时一部分知识青年一样，感到大革命失败以后幻灭的痛苦。心头沉重的忧郁，极度的苦闷，使诗人写下了这首抒情诗。

　　四、整体感知

　　01、请同学朗读诗歌。注意难读字整音

　　彳亍 ：(chi chu)慢步走，走走停停。

　　圮(pi) ：毁坏、崩塌。

　　太息(tai xi)：叹气。

　　02、听课件中的朗诵或教师示范朗诵。

　　课文读完了，我们感觉到什么了?——美。学生齐声朗读，再一次感受诗歌的美。

　　明确：整首诗为我们描绘了一个富有美感却又充满着浓重忧伤的抒情意境。现在让我们走进这首诗歌，一起感受诗歌的意境。

　　首先第一段为我们描绘了一幅江南梅雨季节小巷深处的阴沉图景：悠长寂寥的巷子，绵绵不尽的细雨，灰蒙蒙雨帘中撑着油纸伞独自彷徨的抒情主人公。在这样的环境里，诗人心中怀着一点朦胧的希望，想遇上一位丁香一样的姑娘。这究竟是怎样一位姑娘呢，我们继续往下看，她既有丁香一样的色彩和芬芳又忧愁抑郁。她与诗人一样“冷漠，凄清又惆怅”。哀伤的心情和寂寥的雨巷相融合，使诗中凄凉的意境更加突出。(2、3)终于，诗人期待的姑娘如梦幻般的出现了，她美丽结着愁怨。，默默地“走*”，投出了“太息一般的眼光”(4)等诗人跟踪而去，姑娘却象梦幻一样消失在雨的哀曲里了(5，6)在最后一节里除将“逢着”改为“飘过”之外，诗句与音节与第一节完全一样，诗人低回咏唱中叠往复，一个失意者的孤独和惆怅跃然纸上。作者的感情是低沉的，感伤的，但他并没有放弃追求，仍在继续希望着，追求着。(我希望……)

　　五、分析诗歌意象

　　1、找出意象。

　　这首诗歌写的比较朦胧，诗里我们看到的不是具体鲜明的景物和人物，一切都是朦朦胧胧，飘忽不定的。但诗人的情感，内心情绪总要借助一定的载体来宣泄，而这些载体就是我们需要找出的意象。

　　意象 背景道具 油纸伞 雨巷 丁香 篱墙

　　人物道具 我 姑娘

　　2、分析意象。

　　01、油纸伞：

　　这是件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写。给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，落俗套。另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。

　　02、雨巷：

　　作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。

　　03、丁香：

　　整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香?

　　【明确：丁香形状象结，愁品。开在暮春时节，开花为淡紫色或白色。在*古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁、冷艳、哀婉和愁怨。《雨巷》中写“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”源于古诗李景词“丁香空结雨中愁(《摊破沙浣溪沙》)全词是：

　　手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼 。风里落花谁是主，思悠悠 。青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁 。回首碧波三峡望，接天流 。

　　李商隐《代曾》诗：楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩。芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁.。许邦才《丁香花》诗：苏小西陵踏月归，香车白马引郎来。年曾绾同心结,此日春风为剪开。

　　丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的】

　　04、篱墙：

　　这个篱墙是颓圮的，就让人有种哀怨、凄凉的氛围。

　　3、讨论分析丁香姑娘的象征含义

　　在诗中丁香一样的姑娘是重要的一个意象，雨巷、油纸伞、丁香等意象都是为了表现女子的形象而服务的。那么诗中的“丁香一样的姑娘”象征着什么?

　　教师明确：诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个/丁香一般的/结着愁怨的姑娘。“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走*她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)（扩展2）

——戴望舒《雨巷》赏析合集10篇

　　戴望舒《雨巷》赏析 1

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　作者：

　　戴望舒（1905——1950），浙江杭县人，中国现代著名诗人。1925年入上海震旦大学学*法文，开始受到法国象征派的影响。1926年参加共青团。1928年后成为水沫社和其后的《现代》杂志的作者之一，创作现代派诗歌。1932年后留学法国、西班牙。1941年底香港沦陷，**军抗日罪名下狱，在狱中保持了民族气节，次年春被营救出狱。抗战胜利后回上海教书，1949年春北上至**区。1950年因病逝世。诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显的明朗、沉挚。

　　《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。

　　赏析：

　　戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。

　　《雨巷》写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。

　　《雨巷》的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的

　　姑娘。”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行,“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。诗开头点明了《雨巷》的主旨是抒写诗人追寻的“希望”。被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷蒙渺茫。“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨。希望是什么？希望是那个“丁香一样的结着愁怨的'姑娘”。那么，这“姑娘”是谁？诗人心目中的“姑娘”结着什么样的愁怨？这是写诗人对人生理想的追求吗？这是写诗人对爱情的渴盼吗？也许都是，也许都不是。那么，就让我们循着诗人在雨巷行进的足迹，躲在一旁，悄悄地窥视吧。

　　第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反复地拿丁香来比喻姑娘。丁香，是我国古典诗歌中常见的意象。我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝欲坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等。丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅。她愁什么?莫非是忧愁那负心的夫君,莫非是想望如意的郎君，也许是,也许都不是，她的愁就象她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人。

　　第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了。她 “像我一样，像我一样”，读到这里，我们恍然有所领悟：原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁。彼心即我心，姑娘就是“我”的心。姑娘是我的心上人？姑娘是我的追求和理想的化身？也许是，也许都不是。我们不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解。”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣泄。正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的。从这种情境，我们体味到诗……是在于表现自己与隐藏自己之间。”

　　第四节“她静默地走*、走*，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”“她默默地走*”，——看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接*、贴*，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫。”“我”与姑娘的相遇，是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，还是这简直就是写的一场梦？

　　第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。”“我”目送着丁香姑娘飘然远去,她走到了雨巷的尽头,“到了颓圮的篱墙”。“颓圮的篱墙”给人的心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那么美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起人们多少联想！那破落衰败的篱墙莫非竟是姑娘的归宿？莫非丁香姑娘处境艰险？莫非丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击？这是感伤姑娘的不幸遭际，还是哀叹自己的生不逢时？

　　第六节 “在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。”这一节从字面看写姑娘的消失，实际是写美的毁灭，希望的毁灭。在“颓圮的篱墙”里，“消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/丁香般的惆怅。”姑娘的一切都“消散”了，美被彻底地毁灭了！诗人追寻着的希望也彻底地毁灭了！这毁灭的希望，是诗人圣洁的爱情，还是诗人高尚的理想？

　　第七节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。”姑娘消失了，希望毁灭了，但是“我”仍然没有放弃追求。《雨巷》的末尾与首节回应，我依然独自在悠长、寂寥的雨巷中彷徨，失望中又期待希望。“逢着”改为“飘过”，让诗一般的故事在更加朦胧迷茫的梦幻中结尾。

　　戴望舒《雨巷》赏析 2

　　雨巷是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的.青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。旋律感主要来自诗韵，除每节大体在第3、6行押韵外，每节的诗行中选用了许多与韵脚呼应的音组。诗中重叠反复手法的运用也强化了音乐效果。正如叶圣陶所说，雨巷是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。

　　戴望舒《雨巷》赏析 3

戴望舒《雨巷》赏析

　　每每望着露台上那一簇簇满枝盛开的紫色丁香，青葱年少时的诗情画意就会一次次被勾起，却又总是不得不一次次的被放下。

　　被放下，不是真的想放下，也不是因为李商隐的“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”。老李这首诗，真说不上有多好，特别是总感觉太过单薄，缺少厚度，无非是怀春的少女思念钟情的帅哥而又不得相见的初恋与相思，而已；何况，诗中的这对儿原本就在异地，属于双城恋，更不知道这究竟是写给他一生中所经历的柳枝、宋华阳和王晏媄三个女人中的哪一个。反正是远不如他的“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”来得更生活，更深沉，更真切；也不如“相见时难别亦难，东风无力百花残”把离愁别绪说得更加透彻，更加深入骨髓。

　　被放下，这唯一的原因，只是戴望舒的那首哀婉曲徊的《雨巷》，那才是丁香的绝唱，那才是横亘在面前的一堵不可逾越的.高墙，让我始终不敢用笨拙的、不解风情的笔墨再去描摹那结着愁怨的丁香。生怕惹恼了那位丁香姑娘，生怕触碰她那太息一般的眼光，生怕她失去了丁香一样的颜色，生怕她散淡了丁香一样的芬芳，生怕她浓重了哀怨和惆怅。

　　戴望舒（1905.11.15～1950.2.28），原名戴朝安，又名戴梦鸥，浙江杭县（今杭州市余杭区）人。虽然也先后用过其他几个像艾昂甫、江恩等的笔名，但最能体现他内心追求的还要算望舒，这个笔名出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”他之所以更加钟爱这个笔名，就是要表达青年时期的他，意欲追随屈原上天入地漫游求索，望舒，就是那个神话传说中替月亮驾车的天神。他1923年秋进入上海大学中文系，1925年加入***青年团，做宣传工作；1928年在上海与人合办一线书店，出版《无轨列车》半月刊，后被查封。《雨巷》正是写于这个时期，1928年发表在《小说月报》。这首诗一经发表，迅速受到文学界广泛关注，作者也因这首诗太过经典而被称为“雨巷诗人”。

　　在这首诗里，诗人把所有的情绪放置在了一条江南梅雨时节的小巷里，而这条雨巷，阴沉而狭窄，行走在这条雨巷中的人，又是那般的抑郁和孤寂。在这里，诗人充分调动象征手法，以悠长、狭窄而寂寥的“雨巷”，暗喻那个使他感到压抑的、黑暗的、阴沉的社会现实；雨巷里，没有一缕阳光，没有一丝生机，没有一点点活气。“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。

　　诗人极尽其驾驭语言、节奏、旋律之能事，让整首诗读起来，凄婉、绵徊，荡气回肠。诗中所描绘的雨巷之中偶遇的那位撑着油纸伞的“丁香姑娘”，正是诗人孜孜追求而不得，意欲倾诉而无人听，只得深藏于内心却又始终不肯放弃、不甘于就此溟灭的那份人生理想。

　　诗人久久的徘徊在那悠长又寂寥的雨巷般的人生苦旅之中，撑一把遮蔽羸弱身躯的油纸伞，焦灼的期待与理想的美丽邂逅，那是他的寄望，那是他的期待，那是他的满腔热血在汩汩地流淌，是他那颗执着的心在激荡。

　　众里寻她千百度，暮然回首，就在这样一个落雨的季节，就在这样一条被高墙封闭的狭长的小巷，果真走来了一位丁香一样的姑娘，她，有着丁香一样的颜色，有着丁香一样的芬芳，有着丁香一样的忧愁；她，撑着油纸伞，与诗人有着同样的哀怨，彷徨在这寂寥的雨巷，默默彳亍着，冷漠、凄清，又惆怅。

　　姑娘默默地走*，走*，就在两人四目相对、仿佛已经能够听到对方的心跳的那一瞬间，他已然嗅到了那缕丁香的芬芳，怎堪想，就在那同样的油纸伞下，就在那两肩相并又相错的一刹那间，姑娘投出的却是“太息一般的眼光”，而且，像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫，而且，这魂牵梦萦的、苦苦追寻的，这丁香一般的姑娘，来了，却又是这样的匆匆飘过了，留下的，留下的是更深的惆怅、哀怨，是更深的冷漠、更深的凄清，是更深的孤独和迷惘。

　　匆匆而来，转瞬间又匆匆飘逝的姑娘，是诗人对理想远离的不舍，是对理想破灭的哀伤。然而，诗人并没有就此放弃对美好理想的追求，虽然，他仍旧徘徊、彳亍在雨巷，但他依然执着，他的内心依然充满了渴望，他依然希盼着、期待着，在探寻的道路上会飘过“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”。

　　结着愁怨的丁香，永远的《雨巷》，丁香的绝唱。

　　戴望舒《雨巷》赏析 4

　　戴望舒的雨巷原文：

　　雨巷

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨;

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默彳亍着

　　冷漠、凄清，又惆怅。

　　她默默地走*，

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光

　　她飘过

　　像梦一般地，

　　像梦一般地凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地，

　　我身旁飘过这个女郎;

　　她默默地远了，远了，

　　到了颓圮的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　赏析一：

　　雨巷是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。旋律感主要来自诗韵，除每节大体在第3、6行押韵外，每节的诗行中选用了许多与韵脚呼应的音组。诗中重叠反复手法的运用也强化了音乐效果。正如叶圣陶所说，雨巷是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。

　　赏析二：

　　雨巷产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代，**派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。雨巷就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。1927年3月，还因宣传革命而被**当局逮捕拘留过。“四·一二”**后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。（《望舒草·序》）他这时候所写的雨巷等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。雨巷则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音，在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾述和自里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和追求的心境吗？失去美好希望的痛苦在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了雨巷，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。

　　赏析三：

　　（一）雨巷的多重情绪内涵

　　1、现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影

　　一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。戴望舒的雨巷就是这样一首优美的抒情诗。

　　然而多年来，雨巷和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病**而排斥在文学史的视野之外；直到最*，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上具有的艺术光辉。

　　戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下了九十多首抒情短诗，雨巷，就是他早期的一首成名作。

　　雨巷大约写于1927年夏天。最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。戴望舒的挚友杜衡在1933年写道：

　　说起雨巷，我们很不容易把 叶圣陶 先生底奖掖忘记的。雨巷写成后差不多有年，在圣 陶 先生代理编辑《小说月报》的时候，望舒才忽然想把它投寄出去。圣 陶 先生一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪元。……圣 陶 先生底有力的推荐，使望舒得到了“雨巷”诗人的称号，一直到现在。(《望舒草·序》)

　　人们熟知的文学史上的这段佳话，反映了雨巷一诗在当时的价值和影响。

　　就抒情内容来看，雨巷的境界和格调都是不高的。雨巷在低沉而优美的调子里，抒发了作者浓重的失望和彷徨的情绪。打开诗篇，我们首先看到诗人给人们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的阴沉图景。诗人自己就是在雨巷中彳亍彷徨的抒情主人公。他很孤独，也很寂寞，在绵绵的细雨中，“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”。在这样阴郁而孤寂的环境，他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望：“希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。这个姑娘被诗人赋予了美丽而又愁苦的色彩。她虽然有着“丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳”，但是也“丁香一样的忧愁”。她的内心充满了“冷漠”，凄清”和“惆怅”。和诗人一样，在寂寥的雨巷中，“哀怨又彷徨”。而且，她竟是默默无言，“像梦一般地”从自己身边飘过去了，走尽了这寂寥的雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光，

　　丁香般的惆帐。

　　这是一个富于浓重的象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难出现的。她和自己一样充满了愁苦和惆帐，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!

