古筝教学心得 (菁华5篇)

古筝教学心得1

　　*年来，人们越来越多地认识到音乐教育在素质教学中的特殊作用，越来越多的少年儿童加入了学*的行列。如何让学生在音乐的天地里体验、感知音乐的神奇，收获学*的乐趣，是我们必须面对的课题，结合我的古筝教学谈一些感言。

　　兴趣是最好的老师。对此我深有体会。对孩子来说，兴趣不是一成不变的。教学伊始，学生对古筝充满了好奇心，这是因为人对陌生的事物要比熟悉的事物更有兴趣，对陌生事物有征服感，“物以稀为贵”也是这个道理。但是我们所期待的以天然的兴趣来学琴的想法是很难实现的。随着学*的深入，兴趣会逐渐减弱。每天枯燥的基本功练*，每天至少一个小时练*时间，在短时间内兴趣会被烦躁所代替。这时需要老师和家长的共同努力，我会在教学过程中选择一些贴*儿童生活的，较为熟悉的儿歌、电视剧主题曲等作为练*曲进行训练，如在初级教学中选择“笑傲江湖”、“找朋友”等乐曲，同时结合基本指法教学来激发巩固学*兴趣，由浅入深，由易到难，掌握古筝的演奏技巧。

　　采用演奏和表演相结合的教学方法。依据学生的学*进程，我会定期集中同一水*的学生在一起上课，我还会在教学过程中举行一些星期音乐会，每一名学生弹一首最拿手的曲子，其他学生提出演奏过程中的不足，取长补短，达到共同提高的目的，让学生在表演中提高演奏水*和竞争意识，增加舞台经验，在学*中体现成功，享受成功，激发学生的`学*热情，增强教学的感染力，培养学生的审美能力。

　　让学生在轻松愉快的氛围中学*。对学生的态度要和蔼，对待学*过程中的进步，教师要及时加以鼓励，但是对待学*过程中的失误，教师必须严厉和坚决地加以纠正，以保证学生在学*中发挥自己的最好水*。与此同时，要注重和家长充分沟通，鼓励孩子的学*热情，加强换位思考，培养孩子良好的学*心态，毕竟，爱玩是孩子的天性，寓教于乐，劳逸结合，才会让孩子们认定学琴是一件快乐的事情。

　　培养孩子们的乐感和表现力。我在教学中，会把音乐的语言放在重点，尽量将无形的东西形象化具体化，以帮助学生更好地理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境。如在学*乐曲“雪山春晓”中，在引子部分，我会给学生讲解此曲描述的是*连绵起伏的雪山在春回大地时一派欣欣向荣的景象。在演奏上，我要求无论是摇指、琶音还是刮奏都应尽可能地连贯饱满，尽可能地表现出宽广而辽阔的意境，摇指与刮奏不要带音头，每个音的音质要明亮饱满。更重要的是根据所给旋律的线条做出清晰的断句，才能使旋律的层次更加清晰，并且根据乐句做强弱起伏，这样才能把雪山的神秘晶莹的感觉表现出来。在流水部分，我会引导学生，水流是变换的，丰富多彩的，如何从冰川的融化到汇成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律线条均由右手大指来体现，因此右手大指应保证饱满的清晰度，同样随乐句进行强弱变化，左手下行琶音要注意均匀之外，还应加强手指的连贯性，象一根绳子一样将散落的珠子均匀地连在一起等等类似的教学让学生感受到乐曲是有内涵的，是有生命的，想要陶冶观众，首先要陶冶自己。

　　增强孩子的创造力。我认为，在古筝教学中，想象力、创造力的培养比传授知识更为重要。要让学生成为开拓型、创新型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，并且能高度发挥他们的想象力，让学生完成从填鸭式教学到具有创造性思维的转变。在学生进入高级乐曲练*时，就要注重加强学生对音乐作品尝试的理解和表现力的培养，让其在演奏前了解作者的创作背景，感受作者的视角情怀，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

　　责任重于泰山。我并且利用大量时间练*，除了对古筝的热爱，更在于强烈的责任感，想给学生一杯水，自身必须要具备一桶水，新的时代，需要教师作长流水，努力学*最先进的理念，最超前的技巧，把它们传授给学生们，为学生的成长尽自己的一份微薄之力。

古筝教学心得2

　　儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学*古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知*筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了

　　古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学*古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知*筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。

　　那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：

　　以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了极强好奇心，但缺乏耐心，思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点，因势利导，使无意识变为有意识，完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时，可采用融技巧与乐曲为一体的教学方法。注意用美的旋律，激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法，可以在教学中举行一些汇报演出，让孩子们在准备练*中提高演奏水*和竞争意识，在演出中体验成功，享受成功。“教之不如好之，好之不如乐之”，只有把单纯的教学表演化，把抽象的定义具体化、形象化，把枯涩的概念优美化，使知识性和趣味化相结合，教育才有吸引力和感染力。

　　循序渐进，遵循孩子们的认知规律。古筝的学*，不可能是一朝一夕的事情。因此，教师必须根据儿童年龄小这一特点，有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容，循序渐进，来树立学生的自信心。如：左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始，逐渐拓展；在节奏音型的选择技能技巧的安排、练*曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度，不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难，才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝演奏技巧。

　　循循善诱，培养孩子们的乐感与表现力。教师在培养儿童乐感方面的教学过程中，重点应放在音乐语言上，尽力将无形的东西形象具体化，以帮助学生理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境，以达到教学要求。如在学*古曲《渔舟唱晚》时，笔者先把乐曲的意境作了形象的描述，然后再分段讲解此曲的演技处理：开始速度要慢，宜用“慢板”，通过抒情手法，尽量发挥左手颤、滑音的妙用，使之实现优美愉悦的情调；当转入逐渐快速乐段“快板”后，要尽量情绪欢快活泼，层次清楚；尾声描绘回忆和向往，应力求含蓄深远，有曲终不尽之感。在教师的启发下，学生们用心、用情去表演乐曲的内涵，才能进入角色，才能将乐曲的色彩、情绪淋漓尽致地表达出来。从而使学生在不断地通过对作品的旋律、节拍、速度、力度等处理的训练中逐步感受到音乐的魅力，提高了学生对音乐的表现力，对作品的分析鉴定能力。

　　精益求精，增强孩子们的创造能力。在古筝教学过程中想象力、创造力的培养比传授知识更为重要，要让学生成为开拓型、才能型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，具有高度发挥想象能力的*惯和善于运用创造性思维的*惯。为此，在乐曲教学过程中，就要重在培养学生的创造力，不要让学生成为复制品。当学生学完中级教程，识谱、演奏技能已达到一定的水准，就要注重加强学生对音乐作品深度的理解和表现能力的培养。在学生演奏之前，要大致了解作者创作背景，去感受作者的视角和情怀。而教师应积极激活学生的表现欲望和创造冲动，创设易于产生创造性活动的环境，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

　　艺无止境，法无定则。要让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中，自主地感受音乐，培养学生的创造能力和审美能力，全面提高学生素质。这就要求教师不断改进教学方法，增强其实用性和可行性。

　　拓展阅读：幼儿古筝教学的体会

　　古筝是我国的优秀民族传统乐器，它的音色优美、典雅、饱满，表现力极为丰富，具有浓厚的民族特色对幼儿进行古筝教育是一条发扬我国传统民族音乐的好路子。

　　一、选择年龄

　　对培养对象的年龄选择是学*乐器演奏极为重要的，根据心理学和教育学的论述，四岁前的幼儿由于其冲动不能自制，注意力不集中，固此不宜培养。选拔学弹古筝的幼儿年龄，以5——6岁为好，这个年龄的幼儿一般自制力、注意力、记忆力、模仿力和求知欲望有明显的发展，特别是他们具有一定的理解能力。从这个年龄段着手对幼儿进行音乐启蒙教育，好处在于早选苗，早育苗，如果错过这个年龄，要取得很理想的成绩，困难就大一些了。

　　二、入门教育

　　幼儿古筝最大的困难是手型不易固定，教学时，如果用简单的语言要求学生做到漫圆型手型是很难的。为防止学生抠弦，在讲授要领时—让学生在筝弦上用指头向里拨唁，边拨边启发他们，假如你的左手被蚊子叮了，你的右手指头怎样击抓痒呢？学生会马上用指关节带动指头做出了抓痒的动作，用这种通俗易懂的语言给予启发，学生会很快地理解和运用。弹弦时，根正确地做到了弹而不是抠。通过各种的训练，而后可教其大指和名指扎桩顺势而上下，最后达到各指配台使用的套指指法。经过一段时间的训练，使每个学生都能掌握了正确的漫圆型手型。

　　筝是五声音阶乐器，这个特点十分适台幼儿音乐教育。柯达伊教学法认为：由小三度和大三度椅成的三音乐组，似乎是全世界儿童适用的音乐语汇。根据这一特点，我把五声音阶中的任何一个八度分成为：123—321—56i，i65二个音组，再编些简单的小旋律。教学生学唱简谱在练*中，告诉学生，一定要记住它的音名，在琴弦上的位置开始的时候，速度放慢一些，当学生完全背熟乐谱，熟练掌握之后再进行其它音域的同样内容的弹奏练*。

　　三、兴趣教学

　　兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。

　　运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用>故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。

　　四、囡人旄教

　　根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由*及远从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。

　　五、切忌心躁

　　耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学*进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。

　　此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学*环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。

　　古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。

古筝教学心得3

　　古筝这件历史悠久古朴的民族乐器，有着“国琴”的尊称，它因为历史上的辉煌和百姓的喜爱，早就有“国宝”的美誉，外国朋友还称古筝为“东方钢琴”，因为民乐被惯称为“国乐”也被知音们赋予了“国魂”，从古代皇族国戚到今天的普通老百姓都对古筝有着特别的喜爱，因而日益成为人们丰富文化生活、陶冶情操，进行艺术教育的重要内容，那么怎么合理的教学，使学生们能在提高精神素质， 文化素质，艺术修养的同时，也能在自由，轻松的氛围下自觉，快乐的学*古筝，下面结合本人的教学实践，浅谈一下个人的教学心得体会。

　　一 把握学生心态，激发学筝热情

　　许多初学的孩子并不是因为自己爱好而来学，而是因为爸妈喜欢，所以送他们来学的，针对这样的情况我通常让老学生弹一两首曲子给他们听，等他们来了兴致以后，我会自己弹一曲她们耳熟能“唱”的童谣，继而借机告诉他们认弦，以及一些初级的基本指法，一节课下来她们能用基本指法弹奏《世上只有妈妈好》这样简单的曲子，让孩子觉得原来学古筝就是这么简单，那么这样的开始已让孩子对琴有了兴趣及再弹下去的激情。

　　二 遵循孩子的认知规律循序渐进

　　古筝本身是一件难练的乐器，教师要根据儿童年龄小这根本情况有计划、有步骤的设计一些由浅入深，由易到难的教学内容，这样才能水到渠成的让孩子们打下扎实的基本功，科学的掌握古筝演奏技巧，例：左右手要从基本手型，及 大指、中指、食指的指法开始逐渐拓展，在练*指法的同时穿插与指法符合的乐曲，意在留住兴趣的同时加强了指法的练*。在一些稍为复杂的乐曲教学时可化繁为简，如《浏阳河》有双手的配合时，我们可以先练右手，再练左手，配合的时候就容易多了。一个原则，遵循规律不要让孩子们有过重的负担。

　　三 个别辅导与集体教学相结合，促进相互交流，共同进步

　　通过*几年古筝教学实践，我发现个别辅导对于初学者效果比较好，因为初学者对新授的内容理解不够，以致练*有难度，基本指法不规范等，这就需要老师安排时间进行专门辅导，通过个别辅导便于及时的发现问题，及时纠正，使学生在老师的正确引导下顺利通过初级基础阶段的学*。学生通过初级阶段的学*后，演奏已有所提高，指法也规范了，可以进行集体教学。所谓“集体”，就是将学琴进度相同的孩子组成一个班级，利用相对“集中”的一段时间进行辅导。在班级组织时，建议6—8人，每次课一个半小时为宜，从指法训练开始，由浅入深，循序渐进。课堂教学可以分为三个时段，每半个小时为一个时段。第一个时段先练*基本指法，由老师带着一起弹。其间，总会遇到一些差异，比如熟练程度的差异，有的学生演奏很熟练，那些速度慢的学生就会感觉自己技不如人，他们就会着急，有的会不求质量而乱弹，有的会丧失信心而放弃。这时老师就要帮助他们，引导他们放慢速度，一步一个脚印地练*。几套指法练*完后，老师要做适当的检查。第二个时段是检查上一节课学*的内容，让学生轮番演奏，以了解学生这一个星期在家练*的情况，并让学生相互指出各自和缺点和不足，同时纠正她们的指法毛病和其他不正确的弹奏方法，当然，上课中在点出缺点的同时别忘了逐个肯定他们的优点。

　　第三个时段就是教授新的乐曲，我们采用口传心授的方法为主，教前先将乐谱按筝曲的韵味唱给他们听，然后让学生跟老师一起唱，大概三到五次以后，他们的脑子里就有了一个特定的旋律，学*起来自然顺畅得多。

　　四 让家长做家庭教师，督促孩子练琴

　　老师科学的教学方法和家长有力的督促是儿童成功学筝的有力保障。怎样让家长当好家庭教师，督促孩子练琴呢?

　　1、帮家长树立正确的观点

　　古筝教学初期，有些家长担心孩子学古筝将来影响学*文化课，学*成绩会下降。因此对学生督促不力，没有合理安排练琴时间，让孩子在家里随便练*几下，这样不仅严重的影响了老师的教学进度，孩子也因在家没有练*好，而怕被老师批评，这样下去的后果就是孩子学琴的兴趣越来越低，最终导致半途而废。事实上，通过教学的实践，我们发现弹古筝能促进少儿的智力开发，增强记忆能力，二十一根弦弹奏出不同音响，不同节拍的乐曲，需要花一定的脑筋，音乐训练了学生的听觉能力和记忆力。这对孩子的学*是有帮助的。因此老师要多与家长沟通，要耐心向家长讲解学*古筝的好处，让家长树立正确的观点。

　　2、让家长旁听

　　我们在对学生集体授课时，可以邀请学生家长旁听，即可让家长掌握自己孩子的学*状况还帮孩子记住上课的内容及弹奏的方法，以便回家后更好的督促孩子认真练*。

　　3、让家长掌握孩子练琴的方法

　　对于未成年的儿童而言，从每天练什么，到今天怎么练，都是由家长来掌握决定的，因为孩子的天性是贪玩、好动的，积极主动的学生毕竟是极少数。如果没有家长每天的循循善诱，小孩是坚持不好的。所以先让家长掌握练琴的程序。其次，告诉家长合理安排一个固定的时间给小孩坚持练*。再次，让家长尊重小孩，公*对待小孩，多用赞美的话语鼓励他，激起孩子学筝的积极性，变被动为主动。

　　总之“教”海无涯，教学的过程就是不断学*的过程，积极探索科学的教学方法，让孩子更好的继承、发展、提高、繁荣古筝事业，是每一个古筝老师应尽的职责，也是值得我们为之奋斗终身的光荣使命。

古筝教学心得4

　　古筝是我国的优秀民族传统乐器，它的音色优美、典雅、饱满，表现力极为丰富，具有浓厚的民族特色对幼儿进行古筝教育是一条发扬我国传统民族音乐的好路子。

　　一、选择年龄

　　对培养对象的年龄选择是学*乐器演奏极为重要的 根据心理学和教育学的论述，四岁前的幼儿由于其冲动不能自制，注意力不集中，固此不宜培养。选拔学弹古筝的幼儿年龄，以5——6岁为好，这个年龄的幼儿一般自制力、注意力、记忆力、模仿力和求知欲望有明显的发展，特别是他们具有一定的理解能力。从这个年龄段着手对幼儿进行音乐启蒙教育，好处在于早选苗，早育苗，如果错过这个年龄，要取得很理想的成绩，困难就大一些了。

　　二、入门教育

　　幼儿古筝最大的困难是手型不易固定，教学时，如果用简单的语言要求学生做到漫圆型手型是很难的。为防止学生抠弦，在讲授要领时-让学生在筝弦上用指头向里拨唁，边拨边启发他们，假如你的左手被蚊子叮了，你的右手指头怎样击抓痒呢？学生会马上用指关节带动指头做出了抓痒的动作，用这种通俗易懂的语言给予启发，学生会很快地理解和运用。弹弦时，根正确地做到了弹而不是抠。通过各种的训练，而后可教其大指和名指扎桩顺势而上下，最后达到各指配台使用的套指指法。经过一段时间的训练，使每个学生都能掌握了正确的漫圆型手型。

　　筝是五声音阶乐器，这个特点十分适台幼儿音乐教育。柯达伊教学法认为：由小三度和大三度椅成的三音乐组，似乎是全世界儿童适用的音乐语汇。根据这一特点，我把五声音阶中的任何一个八度分成为：123-321-56i,i65二个音组，再编些简单的小旋律。教学生学唱简谱在练*中，告诉学生，一定要记住它的音名，在琴弦上的位置开始的时候，速度放慢一些，当学生完全背熟乐谱，熟练掌握之后再进行其它音域的同样内容的弹奏练*。

　　三、兴趣教学

　　兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。

　　运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。

　　四、囡人旄教

　　根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由*及远 从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。

　　五、切忌心躁

　　耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学*进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。

　　此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学*环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。

　　古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。

古筝教学心得5

　　*年来，人们越来越多地认识到音乐教育在素质教学中的特殊作用，越来越多的少年儿童加入了学*的行列。如何让学生在音乐的天地里体验、感知音乐的神奇，收获学*的乐趣，是我们必须面对的课题，结合我的古筝教学谈一些感言。

　　兴趣是最好的老师。对此我深有体会。对孩子来说，兴趣不是一成不变的。教学伊始，学生对古筝充满了好奇心，这是因为人对陌生的事物要比熟悉的事物更有兴趣，对陌生事物有征服感，“物以稀为贵”也是这个道理。但是我们所期待的以天然的兴趣来学琴的想法是很难实现的。随着学*的深入，兴趣会逐渐减弱。每天枯燥的基本功练*，每天至少一个小时练*时间，在短时间内兴趣会被烦躁所代替。这时需要老师和家长的共同努力，我会在教学过程中选择一些贴*儿童生活的，较为熟悉的儿歌、电视剧主题曲等作为练*曲进行训练，如在初级教学中选择“笑傲江湖”、“找朋友”等乐曲，同时结合基本指法教学来激发巩固学*兴趣，由浅入深，由易到难，掌握古筝的演奏技巧。

　　采用演奏和表演相结合的教学方法。依据学生的学*进程，我会定期集中同一水*的学生在一起上课，我还会在教学过程中举行一些星期音乐会，每一名学生弹一首最拿手的曲子，其他学生提出演奏过程中的不足，取长补短，达到共同提高的目的，让学生在表演中提高演奏水*和竞争意识，增加舞台经验，在学*中体现成功，享受成功，激发学生的学*热情，增强教学的感染力，培养学生的审美能力。

　　让学生在轻松愉快的氛围中学*。对学生的态度要和蔼，对待学*过程中的进步，教师要及时加以鼓励，但是对待学*过程中的失误，教师必须严厉和坚决地加以纠正，以保证学生在学*中发挥自己的最好水*。与此同时，要注重和家长充分沟通，鼓励孩子的学*热情，加强换位思考，培养孩子良好的学*心态，毕竟，爱玩是孩子的天性，寓教于乐，劳逸结合，才会让孩子们认定学琴是一件快乐的事情。