　　有论者说，雨巷是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真实”的“自我解脱”，是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”，除了艺术上的和谐音律美外，“在内容上并无可取之处”。(凡尼：《戴望舒诗作试论》，《文学评论》1980，4)，这些诘难和论断，对于雨巷来说，未免过于简单和苛刻了。

　　雨巷产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。**派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。雨巷就是一部分进步青年这种心境的反映。

　　戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了***青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被**当局逮捕拘留过。“四．一二”**后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。(《望舒草·序》)他这时候所写的雨巷等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪；这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。雨巷则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音。在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们不是可以分明看到一部分青年在理想幻灭后的痛苦和追求的心境吗?失去美好希望的苦痛在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了雨巷，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。

　　2、表现惶惶不安的人和无法实现的理想这个蕴涵有时代特征的悲剧主题，雨巷这首诗，写一位沉醉于感情追求的青年，常常独自彷徨在悠长的雨巷，等待一位姣好的姑娘，因为姑娘的家就在雨巷的尽头。除了春雨打在油纸伞上的声音，雨巷是寂寥的。抒情主人公希望逢着的这位姑娘，她结着愁怨，她家的篱墙颓圮了，她显然受到命运的打击；她惆怅、凄清、叹息、迷茫，但她没有颓唐，没有乞求；她是冷漠和高傲的，她仍然是那么妩媚动人，她在沉重的悲哀中没有低下高贵的头，像一面迎风招展的旗子一样忍受着落到头上的磨难。诗人在这里表现了人的尊严和顽强的生命力。但诗人笔下的姑娘是感伤的，他拿丁香来比喻她。中国古诗里有许多吟咏丁香的名句，如“丁香能结雨中愁”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”等等。丁香开花，在仲春时节，诗人们往往对着丁香伤春，说丁香是愁晶。丁香花白色或紫色，色香都不轻佻。丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。丁香姣好，但易凋谢。丁香一样的姑娘，是做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨自然少不了。

　　在长久的期待中，姑娘终于来了，在雨中哀怨，“她静默地走*”，有时两颗心灵已经接*于互相理解了，然而又终于失望了，“又投出太息一般的眼光”，终于从身边飘过去，二人间的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，因而同病相怜。然而，正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们是在彷徨，更是在彷徨中继续追求。从诗的更深的象征意蕴看，戴望舒诗中的姑娘形象往往就是他的理想的化身。他彷徨求索，就是为了寻找姑娘――理想。姑娘出现了，但是，“像梦中飘过”一样，只在面前一闪，转瞬便消失了，连同她的颜色，她的芬芳，她的太息与她的惆怅，空留下抒情主人公自己在雨巷独自彷徨。一切都是寂静的，雨打动纸伞，更增加了雨巷的寂寥。诗人就这样表达了追求美好理想的信念是徒劳的那种孤苦心情。

　　在雨巷中，姑娘的形象带有悲剧色彩，抒情主人公――游子的形象(孤独的游子形象贯穿在戴望舒的全部作品中)也带有悲剧色彩。他的追求是那样高洁，带着理想化的色彩。他所期待的姑娘，既有深沉的内心世界，又有妩媚的魅力；既是姣好的，又是在磨难面前不弯腰的。然而，他自己又是那样地不易被人理解，他既不十分知道自己，也不是很深地理解对方；也许他期待的永远是心中的影象。因此，在理想主义的期望面前，他总是困惑的，怀有一种气质性的悲剧感。戴望舒熟读法国诗人魏尔伦的作品，就多愁善感的气质而言，他也接*魏尔伦。魏尔伦《无言的歌集》表达了巴黎公社失败后不知所措的知识分子苦闷沮丧的情绪，其基调是诗人的理想和他周围的肮脏生活相对立的悲剧感。戴望舒的诗则表现了从五四运动中幸福地飞腾起来的理想与淹没于血泊之中的1925年至1927年大革命现实相对立的悲剧感。他的诗虽然不是反抗和战斗的诗，但也不是环境的奴隶。人和理想，惶惶不安的人和无法实现的理想这个悲剧主题，蕴涵有时代的特征。

　　（二）雨巷的艺术特色

　　1、雨巷在艺术上一个重要特色是运用了象征主义的方法抒情。

　　象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们以世纪末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地接受了法国象征派的影响，他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。雨巷就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在雨巷描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。

　　朱自清 先生说：“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻倩的；也找一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂”。“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”(《中国新文学大系·诗集·导言》)雨巷朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，情深而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙的去处。

　　2、戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。

　　在雨巷中，诗人创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李景更把丁香结和雨中惆怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》：

　　手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!

　　青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　这首诗里就是用雨中丁香结做为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成雨巷的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的。但是，能不能说雨巷的意境和形象就是旧诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢?我以为不能这么看。在构成雨巷的意境和形象时，诗人既吸吮了前人果汁，又有了自己的创造。

　　第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心。雨巷则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香般的忧愁，也有丁香一样的美丽和芬芳。这样就由单纯的愁心的借喻，变成了含着忧愁的美好理想的化身。这个新的形象包含了作者的美的追求。包含了作者美好理想幻灭的痛苦。

　　第二，诗人在雨巷中运用了新鲜的现代语言，来描绘这一雨中丁香一样姑娘倏忽即逝的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代的气息。“丁香空结雨中愁”，没有“丁香一样地结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪。在表现时代的忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。

　　第三，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情。雨巷中那个在雨中飘过的丁香一样姑娘的形象，就带上了更多的诗人想象的成份。它既是生活中可能出现的情景，又是作家驰骋艺术想象的结晶，是真实与想象相结合所产生的艺术真实的形象。戴望舒说：“诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实的，也不单是想象。” (《诗论零札》十三) 他认为诗的本质寓于要表现自己同隐蔽自己这两种愿望的永恒斗争之中，他谨慎地把他的“真实”巧妙地隐藏在诗作的“想象”的屏障里。法国象征派诗人之所以会对他有特殊的吸引力，可以说是因为那种特殊的手法恰巧合乎他的既不是隐藏自己，也不是表现自己的写诗动机。从雨巷这首诗看，戴望舒的诗既不同于浪漫派的坦白奔放，直接抒情，也不同于法国象征派诗人瓦雷里那样的把思想放在首位，戴望舒是把感情放在第一位的，然而他使用暗示的方法，尽可能使这种感情隐蔽一些，朦胧一些，尤其要将真事隐去。雨巷虽然也有象征派的感觉的不可捉摸，内心状态的飘忽不定，形象的模糊朦胧；但它并不带有某些象征派诗歌的神秘意味，它“叫人看得懂，有真挚的感情做骨架”，有古典派的内容，很少架空的感情，铺张而不虚伪，华美而有法度。我们推测雨巷这首诗中被隐蔽在“想象”里面的“真实”，可能是诗人的一段感情际遇，在这段生活中的感情体验成了诗的骨架。诗中大概多少还保留了一些真事的影子和细节，但时间、地点和情况也许都面目全非了。这也是象征派与浪漫派的一个极大区别。浪漫派诗歌大都写真人实事，即兴即景者多；象征派则很难由诗来推测作者，至少，这种推测是相当曲折的。同时，象征派诗歌的意义、主题，往往是通过暗示来表现的。雨巷的悲剧感和孤独感，是通过悠长寂寥的雨巷，颓圮的篱墙，冷冷的哀怨和蒙蒙的细雨等环境渲染和游子对丁香一样的姑娘的期待的描绘来暗示的。一切都没有说穿，没有点透，然而我们懂了，感觉到了。正因为诗人没有把诗的意义限死在一个层面上，我们从诗中领会的东西才更多些。

　　我们说雨巷的意境形象借鉴于古典诗词，又超越于古典诗词，最主要的即因为它是诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。

　　3、雨巷最初为人称道，一个重要方面是它的音节的优美。

　　叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的。雨巷全诗共七节。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重复一次脚韵。每节押韵两次到三次，从头至尾没有换韵。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如“雨巷”“姑娘”“芬芳”“惆怅”“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复。这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。读起来，像一首轻柔而沉思的小夜曲。一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反复回响，萦绕在人的心头。

　　为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见。这种语言上的重见，复沓，像交织一起的抒情乐句反复一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的雨巷，虽然不能说是“替新诗的音节开了一个新的纪元”，至少也是开拓了音乐在新诗中表现的新天地。

　　戴望舒《雨巷》赏析 5

　　原文介绍

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长，悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨；

　　她彷徨着在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞，

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默彳亍着，

　　冷漠，凄清，又惆怅。

　　她静默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光，

　　她飘过

　　像梦一般地

　　像梦一般地凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地，

　　我身旁飘过这女郎；

　　她静默地远了，远了，

　　到了颓圯的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光，

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长，悠长

　　又寂寞的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　戴望舒的雨巷赏析

　　《雨巷》一诗的音乐感很强，我们很容易感受到它的舒缓、低沉而又优美的旋律和节奏，也很容易感受到它所抒发的情感──凄清、哀怨和惆怅。诗一开篇，诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景：白墙黑瓦的建筑物之间，小巷曲折而悠长；正是梅雨季节，天空阴沉沉的，小雨淅淅沥沥地下个不停。小巷里空荡荡的，只有诗人

　　撑着油纸伞

　　彷徨在悠长，悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　诗人一人在雨巷中独行；而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情。小巷、细雨、撑着油纸伞的孤独诗人以及他的彷徨步态──这就是这首诗的开头几句所展示给我们的镜头。在上述镜头过后，诗中出现了一段诗人的内心独白：

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　这个“丁香一样的姑娘”并非现实世界中的真实人物，而是诗人幻想出来的（他希望碰上的）一个虚拟人物。这是一个什么样的姑娘呢？诗中接着写道：

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　丁香花开在仲春时节，花色或白或紫，给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感觉。丁香花娇美却易凋谢，中国古代的诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是引愁之物。中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句，如：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”（南唐李璨《浣溪纱》词）；“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”；“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”；等等。由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱，在中国人（尤其是文人）心中，丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质或具有这类性质的事物的象征。《雨巷》中出现的“姑娘”就是全面具有中国古代诗人赋予丁香的上述性质的一个女性形象──她既具有丁香的美丽姿态和颜色，又具有丁香的高洁和芬芳，还具有（古代诗人赋予）丁香的忧愁与哀怨的特点。

　　这样一个宛如丁香魂魄所花的“姑娘”，一经诗人的想象而创造出来之后，也就似乎有了自己的生命。在诗中，她也象一个现实人物一样活动起来：

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样。

　　像我一样地

　　默默彳亍着，

　　冷漠，凄清，又惆怅。

　　诗中所写的雨巷里，本来只有诗人一个人独行；自“丁香姑娘”出现后，就有两个人在其中行走了；而且，那个姑娘的步态、表情乃至手上的油纸伞都与诗人一样。这样一个人的出现，显然使诗人的心中充满了期待和希望。在“悠长又寂寥的雨巷”中，现在有两个各自孤独的青年男女在活动了，那么，接下来会发生什么呢？这是我们想知道的，（我们可以推想，这）也正是诗人当时所想知道的。诗中接着写道：

　　她静默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光。

　　她飘过

　　像梦一般地，

　　像梦一般地凄婉迷茫。

　　她终于向诗人走*了，（我们可以想见诗人这时的心跳），可是，她却没有向诗人打招呼，而只是向诗人投出了一道叹息的目光，然后，像梦一般轻盈而不着痕迹地飘过去了！（我们在心底里叫：为什么只是这样啊？）当她从诗人身边飘过去的时候，诗人看到她的表情是一脸的凄婉迷茫。这表情分明透露着：她心里实际上是不愿意与诗人分离的。但因为某些（说不清楚的）原因，她却不得不与诗人失之交臂！俗话说得好：人生难得一知己！这两位心灵相通（甚至连表情和步态都那么一致）的青年男女在雨巷中不期而遇后，竟然又失之交臂，这是多么令人遗憾的事啊！眼睁睁地看着一段可能的美好姻缘就这样失之交臂，（我们可以想见，）诗人是何等的痛心！在恋恋不舍而又深感无奈的情绪状态中，诗人目送着"丁香姑娘"在雨巷中渐行渐远：

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地，

　　我身旁飘过这女郎；

　　她静默地远了，远了，

　　到了颓圮的篱墙。

　　走尽这雨巷。

　　等到走过一道“颓圮的篱墙”──这“颓圮的篱墙”正是诗人想与“丁香姑娘”相聚相守这一较为具体的希望破灭的象征──，“丁香姑娘”终于消失在雨巷的尽头。但这时的诗人还是处在魂不守舍的状态中，即使不能再看到“丁香姑娘”，他还是在感受着“丁香姑娘”遗留在雨巷的黯淡光线和清冷空气中的颜色和芳香，并为这种颜色和芳香的不断消散而伤感不已：

　　在雨的哀曲里。

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光，

　　丁香般的惆怅。

　　（我们可以想见：）诗人一个人呆立在雨巷中，久久地回味着刚才与“丁香姑娘”相逢时所感受到的她的色彩、芬芳，甚至她的满含叹息和惆怅的目光。但残酷的现实却容不得美好的爱情或理想。在诗的最后，我们看到：在“悠长又寂寥的雨巷”中，又只剩下了诗人在独自彷徨：

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长，悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　在诗的末尾，诗人似乎又将诗的开头所出现的那个镜头又重放了一遍。首尾两节的词句几乎全部相同，只是将其中的“（我希望）逢着”改成了“（我希望）飘过”。这一改，一方面表明诗人并没有完全放弃希望，另一方面却让人感到诗人的希望越来越渺茫了。因而，读到诗的最后一节，我们不禁感到：诗中所渲染的那种理想破灭而又无法挽回的苦闷、哀怨而又无奈、惆怅的情感又加深了一层。

　　戴望舒《雨巷》赏析 6

戴望舒《雨巷》赏析

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘

　　她是有

　　丁香一样的颜色

　　丁香一样的芬芳

　　丁香一样的忧愁

　　在雨中哀怨

　　哀怨又彷徨

　　她彷徨在这寂寥的雨巷

　　撑着油纸伞

　　像我一样

　　像我一样地

　　默默行着

　　寒漠、凄清，又惆怅

　　她默默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光

　　她飘过

　　像梦一般地

　　像梦一般地凄婉迷茫

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地

　　我身旁飘过这女郎

　　她静默地远了、远了

　　到了颓圮的篱墙

　　走尽这雨巷

　　在雨的哀曲里

　　消了她的颜色

　　散了她的芬芳

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光

　　丁香般的惆怅

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘

　　赏析《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主?思悠悠闲!青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的'现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。简介：戴望舒(1905.3.5～1950.2.28)现代诗人。又称“雨巷诗人”，中国现代派象征主义诗人。戴望舒为笔名，原名戴朝安，又名戴梦鸥。笔名艾昂甫、江恩等。浙江杭县(今杭州市余杭区)人。他的笔名出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”意思是说屈原上天入地漫游求索，坐着龙马拉来的车子，前面由月神望舒开路，后面由风神飞廉作跟班。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。曾赴法国留学，受法国象征派诗人影响

　　戴望舒《雨巷》赏析 7

　　原文

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨;

　　她彷徨在这寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地

　　默默彳亍(chi | chu，读音为赤|触)着，

　　冷漠、凄清，又惆怅。

　　她默默地走*，

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光

　　她飘过

　　像梦一般地，

　　像梦一般地凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地，

　　我身旁飘过这个女郎;

　　她默默地远了，远了，

　　到了颓圮的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　赏析：

　　《雨巷》写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。本诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望，幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。

　　在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。

　　戴望舒注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗中那狭窄阴沉的雨巷，那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。

　　富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓，叠句，重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个"新纪元"。

　　诗人用契合内心情绪节奏的音乐性，传达了行走中的彷徨、惆怅、哀怨和寂寥。音乐性的追求并不是诗人的终极目的，《雨巷》的音乐性也不同于闻一多和徐志摩的音乐美追求，在闻、徐，有着外在形式整齐、划一的均衡，戴望舒的音乐性追求，有着更多摇曳多姿的情态。难怪叶圣陶先生要感赞《雨巷》“替新诗底音节开了一个新的纪元”其实内涵的深刻理解则是《雨巷》的音乐性更符合现代新诗传达现代人丰富多蕴、曲折多变的情感体验。一句话，戴望舒是醉翁之意不在酒，是接着闻一多、徐志摩格律诗的接力棒，使音乐性更容易贴切自然地表达现代中国人的心灵颤动，意即“他是要把捉那幽微精妙的去处”。

　　戴望舒《雨巷》赏析 8

　　雨巷

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长，悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望逢着

　　一个丁香一样的

　　结着愁怨的姑娘。

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳，

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨。

　　她彷徨在寂寥的雨巷，

　　撑着油纸伞

　　像我一样，

　　像我一样地，

　　默默行着，

　　冷漠，凄清，又惆怅。

　　她静默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光，

　　她飘过

　　像梦一般的

　　像梦一般的凄婉迷茫。

　　像梦中飘过

　　一支丁香地，

　　我身旁飘过这女郎;

　　她静静地远了，远了，

　　到了颓圮的篱墙，

　　走尽这雨巷。

　　在雨的哀曲里，

　　消了她的颜色，

　　散了她的芬芳，

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光，

　　丁香般的惆怅。

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长，悠长

　　又寂寥的雨巷，

　　我希望飘过

　　一个丁香一样的

　　结着愁怨的姑娘。

　　名作赏析

　　《雨巷》写于1927年的夏天，是戴望舒的成名作，也是他的代表作。其时革 . 命失败的阴云笼罩着中国大地，诗人只能在惶惶之中看着理想和现实的极端背离;另一方面，诗人居住在好友施蛰存的家中，他深爱着施的妹妹，却得不到对方任何的回应。压抑的外部环境和沉郁的内部心境的交互影响，使诗人唱出了中国现代诗歌的绝唱。