　　培养孩子们的乐感和表现力。我在教学中，会把音乐的语言放在重点，尽量将无形的东西形象化具体化，以帮助学生更好地理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境。如在学*乐曲“雪山春晓”中，在引子部分，我会给学生讲解此曲描述的是*连绵起伏的雪山在春回大地时一派欣欣向荣的景象。在演奏上，我要求无论是摇指、琶音还是刮奏都应尽可能地连贯饱满，尽可能地表现出宽广而辽阔的意境，摇指与刮奏不要带音头，每个音的音质要明亮饱满。更重要的是根据所给旋律的线条做出清晰的断句，才能使旋律的层次更加清晰，并且根据乐句做强弱起伏，这样才能把雪山的神秘晶莹的感觉表现出来。在流水部分，我会引导学生，水流是变换的，丰富多彩的，如何从冰川的融化到汇成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律线条均由右手大指来体现，因此右手大指应保证饱满的清晰度，同样随乐句进行强弱变化，左手下行琶音要注意均匀之外，还应加强手指的连贯性，象一根绳子一样将散落的珠子均匀地连在一起等等类似的教学让学生感受到乐曲是有内涵的，是有生命的，想要陶冶观众，首先要陶冶自己。

　　增强孩子的创造力。我认为，在古筝教学中，想象力、创造力的培养比传授知识更为重要。要让学生成为开拓型、创新型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，并且能高度发挥他们的.想象力，让学生完成从填鸭式教学到具有创造性思维的转变。在学生进入高级乐曲练*时，就要注重加强学生对音乐作品尝试的理解和表现力的培养，让其在演奏前了解作者的创作背景，感受作者的视角情怀，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

　　责任重于泰山。我并且利用大量时间练*，除了对古筝的热爱，更在于强烈的责任感，想给学生一杯水，自身必须要具备一桶水，新的时代，需要教师作长流水，努力学*最先进的理念，最超前的技巧，把它们传授给学生们，为学生的成长尽自己的一份微薄之力。

古筝教学心得 (菁华5篇)扩展阅读

古筝教学心得 (菁华5篇)（扩展1）

——古筝教学心得体会(精选五篇)

　　古筝教学心得体会 1

　　古筝，这一古雅的民族乐器，因其音色优美、容易上手，又独具民族特色而深受学生及家长的青睐。进而日益成为人们丰富文化生活、陶冶艺术情操、进行艺术教育的重要内容。那么怎样通过合理的教学，在培养学生形象思维和创造思维的同时，潜意识的提高学生的精神素质、文化素质和行为素质，并使他们在自由、宽松的氛围中自觉的、愉快的学*古筝。下面结合本人的教学实践，谈一谈古筝教学的几点体会。

　　1、根据心理特点，强化兴趣、情感。

　　要将启发、引导和发展学生学筝兴趣，提高到重要议事日程上予以研究。在我的教学中，曾遇到这样的情况：个别学生开始学古筝时很高兴，但后来渐渐下降，甚至于坐在筝前愁眉苦脸。原因是虽然家长喜欢古筝艺术，很热情地让孩子来学*，但不考虑学生心理，对孩子“恨铁不成钢”，总是责备。诚然，兴趣不能替代意志力的培养，更不能替代才能，但是有了兴趣，就可以使学生的潜能最大限度地发挥出来。教这样的学生，我在上第一节课时，先请程度深的学生表演几手曲子，例如《渔舟唱晚》、《战台风》等，并做乐曲介绍，这时我发现他的眼睛瞪得大大地看着、听着，羡慕得不得了。这时我就告诉他：音乐就像语言一样有其自己的文字，你必须会读会看，才能学懂。这样第一节课的乐理知识的教学就在不知不觉中开始了，但是下课时，学生拉着我问：“老师，什么时候教我弹琴？”可见，学生对弹琴产生了兴趣。在这种状态下开始学琴，学生即高兴主动的积极学*，效果就比较好。

　　2、尊重学生，做学生的良师益友。

　　在和学生们的接触过程中，我发现学生都有极强的自尊心，只有尊重学生才能让学生欣赏自己，从而更好的要求和教育学生。许多优秀的教师都深深地认识到“教育技巧的全部奥秘就在于如何热爱学生”。教师应该主动去接*学生，了解学生，做学生的知心朋友。作一名“严师”固然回让学生因为畏惧而认真练琴，但也会引起一些学生的抵触心理，相比较而言，耐心的讲解、和蔼的态度会让学生更乐意接受，让他们在学*过程中丝毫没有被强迫的感觉，着无疑是一种成功的教育。同时儿童的年龄特征决定了古筝教学的过程应该是一个不断激励的过程。一句赞美的话语，一个赞许的目光，课间与学生一段亲切的交谈都会激起学生学筝的热情。这些看似简单的举动，却能体现出教师水*的高低。在对学生的赏识鼓励中尤其要学会接纳学生的失败和不足，只有这样，赏识和鼓励才更具目的性和针对性。鼓励并不是不要批评，而是应将批评融于鼓励之中，批评过程中要充满着热情的期待，要让学生真切感觉到老师是他的知心朋友。

　　3、因势利导，循循善诱。

　　学生在学古筝的过程中，经常会出现手腕无法放松、按音不准或不完成作业等情况。这时候老师应积极地引导学生，将他们一开始由于对古筝感到新鲜、好奇而产生的外在兴趣转变为稳定的内在兴趣。一味地训斥和责骂只会是学生丧失自信心，同时，自尊心也会受到伤害，产生自暴自弃的心理，很有可能导致厌学。当然，仅仅靠语言引导是不够的。在教学中，我采取多种方式来激发和引导学生的兴趣。运用形象的比喻不失为一种较好的方法。在教认音时可将倍低音区12356比喻为穿两只鞋子，即在音符下家两点；低音区12356比喻为穿一只鞋子，即在音符下加一点；中音区12356比喻为不穿鞋不戴帽；高音区12356比喻为戴一顶帽子，即在音符上加一点；倍高音区1比喻为戴两顶帽子，即在1上家两点。这样，学生易于接受，而且印象深刻。又如在练*音阶式勾拖练*时可想象爬楼梯，让学生比比哪一个又稳又好，这样就将枯燥的练*形象化，学生的兴趣增强了，学*的效果也有了很大的提高。学生对掌握不同的节奏型往往会出现困难和混淆。因此我根据生活中的不同音响特点编写了一些节奏歌谣进行归类比较，让学生反复练唱、分析对比。例如：“二八”节奏像钟摆：“滴答滴答”；“四个十六”节奏像打机枪：“哒哒哒哒”；“后附点”节奏像喇叭响“笛笛”；“八十六”节奏像敲鼓“咚哒哒”；“十六八”节奏像母鸡叫“咯咯嗒”。这样利用*时日常生活中可以接触到的事物，帮助学生通过直观的方法加深对音乐形象的理解，既消除了学生的紧张感，上课也显得深动有趣，而且对以后的听音记谱也有明显的促进作用。

　　4、科学合理地布置作业。

　　如何科学、合理地布置学生的课外作业，也是教师能否教好学生的关键所在。每一个孩子的发展速度和开窍的早晚都是不一样的，所教师应该根据因材施教的原则，针对学生各自不同的情况布置适量适度的作业，根据他们的个别差异提出不同的要求。只要学生在原有的基础上有所进步就应该加以肯定，让每个层次的学生都能体会到成功的喜悦和满足，增强他们练筝的兴趣。

　　5、合理评价，相互切磋。

　　每一个学生都有表现自己的欲望，因此我们的学生要经常参加各种演出。通过观摩和交流不仅丰富了孩子们的舞台经验，而且只要节目得到大家的肯定和赞誉，对孩子们而言就是莫大的鼓励，高涨的练琴兴趣就会持续很长一段时间，达到事半功倍的效果。

　　总之，只要不断了解学生、走*学生、与学生交朋友，才能探索出一套更为贴*学生心理的教学方法，才能培养学生学筝的持久兴趣。在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻，采用多种多样生动、通俗的方法进行教学，从而减少学生学筝的心理负担，让他们轻装上阵，从学*古筝中体会到无穷的乐趣。

　　古筝教学心得体会 2

　　古筝这件历史悠久古朴的民族乐器，有着“国琴”的尊称，它因为历史上的辉煌和百姓的喜爱，早就有“国宝”的美誉，外国朋友还称古筝为“东方钢琴”，因为民乐被惯称为“国乐”也被知音们赋予了“国魂”，从古代皇族国戚到今天的普通老百姓都对古筝有着特别的喜爱，因而日益成为人们丰富文化生活、陶冶情操，进行艺术教育的重要内容，那么怎么合理的教学，使学生们能在提高 精神素质，文化素质，艺术修养的同时，也能在自由，轻松的氛围下自觉，快乐的学*古筝，下面结合本人的教学实践，浅谈一下个人的教学 心得体会。

　　一、把握学生心态，激发学筝热情

　　许多初学的孩子并不是因为自己爱好而来学，而是因为爸妈喜欢，所以送他们来学的，针对这样的情况我通常让老学生弹一两首曲子给他们听，等他们来了兴致以后，我会自己弹一曲她们耳熟能“唱”的童谣，继而借机告诉他们认弦，以及一些初级的基本指法，一节课下来她们能用基本指法弹奏《世上只有妈妈好》这样简单的曲子，让孩子觉得原来学古筝就是这么简单，那么这样的开始已让孩子对琴有了兴趣及再弹下去的激情。