　　巷子大多在江南，长长的、曲折的，有说不尽的风情，不尽的.缠绵。江南的雨更美，柔柔的、迷蒙的，或带着淡漠的愁绪，或含有浓浓的温情。诗人在这样的雨巷中走着，独自“撑着油纸伞”，品味这雨、巷子和寂静带来的愁绪、感伤。诗人彷徨着：

　　……

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘。

　　姑娘来了，带着丁香般的颜色、丁香般的芬芳和丁香般的忧愁。姑娘和诗人共同走在这寂寥的雨巷，都撑着油纸伞，在彷徨，都带着说不出的愁怨，说不出的冷漠、凄清和惆怅。姑娘*了，投来一声莫名的太息，又渐行渐远了。

　　这一切都如同梦一样，凄清迷茫。姑娘离去了，离开这可能产生爱情、产生温暖的雨巷。雨仍在下，巷子仍是悠长寂寥的雨巷。丁香也逝去了，太息也消散了，连惆怅也变成冰冷、枯寂的惆怅了。

　　诗人仍在撑着油纸伞，在独自彷徨。刚才的一幕，是梦还是诗人的情绪，是诗人的想象还是诗人心中的祈愿?在诗的结尾，诗人没有用“希望逢着”，而是用了“希望飘过”。那飘过的一瞬在诗人的心中升华了，成为一种境界：美。

　　这首诗将象征的手法发挥到了极致，诗的意象浓而不结、繁而不乱，可谓环环相扣、丝丝在理：雨的凄清愁怨和巷子的幽微动人、丁香和姑娘、姑娘的惆怅和诗人的彷徨相得益彰。这些共同奏出了低沉而优美的调子，唱出了诗人浓重的失望和彷徨的心绪。可以说，《雨巷》是中国诗歌史上的一个标志，标志中国现代派诗歌的成熟;是一个成功的实验，既很好地吸收了西方诗歌中成功把握和表达现代社会的手法技巧，又很巧妙地融入了中国古典的诗情画意。

　　作者介绍：

　　戴望舒(1905—1950)，原名戴丞，浙江杭州人，中国现代派诗人的代表人物。幼年患有天花，容貌因此被毁。1928年发表诗歌《雨巷》震动文坛，获得“雨巷诗人”美誉。但这并没有使诗人得到他苦恋的意中人——施蛰存的妹妹施绛年的心。几经辗转，施绛年虽同意和他订婚，但也提出了条件：戴望舒必须留学回来才能结婚。1932年诗人去法国，1935年回国，此时施绛年已嫁作他人妇。诗人痛苦之下，找到施绛年，以一个巴掌结束了自己长达8年的苦恋。1936 年戴望舒与穆时英的妹妹相识并结婚。抗战爆发后不久，诗人全家去了香港，诗人一边做抗日宣传工作，一边主编文学杂志。1941年被捕入狱，因此致病。1950年于北京逝世。有诗集《我的记忆》、《望舒草》、《灾难的岁月》及译著等留世。

　　戴望舒《雨巷》赏析 9

　　作者: 戴望舒

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷

　　我希望逢着

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘

　　她是有

　　丁香一样的颜色

　　丁香一样的芬芳

　　丁香一样的忧愁

　　在雨中哀怨

　　哀怨又彷徨

　　她彷徨在这寂寥的雨巷

　　撑着油纸伞

　　像我一样

　　像我一样地

　　默默行着

　　寒漠、凄清，又惆怅

　　她默默地走*

　　走*，又投出

　　太息一般的眼光

　　她飘过

　　像梦一般地

　　像梦一般地凄婉迷茫

　　像梦中飘过

　　一枝丁香地

　　我身旁飘过这女郎

　　她静默地远了、远了

　　到了颓圮的篱墙

　　走尽这雨巷

　　在雨的哀曲里

　　消了她的颜色

　　散了她的芬芳

　　消散了，甚至她的

　　太息般的眼光

　　丁香般的惆怅

　　撑着油纸伞，独自

　　彷徨在悠长、悠长

　　又寂寥的雨巷

　　我希望飘过

　　一个丁香一样地

　　结着愁怨的姑娘

　　赏析　　《雨巷》是戴望舒的'成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。 诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过 “芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主?思悠悠闲! 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。 简介：戴望舒(1905.3.5～1950.2.28)现代诗人。又称“雨巷诗人”，中国现代派象征主义诗人。戴望舒为笔名，原名戴朝安，又名戴梦鸥。笔名艾昂甫、江恩等。 浙江杭县( 今杭州市余杭区)人。他的笔名出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属 。”意思是说屈原上天入地漫游求索，坐着龙马拉来的车子，前面由月神望舒开路，后面由风神飞廉作跟班。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。曾赴法国留学，受法国象征派诗人影响

　　戴望舒《雨巷》赏析 10

　　一、作者介绍

　　戴望舒（19xx--19xx）：原名戴梦鸥，浙江杭州人，现代著名诗人，文学翻译家。19xx年11月，成名作《雨巷》在《小说月报》发表。先后出版诗集《我底记忆》（19xx）、《望舒草》（19xx）、《望舒诗稿》（19xx）、《灾难的岁月》（19xx），共存诗90余首。戴望舒的新诗经历了早期浪漫主义的感伤抒情到成为现代派代表诗人的发展过程。《我底记忆》三辑：“旧锦囊”共12首；“雨巷”共6首，“我底记忆”共8首。《望舒草》最具代表性。早期和成熟期作品多写爱情苦闷和个人忧郁。新的转折点出现在《灾难的岁月》，19xx年日军占据香港，戴在香港担任抗日文化领导任务，后被捕入狱受尽酷刑，思想深沉、坚定，有了飞跃，书写抗战爆发后民族苦痛、爱国、斗争信念。名篇《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等，在艺术上往往将写实和象征相结合，吸取了法国超现实主义诗人艾吕雅等的手法，创造了一个新的艺术境界。

　　二、《雨巷》赏析

　　《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。

　　这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。

　　《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

　　富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。

　　诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁联系在一起了。他有一首《浣溪沙》

　　手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！

　　青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)（扩展3）

——戴望舒《雨巷》感悟心得实用5篇

　　戴望舒《雨巷》感悟心得 1

　　读罢《雨巷》。我掩卷深思，诗中的每一句，每一行，每一节，都给我心灵强烈的震动。我觉得诗中表达的意境并不朦脱，从诗中我窥见诗人的苦闷和追求，沉沦和探索；窥见诗人在汹涌的人生海洋中驾驭自己生命之舟，奋勇拼搏的心理轨迹。

　　从五光十色的幻想中回过头来。面对变幻莫侧的社会现实，诗人难免有所消沉。“撑着油纸伞，独自/仿徨在悠长，悠长/又寂寥的雨巷……”大革命的失败，使“以天下为己任”的诗人受到巨大的打击，局囿在这样一个小天地里(雨巷)，诗人满腔的革命热情无所依附。才能无处施展。无法为自己的抱负而奋斗，一时感到惆怅，感到前路茫茫。这种惆怅与茫然，实际上正是诗人热切追求的.潜在表现。

　　追求受挫，诗人消沉了？绝望了？对革命失去希望了？不，并不是这徉。诗人虽然感到一时的失落，但他并没有就此一暇不振。在这个狭窄、优愁的小圈子里。诗人还在追求。追求理想。追求与他志同道合者。“丁香一样地结着愁怨的姑娘”就是诗人的追求。“在雨的哀曲里”，“丁香姑娘”也是“独自撑着油纸伞”，“默默行着”，行在“悠长，悠长/又寂寥的雨巷”。“丁香一样优愁的姑娘”，不正是壮志未酬的诗人理想的精神化身吗？她的前行不正代表着诗人的向往与追求吗？“静静地/远了，远了”，“到了颓纪的篱墙”后，前面等待着她(他)的又将是什么？谁也不知道，也许是另一条“悠长的雨巷”。也可能是一条直达革命胜利的康庄大道。但无论怎样，已经看到新的希望，只有这样勇敢地走下去，去奋斗，才能迎来革命胜利的曙光。

　　从这首诗中，我感到。诗人殖含于淡淡的叙述中的。并非是理想的幻灭，而正是不灭的理想火花的进发。我隐隐感到诗人最终会在“雨的哀曲里”重新站起来，在沉默中爆发，撕破一切黑暗的帷幕。因为，胜利，永远只属于执着、不息的追求者。

　　戴望舒《雨巷》感悟心得 2

　　不知从什么时候起，我喜欢上了那种带着朦胧感的《雨巷》，是被它那动人的字眼，还是喜欢那种撑着油纸伞漫步在江南小巷的感觉，一切都是那么醉人 。

　　直到现在， 每次读这首诗，心中都有种莫名的感觉，喜欢雨，喜欢雨天独自一个人撑着伞静静的走着，喜欢江南小巷的那种幽静恬淡，喜欢小巷石板路上的清幽与古朴，喜欢小巷的朦胧，喜欢那个叫做丁香的姑娘......

　　多少次看着眼前蒙蒙细雨，幻想着自己就是那个叫丁香的姑娘，撑着一把伞，走在青石板上，任风吹着头发，我只是静静的走着，遇见那个浪漫的诗人，倾听他内心的失望与希望，听他诉说他的幻灭与追求，向他诉说我的'愁怨，彷徨，诉说我的惆怅,迷茫。

　　当然这只能使幻想，只是我在生活中被压抑的想要找个世外桃源的地方去释放自己，想到一个就像是《雨巷》中的悠长的小巷中去漫步，想到那里栽下属于自己的桃花，属于自己的世外桃源。

　　曾经吟着海子的面朝大海，春暖花开，曾经渴望有一个属于自己的花园，曾经听着《蓝色的爱》，在心里勾画那片属于自己的温柔的海滩，曾经，曾经，曾经……

　　曾经的幻想很美丽，当然现实依旧很激烈，也许你说得对，面对困难的时候，乐观一点，笑着对自己说我可以，事情就没有想象的那么复杂了……

　　到现在，我的脑海里，还仿佛出现着那小巷里的场景，还在吟诵着“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长，又寂寞的雨巷，我希望逢着一个丁香一样结着秋怨的姑娘。它是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳......”

　　戴望舒《雨巷》感悟心得 3

　　我希望逢着/一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘。”果然，梦幻般的姑娘出现了。她有着“丁香一样的颜色”“丁香一样的芬芳”“丁香一样的忧愁”，像“我”一样撑着油纸伞，“彷徨在这寂寥的雨巷”中。走*时，“我”看到她是那样地哀怨、忧愁，投出的目光“像梦一般的凄婉迷茫”。她并没有停下来，而是“像梦中飘过/一枝丁香”一般，飘过“我”的身旁。姑娘最终消失在雨巷尽头“颓圮的篱墙”边。雨巷里又只剩下“我”一个人，孤独地行着，继续渺茫地希望着、期待着……这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。

　　“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们用世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地就受了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。

　　《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。朱自清先生说：“戴望舒也取法象征派。他译过这一派的.诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的;也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。”“他是要把捉那幽微的精妙的去处。雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙大去处。

　　这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。这种吸收和借鉴是很明显的。但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧唐诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢?我以为不能这么看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的创造。

　　戴望舒《雨巷》感悟心得 4

　　小时候，我总是喜欢在奶奶家的小巷里走。踩着水沟里的小水花，欢快地蹦着，时常会听到母亲的嗔怪。巷子真长，屋檐真高，那棵老榕树也真粗。走着那条青石板铺砌的路，石头被雨水打得滑滑的，阳光一照，还能反射出光来。

　　有印象的是巷子里下雨的时候，水从屋檐滴落，打在门前的水沟里，滴滴答答，甚是好听。雨下的时候，门前自然会有一道水帘，就像是天生的帘帐，我会刻意走到屋前，任由那雨滴打在我的头上。

　　不知过了多少年，那条巷子变短了，屋檐变矮了，那棵老榕树也可以抱住了。青石板的路再也不会摔跤，也不会故意地踩进水塘。却只有那把油纸伞，这么多年，一点也没变。记得每次我在外玩耍，每经下雨，母亲总会踏着一路的水声而来，轻轻地将她头上的油纸伞撑满我的'空间。我们环着手，依靠着走向家的方向。

　　我长大了，伞却不够大了。母亲依然拿着那把油纸伞来接我，她拉住我的手，走向那条熟悉得不能再熟悉的路。雨水顺着伞的纹路而下，在伞尖聚集，再汇成一串串的珠帘，从我眼前落下。渐渐的，我发现油纸伞几乎都盖住了我的头顶，母亲的那头肩膀，却湿了。母亲若无其事地继续走着，而我却心里波澜起伏。

　　“我来拿伞吧。”我接过母亲手里的伞，在没人注意到的时候稍稍往母亲的那边偏了点。母亲似乎察觉到了，将我的手推推，我急忙笑着摇了摇头。

　　雨大了，我的这边肩也悄悄被雨水覆盖了。一丝冰凉从我的衣服里渗透进我的身体里。不经意地哆嗦。母亲赶紧把我拉过来，我们挤得很紧了，都缩起肩膀，快步走着。两个肩膀紧紧靠在了一起，暖暖的……

　　戴望舒《雨巷》感悟心得 5

　　打开诗篇，诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景：白墙黑瓦的建筑物之间，小巷曲折而悠长;正是梅雨季节，天空阴沉沉的，小雨淅淅沥沥地下个不停。小巷里空荡荡的，只有诗人一人在雨巷中独行;而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情。在这样阴郁而孤寂的环境，他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望：“希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。这个姑娘被诗人赋予了美丽而又愁苦的色彩。她虽然有着“丁 香一样的颜色，丁香一样的芬芳”，但是也“丁香一样的忧愁”。

　　丁香花开在仲春时节，花色或白或紫，给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感觉。丁香花娇美却易凋谢，中国古代的诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是引愁之物。中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句，如：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”(南唐李璨《浣溪纱》词);“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”;“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”等等。由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱，在文人心中，丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质的象征。丁香一样的姑娘，是做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨自然少不了。

　　在长久的期待中，姑娘终于来了，在雨中哀怨，“她静默地走*”，然而又终于失望了，“又投出太息一般的眼光”，终于从身边飘过去，二人间的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，因而同病相怜。然而，正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们是在彷徨，更是在彷徨中继续追求。其实戴望舒诗中的姑娘形象就是他的理想的化身。他彷徨求索，就是为了寻找姑娘――理想。姑娘出现了，但是，“像梦中飘过”一样，只在面前一闪，转瞬便消失了，连同她的颜色，她的芬芳，她的太息与她的惆怅，空留下主人公自己在雨巷独自彷徨。

　　在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的.“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难出现的。她和自己一样充满了愁苦和惆帐，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望。

　　在这里我们听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。可是这却是低沉的倾诉，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们可以看到失去美好希望的苦痛在诗句里流动。

　　人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望离开这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)（扩展4）

——雨巷作文9篇

　　窗外，又是一个雨季。记忆里，每一个下雨天，都喜欢涉足在寂寥的雨巷，邂逅一段悠长再悠长的篇章。雨巷，勾勒了一副又一副童年的画面

　　这是一座依山傍水的城市，北依滚滚而来的不尽长江水，南临烟波浩渺的太湖畔岸，还有静静流淌了千年的运河穿城而过。无数的水，编织了记忆里朦胧的梦。

　　多雨的季节安静的小城里处处氤氲着超市的气息。雨墨江南，被那寂寥的雨巷赋予了独特的精魂。撑一把红油纸伞，穿一双青翠欲滴的木屐，漫步在青黛色的青石板上。雨水沾湿了我的前额。触摸着古老的城墙，心思又回到了，那一个纷争的年代。无尽的喧嚣，整条雨巷，似乎在诉说着什么。古老的城砖，纪录了太多故去的酸楚与无奈。细雨清愁，是雨水默默冲刷了那些伤痕。岁月的交替声中，我体味到了太多不堪与辛酸。