　　二、遵循孩子的认知规律循序渐进

　　古筝本身是一件难练的乐器，教师要根据儿童年龄小这根本情况有计划、有步骤的设计一些由浅入深，由易到难的教学内容，这样才能水到渠成的让孩子们打下扎实的基本功，科学的掌握古筝演奏技巧，例：左右手要从基本手型，及大指、中指、食指的指法开始逐渐拓展，在练*指法的同时穿插与指法符合的乐曲，意在留住兴趣的同时加强了指法的练*。在一些稍为复杂的乐曲教学时可化繁为简，如《浏阳河》有双手的配合时，我们可以先练右手，再练左手，配合的时候就容易多了。一个原则，遵循规律不要让孩子们有过重的负担。

　　三、个别辅导与集体教学相结合，促进相互交流，共同进步

　　通过*几年古筝教学实践，我发现个别辅导对于初学者效果比较好，因为初学者对新授的内容理解不够，以致练*有难度，基本指法不规范等，这就需要老师安排时间进行专门辅导，通过个别辅导便于及时的发现问题，及时纠正，使学生在老师的正确引导下顺利通过初级基础阶段的学*。学生通过初级阶段的学*后，演奏已有所提高，指法也规范了，可以进行集体教学。所谓“集体”，就是将学琴进度相同的孩子组成一个班级，利用相对“集中”的一段时间进行辅导。在班级组织时，建议6―8人，每次课一个半小时为宜，从指法训练开始，由浅入深，循序渐进。课堂教学可以分为三个时段，每半个小时为一个时段。第一个时段先练*基本指法，由老师带着一起弹。其间，总会遇到一些差异，比如熟练程度的差异，有的学生演奏很熟练，那些速度慢的学生就会感觉自己技不如人，他们就会着急，有的会不求质量而乱弹，有的会丧失信心而放弃。这时老师就要帮助他们，引导他们放慢速度，一步一个脚印地练*。几套指法练*完后，老师要做适当的检查。第二个时段是检查上一节课学*的内容，让学生轮番演奏，以了解学生这一个星期在家练*的情况，并让学生相互指出各自和缺点和不足，同时纠正她们的指法毛病和其他不正确的弹奏方法，当然，上课中在点出缺点的同时别忘了逐个肯定他们的优点。

　　第三个时段就是教授新的乐曲，我们采用口传心授的方法为主，教前先将乐谱按筝曲的韵味唱给他们听，然后让学生跟老师一起唱，大概三到五次以后，他们的脑子里就有了一个特定的旋律，学*起来自然顺畅得多。

　　四、让家长做家庭教师，督促孩子练琴

　　老师科学的教学方法和家长有力的督促是儿童成功学筝的有力保障。怎样让家长当好家庭教师，督促孩子练琴呢？

　　1、帮家长树立正确的观点

　　古筝教学初期，有些家长担心孩子学古筝将来影响学*文化课，学*成绩会下降。因此对学生督促不力，没有合理安排练琴时间，让孩子在家里随便练*几下，这样不仅严重的影响了老师的教学进度，孩子也因在家没有练*好，而怕被老师批评，这样下去的后果就是孩子学琴的兴趣越来越低，最终导致半途而废。事实上，通过教学的实践，我们发现弹古筝能促进少儿的智力开发，增强记忆能力，二十一根弦弹奏出不同音响，不同节拍的乐曲，需要花一定的脑筋，音乐训练了学生的听觉能力和记忆力。这对孩子的学*是 有帮助的。因此老师要多与家长沟通，要耐心向家长讲解学*古筝的好处，让家长树立正确的观点。

　　2、让家长旁听

　　我们在对学生集体授课时，可以邀请学生家长旁听，即可让家长掌握自己孩子的学*状况还帮孩子记住上课的内容及弹奏的方法，以便回家后更好的督促孩子认真练*。

　　3、让家长掌握孩子练琴的方法

　　对于未成年的儿童而言，从每天练什么，到今天怎么练，都是由家长来掌握决定的，因为孩子的天性是贪玩、好动的，积极主动的学生毕竟是极少数。如果没有家长每天的循循善诱，小孩是坚持不好的。所以先让家长掌握练琴的程序。其次，告诉家长合理安排一个固定的时间给小孩坚持练*。再次，让家长尊重小孩，公*对待小孩，多用赞美的话语鼓励他，激起孩子学筝的积极性，变被动为主动。

　　总之“教”海无涯，教学的过程就是不断学*的过程，积极探索科学的教学方法，让孩子更好的继承、发展、提高、繁荣古筝事业，是每一个古筝老师应尽的职责，也是值得我们为之奋斗终身的光荣使命。

　　古筝教学心得体会 3

　　儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学*古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的'殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了

　　古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学*古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。

　　那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：

　　以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了极强好奇心，但缺乏耐心，思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点，因势利导，使无意识变为有意识，完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时，可采用融技巧与乐曲为一体的教学方法。注意用美的旋律，激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法，可以在教学中举行一些汇报演出，让孩子们在准备练*中提高演奏水*和竞争意识，在演出中体验成功，享受成功。“教之不如好之，好之不如乐之”，只有把单纯的教学表演化，把抽象的定义具体化、形象化，把枯涩的概念优美化，使知识性和趣味化相结合，教育才有吸引力和感染力。

　　循序渐进，遵循孩子们的认知规律。古筝的学*，不可能是一朝一夕的事情。因此，教师必须根据儿童年龄小这一特点，有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容，循序渐进，来树立学生的自信心。如：左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始，逐渐拓展；在节奏音型的选择技能技巧的安排、练*曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度，不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难，才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝演奏技巧。

　　循循善诱，培养孩子们的乐感与表现力。教师在培养儿童乐感方面的教学过程中，重点应放在音乐语言上，尽力将无形的东西形象具体化，以帮助学生理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境，以达到教学要求。如在学*古曲《渔舟唱晚》时，笔者先把乐曲的意境作了形象的描述，然后再分段讲解此曲的演技处理：开始速度要慢，宜用“慢板”，通过抒情手法，尽量发挥左手颤、滑音的妙用，使之实现优美愉悦的情调；当转入逐渐快速乐段“快板”后，要尽量情绪欢快活泼，层次清楚；尾声描绘回忆和向往，应力求含蓄深远，有曲终不尽之感。在教师的启发下，学生们用心、用情去表演乐曲的内涵，才能进入角色，才能将乐曲的色彩、情绪淋漓尽致地表达出来。从而使学生在不断地通过对作品的旋律、节拍、速度、力度等处理的训练中逐步感受到音乐的魅力，提高了学生对音乐的表现力，对作品的分析鉴定能力。

　　精益求精，增强孩子们的创造能力。在古筝教学过程中想象力、创造力的培养比传授知识更为重要，要让学生成为开拓型、才能型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，具有高度发挥想象能力的*惯和善于运用创造性思维的*惯。为此，在乐曲教学过程中，就要重在培养学生的创造力，不要让学生成为复制品。当学生学完中级教程，识谱、演奏技能已达到一定的水准，就要注重加强学生对音乐作品深度的理解和表现能力的培养。在学生演奏之前，要大致了解作者创作背景，去感受作者的视角和情怀。而教师应积极激活学生的表现欲望和创造冲动，创设易于产生创造性活动的环境，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

　　艺无止境，法无定则。要让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中，自主地感受音乐，培养学生的创造能力和审美能力，全面提高学生素质。这就要求教师不断改进教学方法，增强其实用性和可行性。

　　拓展阅读：幼儿古筝教学的体会

　　古筝是我国的优秀民族传统乐器，它的音色优美、典雅、饱满，表现力极为丰富，具有浓厚的民族特色对幼儿进行古筝教育是一条发扬我国传统民族音乐的好路子。

　　一、选择年龄

　　对培养对象的年龄选择是学*乐器演奏极为重要的，根据心理学和教育学的论述，四岁前的幼儿由于其冲动不能自制，注意力不集中，固此不宜培养。选拔学弹古筝的幼儿年龄，以5——6岁为好，这个年龄的幼儿一般自制力、注意力、记忆力、模仿力和求知欲望有明显的发展，特别是他们具有一定的理解能力。从这个年龄段着手对幼儿进行音乐启蒙教育，好处在于早选苗，早育苗，如果错过这个年龄，要取得很理想的成绩，困难就大一些了。

　　二、入门教育

　　幼儿古筝最大的困难是手型不易固定，教学时，如果用简单的语言要求学生做到漫圆型手型是很难的。为防止学生抠弦，在讲授要领时—让学生在筝弦上用指头向里拨唁，边拨边启发他们，假如你的左手被蚊子叮了，你的右手指头怎样击抓痒呢？学生会马上用指关节带动指头做出了抓痒的动作，用这种通俗易懂的语言给予启发，学生会很快地理解和运用。弹弦时，根正确地做到了弹而不是抠。通过各种的训练，而后可教其大指和名指扎桩顺势而上下，最后达到各指配台使用的套指指法。经过一段时间的训练，使每个学生都能掌握了正确的漫圆型手型。

　　筝是五声音阶乐器，这个特点十分适台幼儿音乐教育。柯达伊教学法认为：由小三度和大三度椅成的三音乐组，似乎是全世界儿童适用的音乐语汇。根据这一特点，我把五声音阶中的任何一个八度分成为：123—321—56i，i65二个音组，再编些简单的小旋律。教学生学唱简谱在练*中，告诉学生，一定要记住它的音名，在琴弦上的位置开始的时候，速度放慢一些，当学生完全背熟乐谱，熟练掌握之后再进行其它音域的同样内容的弹奏练*。

　　三、兴趣教学

　　兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。

　　运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用>故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。

　　四、囡人旄教

　　根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由*及远从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。

　　五、切忌心躁

　　耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学*进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。

　　此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学*环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。

　　古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。

　　古筝教学心得体会 4

　　儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学*古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。

　　古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学*古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。

　　那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：

　　以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了极强好奇心，但缺乏耐心，思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点，因势利导，使无意识变为有意识，完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时，可采用融技巧与乐曲为一体的教学方法。注意用美的旋律，激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法，可以在教学中举行一些汇报演出，让孩子们在准备练*中提高演奏水*和竞争意识，在演出中体验成功，享受成功。“教之不如好之，好之不如乐之”,只有把单纯的教学表演化，把抽象的定义具体化、形象化，把枯涩的概念优美化，使知识性和趣味化相结合，教育才有吸引力和感染力。

　　循序渐进，遵循孩子们的认知规律。古筝的学*，不可能是一朝一夕的事情。因此，教师必须根据儿童年龄小这一特点，有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容，循序渐进，来树立学生的自信心。如：左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始，逐渐拓展；在节奏音型的选择技能技巧的安排、练*曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度，不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难，才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝演奏技巧。

　　循循善诱，培养孩子们的乐感与表现力。教师在培养儿童乐感方面的教学过程中，重点应放在音乐语言上，尽力将无形的东西形象具体化，以帮助学生理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境，以达到教学要求。如在学*古曲《渔舟唱晚》时，笔者先把乐曲的意境作了形象的描述，然后再分段讲解此曲的演技处理：开始速度要慢，宜用“慢板”,通过抒情手法，尽量发挥左手颤、滑音的妙用，使之实现优美愉悦的情调；当转入逐渐快速乐段“快板”后，要尽量情绪欢快活泼，层次清楚；尾声描绘回忆和向往，应力求含蓄深远，有曲终不尽之感。在教师的启发下，学生们用心、用情去表演乐曲的内涵，才能进入角色，才能将乐曲的色彩、情绪淋漓尽致地表达出来。从而使学生在不断地通过对作品的旋律、节拍、速度、力度等处理的训练中逐步感受到音乐的魅力，提高了学生对音乐的表现力，对作品的分析鉴定能力。

　　精益求精，增强孩子们的创造能力。在古筝教学过程中想象力、创造力的培养比传授知识更为重要，要让学生成为开拓型、才能型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，具有高度发挥想象能力的*惯和善于运用创造性思维的*惯。为此，在乐曲教学过程中，就要重在培养学生的创造力，不要让学生成为复制品。当学生学完中级教程，识谱、演奏技能已达到一定的水准，就要注重加强学生对音乐作品深度的理解和表现能力的培养。在学生演奏之前，要大致了解作者创作背景，去感受作者的视角和情怀。而教师应积极激活学生的表现欲望和创造冲动，创设易于产生创造性活动的环境，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

　　艺无止境，法无定则。要让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中，自主地感受音乐，培养学生的创造能力和审美能力，全面提高学生素质。这就要求教师不断改进教学方法，增强其实用性和可行性。

　　古筝教学心得体会 5

　　古筝是我国的优秀民族传统乐器，它的音色优美、典雅、饱满，表现力极为丰富，具有浓厚的民族特色对幼儿进行古筝教育是一条发扬我国传统民族音乐的好路子。

　　一、选择年龄

　　对培养对象的年龄选择是学*乐器演奏极为重要的 根据心理学和教育学的论述，四岁前的幼儿由于其冲动不能自制，注意力不集中，固此不宜培养。选拔学弹古筝的幼儿年龄，以5――6岁为好，这个年龄的幼儿一般自制力、注意力、记忆力、模仿力和求知欲望有明显的发展，特别是他们具有一定的理解能力。从这个年龄段着手对幼儿进行音乐启蒙教育，好处在于早选苗，早育苗，如果错过这个年龄，要取得很理想的成绩，困难就大一些了。

　　二、入门教育

　　幼儿古筝最大的困难是手型不易固定，教学时，如果用简单的语言要求学生做到漫圆型手型是很难的。为防止学生抠弦，在讲授要领时-让学生在筝弦上用指头向里拨唁，边拨边启发他们，假如你的左手被蚊子叮了，你的右手指头怎样击抓痒呢？学生会马上用指关节带动指头做出了抓痒的动作，用这种通俗易懂的语言给予启发，学生会很快地理解和运用。弹弦时，根正确地做到了弹而不是抠。通过各种的训练，而后可教其大指和名指扎桩顺势而上下，最后达到各指配台使用的套指指法。经过一段时间的训练，使每个学生都能掌握了正确的漫圆型手型。

　　筝是五声音阶乐器，这个特点十分适台幼儿音乐教育。柯达伊教学法认为：由小三度和大三度椅成的三音乐组，似乎是全世界儿童适用的音乐语汇。根据这一特点，我把五声音阶中的任何一个八度分成为：123-321-56i,i65二个音组，再编些简单的小旋律。教学生学唱简谱在练*中，告诉学生，一定要记住它的音名，在琴弦上的位置开始的时候，速度放慢一些，当学生完全背熟乐谱，熟练掌握之后再进行其它音域的同样内容的弹奏练*。

　　三、兴趣教学

　　兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。

　　运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。

　　四、囡人旄教

　　根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由*及远 从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。

　　五、切忌心躁

　　耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学*进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。

　　此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学*环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。

　　古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。

古筝教学心得 (菁华5篇)（扩展2）

——古筝教学心得(五)份

　　古筝教学心得 1

　　儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学*古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了

　　古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学*古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。

　　那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：

　　以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了极强好奇心，但缺乏耐心，思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点，因势利导，使无意识变为有意识，完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时，可采用融技巧与乐曲为一体的教学方法。注意用美的旋律，激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法，可以在教学中举行一些汇报演出，让孩子们在准备练*中提高演奏水*和竞争意识，在演出中体验成功，享受成功。“教之不如好之，好之不如乐之”，只有把单纯的教学表演化，把抽象的定义具体化、形象化，把枯涩的概念优美化，使知识性和趣味化相结合，教育才有吸引力和感染力。

　　循序渐进，遵循孩子们的认知规律。古筝的学*，不可能是一朝一夕的事情。因此，教师必须根据儿童年龄小这一特点，有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容，循序渐进，来树立学生的自信心。如：左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始，逐渐拓展；在节奏音型的选择技能技巧的安排、练*曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度，不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难，才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝演奏技巧。

　　循循善诱，培养孩子们的乐感与表现力。教师在培养儿童乐感方面的教学过程中，重点应放在音乐语言上，尽力将无形的东西形象具体化，以帮助学生理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境，以达到教学要求。如在学*古曲《渔舟唱晚》时，笔者先把乐曲的意境作了形象的描述，然后再分段讲解此曲的演技处理：开始速度要慢，宜用“慢板”，通过抒情手法，尽量发挥左手颤、滑音的妙用，使之实现优美愉悦的情调；当转入逐渐快速乐段“快板”后，要尽量情绪欢快活泼，层次清楚；尾声描绘回忆和向往，应力求含蓄深远，有曲终不尽之感。在教师的启发下，学生们用心、用情去表演乐曲的内涵，才能进入角色，才能将乐曲的色彩、情绪淋漓尽致地表达出来。从而使学生在不断地通过对作品的旋律、节拍、速度、力度等处理的训练中逐步感受到音乐的魅力，提高了学生对音乐的表现力，对作品的分析鉴定能力。

　　精益求精，增强孩子们的创造能力。在古筝教学过程中想象力、创造力的培养比传授知识更为重要，要让学生成为开拓型、才能型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，具有高度发挥想象能力的*惯和善于运用创造性思维的*惯。为此，在乐曲教学过程中，就要重在培养学生的创造力，不要让学生成为复制品。当学生学完中级教程，识谱、演奏技能已达到一定的水准，就要注重加强学生对音乐作品深度的理解和表现能力的培养。在学生演奏之前，要大致了解作者创作背景，去感受作者的视角和情怀。而教师应积极激活学生的表现欲望和创造冲动，创设易于产生创造性活动的环境，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

　　艺无止境，法无定则。要让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中，自主地感受音乐，培养学生的创造能力和审美能力，全面提高学生素质。这就要求教师不断改进教学方法，增强其实用性和可行性。

　　拓展阅读：幼儿古筝教学的体会

　　古筝是我国的优秀民族传统乐器，它的音色优美、典雅、饱满，表现力极为丰富，具有浓厚的民族特色对幼儿进行古筝教育是一条发扬我国传统民族音乐的好路子。

　　一、选择年龄

　　对培养对象的年龄选择是学*乐器演奏极为重要的，根据心理学和教育学的论述，四岁前的幼儿由于其冲动不能自制，注意力不集中，固此不宜培养。选拔学弹古筝的幼儿年龄，以5——6岁为好，这个年龄的幼儿一般自制力、注意力、记忆力、模仿力和求知欲望有明显的发展，特别是他们具有一定的理解能力。从这个年龄段着手对幼儿进行音乐启蒙教育，好处在于早选苗，早育苗，如果错过这个年龄，要取得很理想的成绩，困难就大一些了。

　　二、入门教育

　　幼儿古筝最大的困难是手型不易固定，教学时，如果用简单的语言要求学生做到漫圆型手型是很难的。为防止学生抠弦，在讲授要领时—让学生在筝弦上用指头向里拨唁，边拨边启发他们，假如你的左手被蚊子叮了，你的右手指头怎样击抓痒呢？学生会马上用指关节带动指头做出了抓痒的动作，用这种通俗易懂的语言给予启发，学生会很快地理解和运用。弹弦时，根正确地做到了弹而不是抠。通过各种的训练，而后可教其大指和名指扎桩顺势而上下，最后达到各指配台使用的套指指法。经过一段时间的训练，使每个学生都能掌握了正确的漫圆型手型。

　　筝是五声音阶乐器，这个特点十分适台幼儿音乐教育。柯达伊教学法认为：由小三度和大三度椅成的三音乐组，似乎是全世界儿童适用的音乐语汇。根据这一特点，我把五声音阶中的任何一个八度分成为：123—321—56i，i65二个音组，再编些简单的小旋律。教学生学唱简谱在练*中，告诉学生，一定要记住它的音名，在琴弦上的位置开始的时候，速度放慢一些，当学生完全背熟乐谱，熟练掌握之后再进行其它音域的同样内容的弹奏练*。