　　雨，还在沙沙地下着，轻轻踩上那一方青黛色的墙砖，听木屐笃笃作响，泛起一阵阵倩古思情。整座巷道，都回漾着古老而纷繁的弦音缠绵不绝的雨铭刻了太多记忆。放眼望去，漫天哀愁与无奈。谛听着雨巷的倾诉，内心也泛起一阵波澜。纷繁的战火跟跌，让回忆的每一分每一秒，都痛楚二真实。雨丝，像一只折翼的蓝翅鸟，雨落雨飞中，击中了我的思绪。在青案的残泪烛光中，我黯然退下这寂寥的雨巷。雨路前行，我孤寂的身影，又何曾点亮了谁的眼。

　　无数次，悠然与彷徨，岁月翻过，当一个血红的“拆”赫然印上那一方青色的巷口，内心又一次泛着隐隐的痛，我知道，雨巷的回忆，已到终点。世间，再没有明朝深巷卖杏花的浪漫。

　　这一个雨季，那么漫长，孤寂，却没了当时漫步雨巷的细雨清愁，那凝结着淡淡忧伤的雨中深巷，带着过去承载的无限怅惘与思恋，陨殁在了记忆深处。

　　c

　　微雨浥尘，打湿了梦起的地方。那葳蕤的丁香，空结雨中一段无名的愁。

　　初雨潇潇，撑着油纸伞，独自走在寂寥的雨巷。雨是寂寞的伊人，撩动着纤巧的步子，围绕着雨巷飘飘洒洒的渲染。徘徊，等待，?她像丁香一样出现、飘过，然后消散在“雨的哀曲”中。相逢，擦肩，转身，错过。我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。雨的落寞，雨的浅浅，雨的悲切。她有着丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，我的世界浓缩在短浅的光阴里。一抹伤痕挂在墙角，这寂寥的雨巷，偶逢的她只淡淡的，我依旧默默的走着，带着忧伤。到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。雨的哀曲里，我希望飘过一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。依旧撑着油纸伞，独自走在这雨巷，黛青的瓦房，潮湿的石板路。古朴的旧物，深深的巷陌。你就是行走的风景，你转身离去时便已消逝无影，而雨巷却注定拥有一份地久天长。

　　雨，淅淅沥沥的下了起来。我从隐没在角落里许久的古色伞筒中抽出一把油纸伞，这把油纸伞啊，在角落里隐没了那么的久，那么的久……

　　撑着油纸伞，踩在长满青苔的青石板上，听着雨水打在油纸伞上的噼里啪啦声，只有我一人聆听着这雨声。青石板上，雨水越来越多，汇成了一股股清流，向四面扩散开来。“啪嗒”油纸伞从我的手中滑落，雨水肆意侵蚀着我的身体。

　　那，是谁？雨如断线珍珠般落下，在这烟雨缥缈的小巷里，我仿佛看到了一位女郎。她身着一身旗袍，淡雅而不失高贵，旗袍上的青花瓷尽显清新脱俗，她同我一般，撑着一把古香色的油纸伞，在这悠长寂寥的雨巷里徘徊。她姿态婀娜的向我走来，像一朵丁香花，静默的向我走*，走*，为何这美丽佳人的脸上充满了忧伤？为何她向我投来太息一般的眼光？我仿佛意识到了什么，急切的伸出双手，想要去抓住她，可是她就像是我梦中飘过的丁香，想要触碰，却又触碰不到。她如梦般的从我身旁飘过，又转过头来，带着那凄婉迷茫的眼神，看向我，看向远方，她又向那颓圮的篱墙，那雨巷的尽头快步走去，我奋力去追赶她，不想让她就这样消散，可，我终是不能拯救她，一切都晚了……

　　她站在雨巷的尽头，沉默了许久，许久，不时的望一望远方，脸上充满了留恋和数不尽的悲伤，她的身体逐渐消散，却没流露出一丝害怕的神情。她含着泪，对我微笑；她含着泪，向我挥手；她含着泪，就这样离开了……她的身体化作一支丁香，落在这古青色的青石板上，她的油纸伞狼狈的趴在地上，一切如烟云般消散，转眼即逝。她连最可卑的太息般的眼光都没有留下，只有满满的忧伤惆怅和她所余留的丁香般的芳香。

　　雨如哀曲凄婉悲伤，我捡起那女郎所遗留的油纸伞和她所化成的丁香花，撑着她所打过的油纸伞，默默地彳亍在这寂寥的雨巷，只我一人，唯我一人，独我一人，怀着期待的，等待那位丁香般的女郎再次飘过我的身旁。

　　彷徨，彷徨，何时再见女郎！

　　灵魂重生于烈火而愈加分明，心灵诞生于雨巷而朦胧凄美。走*一段历史，感受凤凰浴火的壮烈；融入一帘幽梦，静享雨中伞下的美景……——题记

　　双眼的作用，一方面是无限的向外拓展，一方面是无穷的向内探寻。而当今社会，人们却往往向外索取得太多，而关注心灵的太少。

　　当雨雾蒙蒙，天地相融；当雨若垂帘，百花敛首；当雨中巷内，依稀雀鸣……雨巷与我们*在咫尺。闻着雨中泥土的芳香，听着耳边风声的流淌，才发现，匆匆脚步早已走过心底遗失的那份美好。

　　雨巷，不正是倾听心灵之声的旅伴吗？

　　当你不顾雨声淅沥，轻轻泛舟，划开涟漪，是否触及儿时的回忆？当赤子眼中映入同一幅画面，那时的心弦是否早已扣响？

　　多少时光，雨巷无雨；多少日夜，琴声未鸣。多少流逝已去，麻木了巷口的心灵；多少事过境迁，凌乱了雨中的方向。雨巷，错过了，脚步声消迷于未完的征途。

　　征途，何时才会终结？离雪白的色彩越来越远，在幸福的身边渐行渐远，换来的，没有希望，只是一段不能停下的远航。

　　当你漂泊在无边的海洋，是否已因眼前的广阔而迷茫，使否已丢失在蔚蓝与岸边？是否已只剩下向外寻求一个自我的最远，而失掉了心灵真正的空间？走*一段光阴，不要去询问它记住了什么，而去触摸它最刻骨铭心的烙印，会发现，真正留住的并不是多少梦想和隐藏在你心中似曾相识的以往。

　　走*雨巷，感受心灵的悸动，归还生命以清纯……

　　风一直刮，雨一直下，冲洗着这条小巷，却永远也不能让我把在这里对童年的每一个回忆冲淡。

　　这条小巷到处是大大小小坑坑洼洼的水坑。我和邻居玉如、雪雁、忆朝挽起了袖子，脱掉了鞋子。啪啪啪，我们四个小伙伴在这个水坑中蹦跳着，玩闹着。不一会儿，我们玩累了，便把雨声当做为人世间最美妙的伴奏，打着拍子，兴致勃勃地唱起了欢快的歌。

　　唱歌唱完了，接下来的一个小时便是我们讲幼儿园小朋友们的糗事了。忆朝说：“我们班有个叫亮逸的人，他可是一个口吃王呀！要知道他从小就有这个坏毛病，怎么也改不了。他尿急，憋得一脸的红，跟那个新来的老师支支吾吾的。那个老师耐不住性子就走了，谁知道半分钟不到他居然尿裤子了。”话音刚落，听到的是一阵又一阵根本停不下来的欢笑声。

　　雪雁跺了跺脚，激动地也讲起了她们班的趣事：“哎，你说这年头奇人可真多，我们也有这样的人，不过是尿床了，呵呵，没啥区别。床湿了，被子不用说了，更是经过了一番‘别有滋味的冲洗’。嗯，算算时间，被子和床都还没干呢！”

　　我和玉如在一旁打趣道：“哎呦，懂这么多呀？”

　　“嗯？哼！”雪雁满脸的自豪，说：“那是必须的，从大人那偷听的。”然后，扑哧一声，我们抱着肚子大笑，每一个人脸上洋溢着幸福的笑容。

　　雨过天晴了，我们的头发还是湿的，衣服还是脏兮兮的，可在我们的脸上依旧有灿烂的笑容。耳边传来了各自妈妈催促的声音，我们约好下次见面的时间，赶紧提着湿漉漉的鞋子回家了。

　　回家后，自然少不了妈妈的一顿臭骂，我被骂后，只能呆呆地望向窗外，期待着下一次的相聚。

　　后来，我们都长大了，不再在雨中的小巷里疯玩了，见面的时间也越来越少。

　　不过我还是很喜欢走在下雨的小巷里，雨很大，弄湿了我的头发和衣服，我却特别喜欢这种感觉。我仰起头，深深地呼吸，雨巷里，似乎还残留着童年的味道。

　　一直很喜欢戴望舒的那首《雨巷》，很喜欢那种带着淡淡忧伤的文笔，收笔处满是浓浓的惆怅。就像李商隐《锦瑟》中的那句:“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”更像是《诗经·关雎》中的那句:“求之不得，寤寐思服；悠哉悠哉，辗转反侧。”

　　这首《雨巷》可以说是戴望舒的成名诗，让他一夜成名，成为家喻户晓的“雨巷诗人”。但对他而言，他成也雨巷，败也雨巷。这首《雨巷》也同样枷锁了他的一生。

　　当年，戴望舒不可遏制的爱上了好友施蛰存的妹妹施绛年。任何人都有施爱的权利，同样，任何人也有拒爱的权利。施绛年不爱戴望舒，自然不理会他的情意多么深浓。不过，碍于戴望舒是哥哥的好友，施绛年并未严词拒绝。

　　她笑而不答，他当成是姑娘羞涩，犹抱琵琶半遮面，要千呼万唤始出来。

　　是为了讨好施绛年，还是要更为深沉地示爱？戴望舒出版的第一本诗集《我的记忆》，扉页上明明白白的写着献给施绛年。

　　施绛年不为所动。她得漠然刺伤了戴望舒敏感脆弱的心。有人在爱里一受挫落伤就黯然退却，躲起来舔伤口；有的人越挫越勇，越急切渴望得到，甚或不择手段。戴望舒属于后者。他清清楚楚又斩钉截铁的告诉施绛年，不能爱，毋宁死。他要自杀，死给施绛年看。多么痴情的诗人！竟然愿意为了自己心爱的人献出生命；多么傻气的诗人！竟然愿意为了一个不爱自己的人献出生命。

　　诗人多情又傻气，施绛年被这个偏执的诗人吓傻了，答应了他的求婚。

　　但是，强扭的瓜不甜。果不其然，在戴望舒远赴法国的这两年中，施绛年就和一个冰箱推销员相爱了。身在异国他乡的戴望舒一听到这个消息，立即回国。在盛怒之下，当众甩了施绛年一个耳光，从此一拍两散。

　　这对于施绛年而言也许是解脱，但对于戴望舒来说却是永远的枷锁。

　　后来戴望舒又经历了两次婚姻，但都以失败告终。

　　在爱情这条路上，还果真应了他的那首《雨巷》，“独自”“徘徊”“悠长悠长又寂寥的雨巷”……其实，或许戴望舒并不喜欢施绛年，他所喜欢的，只是那个他幻想出来的丁香姑娘罢了；或许亦非丁香，但唯雨巷。

　　雨巷的雨，是狼牙般的尖锐的。

　　安安的父母便在这瓢泼尖雨中最后一次相遇了，安安跟从了父亲。

　　他的父亲在外地打工，一星期才回来一次。这天，父亲带着行礼箱回来了，脸上明显又多了几条深深的皱纹，皮肤晒的更加黝黑发亮。安安一回到家，把书包甩在沙发上，伸手向父亲要钱去请同学桑桑吃饭。

　　“什么？一个月工资不多，你竟要五十？”“别人家都一百一百出手的，再少不要面子呀！”“你以为我们家很富啊！”……

　　“呯”，安安推上门，跑了。“安安！”父亲在门口叫他，他似乎听不见。

　　安安一口气跑到公园的长椅上，躺了下来：反正现在天还晴着，不用怕，可他错了。

　　随着天色渐渐暗下，夜晚来临了。一阵凉风吹过，紧接着，乌云聚集，“轰隆”一声雷伴来了一场雨，安安被雨水刺的满身麻木。

　　雨巷这场雨水越来越尖，似一根根针扎在他身上，下着，下着。

　　安安受不了了，一口气跑回了家，掏出钥匙开了门。最靠门边的桌子上，放着一张五十，家里静悄悄的，显然父亲已经走了。

　　安安换了身衣服，一把抓起五十，一手拿着雨伞，去叫桑桑了。

　　安安和桑桑去“蓝甜果”吃晚餐，饭菜端了上来。付账时，安安看到一个熟悉的背影，穿着外卖员的衣服，转身一看。“父亲！”安安在心里叫了一声。

　　只见父亲惊慌地送外卖去了。

　　窗外，雨依旧在下着。

　　撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寞的雨巷，我多么希望还能遇见你，一个丁香一样的愁怨的姑娘。

　　秋日的雨，细密，一滴一滴落在我的油纸伞上，抬头便是灰蒙蒙的天，低头时湿哒哒的石青小路，前面也只是不见尽头的雨巷，多么希望身的身后，能够逢着你，丁香一样的姑娘。

　　你是有丁香一样干净而美丽的颜色，丁香一样淡雅而清新的芬芳，丁香一样默默的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨。

　　你是否也像我一样撑着油纸伞、像我一样默默行走着，行走在这寂寞的雨巷？

　　街上的行人不多，也许因为这散发着淡淡愁怨的季节，也许因为这久下不止的雨，我丁香一样的姑娘，你是否也只是坐在窗前叹息着、哀怨着？

　　一个人走在雨巷。

　　“你说你最爱丁香花，因为你的名字就是它，多么美丽的花，却躲不过风吹雨打……”有些人、有些事、有些心情，只能缅怀，不能重来。

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)（扩展5）

——《雨巷》教案6篇

　　【教学目标】

　　1、通过对课文的熟读，教师的讲解以及学生自己的理解，把握全诗的情感基调。

　　2、了解作家作品。

　　3、理解全诗的意象，初步学会鉴赏诗歌。

　　【教学重点 难点】

　　对诗歌情感基调的把握，理解全诗的意象。

　　【教学设想】

　　以朗读为主，在熟读基础上背诵全诗，在讨论与交流中，结合教师的分析解说，学生能够把握诗的情感，理解诗歌的意象。

　　【教学安排】

　　2课时。

　　【教学过程】

　　第一课时

　　一、引入

　　投影几首现代诗《天上的街市》、《偶然》、《面朝大海，春暖花开》：

　　天上的街市

　　郭沫若

　　远远的街灯明了，

　　好像闪着无数的明星。

　　天上的明星现了，

　　好像点着无数的街灯。

　　我想那缥缈的空中，

　　定然有美丽的街市。

　　街市上陈列的一些物品，

　　定然是世上没有的珍奇。

　　你看，那浅浅的天河，

　　定然是不甚宽广。

　　那隔河的牛郎织女，

　　定能够骑着牛儿来往。

　　我想他们此刻，

　　定然在天街闲游。

　　不信，请看那朵流星，

　　那怕是他们提着灯笼在走。

　　偶然

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云，

　　偶尔投影在你的波心──

　　你不必讶异，

　　更无须欢喜──

　　在转瞬间消灭了踪迹。

　　你我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的，方向;

　　你记得也好，

　　最好你忘掉，

　　在这交会时互放的光亮!