　　三、兴趣教学

　　兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。

　　运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用>故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。

　　四、囡人旄教

　　根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由*及远从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。

　　五、切忌心躁

　　耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学*进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。

　　此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学*环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。

　　古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。

　　古筝教学心得 2

　　本学期的古筝兴趣班，我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。*时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨适应幼儿学*古筝的教学方法，提高儿童学*古筝的兴趣。在此，总结一年来古筝小组的工作情况：

　　我们的学生全部都是初学者，所以我根据儿童的接受能力的不同，对学生进行了摸查，进行不同的教学方法。并在过程中不断观察儿童的学*情况灵活调组。考虑到儿童在这个学期才刚刚接触古筝，为了让他们对古筝产生兴趣，所以我会让他们常欣赏一些古筝的名曲，如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让他们更直观的了解古筝艺术。在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。

　　1、在知识技能方面：

　　学生经过一年的学*，对小古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。开学初，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学*一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。在一些简单的乐曲中，编写一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学*的信心和兴趣。经过学*，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学*情况，把其中学*的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加艺术节的准备表演工作。

　　2、在乐理知识方面

　　经过短短的一个学期的学*，学生再节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的练*曲，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。

　　学校的古筝队我们一如既往的努力着，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们能学到真正的艺术。让我们一起加油吧！

　　古筝教学心得 3

　　古筝，这一古雅的民族乐器，因其音色优美、容易上手，又独具民族特色而深受学生及家长的青睐。进而日益成为人们丰富文化生活、陶冶艺术情操、进行艺术教育的重要内容。那么怎样通过合理的教学，在培养学生形象思维和创造思维的同时，潜意识的提高学生的精神素质、文化素质和行为素质，并使他们在自由、宽松的氛围中自觉的、愉快的学*古筝。下面结合本人的教学实践，谈一谈古筝教学的几点体会。

　　1、根据心理特点，强化兴趣、情感。

　　要将启发、引导和发展学生学筝兴趣，提高到重要议事日程上予以研究。在我的教学中，曾遇到这样的情况：个别学生开始学古筝时很高兴，但后来渐渐下降，甚至于坐在筝前愁眉苦脸。原因是虽然家长喜欢古筝艺术，很热情地让孩子来学*，但不考虑学生心理，对孩子“恨铁不成钢”，总是责备。诚然，兴趣不能替代意志力的培养，更不能替代才能，但是有了兴趣，就可以使学生的潜能最大限度地发挥出来。教这样的学生，我在上第一节课时，先请程度深的学生表演几手曲子，例如《渔舟唱晚》、《战台风》等，并做乐曲介绍，这时我发现他的眼睛瞪得大大地看着、听着，羡慕得不得了。这时我就告诉他：音乐就像语言一样有其自己的文字，你必须会读会看，才能学懂。这样第一节课的乐理知识的教学就在不知不觉中开始了，但是下课时，学生拉着我问：“老师，什么时候教我弹琴？”可见，学生对弹琴产生了兴趣。在这种状态下开始学琴，学生即高兴主动的积极学*，效果就比较好。

　　2、尊重学生，做学生的良师益友。

　　在和学生们的接触过程中，我发现学生都有极强的自尊心，只有尊重学生才能让学生欣赏自己，从而更好的要求和教育学生。许多优秀的教师都深深地认识到“教育技巧的全部奥秘就在于如何热爱学生”。教师应该主动去接*学生，了解学生，做学生的知心朋友。作一名“严师”固然回让学生因为畏惧而认真练琴，但也会引起一些学生的抵触心理，相比较而言，耐心的讲解、和蔼的态度会让学生更乐意接受，让他们在学*过程中丝毫没有被强迫的感觉，着无疑是一种成功的教育。同时儿童的年龄特征决定了古筝教学的过程应该是一个不断激励的过程。一句赞美的话语，一个赞许的目光，课间与学生一段亲切的交谈都会激起学生学筝的热情。这些看似简单的举动，却能体现出教师水*的高低。在对学生的赏识鼓励中尤其要学会接纳学生的失败和不足，只有这样，赏识和鼓励才更具目的性和针对性。鼓励并不是不要批评，而是应将批评融于鼓励之中，批评过程中要充满着热情的期待，要让学生真切感觉到老师是他的知心朋友。

　　3、因势利导，循循善诱。

　　学生在学古筝的过程中，经常会出现手腕无法放松、按音不准或不完成作业等情况。这时候老师应积极地引导学生，将他们一开始由于对古筝感到新鲜、好奇而产生的外在兴趣转变为稳定的内在兴趣。一味地训斥和责骂只会是学生丧失自信心，同时，自尊心也会受到伤害，产生自暴自弃的心理，很有可能导致厌学。当然，仅仅靠语言引导是不够的。在教学中，我采取多种方式来激发和引导学生的兴趣。运用形象的比喻不失为一种较好的方法。在教认音时可将倍低音区12356比喻为穿两只鞋子，即在音符下家两点；低音区12356比喻为穿一只鞋子，即在音符下加一点；中音区12356比喻为不穿鞋不戴帽；高音区12356比喻为戴一顶帽子，即在音符上加一点；倍高音区1比喻为戴两顶帽子，即在1上家两点。这样，学生易于接受，而且印象深刻。又如在练*音阶式勾拖练*时可想象爬楼梯，让学生比比哪一个又稳又好，这样就将枯燥的练*形象化，学生的兴趣增强了，学*的效果也有了很大的提高。学生对掌握不同的节奏型往往会出现困难和混淆。因此我根据生活中的不同音响特点编写了一些节奏歌谣进行归类比较，让学生反复练唱、分析对比。例如：“二八”节奏像钟摆：“滴答滴答”；“四个十六”节奏像打机枪：“哒哒哒哒”；“后附点”节奏像喇叭响“笛笛”；“八十六”节奏像敲鼓“咚哒哒”；“十六八”节奏像母鸡叫“咯咯嗒”、、、、、、这样利用*时日常生活中可以接触到的事物，帮助学生通过直观的方法加深对音乐形象的理解，既消除了学生的紧张感，上课也显得深动有趣，而且对以后的听音记谱也有明显的促进作用。

　　4、科学合理地布置作业。

　　如何科学、合理地布置学生的课外作业，也是教师能否教好学生的关键所在。每一个孩子的发展速度和开窍的早晚都是不一样的，所教师应该根据因材施教的原则，针对学生各自不同的情况布置适量适度的作业，根据他们的个别差异提出不同的要求。只要学生在原有的基础上有所进步就应该加以肯定，让每个层次的学生都能体会到成功的喜悦和满足，增强他们练筝的兴趣。

　　5、合理评价，相互切磋。

　　每一个学生都有表现自己的欲望，因此我们的学生要经常参加各种演出。通过观摩和交流不仅丰富了孩子们的舞台经验，而且只要节目得到大家的肯定和赞誉，对孩子们而言就是莫大的鼓励，高涨的练琴兴趣就会持续很长一段时间，达到事半功倍的效果。

　　总之，只要不断了解学生、走*学生、与学生交朋友，才能探索出一套更为贴*学生心理的教学方法，才能培养学生学筝的持久兴趣。在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻，采用多种多样生动、通俗的方法进行教学，从而减少学生学筝的心理负担，让他们轻装上阵，从学*古筝中体会到无穷的乐趣。

　　古筝教学心得 4

　　*年来，人们越来越多地认识到音乐教育在素质教学中的特殊作用，越来越多的少年儿童加入了学*的行列。如何让学生在音乐的天地里体验、感知音乐的神奇，收获学*的乐趣，是我们必须面对的课题，结合我的古筝教学谈一些感言。

　　兴趣是最好的老师。对此我深有体会。对孩子来说，兴趣不是一成不变的。教学伊始，学生对古筝充满了好奇心，这是因为人对陌生的事物要比熟悉的事物更有兴趣，对陌生事物有征服感，“物以稀为贵”也是这个道理。但是我们所期待的以天然的兴趣来学琴的想法是很难实现的。随着学*的深入，兴趣会逐渐减弱。每天枯燥的基本功练*，每天至少一个小时练*时间，在短时间内兴趣会被烦躁所代替。这时需要老师和家长的共同努力，我会在教学过程中选择一些贴*儿童生活的，较为熟悉的儿歌、电视剧主题曲等作为练*曲进行训练，如在初级教学中选择“笑傲江湖”、“找朋友”等乐曲，同时结合基本指法教学来激发巩固学*兴趣，由浅入深，由易到难，掌握古筝的演奏技巧。

　　采用演奏和表演相结合的教学方法。依据学生的学*进程，我会定期集中同一水*的学生在一起上课，我还会在教学过程中举行一些星期音乐会，每一名学生弹一首最拿手的曲子，其他学生提出演奏过程中的不足，取长补短，达到共同提高的目的，让学生在表演中提高演奏水*和竞争意识，增加舞台经验，在学*中体现成功，享受成功，激发学生的学*热情，增强教学的感染力，培养学生的审美能力。

　　让学生在轻松愉快的氛围中学*。对学生的态度要和蔼，对待学*过程中的进步，教师要及时加以鼓励，但是对待学*过程中的失误，教师必须严厉和坚决地加以纠正，以保证学生在学*中发挥自己的最好水*。与此同时，要注重和家长充分沟通，鼓励孩子的学*热情，加强换位思考，培养孩子良好的学*心态，毕竟，爱玩是孩子的天性，寓教于乐，劳逸结合，才会让孩子们认定学琴是一件快乐的事情。

　　培养孩子们的乐感和表现力。我在教学中，会把音乐的语言放在重点，尽量将无形的东西形象化具体化，以帮助学生更好地理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境。如在学*乐曲“雪山春晓”中，在引子部分，我会给学生讲解此曲描述的是**连绵起伏的雪山在春回大地时一派欣欣向荣的景象。在演奏上，我要求无论是摇指、琶音还是刮奏都应尽可能地连贯饱满，尽可能地表现出宽广而辽阔的意境，摇指与刮奏不要带音头，每个音的音质要明亮饱满。更重要的是根据所给旋律的线条做出清晰的断句，才能使旋律的层次更加清晰，并且根据乐句做强弱起伏，这样才能把雪山的神秘晶莹的感觉表现出来。在流水部分，我会引导学生，水流是变换的，丰富多彩的，如何从冰川的融化到汇成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律线条均由右手大指来体现，因此右手大指应保证饱满的清晰度，同样随乐句进行强弱变化，左手下行琶音要注意均匀之外，还应加强手指的连贯性，象一根绳子一样将散落的珠子均匀地连在一起等等类似的教学让学生感受到乐曲是有内涵的，是有生命的，想要陶冶观众，首先要陶冶自己。

　　增强孩子的创造力。我认为，在古筝教学中，想象力、创造力的培养比传授知识更为重要。要让学生成为开拓型、创新型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，并且能高度发挥他们的想象力，让学生完成从填鸭式教学到具有创造性思维的转变。在学生进入高级乐曲练*时，就要注重加强学生对音乐作品尝试的理解和表现力的培养，让其在演奏前了解作者的创作背景，感受作者的视角情怀，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

　　责任重于泰山。我并且利用大量时间练*，除了对古筝的热爱，更在于强烈的责任感，想给学生一杯水，自身必须要具备一桶水，新的时代，需要教师作长流水，努力学*最先进的理念，最超前的技巧，把它们传授给学生们，为学生的成长尽自己的一份微薄之力。

　　古筝教学心得 5

　　古筝，这一古雅的民族乐器，因其音色优美、容易上手，又独具民族特色而深受学生及家长的青睐。进而日益成为人们丰富文化生活、陶冶艺术情操、进行艺术教育的重要内容。那么怎样通过合理的教学，在培养学生形象思维和创造思维的同时，潜意识的提高学生的精神素质、文化素质和行为素质，并使他们在自由、宽松的氛围中自觉的、愉快的学*古筝。下面结合本人的教学实践，谈一谈古筝教学的几点体会。

　　1.根据心理特点，强化兴趣、情感。要将启发、引导和发展学生学筝兴趣，提高到重要议事日程上予以研究。在我的教学中，曾遇到这样的情况：个别学生开始学古筝时很高兴，但后来渐渐下降，甚至于坐在筝前愁眉苦脸。原因是虽然家长喜欢古筝艺术，很热情地让孩子来学*，但不考虑学生心理，对孩子“恨铁不成钢”，总是责备。诚然，兴趣不能替代意志力的培养，更不能替代才能，但是有了兴趣，就可以使学生的潜能最大限度地发挥出来。教这样的学生，我在上第一节课时，先请程度深的学生表演几手曲子，例如《渔舟唱晚》、《战台风》等，并做乐曲介绍，这时我发现他的眼睛瞪得大大地看着、听着，羡慕得不得了。这时我就告诉他：音乐就像语言一样有其自己的文字，你必须会读会看，才能学懂。这样第一节课的乐理知识的教学就在不知不觉中开始了，但是下课时，学生拉着我问：“老师，什么时候教我弹琴?”可见，学生对弹琴产生了兴趣。在这种状态下开始学琴，学生即高兴主动的积极学*，效果就比较好。

　　2.尊重学生，做学生的良师益友。在和学生们的接触过程中，我发现学生都有极强的自尊心，只有尊重学生才能让学生欣赏自己，从而更好的要求和教育学生。许多优秀的教师都深深地认识到“教育技巧的全部奥秘就在于如何热爱学生”。教师应该主动去接*学生，了解学生，做学生的知心朋友。作一名“严师”固然回让学生因为畏惧而认真练琴，但也会引起一些学生的抵触心理，相比较而言，耐心的讲解、和蔼的态度会让学生更乐意接受，让他们在学*过程中丝毫没有被强迫的感觉，着无疑是一种成功的教育。同时儿童的年龄特征决定了古筝教学的过程应该是一个不断激励的过程。一句赞美的话语，一个赞许的目光，课间与学生一段亲切的交谈都会激起学生学筝的热情。这些看似简单的举动，却能体现出教师水*的高低。在对学生的赏识鼓励中尤其要学会接纳学生的失败和不足，只有这样，赏识和鼓励才更具目的性和针对性。鼓励并不是不要批评，而是应将批评融于鼓励之中，批评过程中要充满着热情的期待，要让学生真切感觉到老师是他的知心朋友。

　　3.因势利导，循循善诱。学生在学古筝的过程中，经常会出现手腕无法放松、按音不准或不完成作业等情况。这时候老师应积极地引导学生，将他们一开始由于对古筝感到新鲜、好奇而产生的外在兴趣转变为稳定的内在兴趣。一味地训斥和责骂只会是学生丧失自信心，同时，自尊心也会受到伤害，产生自暴自弃的心理，很有可能导致厌学。当然，仅仅靠语言引导是不够的。在教学中，我采取多种方式来激发和引导学生的兴趣。运用形象的比喻不失为一种较好的方法。在教认音时可将倍低音区12356比喻为穿两只鞋子，即在音符下家两点;低音区12356比喻为穿一只鞋子，即在音符下加一点;中音区12356比喻为不穿鞋不戴帽;高音区12356比喻为戴一顶帽子，即在音符上加一点;倍高音区1比喻为戴两顶帽子，即在1上家两点。这样，学生易于接受，而且印象深刻。又如在练*音阶式勾拖练*时可想象爬楼梯，让学生比比哪一个又稳又好，这样就将枯燥的练*形象化，学生的兴趣增强了，学*的效果也有了很大的提高。学生对掌握不同的节奏型往往会出现困难和混淆。因此我根据生活中的不同音响特点编写了一些节奏歌谣进行归类比较，让学生反复练唱、分析对比。例如：“二八”节奏像钟摆：“滴答滴答”;“四个十六”节奏像打机枪：“哒哒哒哒”;“后附点”节奏像喇叭响“笛笛”;“八十六”节奏像敲鼓“咚哒哒”;“十六八”节奏像母鸡叫“咯咯嗒”......这样利用*时日常生活中可以接触到的事物,帮助学生通过直观的方法加深对音乐形象的理解，既消除了学生的紧张感，上课也显得深动有趣，而且对以后的听音记谱也有明显的促进作用。

　　4.科学合理地布置作业。如何科学、合理地布置学生的课外作业，也是教师能否教好学生的关键所在。每一个孩子的发展速度和开窍的早晚都是不一样的，所教师应该根据因材施教的原则，针对学生各自不同的情况布置适量适度的作业，根据他们的个别差异提出不同的要求。只要学生在原有的基础上有所进步就应该加以肯定，让每个层次的学生都能体会到成功的喜悦和满足，增强他们练筝的兴趣。

　　5.合理评价，相互切磋。每一个学生都有表现自己的欲望，因此我们的学生要经常参加各种演出。通过观摩和交流不仅丰富了孩子们的舞台经验，而且只要节目得到大家的肯定和赞誉，对孩子们而言就是莫大的鼓励，高涨的练琴兴趣就会持续很长一段时间，达到事半功倍的效果。

　　总之，只要不断了解学生、走*学生、与学生交朋友，才能探索出一套更为贴*学生心理的教学方法，才能培养学生学筝的持久兴趣。在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻，采用多种多样生动、通俗的方法进行教学，从而减少学生学筝的心理负担，让他们轻装上阵，从学*古筝中体会到无穷的乐趣。

古筝教学心得 (菁华5篇)（扩展3）

——古筝作文500字 (菁华5篇)

　　我坐在古筝前，用手轻轻地抚摸古筝的琴侧，之前的一幕幕重现在我的脑海里……

　　记得一开始练扫摇的时候，因为我手指配合不好，所以一直发不出扫弦的音来。凭什么别人能扫出来我不行呢？于是我反反复复地练，当发现我的努力有一丝的效果后，我很兴奋。一天又一天，一年又一年，我的扫摇终于大有长进。《战台风》、《幸福渠水到俺村》的扫摇，我都弹得得心应手，因此我得到了妈妈的表扬和老师的夸奖，这使我更增强了学古筝的信心。

　　如果你要问我，是谁最懂我。那我一定会毫不犹豫地说：“古筝最懂我。”因为只有古筝明白我的心酸和血泪。有一年冬天时我练琴，因为太寒冷，手裂开了一道口子，鲜血都从里面流了出来。我之前受不了每天都要练琴，想过放弃。但转念一想，如果我放弃的话，三年的努力转眼之间化为乌有，我舍不得。所以我最终还是咬咬牙坚持了下来。

　　现在我已经会悬摇了，所谓悬摇就是小拇指不搭在琴侧上。（我知道跟你们说这些你们听不懂。）而且我也会一些很好听但非常难的曲子：《幸福渠水到俺村》、《雪山春晓》（雪山春晓是G调的）。我的努力也得到了肯定，因为在上次去上古筝课时，老师告诉了我一个激动人心的消息：1月1日我要和她一起同台弹奏《幸福渠水到俺村》，听到这个消息我一蹦三尺高，之后我在心里默默发誓：我一定要努力地弹好《幸福渠水到俺村》，争取弹得滚瓜烂熟，一个音都不弹错！

　　每当我弹出一首首悦耳动听的`曲子，我心里便有说不出的高兴，我知道这是我努力弹琴的回报！

　　我非常庆幸我进了特色班，让我在这几年中接触到一种新的乐器——古筝。古筝像美女，它悠扬婉转的声音如同天籁，无可媲美，被誉为“东方钢琴”。如今，它已经成为了我的生活中不可缺少的一部分，而在学*它的过程中，我品尝到了酸甜苦辣，但也体会到了什么叫坚持不懈……