　　面朝大海，春暖花开

　　海子

　　从明天起，做一个幸福的人，

　　喂马，劈柴，周游世界，

　　从明天起，关心粮食和蔬菜，

　　我有一所房子，面朝大海，春暖花开，

　　从明天起，和每一个亲人通信，

　　告诉他们我的幸福，

　　那幸福的闪电告诉我的，

　　我将告诉每一个人，

　　给每一条河每一座山取一个温暖的名字，

　　陌生人，我也为你祝福，

　　愿你有一个灿烂的前程，

　　愿你有情人终成眷属，

　　愿你在尘世获得幸福，

　　我也愿面朝大海，春暖花开。

　　这些诗有的是大家以前学过的，有的是我们没听说过的，还有我们听说过但还没真正接触的。提起*的新诗，我们不能不提起这些诗作的作者，郭沫若徐志摩、海子当然还有很多诗人，这些诗人就像明星一样的璀璨夺目，他们的诗作到今天读来都让我们觉得意韵悠长。

　　今天我们要学*的戴望舒的《雨巷》，说起戴望舒，就会把他和雨巷联系在一起，的确，因为写了《雨巷》，当时年仅22岁的戴望舒就被冠以雨巷诗人的美誉。

　　戴望舒，原名戴梦鸥，浙江金华人。*著名的现代诗人，他的代表作还有《我用残损的手掌》，诗集《望舒诗稿》《望舒草》《我底记忆》。

　　戴望舒的诗深得*古典诗词婉约诗风的遗韵，又受法国象征诗派的影响，因而诗作呈现出孤独抑郁、消沉的特点。

　　(讲述戴望舒的《雨巷》发表的故事，简单介绍诗歌鉴赏的几个方面)

　　二、课文分析

　　1、这篇课文大家应该很充分地预*了，那么请大家来说说看，这首诗说了个怎样的故事?

　　(思考并回答)

　　(总结回答)同学们都回答得很好，但是大家也发现了这么一个问题，一首诗我们要说出它的内容总是显得比较困难，但是如果我们要想说出诗的感情就比较容易了。的确，我们学诗，读诗，最重要的就是要把握住诗的情感基调。

　　2、你从这首诗中读出了什么感情?

　　(思考回答)

　　朦胧 愁怨 凄清的等等。(答案不限)

　　(引导学生具体地说出这些情感，比如本诗写了怎样的人和事)

　　3、听歌：《雨巷》(江涛)

　　注意结合自己的理解，体会诗的感情特征。

　　4、学生自读划分节奏，可以选择一个小节划分节奏。

　　5、准备下节课表演背诵。

　　第二课时

　　一、回顾上节课的内容

　　作者、作品、鉴赏的方法、诗歌的音乐美、结构美。

　　二、检查朗读以及背诵

　　(每一小组推荐一个人上台表演，教师给予点评，富有情感，声情并茂。)

　　三、理解诗歌的意象

　　1、所谓的三分文章七分读，在诵读中我们能够不断地与作者进行对话，体会作品的情感意味，常读常新，不断获得新的，全面的体验。

　　(学*方法：本单元的诗歌学*也是以诵读为主。)

　　(补充诗歌的音节美，结构美)

　　2、诗歌除了情感以外，它带给我们的还有许多融入了作者感情的意象。而这些意象就构成了我们诗歌的意境，构成了诗歌的情感之美。

　　意象：是诗歌中浸染了作者情感的东西。就是指那些客观的具体的事物带上了人的痕迹，烙上了人感情印记。一句话，意象就是融合了作者主观情感的客观事物。鉴赏时，必须先明确作者是要通过意象来表达自己的内心感情的。

　　3、本诗中有哪些主要的意象?

　　(学生回答，点评)

　　雨巷、丁香：

　　梅雨季节，江南的小巷阴沉潮湿，两边是寂寞的人家，间或有人匆匆走过，这一形象有很强的视觉冲突，给人丰富的想象空间。虚化为追求之路，怀着渺茫希望的我在雨巷里徘徊不前，让人不禁发问，我的追求在哪里?

　　丁香是古典诗词里常见的意象。(投影图片)丁香花白色或紫色，一直以来就是纯洁、高贵的象征，丁香花颜色淡雅但不轻佻，姣好可惜花期比较短，容易凋谢。自古以来，文人墨客对丁香花倾注了许多情感，但是丁香总是和愁联系在一起。(看课后的练*四，齐读课后诗与词，明确丁香与愁的关系。在诗歌当中，固定的景物或者事物都有其比较固定的含义，比如梅花象征高洁真情像梅花开遍，冷冷冰雪不能掩没;松柏竹菊象征坚强;云象征游子;)

　　4、丁香与姑娘联系，同学们思考一下为什么要将姑娘与丁香联系起来呢?丁香般的姑娘有什么样的象征意义呢?

　　(思考，讨论)

　　联系姑娘和丁香，是因为我心目中的姑娘具有丁香般的气质，有丁香般的忧郁、高贵和超凡脱俗的感觉。

　　姑娘的象征意义可以有很多理解，可以指现实中的姑娘，她是我邂逅的女子;也可以是我的理想，在风雨飘摇的年代里(1927年张作霖的北洋军阀的统治)，我的追求。甚至也可以是我自己。

　　四、总结全文

　　五、布置作业

　　仔细阅读课后练*四，思考并回答问题，这几首关于丁香的诗词有哪些共同及不同之处。预*《再别康桥》

　　【板书设计】

　　雨巷：悠长、寂寥、雨的哀曲

　　丁香：愁怨、(颜色、芬芳、忧愁)、惆怅

　　姑娘：(颜色、芬芳、忧愁)、哀怨 彷徨、默默、

　　彳亍、冷漠、凄清、惆怅、静默、凄婉、迷茫

　　我：独自、彷徨

　　【教学目标】

　　知识与技能：1、认识诗人戴望舒。2、品味揣摩诗歌中的重要意象，并分析其象征意义。

　　过程与方法：教师范读，指导学生反复读，品味诗歌舒缓悠扬的节奏。

　　情感态度与价值观：知人论世，体悟作者情怀，引发共鸣，养成良好的审美情趣。

　　【教学重点】诵读与鉴赏

　　【教学难点】意象的把握

　　【教学安排】一课时

　　【教学方法】诵读法、比较法、交流式

　　【教学用具】课件、mp3

　　【教学过程】

　　一、导入新课

　　播放歌曲《丁香花》，学生谈谈听后感受，引入丁香花。

　　（出示图片，了解丁香花：丁香形状象结，开在暮春时节，花为淡紫色或白色，丁香花虽美，但容易凋谢。丁香是古典诗词里常见的意象：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”（李商隐《代赠》）“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”（李璟《浣溪沙》）它不仅是美的象征，也代表了高洁、愁怨。所以说，丁香总是和“愁”联系在一起，而雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。）

　　今天我们要学*的作品《雨巷》也成功的运用并发展了丁香花意象。《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作，他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。

　　二、研读课文

　　（一）、走进雨巷——泛读，了解作者、理清思路

　　（出示图片）戴望舒（1905—1950），浙江杭县人。*现代著名诗人。1925年入上海复旦大学学*法文，开始受法国象征派影响。1928年开始创作现代派诗歌。著有诗集：《我的记忆》《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》，早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派影响，意象朦胧、含蓄。代表作是《雨巷》。后期（抗战爆发后）诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈情感和对美好未来的热烈向往，诗风积极、明朗。代表作是《我用残损的手掌》。

　　学生自由朗读课文。分析作品思路。（学生讨论）明确：

　　第１节：“我”独自彷徨在悠长又寂寥的雨巷。

　　第２－６节：想象中的丁香般的姑娘从雨巷穿过，从“我”身旁飘过。

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)（扩展6）

——《雨巷》说课稿 (菁华5篇)

　　【说教材】

　　《雨巷》是人教版高中语文必修一的第二篇课文，是“雨巷诗人”戴望舒的成名作。在那个政治风云激荡、新旧诗风交替的时代，戴望舒携着*古典诗歌婉约的深蕴，踏着法国象征派诗风的轻云，饱含着纯洁而苦闷的真情，用那回环往复的和谐音节，谱写了一曲幽怨而凄美的雨巷之歌，为*的新诗领域树立了一座丰碑。它的音韵、它的意境、它的情愫、它的内涵，都值得我们细细品尝。

　　人教版高中语文第一册以新诗为第一单元来组织文本，显然突出了它的审美性。《雨巷》和具有三美特征的《再别康桥》共同组成一个文本，出现在这一单元，那么我们就得以培养学生的审美能力为中心，在音乐般的节奏中，在优美徜徉的语言中，在回环往复的结构中，在朦胧如雨的意象中，引导学生去欣赏美，去探索美。

　　【说学情】

　　《雨巷》是高一学生接触的第一篇真正意义上的“新诗”，也是被人们传唱不休的名作。本课恰可以作为窗口，帮助学生认识这个陌生的领域，学会欣赏它，并喜爱上它。以此达到审美训练的效果。

　　【说教学目标】

　　根据本单元审美能力的培养目标，根据课文本身的特点以及学生的实际认知情况，我由浅入深地设定了如下几个有层次的教学目标，皆在诵读中完成：

　　一读音韵，品味诗歌的音乐美;

　　二读语言，品味诗歌的情感美;

　　三读意象，品味诗歌的意蕴美;

　　四读内涵，品味诗歌的思想美。

　　【说教学重点】

　　理解诗歌中“雨巷”“丁香”等重点意象的含义，并由此把握我国传统诗歌当中的意象情节。

　　意象是*诗学的重要概念，是解读作品灵魂的关键所在。在这首朦胧含蓄极富象征意味的《雨巷》中，意象的理解尤为重要。将本篇的意象理解与*古典诗歌传统意象的解读结合起来学*，不仅有助于理解本课，也为以后的诗歌鉴赏打下了基础。

　　【说教学难点】

　　理解“姑娘”这一意象，品读其象征意味，解读作者的思想感情。

　　通过讨论，让学生明白“诗无达诂”，对诗歌的鉴赏没有固定的方向，然而解读要合理，要有依据，必须知人论世。

　　【说教法】

　　采用多媒体课件与板书相结合，运用朗读法、讨论法、点拨法完成本课。诗歌重在朗读，所以本课四个环节的解读都在朗读中完成。

　　【说教学过程】

　　(一)导入新课

　　美的诗歌需要美的心境来欣赏，更需要一颗好奇心牵引着去求索。我的导入语是这样设计的：

　　听惯了北方胡同里粗犷的叫卖，看惯了北国风光的千里雪飘，却不曾体会，那细雨如丝的江南空气中氤氲的朦胧与凄婉。一条悠长寂寞的小巷，一把古色古香的油纸伞，一抹丁香般的身影，一点太息般的泪光，若有若无地，飘进那杏花春雨，又消融在青石路巷。是什么样的意境如此荡人心肠?让我们一起走进戴望舒的《雨巷》，欣赏那别样的美。

　　(二)整体感知

　　1.初读诗歌，感音韵之美

　　我不准备一开始就按部就班地介绍作者和背景，因为我想努力创造一种读诗的心境，随着导入直接进入一种美的境界，而不想因为作者、背景的介绍而中断;再者，介绍之后，反而扼杀了学生自己对诗的想象和理解。尤其这首朦胧的小诗，更有多样的解读。

　　初听配乐朗诵，进入诗境，同时展示江南雨巷的画面。这诗歌与音乐的结合是那么完美，而诗歌本身，不就是一曲动人的旋律吗?

　　再听配乐朗诵，思考：诗人的音乐美是怎样造成的?

　　明确：①重叠和反复手法的运用。(构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。)

　　②一韵到底，每节押“ang”韵二、三次。(保证了音韵的和谐一致，使诗从头至尾保持了一种鲜明的音乐效果。)

　　③使用排比。

　　④双声叠韵词：芬芳、彷徨、惆怅。

　　教师总结：这些手法的'运用形成了一种悠长舒缓、低沉徘徊的旋律，营造了一种凄婉迷茫的意境，加强了诗歌的抒情色彩，形成了一种音韵美。

　　2.再读语言，品情感之美

　　请一位同学朗读，让同学们在与录音朗诵的对比中，思考：该用什么语调去读?

　　明确：幽怨、低沉、伤感、惆怅

　　是的，诗中没有大江东去似的豪迈，也没有涓涓细流似的清丽明快，而是笼罩着一种淡淡的忧愁。哪些地方体现出这种感情呢?请学生找出表现感情的词语。

　　明确：寂寥、愁怨、忧愁、哀怨、彷徨、冷漠、凄清、惆怅、太息、凄婉、迷茫、颓圮。

　　这些都是带有浓厚情绪色彩的双音词，借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。

　　朗读指导：语速舒缓，注意停顿，带感情的词要要从语气上读出它的感情来。

　　(三)深入探究

　　1.三读意象，品意境之美

　　在整体感知了诗歌的音韵和情感后，让学生再次诵读，根据刚才分析的感情勾勒出你想象中的的雨巷之景，并且画在纸上，并口头描述。有何物、何人、何景、何情?朦胧、凄清、悠长、寂寥的雨巷该是怎样的?结着愁怨的丁香一样的姑娘又是怎样的?

　　诗学，其实是诗画不分的，真正的欣赏需要视听嗅味触觉在想象中融为一体。这样做旨在培养学生的感知力和想象力，留给学生足够的空间去独立品味，并让本来朦胧难以琢磨的诗歌有了切入口。

　　归纳学生发言，总结诗中的形象。由此引入*古典诗歌中的意象概念，加以介绍和拓展。诗歌是通过客观景象，或者想像的景象来抒**绪和情感的，什么样的景象就会有什么样的情绪和情感，什么样的情绪和情感就得用相应的景象来抒发。所以诗歌的意象是解读诗人感情的客观景象。

　　为了探究《雨巷》的意象之美，以及通过意象来体会诗人的感情，也可以用换意象的方法来把握。举例： 姑娘 ——少女 、 雨巷——小路、丁香——荷花或腊梅等 、油纸伞——小花伞 、 梦——雾。让学生比较两种意象的不同的审美效果和负载的情感。

　　例如：雨巷是悠长、古老、灰暗、迷离、朦胧的，它蕴含着诗人的彷徨、失望、忧愁、等暗淡的情绪，而小路是曲折、遥远、清晰的，它负载着一种思念、飘荡、怀远的感情。

　　再如：丁香是紫色的，给人的感觉是神秘的、含蓄的，而且在古诗词中丁香又是愁心的象征。“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。” 荷花是粉红或洁白的，给人的感觉是清高脱俗，美丽自赏。

　　再有油纸伞，做工是精细古老的，颜色是古铜色，所以给人的情绪是怀旧，思念，伤感。而小花伞则是新朝的，现代的，颜色是鲜亮明丽的。给人的感觉是浪漫的、美好的。

　　“丁香”是我国古诗中常见的的意象，可着重加以介绍，给同学们展示含有丁香意象的古诗句，并以此为例，让学生学会诗歌的意象分析法。

　　2.四读内涵，品思想之美

　　舒缓的旋律，淡淡的忧伤，把我们带到了迷蒙的江南，如烟的雨巷。是什么原因让诗人徘徊惆怅?是什么原因让诗人倾注了如此愁怨的诸多意象?诗人又为什么想要逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘?这个愁怨的姑娘又是谁呢?

　　同学们分组讨论。小组代表作答。

　　在熟悉了诗歌的音乐美、情感美、意境美之后，学生达到了探究作品思想内涵的认知高度。在这一环节中，还是在诵读中贯彻“自主合作探究”的理念，而不是把观点直接灌输给学生。所谓一千个读者有一千个哈姆雷特，这样做给了学生足够的思想空间，给了他们思想的成果以尊重，同时，也是对作品本身的尊重，教师也能收获一些意外的观点。

　　在同学们讨论之后，介绍作者和写作背景。学生再次讨论，品评先前讨论的观点，回味开始时对诗的理解。这样，学生对这首诗很可能就有了前后不同的两种或多种感受，就有了多重的审美体验，应该说收获甚丰!

　　最后，将“多家之言”展示出来，加以总结。

　　反复讨论的目的，不是只要一个结果;要的，是讨论中学生思考与探索的过程。学生本课学的怎么样，理解的程度有多深，会不会欣赏，懂不懂品诗，在这个环节中都可以检查出来。

　　(四)结束语

　　美是丰富多彩的，清丽明快是一种美，隐逸旷达是一种美，同样舒缓低沉、忧郁凄凉也是一种美，戴望舒的《雨巷》便是一首美丽的忧伤。但我们不能为了美而学戴望舒的伤感。毕竟他有那个时代的情绪背景。同学们可以课下再深入地了解戴望舒。也可以阅读一下戴望舒的其他诗作。学*他高洁的审美情趣，学*他高尚的爱国情怀。最后，让我们再次走进戴望舒，走进他的雨巷。

　　(五)作业

　　试依照《雨巷》一诗的情境，展开合理的想象，描述一下你心目中的“丁香一样的姑娘”。

　　【说教材】

　　《雨巷》是人教版高中语文必修一的第二篇课文，是“雨巷诗人”戴望舒的成名作。在那个政治风云激荡、新旧诗风交替的时代，戴望舒携着*古典诗歌婉约的深蕴，踏着法国象征派诗风的轻云，饱含着纯洁而苦闷的真情，用那回环往复的和谐音节，谱写了一曲幽怨而凄美的雨巷之歌，为*的新诗领域树立了一座丰碑。它的音韵、它的意境、它的情愫、它的内涵，都值得我们细细品尝。

　　人教版高中语文第一册以新诗为第一单元来组织文本，显然突出了它的审美性。《雨巷》和具有三美特征的《再别康桥》共同组成一个文本，出现在这一单元，那么我们就得以培养学生的审美能力为中心，在音乐般的节奏中，在优美徜徉的语言中，在回环往复的结构中，在朦胧如雨的意象中，引导学生去欣赏美，去探索美。

　　【说学情】

　　《雨巷》是高一学生接触的第一篇真正意义上的“新诗”，也是被人们传唱不休的名作。本课恰可以作为窗口，帮助学生认识这个陌生的领域，学会欣赏它，并喜爱上它。以此达到审美训练的效果。

　　【说教学目标】

　　根据本单元审美能力的培养目标，根据课文本身的特点以及学生的实际认知情况，我由浅入深地设定了如下几个有层次的教学目标，皆在诵读中完成：

　　一读音韵，品味诗歌的音乐美;

　　二读语言，品味诗歌的情感美;

　　三读意象，品味诗歌的意蕴美;

　　四读内涵，品味诗歌的思想美。

　　【说教学重点】

　　理解诗歌中“雨巷”“丁香”等重点意象的含义，并由此把握我国传统诗歌当中的意象情节。

　　意象是*诗学的重要概念，是解读作品灵魂的关键所在。在这首朦胧含蓄极富象征意味的《雨巷》中，意象的理解尤为重要。将本篇的意象理解与*古典诗歌传统意象的解读结合起来学*，不仅有助于理解本课，也为以后的诗歌鉴赏打下了基础。

　　【说教学难点】

　　理解“姑娘”这一意象，品读其象征意味，解读作者的思想感情。

　　通过讨论，让学生明白“诗无达诂”，对诗歌的鉴赏没有固定的方向，然而解读要合理，要有依据，必须知人论世。

　　【说教法】

　　采用多媒体课件与板书相结合，运用朗读法、讨论法、点拨法完成本课。诗歌重在朗读，所以本课四个环节的解读都在朗读中完成。

　　【说教学过程】

　　(一)导入新课

　　美的诗歌需要美的心境来欣赏，更需要一颗好奇心牵引着去求索。我的导入语是这样设计的：

　　听惯了北方胡同里粗犷的叫卖，看惯了北国风光的千里雪飘，却不曾体会，那细雨如丝的江南空气中氤氲的朦胧与凄婉。一条悠长寂寞的小巷，一把古色古香的油纸伞，一抹丁香般的身影，一点太息般的泪光，若有若无地，飘进那杏花春雨，又消融在青石路巷。是什么样的意境如此荡人心肠?让我们一起走进戴望舒的《雨巷》，欣赏那别样的美。

　　(二)整体感知

　　1.初读诗歌，感音韵之美

　　我不准备一开始就按部就班地介绍作者和背景，因为我想努力创造一种读诗的心境，随着导入直接进入一种美的境界，而不想因为作者、背景的介绍而中断;再者，介绍之后，反而扼杀了学生自己对诗的想象和理解。尤其这首朦胧的小诗，更有多样的解读。

　　初听配乐朗诵，进入诗境，同时展示江南雨巷的画面。这诗歌与音乐的结合是那么完美，而诗歌本身，不就是一曲动人的旋律吗?

　　再听配乐朗诵，思考：诗人的音乐美是怎样造成的?

　　明确：①重叠和反复手法的运用。(构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。)

　　②一韵到底，每节押“ang”韵二、三次。(保证了音韵的和谐一致，使诗从头至尾保持了一种鲜明的音乐效果。)

　　③使用排比。

　　④双声叠韵词：芬芳、彷徨、惆怅。

　　教师总结：这些手法的运用形成了一种悠长舒缓、低沉徘徊的旋律，营造了一种凄婉迷茫的意境，加强了诗歌的抒情色彩，形成了一种音韵美。

　　2.再读语言，品情感之美

　　请一位同学朗读，让同学们在与录音朗诵的对比中，思考：该用什么语调去读?

　　明确：幽怨、低沉、伤感、惆怅

　　是的，诗中没有大江东去似的豪迈，也没有涓涓细流似的清丽明快，而是笼罩着一种淡淡的忧愁。哪些地方体现出这种感情呢?请学生找出表现感情的词语。

　　明确：寂寥、愁怨、忧愁、哀怨、彷徨、冷漠、凄清、惆怅、太息、凄婉、迷茫、颓圮。

　　这些都是带有浓厚情绪色彩的双音词，借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。

　　朗读指导：语速舒缓，注意停顿，带感情的词要要从语气上读出它的感情来。

　　(三)深入探究

　　1.三读意象，品意境之美

　　在整体感知了诗歌的音韵和情感后，让学生再次诵读，根据刚才分析的感情勾勒出你想象中的`的雨巷之景，并且画在纸上，并口头描述。有何物、何人、何景、何情?朦胧、凄清、悠长、寂寥的雨巷该是怎样的?结着愁怨的丁香一样的姑娘又是怎样的?

　　诗学，其实是诗画不分的，真正的欣赏需要视听嗅味触觉在想象中融为一体。这样做旨在培养学生的感知力和想象力，留给学生足够的空间去独立品味，并让本来朦胧难以琢磨的诗歌有了切入口。

　　归纳学生发言，总结诗中的形象。由此引入*古典诗歌中的意象概念，加以介绍和拓展。诗歌是通过客观景象，或者想像的景象来抒**绪和情感的，什么样的景象就会有什么样的情绪和情感，什么样的情绪和情感就得用相应的景象来抒发。所以诗歌的意象是解读诗人感情的客观景象。

　　为了探究《雨巷》的意象之美，以及通过意象来体会诗人的感情，也可以用换意象的方法来把握。举例： 姑娘 ——少女 、 雨巷——小路、丁香——荷花或腊梅等 、油纸伞——小花伞 、 梦——雾。让学生比较两种意象的不同的审美效果和负载的情感。

　　例如：雨巷是悠长、古老、灰暗、迷离、朦胧的，它蕴含着诗人的彷徨、失望、忧愁、等暗淡的情绪，而小路是曲折、遥远、清晰的，它负载着一种思念、飘荡、怀远的感情。

　　再如：丁香是紫色的，给人的感觉是神秘的、含蓄的，而且在古诗词中丁香又是愁心的象征。“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。” 荷花是粉红或洁白的，给人的感觉是清高脱俗，美丽自赏。

　　再有油纸伞，做工是精细古老的，颜色是古铜色，所以给人的情绪是怀旧，思念，伤感。而小花伞则是新朝的，现代的，颜色是鲜亮明丽的。给人的感觉是浪漫的、美好的。

　　“丁香”是我国古诗中常见的的意象，可着重加以介绍，给同学们展示含有丁香意象的古诗句，并以此为例，让学生学会诗歌的意象分析法。

　　2.四读内涵，品思想之美

　　舒缓的旋律，淡淡的忧伤，把我们带到了迷蒙的江南，如烟的雨巷。是什么原因让诗人徘徊惆怅?是什么原因让诗人倾注了如此愁怨的诸多意象?诗人又为什么想要逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘?这个愁怨的姑娘又是谁呢?

　　同学们分组讨论。小组代表作答。

　　在熟悉了诗歌的音乐美、情感美、意境美之后，学生达到了探究作品思想内涵的认知高度。在这一环节中，还是在诵读中贯彻“自主合作探究”的理念，而不是把观点直接灌输给学生。所谓一千个读者有一千个哈姆雷特，这样做给了学生足够的思想空间，给了他们思想的成果以尊重，同时，也是对作品本身的尊重，教师也能收获一些意外的观点。

　　在同学们讨论之后，介绍作者和写作背景。学生再次讨论，品评先前讨论的观点，回味开始时对诗的理解。这样，学生对这首诗很可能就有了前后不同的两种或多种感受，就有了多重的审美体验，应该说收获甚丰!

　　最后，将“多家之言”展示出来，加以总结。

　　反复讨论的目的，不是只要一个结果;要的，是讨论中学生思考与探索的过程。学生本课学的怎么样，理解的程度有多深，会不会欣赏，懂不懂品诗，在这个环节中都可以检查出来。

　　(四)结束语

　　美是丰富多彩的，清丽明快是一种美，隐逸旷达是一种美，同样舒缓低沉、忧郁凄凉也是一种美，戴望舒的《雨巷》便是一首美丽的忧伤。但我们不能为了美而学戴望舒的伤感。毕竟他有那个时代的情绪背景。同学们可以课下再深入地了解戴望舒。也可以阅读一下戴望舒的其他诗作。学*他高洁的审美情趣，学*他高尚的爱国情怀。最后，让我们再次走进戴望舒，走进他的雨巷。

　　(五)作业

　　试依照《雨巷》一诗的情境，展开合理的想象，描述一下你心目中的“丁香一样的姑娘”。

　　各位评委老师，大家好!我今天说课的课题是《雨巷》，我将从教材理解、学情分析、课标要求、目标定位、教学重难点、教法学法、教学过程、板书设计和教学反思几个方面进行说明。

　　一.教材理解

　　教材地位与作用：

　　教学重点：通过反复诵读，领略诗歌的音乐美以及分析其成因。

　　教学难点：分析意象以及其象征意义初步掌握鉴赏诗歌的方法。

　　二.学情分析

　　本篇课文是高一年级的新诗单元的第二篇，虽然是高一年级，但学生在初中已经学过十多篇的现当代诗歌，对诗歌得诵读技巧不陌生，所以学*起来并不吃力。高一的新生正处在学*角色的转变期，从初中的学*内容转变到高中得学*内容上，对许多课文艺术手法和艺术技巧总是处于一知半解，似懂非懂的状态中，只要老师正确的引导和点拨，就能使学生们找到自己心中的答案学得正确的分析鉴赏的方法。

　　三.课标要求

　　1.培养鉴赏诗歌和散文作品的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。

　　2.阅读古今中外优秀的诗歌，散文作品，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴，领悟作品的艺术魅力。用历史的眼观和现代观念审视古代诗文的思想内容，并给予恰当的评价。

　　3.学*诗歌和散文作品的基本方法，初步把握中外诗歌，散文各自的艺术特征，注意从不同的角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。

　　四.目标定位

　　根据教材的特点，结合课标的要求，我制定以下目标

　　1.知识与能力

　　(1)通过诵读，培养学生对诗的感悟力和理解力，培养审美情趣。

　　(2)了解诗歌的象征意义及作者要表达的思想感情。

　　(3)感知诗歌的意象及特征，由此来把握意境的营造。

　　2.过程与方法

　　(1)本诗教学按“走进雨巷煽情激趣--彷徨雨巷熟读顿悟--感悟雨巷合作探究--走出雨巷拓展延伸”的过程进行。

　　(2)学生自主学*，自主质疑、解疑及自我感悟。

　　3.情感态度和价值观

　　通过朗读，体会诗人忧郁惆怅的情怀，理解*20世纪二三十年代进步知识分子的可贵之处，树立起对作家的尊重、对作品的喜爱的态度。

　　五.教法学法探讨

　　1.教法

　　情景导入法：情景的创设一直以来都是“建构主义”学*理论所提倡的一种手段，它能拉*读者与文本的时空的距离，也为教学的开展做了感情上的铺垫，尤其是诗歌的教学应该是一个不错的教学方法。

　　导读与诵读法：诵读是诗歌教学的一个有效的方法，即可让学生深入文本体会诗歌的情感又可以让学生充份欣赏诗歌的音乐美，叶圣陶先生说过：“教师当然必须教，而尤宜致力于导”，教师必须在“导”字上下功夫，学生在对诗歌的理解上教师要多加点拨和引导。

　　拓展与迁移法：“得法于课内，得益于课外”通过拓展与迁移，指点学生发挥自己的想象力，通过动手得到更深刻的审美体验，强化学生的鉴赏能力和写作能力。

　　2.学法

　　新诗的学*对于高一的新生来说已经不陌生了，因此我将引导学生学会用以下的方法来学*诗歌。

　　自主诵读法：诗歌是一种凝炼的艺术，是情感的载体只有通过反复的诵读才能领略诗歌的音乐美和情感美，常说：“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”，所以我想，诵读应该是学*诗歌一种不错的学*方法。

　　联想与想象法：《课标与教学要求》中指出：“在品读中，要注意诗歌的情与景，境与情的不同层次的理解，重视联想，想象在意境理解中的作用”。

　　合作和探究法：诗歌是隐喻性很强的艺术，由于阅读个体的生活经历和知识结构等诸多因素限制，个体有时无法正确的解读诗歌的内容把握诗歌的情感小组的合作与探究正好弥补了个体的不足，引导学生到学*小组中去寻求帮助解决问题，也该是个有效而简单的办法。

　　总之，本课是在学生已经学过新诗的基础上进行的教学，所以我决定用一课时来完成我的教学任务，针对本课重点我采用诵读法来引导学生把握学*的重点，针对学*的难点我用联想与想象，讨论与交流的方法来突破课文的难点引导学生把握鉴赏诗歌的重要方法。

　　六.教学过程分析

　　1.走进雨巷煽情激趣

　　首先介绍我的第一环节，我将在上课前的三分钟要求大家闭上眼睛倾听音乐。教师播放流行音乐《丁香花》，接着请学生们说说听完歌曲的感受。最后教师做总结：歌曲唱出了作者的内心的忧愁，唱出了内心的孤独，唱出了作者内心无尽的惆怅。接着我请学生们打开课本，导入新课。

　　设计意图：《课标与教学要求》中也提出要求：“通过多种途径引导学生阅读和鉴赏，不断激发学生的阅读兴趣”，多媒体导入，用流行音乐营造一种与诗歌相一致的气氛，可以拉*学生和文本的距离，调动学生的积极情感，为学生把握诗歌情感奠定了基础，接下来进入我的第二环节。

　　2.彷徨雨巷熟读顿悟

　　《课标与教学要求》中指出：“指导学生阅读和欣赏诗歌，散文，要重视作品的阅读鉴赏的实践活动，注重诵读的指导，从内容理解到作者情感的把握，从语言的品味到表现手法的品评，都离不开对文本的诵读”。因此我要求学生根据初中已有的知识(诗歌的节奏和停顿)，诵读诗歌。

　　(1)先请同学们自由诵读诗歌，整体感知，把握基调。

　　学生很容易把握：这是一首优美中充满惆怅的诗歌。诵读的形式很多，配乐朗读就是一种的很好的形式，音乐促进学生对诗歌情感基调的把握，也为学生整体感知作品打下基础。

　　例如：“撑着油纸伞，/独自彷徨在/悠长、悠长又寂寥的雨巷/我希望逢着一个/丁香一样地/结着愁怨的/姑娘”

　　“她/是有丁香一样的/颜色，丁香一样的/芬芳，丁香一样的/忧愁，在雨中/哀怨，哀怨/又/彷徨”

　　教师明确学生领悟：

　　①诗行的顿数基本为三顿

　　效果：加上诗歌语言的音质配合，因此读起来有舒缓悠扬的效果。

　　②单字顿都设置在诗的首行

　　效果：一开始就拉长了这个字的韵尾，起着一种强调、舒缓的效果。(2)接着我要求三次学生品读诗歌每一次关注的目标都不一样，第一次关注诗歌的韵脚，第二次关注诗歌的重叠句子，第三次关注诗歌重复的词语。教师明确：押韵、复沓、叠句、重章等概念。

　　③复沓句式的妙用

　　例如：“她彷徨在寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默踟躇着冷漠、凄清，又惆怅。”

　　“她默默地走*，走*，又投出叹息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”分析：第三节:“象我一样”“象我一样地”.第四节:“象梦一般地”“象梦一般地凄婉迷茫”.这些连贯的上下句式，可以说是诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势—强调—飞跃的递进效果。

　　效果：复沓也表现在《雨巷》首尾两节上，从而使诗歌节奏显得整齐和谐。

　　④词的重叠运用

　　例如：“撑着油纸伞，/独自彷徨在/悠长、悠长又寂寥的雨巷/我希望逢着一个/丁香一样地/结着愁怨的/姑娘”

　　“她/是有丁香一样的/颜色，丁香一样的/芬芳，丁香一样的/忧愁，在雨中/哀怨，哀怨/又/彷徨;”

　　分析：有时在同一行诗中，如“悠长，悠长”;

　　有时在两行诗的隔开处，如“哀怨，哀怨又彷徨”;

　　有时在诗节的分开处，如二、三节间的“彷徨”。

　　效果:词的重叠把时值相同的停顿复沓化了，从而形成了舒缓悠扬的节奏。

　　⑤压韵的位置错综变化

　　巷娘怅茫徨(ang)

　　常说：读书百遍，其义自现，以读带品，以品促悟，反复感知，渐进强化。通过学生诵读，把握了基调，通过技巧的点拨品味诗歌特点，通过反复的品读，促成学生的顿悟：原来诗歌的音乐美就是来自于复沓叠句等多种艺术手法的运用。

　　(3)最后，邀请学生和教师一起配乐轻声的朗读诗歌

　　至此，我完成了本课的教学重点：通过反复诵读，把握诗歌感情基调，领略诗歌的音乐美以及其成因，达到了知识与能力目标中的：通过诵读，培养学生对诗的感悟力和理解力，培养审美情趣，接下来进入我的第三环节。

　　3.感悟雨巷合作探究

　　《课标与教学要求》中指出“指导学生了解诗歌的外在的形式(分行排列，句式整齐，合辙押韵，抑扬顿挫，节奏分明等)和内在形式特征(意象，意境，象征，阴喻等)，感受、领悟作者透过景与事抒发的情感，把握诗歌的情感特征”。承接上面的朗读，我设计以下两个问题：

　　(1)诗歌中包含着怎样的情感和情绪?

　　(2)这种情感和情绪是从哪里来的?

　　【投影主要意象所引发的感受】

　　引导学生发分析诗歌意象：油纸伞、雨巷、我、丁香、姑娘、篱墙

　　第一个是油纸伞。因为油纸伞本身就给人复古、怀旧、神秘、迷蒙的感觉。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。

　　第二个是雨巷。特点：悠长、寂寥。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深、寂静和寂寞，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。

　　第四个是丁香。(古诗展示来激发感受)

　　丁香花开花在暮春时节，丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。如：

　　《浣溪沙》李璟

　　手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主?思悠悠!

　　青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　《代赠》李商隐

　　楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩。

　　芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。

　　总之，丁香给人美丽、高洁、愁怨、容易消逝的感觉。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香般的姑娘也是愁怨、忧愁、彷徨、凄婉迷茫的。容易消失离去的。

　　第五个是“我”：我是冷漠、凄清、惆怅的。给人迷茫伤感的感觉。

　　诗歌是通过意象和意境来传达情感，沟通意象和象征意义之间的桥梁就是阅读主体的丰富的联想和想象以及以往阅读经验的迁移，因此引导学生通过联想和想象象和以往的阅读经验来正确地解读诗歌，是我常用的方法。

　　总之，本环节采用的是分组讨论、合作交流的方法学*,学会合作是素质教育的一项基本内容，也是信息时代对人的一种要求。心理学家认为：合作与交流，可以是学生的大脑活跃起来，有利于互相启发，能够调动学生的思维进行积极地探索活动。意象和象征意义之间的这种联系在小组交流中得以强化，在小组的合作中得以突破，在想象和联想中得以沟通，使感性的认知上升为理性的认识，领略了象征主义诗歌的特点，至此完成本课教学上的难点：分析意象以及其象征意义初步掌握鉴赏诗歌的方法，同时也完成知识与能力目标中的了解诗歌的象征意义及作者要表达的思想感情与感知诗歌的意象及特征，由此来把握意境的营造，接下来进入我的第四环节。

　　4.走出雨巷拓展延伸(也可是课后作业)

　　“授之与鱼，不如授之与渔”为了让学生能学以致用，突出学*重点，强化学*目标，我设计了以下的练*：

　　(1)这样美丽的意境，这些传统而又现代的意象，怎么能不钩起读者的共鸣。我想在座的同学们对于作者的这种感情深有感触。那么拿起我们自己的笔，假设我们是诗歌中的主人翁，结合诗歌中的意象，写一段你想象中那个雨巷邂逅的场面。用自己的笔描绘出雨巷那种独特的意境。

　　(2)这朦胧的意象中，你能感受到作者究竟想要说什么?

　　七.结束语

　　到此，我完成了本课的教学任务，我设计了如下的结束语：

　　“李杜文章在，火焰万丈长”，诗人虽然远离我们而去，但诗的语言正如星星的光辉，永远闪耀在天际。每当细雨迷蒙的时候，每当你彷徨迷茫的时候，请你一定想起戴望舒的雨巷，请你一定记得在那发黄的诗中，有一位美丽而忧伤的姑娘。

　　八.板书设计

　　雨巷

　　戴望舒

　　意象感受

　　雨巷——幽深、寂静

　　油纸伞——复古、怀旧、神秘、迷蒙

　　篱墙——哀怨、凄凉、衰败

　　丁香般的姑娘——美丽、高洁、愁怨

　　我——彷徨、迷惘、寂寞

　　九.教学反思

　　回首本课教学，总有很多话要说：音乐创设情景导入新课，拉*了学生和文本的距离，将学生带入了诗歌所传送的意境当中，从而获得了那份独特的情感体验。诗歌只有在吟咏中才能品出味道来，我用了常用的方法，以读带品、以品促悟，在反复的诵读当中，让学生走进了作者的心灵，产生情感上共鸣。突然有了一种久违的轻松，只要有情感的共鸣，就能带着学生翱翔于五彩斑斓的文学世界。可是仔细斟酌，又多了几份遗憾：在分组讨论时没有办法照顾到内向的学生，没给他们展示自己的机会。在引导过程中，往往因为学生的知识储备不够难以达到预期的目标，就如对“油纸伞”这个意象谈感受时，有些学生认为很漂亮，有些认为很华丽，甚至有些同学没有见过“油纸伞”。

　　总之，教学当中还有许多不足，在此不一一赘述。做为一名年轻教师，我只想说“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。

　　一、说教材

　　1、教材地位及作用

　　培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的任务，《雨巷》出自人教版高中语文课程标准实验教材（必修）第一册第一单元，这一单元收录了*现当代的一些优秀诗篇《雨巷》排在本单元的第二课，属于必修课学生可以借此体会、比较、鉴别不同题裁、不同风格、不同流派的诗词，这又契合了新课改特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶的要求。

　　2、教学目标

　　本诗是“雨巷诗人”戴望舒的成名作，诗人通过典型意象营造出优美的意境，同时巧妙的将自己的情感融入其中因此我把本课的学*目标定为：

　　（1）反复诵读体会诗歌营造的意境。

　　（2）把握中心意象，深入体会诗人情感。

　　3、教学重难点

　　学生对诗歌并不陌生，但是本首诗在特定的背景之下主要意象被赋予了丰富的内涵，在诵读和对意象的把握中体味出诗歌内涵的多义性并力求个性化理解就成为重难点。

　　二、说教法

　　本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法。

　　诗歌是情感的艺术，多诵读有助于学生很好地把握内容理解作者情思，从而获得自我的情感体验同时，诵读有助于品味诗歌的语言美所以，教学中我指导学生通过反复诵读加深理解把握情感。

　　另外，本诗教学以体验性学*为主，充分发挥学生的主体性和主动性，用自己的心灵去感悟，用自己的观点去判断，用自己的思维去创新，用自己的语言去表达，贯穿整堂课教师只作必要的引导提示，使学生在反复诵读中理解与感悟，并力求激发学生个性化的理解。

　　三、说学法

　　1、诵读法加强诵读，这是阅读诗词的一般方法。

　　2、体悟法通过意象把握情感，主要是让学生设身处地的走进雨巷去感悟3、联想比较法，通过与诗人的其他作品的比较学*，体会创作风格及作者情感。

　　四、说教学过程（结合课件）

　　1、激趣导入。

　　为了使学生更好的感受诗的意境，更容易理解“丁香”，我采用学生耳闻能熟的网络歌曲《丁香花》导入并附以介绍有关知识及其“美丽”“孤高”“忧愁”的个性学生有了追求美的感觉，兴趣也就被激发出来。

　　2、作者介绍。

　　《雨巷》是诗人的成名作，相关的情况介绍是必要的。

　　3、赏析全诗。

　　①初读全诗，整体感知。

　　学生自由朗读全诗，获得初始体验在这个环节，学生只要读出这是一首什么诗，并对诗有初步的感受就可以。

　　②再读全诗，体会意境。

　　师生共同欣赏（课件展示）配乐朗诵音像作品，用视听的手段来展示诗歌意境，将诗歌内容形象化、具体化，创设情境，增强学生对诗歌的主体感悟而教师提示学生方法即抓住几个主要意象展开联想，学生头脑里自然会勾勒出“雨巷”画面，就能体会出诗的意境。

　　③三读全诗，感悟情感。

　　学生在上一环节体会诗歌营造的意境和富有流动的画面美，充分发挥想象力，展示他们的表达能力、理解能力在此，可鼓励学生大胆揣测诗人创作情况及情感，引导其积极思维。

　　教师此时再做必要的创作背景的补充可谓补学生之所需，学生对诗中所抒发的情感与追求自然会容易得多也丰富的得多通过合作交流，可进一步加深学生对诗的理解，把握诗的中心形象（雨巷、丁香一样的姑娘）的象征意义。

　　④四读全诗，体会创作美。

　　再次指导学生把情感融入朗读中体会诗歌的“美”，品味美的意境、美的语言、美的情感，加深感悟。

　　4、拓展阅读。

　　引入作者的其他作品，使学生更充分的了解其情感及创作风格，通过比较联想培养学生的鉴赏和审美能力总之，在设计教学中我力求依照新课改的要求及理念，引导学生去阅读和鉴赏。

　　我将从教材理解，学情分析，课标要求，目标定位，教学重难点，教法学法，教学过程，板书设计，教学反思几个方面进行说明。

　　一.教材理解

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)（扩展7）

——雨巷优秀教学反思(5)份

　　《雨巷》是普通高中课程第一单元现代诗的第一首，如何上好这首诗，让学生在学*的过程中认识到高中阶段与与初中阶段的学*方法、思考方式的不同。即由被动接受到主动思考、自由想象;由静止孤立的思考方式转为动态、联系的思考方式。在意境的感悟过程中从抽象的意境到具体现实生活个案体会，走*作品与主人翁。激发学生学*的积极性及对高中语文学*的热爱。

　　教学过程中我反复听名家对《雨巷》的朗诵，观看影像图片资料，先让自己走*作品，进入意境。

　　这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景，即细雨朦胧中，‘我’怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望。撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中彳亍独行。(影像图片资料至此)。

　　板书：诗人“我”在悠长寂寞的小巷中彳亍，他有哪些作为·····(学生可能有很多种答案···果然一男生不假思索地说：诗人在想“媳妇”···无论这名男生出于何种目的(引起课堂大笑···稍刻···(学生神情严肃的看我，像是找寻什么···)课堂静的能听见一根针掉下的声音。肯定了这名男子(···这名男子叫什么名字···再把课堂气氛推向高潮，使学生如临大敌···说：···同学想象(联想)正确，诗人的确是在想“丁香一样的姑娘”。(我希望逢着，一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘)根据学生的生理特点：高中生对异性追求的神秘感，我又提出一问让学生探究即“丁香一样的，结着仇怨的姑娘”谁来描绘一下，定位姑娘的形象···(你认为什么形象的姑娘是最美丽的?)。

　　诗人选取“丁香”为意境提出自己的审美标准即“丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的仇怨”(“颜色”指紫色相态、“芬芳”指在气质、“忧愁”个性柔弱不失刚毅。即外美、内秀、有个性的形象。并用图画情景帮助学生理解感悟诗意，从而更深入的理解诗歌，提高学生的阅读理解水*，解除学生对普通高中语文学*望而生畏的惧怕心理障碍。

　　不尽如意的教学时间有限，没有对课后的三首诗词进行分析，没有发挥这三首诗词在这首诗中的作用，也算是我的一次教学失误吧。但我会继续探究语文教学方法，学*使用教学资源，让学生热爱学*高中语文，自觉走*作品，陶冶情操。并为创造一个师生互动、互信、生动、和谐的课堂而努力!

　　一、教学收获：

　　1、这节课广泛借鉴别人的长处，阅读相关文章，学*《诗经》的系统介绍，了解创作背景，听取同组各位老师的意见，对授课内容做恰当调整，强调朗读，进行对比阅读，还要适当向外拓展延伸。通过比较阅读的方法，学生加深对诗歌形象、意境、情感及结构音乐性的理解，提高了学生利用对比点阅读诗歌的能力。

　　2、在教学过程中，我适时运用多媒体，有利于课堂上创设优美意境，引导学生感受美的氛围，特别是情景赏析中，对学生理解文章思想感情，起到事半功倍的作用，让学生置身于一种美好的意境之中，营造出浓郁的中国古典氛围，烘托了良好的教学气势，师生在这种设置的特定的审美情境中，触景生情，在情感共振中，获得审美情感体验，陶冶性情。这样为学生创设的情景尤为重要，有利于启发学生的思维，撞击学生情感的火花，陶冶学生的情操。在教学过程中确实也基本上达到预期效果。

　　3、教师在课堂扮演的是领路人的角色，要引领学生学会品析诗歌，发掘文本的现实意义也就是对情感态度和价值观的正确引导。

　　4、重章叠句和反复咏叹的手法学生很容易理，学生的朗读效果好。

　　另外，针对学生没有足够的了解力去感知古典诗歌，起先我是重点定位在提高学生的审美能力，在空白处见丰富，明白“诗无达诂”的鉴赏真谛，以这个为教学目标之一的，但是在备课过程中发现高一学生在诗歌鉴赏方面尚属起始阶段，阅读层次不可能达到我理想的状态，不恰当地拔苗助长，只会在课堂上造成热闹是我的，学生在下面茫茫然什么也没有的局面，于是我就重新反思自己的教学设计，以降低教学难度为宗旨，提高学生参与性与积极为主，修正教案，用现代人的情感表达方式来演绎含蓄美，引导学生对生活有了更深入的理解，知道什么是美。教学过程中，课堂气氛始终活跃，

　　二、 发现的问题：

　　不足之处在于，虽然教师一直都有意识的想做到在课堂上以学生为主体，但是真正实施起来，由于课堂容量大，教材难度不算小，个别环节以自己的解读来带替了学生的解读，这不是一朝一夕能够达到的高峰，惟有不断的阅读，不断的积累，打扎实了自己的底子，才能有这个自信和能力。我要和他们一起从赏析从积累诗歌开始。

　　本课的授课对象是高一学生，在初中时，他们对古典诗词背诵比较多，但是在对现代诗歌赏析这一块，还出于混沌状态。所以，在本节课上，我注重引导他们欣赏诗歌的情境美，另外，“授之以渔”，把本首诗作为一个范例，希望在引导他们欣赏诗歌情境美的同时，渗透诗歌赏析的基本方法—从理解意象到把握意境再到领会情感。这点，我觉得应该是这堂课做得比较成功的地方。

　　另外，罗生布拉特曾说：“阅读材料、阅读情境与阅读者的心境呈现某种一致性时，那么阅读的效果就好。”创设阅读与鉴赏情境的最大目的是激发学生阅读兴趣。没有兴趣，就没有阅读的积极情感，学生对文本的阅读就无内化可言。所以我希望通过图画情境帮助学生理解感悟诗意，使此时较为成熟的感受与自己原始的感受构成比较，从而更深入地理解诗歌，提高学生的阅读欣赏水*。这点，亦是我在本堂课做得比较好的地方。

　　然而，本堂课还有些地方值得我不断探索。

　　首先，我认为，课堂情境是引发师生互动的先决条件，对师生互动产生现实的牵引作用。这对于《雨巷》这首有着朦胧凄迷的优美意境的诗歌来说显得尤为重要。

　　所以，在赏析《雨巷》时，我搜集了戴望舒以及江南雨巷的有关资料，特意选用了撑着油纸伞，身着紫色旗袍的女郎走在弯弯曲曲的江南小巷作为背景，并配之以歌曲《雨巷》及《神秘园》的音乐烘托气氛。进入诗歌赏析前，先用有关江南的诗句和景物导入《雨巷》，目的是能引发学生的相关联想，创设江南小巷的情景，这对学生学*《雨巷》有了一个知识与情感上的准备。并且在朗读课文时，通过播放雨巷flash课件与创设氛围让学生进入诗歌境界，发挥想象描述自己心中的“雨巷”，但未能达到预想中的效果。

　　其次，我在讲《雨巷》时一直希望追求一种诗意化的语言，总认为没有很好的语言，就难以把这篇朦胧诗讲到极致，但无形中却掉入了另一个误区：语言容易脱离学生，使学生无法很好的和课堂融会在一起，好像我在自言自语，学生只是一个旁观者。这也引发了另外一个问题，那就是对于学生的情感关注不够，虽然我在教学设计时充分考虑到了发挥学生的能动性，但是，因为没有考虑到学情，造成学生在课堂上显得木然。

　　诗歌是中华民族的瑰宝，但是，对于现在的很多学生来说，这种文体显得曲高和寡。所以，要让学生真正把自己融入诗歌，而不仅仅只是听教师赏析，还需要教师在调动学生学*诗歌积极性方面下功夫。

　　创造一个师生互动的生动课堂，这是我的目标，我会一直努力迈进！

　　戴望舒的《雨巷》写于1927年，是一首象征和暗示色彩比较浓烈的抒情诗。全诗意境朦胧，耐人寻味。在2010年中山市中等职业学校教育教学评估中，我选这篇文章授课，获得领导老师们的一致好评。

　　备课时，我搜集了戴望舒以及江南雨巷的有关资料，特意选用了撑着油纸伞，身着紫色旗袍的女郎、弯弯曲曲的江南雨巷图片及歌曲《雨巷》等素材制作了多媒体课件，意在多媒体创设情境，通过音画的结合引导学生感受作者的孤独感和彷徨感，品味诗歌优美的语言。

　　人们说“好的开端是成功的一半”，我精心设计了一个生动的开头，引用音乐入境法。音乐最能动人情感，它能把听者很快带到特有的意境中。一开课我就播放江涛演唱的《雨巷》，并配以主题图片，以景配歌，以歌应景，创设情境，引导学生初步体会诗歌朦胧、宁静、凄美的意境。这首歌极富感染力，学生很快就被吸引住了，全神贯注地倾听和观看，找到了情感的共鸣点。有的同学还情不自禁地跟着轻声唱了起来。这个良好的.开头，为下一步学*打下了良好的基础。

　　之后，我让学生欣赏了这首诗的配乐朗诵，目的是让学生先对文本有一个大致的印象，尽管这种印象可能是粗糙的、不完整的，但它所唤起的最初的审美体验却是真实的、重要的。

　　新课标对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。所以，在学生对诗歌有初步印象的基础上，我让学生大声自由朗读，找出诗歌的意象，初步感悟诗歌的意境。新课程标准倡导学生个性化的阅读，鼓励学生发表自己的见解。我鼓励他们大胆思考，勇敢地把自己的阅读感受表达出来。他们个个跃跃欲试，迫不及待地想把自己喜欢的句子和段落朗诵出来，把自己的阅读感受表达出来。虽然有些学生说的理由不是很充分，只是一种浅层的直觉的表达，但我还是对他们给予了充分肯定。他们在我赞许的目光中享受到了浓浓的学*乐趣。“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，这样让学生发挥主观能动性对文句作出独立的感悟、评析并交流，激发了学生的参与意识，这样的课堂充满了生命力。

　　诗歌教学，除了让学生感悟意境之外，还应该教给学生鉴赏诗歌的方法。俗话说，授人以鱼，不如授人以渔。教给学生方法，学生就能举一反三、触类旁通，教师也就免去了重复讲授之苦。教给学生鉴赏诗歌的方法，就能使学生形成阅读诗歌的能力。所以，在课的最后，在学生体会了诗歌的意境，品味了诗歌的语言之后，我和学生一起探讨了诗歌鉴赏的一些方法。课后，学生们纷纷表示，这堂课不仅感悟了诗歌的意境，得到了美的享受，而且学到了诗歌鉴赏的方法，这对他们今后的学*有很大帮助。

　　总之，整个教学过程中，我巧妙地利用课文这个语言载体，设计出与课文密切相关的读、品、悟等学*内容，并教给了学生鉴赏诗歌的方法。这样，学生不仅掌握了诗歌的内容，受到了美的熏陶，而且潜移默化地提高了鉴赏诗歌的水*。

　　雨巷是职教中心高一年级语文课本的一篇现代诗，诗歌是高中生不大感兴趣的一种类型，以前问是否喜欢，他们都说晦涩难懂，不想读。所以课堂设计很重要，我首先利用今天天气下雨天进行导入;问学生雨天大家心情怎么样，大致得出湿漉漉的不大开心，我再而说我们大家对于雨天的微妙情绪难以确切表达，但是有一位诗人把这种难以名状的感情描写的十分贴切，这就是我们的“雨巷诗人”戴望舒，从而介绍作者及诗歌背景，进入诗歌。第二步放诗歌朗诵，然后让学生用自己的话说说诗歌的故事，从而大概知晓诗歌故事与情感基调，以及把重点字词进行标示，完成语文课标要求。接下来就是鉴赏意象了，利用上节课讲过的现代诗《我爱这土地》做引导，让学生说出讲过的艾青常用的两个意象是“太阳”“土地”，再利用小组加分制调动学生积极性让学生举手发言，让学生们说《雨巷》的意象。说完后鉴赏意象，首先鉴赏意象之背景道具:雨巷、篱墙、丁香、油纸伞，再而鉴赏意象之人物形象:丁香姑娘、我。这个模块是教学重难点，既巩固上节课讲过的诗歌意象知识并通过对意象的解读体会诗歌情感，让学生明确意象与诗歌的关系。先说雨巷，丁香花等背景道具，构建情境，再而到人物形象意象的剖析，层层递进，讲完后让学生读一遍，体会情感。读罢，问学生问题:作者为何这么忧伤？让学生联系背景举手发言，再而点出作者忧伤的两个理由（失恋的痛苦与当时社会白色恐怖背景），对爱情诗、政治诗两种读法进行讲解，最后总结本诗的主题。上面大家对诗歌已经有了了解，对艺术特色进入剖析，利用叶圣陶说的“替新诗的音节开了一个新的纪元”进行引导，让学生发言，明确象征手法与音乐美。最后布置两个相关作业，一找出别的诗歌中类似“丁香”这样的意象并对诗中意象作简单赏析，二把雨巷改编成一篇散文或者是小说并且试着比较一下散文、小说、诗歌的语言它们的异同。

　　我的课堂设计主要是按照上面的流程一点一点的开展的，现代诗是中学语文的一部分，虽然在高考中极少考察，但是对于提高大家的文学素养方面是重要的。通过上课我发现大家对于一些通识性知识，比如意象，押韵等，存在很大的问题，所以在教课的时候需要注意对于这类问题的提前解答与让学生消化，打好学*诗歌的基础，而对于现代诗歌情感的体会就需要通过读来达到了，读诗是读懂诗的前提，读诗的时候学生们带着自己的各种感官去参与了，所以通过课堂设计，一步一步的，讲一些读一次，让大家的情感随着讲课深化，然后有自己的理解与想法，进而理解诗歌。

戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)（扩展8）

——高中《雨巷》教案（精选5篇）

　　高中语文人教必修1《雨巷》教案设计

　　【教学目的】

　　体会诗歌创造的朦胧迷离,低回动人的意境。

　　【教学设想】

　　把握中心意象，深入体会诗歌情感。

　　【教学步骤】

　　一、导入：

　　今年夏天有一个很明显的天气特征,是什么?

　　生答：“多雨!”

　　一到阴雨的天气,天是湿漉漉的,地是湿漉漉的,让我们的心情不由得也有几分湿漉漉的。雨总是带给我们一些莫名的忧郁、无可名状的哀伤，但这种微妙的情绪又很难准确把握，用语言传神地表达,“雨巷诗人”戴望舒非常成功地做到了这一点,下面,就让我们共同走进<<雨巷>>。

　　二、作者简介

　　“雨巷诗人”的大名我们早已听过,有谁知道作者的基本情况?

　　根据学生回答总结:戴望舒生于杭州,望舒是他给自己起的笔名,出自屈原的《离骚》:”前望舒使先驱兮,后飞廉使奔属 。”望舒是神话传说中替月亮驾车的天神,纯洁而温柔,多情又潇洒。

　　戴望舒出生于3月5日,照西方星象学的说法,属于双鱼座。双鱼座的人浪漫柔情,以爱情为生命的养分,意志薄弱,喜好幻想,逃避现实,优柔寡断。戴望舒就是典型的双鱼座性格。

　　三,诗歌赏析:

　　1、有这样温柔多情的笔名,又有这样浪漫柔和的性情,戴望舒笔下流淌出来的诗句也必然是细腻多情的,下面就让我们共同欣赏这首《雨巷》。

　　师配乐朗诵。

　　2、欣赏完了这首诗,我们不约而同地感受到了《雨巷》的魅力,那麽,你们觉得这首诗美在何处?

　　有好几个男生脱口而出”丁香一样的姑娘美!”(生笑)

　　这个姑娘美在何处?她长什麽模样,穿什麽衣服?(生安静)

　　无从知道,那何以见得这姑娘的美?

　　3、从文本中,我们只知道她是一个”丁香一样的姑娘”。(板书：丁香)丁香是什麽样的呢，有同学见过吗(展示丁香图片)?

　　丁香,又名紫丁香。春季开花,花紫色,密集成圆锥花序。有淡雅细沉的香气。因为它的高洁与冷艳,文人墨客把它作为哀婉、愁怨、惆怅的象征反复吟咏，古来已久。唐代诗人李商隐有诗曰：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”唐中主李璟词曰：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”可见，丁香在古典文学当中是个“愁品”，是柔弱和哀愁的象征物。那麽，丁香一样的姑娘会是个什麽样子的姑娘呢?

　　生1：应该是一个纤弱的、优雅的、楚楚动人的、惹人爱怜的小家碧玉。

　　生2：应该是忧郁的，你只要多看一眼就忍不住被吸引的姑娘。

　　同学的描述很形象生动，这样一个动人的姑娘，我们忍不住都想看一看她那俏丽的脸庞，看一看她到底长什麽模样呢?

　　我们看不到，就连诗中的我也看不到。因为，姑娘打着一把油纸伞。我想请同学们注意这把油纸伞。(板书：油纸伞)大家最早听说油纸伞是在哪个故事里?

　　生齐答：《白蛇传》。

　　油纸伞出现在白娘子初遇许仙的旖旎传说里，出现在丹青绘就的江南烟雨中，出现在少女玲珑的舞蹈中，也出现在歌曲动听的旋律中，不知不觉当中，油纸伞已经定格为美的背景、美的点缀。现在，这把油纸伞出现在丁香姑娘的肩头，我们单只看到伞，已经觉得它很美，那麽它点缀的姑娘呢?

　　生：肯定更美!

　　油纸伞的出现是有条件的，这个条件就是雨——春雨。大家熟悉的 朱自清先生的《春》中是怎样描绘春雨的?

　　生：象牛毛、象花针、象细丝，细细的、密密的。

　　宋人秦观又在词中这样描绘春雨：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”春雨也是一个惹人闲愁几许的经典意象。(板书:春雨)而《雨巷》则把文人对雨的喜爱推向了极至：象一幅微微泛黄的旧水墨画，自在飞花、无边丝雨之中，一个长发披肩的女子，从雨巷中袅袅走来，携着一缕丁香花的幽香，载着一怀嫣然极致的心事，有叹息，但不哀伤，有顾盼，但不凄然。

　　4、至此，丁香姑娘已经成为抒情主人公和我们读者共同的期盼和向往，那麽，我们是不是可以说，这个美好的令人向往的姑娘就是诗人爱情向往的象征?

　　生回答，师归纳总结：既是又不是。丁香姑娘可能是诗人渴望而终未能得的爱情，可能是青年时未酬的壮志，可能是年少时青涩的一个愿望，也可能只是对曾经偶遇的少女倩影的空自怀恋，所以，丁香姑娘是一切转瞬即逝的美好事物的象征，美好回忆的寄托。

　　诗人只是通过她来表达这种对于美好事物的飘忽短暂、转瞬即逝的痛惜和追忆，念念不忘却又无从把握，只剩下淅沥春雨中的深深追忆，只剩下物是人非之后的无可奈何。尽管全诗没有一句直白的情语，但情语却已洇染在委婉的景语之中了。同学们总结一下，诗歌表达了怎样的情感?

　　生回答，师归纳总结：对丁香姑娘的期盼，对眼前现状的迷茫和对往昔之美的深深追忆。

　　四、延伸拓展：

　　其实，对美的追忆和留恋是人类共同的情结，古今中外，概莫如此。同学们能否联系一下自己的阅读和欣赏的经验，谈谈自己的理解?

　　学生踊跃发言：

　　生1：李商隐的《锦瑟》中有“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”(教师点拨)这段感情早已经逝去了，只剩下当事人面对着多少年后的物是人非来深深的怀恋，然而无论心里有多少痛惜，曾有的深情却也无可挽回了。当初怎麽就不知道珍惜呢?

　　生2：王菲的歌曲《沧海蝴蝶》中有一句歌词特别动人，“给我一刹那，对你宠爱;给我一辈子，送你离开。”(教师点拨)两个人的交会只有一刹那，于是两个人的相互温暖也只在一刹那。短暂的宠爱过后，用漫长漫长的一生来回味这一刹那，珍藏这一刹那，于是，刹那即永恒。

　　五、布置作业：

　　1、熟读成诵，在反复诵读中深入体会作者的感情。

　　2、联系自己的情感体验，写一篇随笔，写下自己对某件往事、某人某物的回忆。

　　补充资料：

　　高中语文人教必修1《雨巷》读后感

　　又是细雨斜飞，暮色苍苍，听那雨声渺渺然淅淅沥沥，似是一首忧伤而美丽的诗，轻拨我的心弦。思绪如潮，飘向雨巷，飘向远方。

　　青石小巷，风里雨里，我走入苍茫。烟雨朦胧中，我遇见一个撑着油纸伞的姑娘，结着丁香般的惆怅，晶亮清纯的眸子蒙蒙望着远方，嘴角挂着幽幽的哀伤，她缓缓向我走来，袅袅婷婷，绰绰约约，一时间，我竟分不清这是幻还是真。

　　丁香花盛开的季节里，我遇见了这样一个丁香般的姑娘，虽然她向我投来太息般的目光，象梦一样的迷茫，虽然她即将从我身边翩然飘过，携着一阵淡淡的幽香，而这梦境般的绮丽，已注满我的心房。

　　姑娘!你可曾听到我的心跳，感到我的慌张?迎着你彷徨的目光，和丁香一样的芬芳，我想问一声：能否能否，请你驻足，今后的漂泊中，将我一起带上?你是我梦中的姑娘。我知道，有这样的邂逅已是奇迹，我感激上苍，可是让我如何忍受，你瞬间的消逝和我永久的思量?

赏析