　　起初，我在电视里已经对古筝有过或多或少的了解，当妈妈真正带我去到琴行里亲眼欣赏古筝美丽的外形时，我便暗暗下定决心，我一定要学好古筝。所以当我在刚入初中时，我就毫不犹豫地选了古筝来学*。

　　开始上第一节课了，老师先为我们示范了一曲，当古筝的的声音响起的那一刹那，我的心中又加深了对古筝的好感，也让我感到无比的兴奋。接着，老师开始教我们指法等些基础知识，我认真地在听讲着，仔细观察老师的一举一动，看看她是怎么用那些指法弹出那般美妙的音符的'。我小心翼翼地戴上指甲，伸出手指，看了一遍又一遍却似怎么也看不够一样，我实在太激动了，我即将要步入学*古筝的生涯了！

　　同我一起学*古筝的人里边，有一个底子特别好，已经把古筝考到九级了。我认为她很厉害，但是我也不能气馁啊，因为我明白，总有一天，我也终究会像她一样，也会把古筝学得非常出色，我有信心，有恒心，更有决心。一堂一堂课渐渐过去，我从一个古筝菜鸟蜕变成了能流利地弹上几曲的人了。虽然中间的过程经历了许多挫折与艰辛，也被老师训斥过，不过我都能一一挺过来，只是因为我热爱古筝，我不想半途而废。我只是这么告诉自己：失败也是我需要的，它和成功一样对我有巨大的价值和影响。

　　辛苦的练*让我有了收获，收获的喜悦更是给我带来学*的动力。我现在对古筝简直是一往情深，它让我陶醉，让我在勤学苦练中享受到成功的快乐！

　　我爱画画，也爱看书，不过最爱的是弹古筝。

　　那是一个夏天的傍晚，我与妈妈一起去工人文化宫看演出，舞台上，一位小姐姐演奏了一首美妙的古筝乐曲。那委婉悠扬的乐曲声，纯熟的演奏技巧，一下子赢得了掌声，我也陶醉在其中，十分羡慕，让妈妈也准我学古筝。妈妈说你要学就要有毅力，我点点头。

　　后来，妈妈就给我报了一个古筝辅导班，开始从基础学。还正如妈妈所说，开始的一段时间，还感觉十分有趣，可到后来，因为反复的练*同一首曲目，感觉十分枯乏无味，因此失去了练*的积极性，老师发现了，便耐心地为我讲达尔文画蛋的故事，我被这个故事感动了，又开始练*古筝，比以前更认真。

　　半年后，爸爸妈妈见我这么爱古筝，便用工资帮我买了一台古筝，每当夜幕降临时，我都会弹上一会，一曲曲优美的琴声从小屋里传出，弹一首《渔舟唱晚》，在轻柔舒缓的乐曲中，我仿佛看见南国鱼米之乡，晚霞照在碧绿的湖面上，渔夫望了望一篓篓活蹦乱跳的鱼，脸上露出的喜悦笑容，到节奏快的时候，我仿佛又看见了，渔夫架着小船，在晚霞满天的暮色中，离开水面。最妙的是乐曲将尽时的一段，渔夫回到家里，湖面又*静下来了。

　　我就是这么喜欢弹古筝，因为它让我学会了许多，就说毅力和讨厌情操吧，就很好了，可它还锻炼了我的能力，牛吧！

　　弹古筝是一种享受，尤其是十大古曲之一的《高山流水》。

　　听，一泓*静的湖泊，倒映着如同梦境一般清澈无瑕的天空和环绕四周的树木，浑厚深沈，清澈流畅。突然，琴声加快了速度，像是一条从山顶流泻而下的泉水，跳跃着，洒在湿漉漉的山石上，溅起的水雾使高山，流水都若隐若现。这时琴声又变得很轻很细，像泱泱大水在山涧收敛成了一线细小的水流，婉转和轻柔在琴弦上散步，青青高山，盈盈绿水，冲走心里的烦躁。

　　而弥漫着空灵，神秘的《梁祝》也毫不逊色于此。整首筝曲回荡着远古的美，一对蝴蝶沐浴着阳光，散发着让所有人嫉妒的美丽，伴着花香翩翩起舞。蝴蝶善良的本性，不会被任何事所动摇。遥远的誓言在生于死，爱于恨之间永远俳徊。那两双翅膀同时发出绚丽的亮光，接着，碎裂成闪光的烁粉，冉冉升上天空。余音绕梁，忽*忽远，是美的永恒。

　　古筝是*传统文化的瑰宝，仅仅21根弦，就谱写了无数美丽的故事。既有对传统调式色彩的偏离，又有对传统调式色彩的回归。被国外媒体称誉为“*古老传统音乐艺术与*当代创新音乐艺术出色结合的优秀、动人展现者”。白居易也有一首《夜筝》：“紫袖红弦明月中，自弹自感闇低容。弦凝指咽声停处，别有深情一万重。”

　　或许只有古筝才有如此美妙的声音吧，因为，曲终，人散，情不散。

　　每个人都有自己的拿手好戏：有人会唱歌，有的人会跳舞，还有的人会拉大提琴。我的拿手好戏就是弹古筝。古筝是一种*的古典乐器，也是当今*人最喜爱的乐器之一。弹一曲古典音乐，优美的乐声能勾起人们的思古幽情，并使人沉浸在或寂寥忧伤或轻松愉悦氛围中。

　　我是从一年级开始学*古筝的，到现在已经有5年多了。在整个古筝班里，我称第二，没人敢称第一。但是，在一次学校的才艺展示中，有人表演了街舞，有人表演了架子鼓。我自信十足地走上了舞台。主持人报完幕之后，台下就出现了议论声，我听到到了这样的说：“弹什么古筝啊！别人都是现在流行的乐器、舞种，你表演的节目太老了，没意思！”听到这样的议论我并没有灰心，古筝是*国粹，西洋乐器才不配和它相提并论呢！

　　我镇定自若地拨动着琴弦，弹得一会儿如小桥流水，一会儿如台风卷地。我的手指如一群跳动的、活泼的小精灵在琴板上自由地舞动。弹到高潮部分时，我那满腔的激情涌上心头，滑音、摇指交杂在一起。台下瞬间爆发出热烈的掌声。

　　最后一个音收尾后，观众对我喊：“太厉害了！这女孩弹得太好了！”我对大家鞠了一个躬，心想：你们终于体会到国粹的美妙了吧！

　　我的拿手好戏是弹古筝，如果有人会问我是什么给我的生活带来了欢乐和美好。我会不假思索地对他说：“当然是弹古筝了！”以后我会继续刻苦努力学*古筝，将*的天籁之音传遍全世界。

古筝教学心得 (菁华5篇)（扩展4）

——我学会了弹古筝作文 (菁华5篇)

　　我从幼儿园就开始学*弹古筝，今年暑假我将要参加古筝五级的考试。

　　直到现在我还记得第一次接触古筝的情景。那时我在杨老师那里学跳舞，下课的时候，我忽然听到了一种悠扬的声音，那声音如高山流水般在我耳边游弋，我陶醉在了琴声中，久久不肯离去。顺着琴声，我来到了一间小屋门口，朝里望去，一位老师正在指导学生弹琴，动人的琴声正是从这架琴上流淌出来的。我一下子就迷上了它。

　　每天我都会戴上指甲，拨弄琴弦，琴声从最初的断断续续变成了一条欢快流淌的小溪，从断流的小河变成了飞流直下的瀑布。我付出了很多的努力，中间也曾有过厌恶想要放弃，可是当轻抚琴弦，琴声如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”般地流淌时，我又有了坚持的动力。

　　现在的我，常常会在家里轻弹一曲，爸爸妈妈常说听了我的古筝曲，所有的烦恼都会烟消云散了，所以今后我一定要更努力地练*，弹出更好听的曲子。

　　相信大家都有自己的爱好吧！我也不例外。大家想知道我的爱好是什么吗？让我来告诉你吧，那就是学古筝。

　　那年的“六一”儿童节，我坐在电视前入神地看着在台上弹古筝的小姑娘，她们的年纪也不大，但为什么会弹出这么好听的曲子呢？我暗想着，慢慢地对古筝有了兴趣。“六一”节过后，我对妈妈说：“妈，您看这些小姑娘弹得多好听呀！”妈妈似乎看出了我的心思：“秋媚，无论做什私事都要有恒心，要不然你有多聪明都学不成一样东西。再说吧，你是否是想学古筝呀。”我笑了笑心想：“妈怎么会知道的。”于是对妈妈说：“妈，我可以学古筝吗？”

　　妈妈信心十足地说：“只要你想学，多贵都不用怕。”等妈妈把话说完后，我开心的差点连哥哥的名字都不记得了。妈妈费了很多的心思，才找来一位专业的老师，那位老师又美又聪明，谁见都赞她美。一年多过去了。一天，我在家里弹着那首妈妈最喜欢听的《浏阳河》，妈妈走过来瞧了瞧，便说：“女儿，你果然是我的妈儿女，你弹的歌声就像流水声。”这时，老师也过来看了看，她满意地点了点头。啊！难道真是功夫不负有心人？告诉你，不只是这些，我在每年的六一儿童节时都会在学校表演古筝给大家听。渐渐地，老师开始教我调琴了，但我不怕弦断，而且还是非常喜欢调琴，把声音调得更好听。上个周未我去考试了，但我并不紧张，因为老师说守要是紧张的话，那自己就会手忙脚乱地把琴弹几下。

　　要是不紧张，弹出的声音就会更准确，更动听。更因为这是一年一度的一次考试，要好好把握机会。到我考试了，我把两首曲子慢悠悠地弹完了，回到家后，老师第一个打电话给我，问我考得怎样，害不害怕。当时我没说什么。两个星期过后，老师说我考上了。我开心极了。

　　我要送大家一句话：功夫不负有心人。只要你带着这句话去学*，那你一定会成功。

　　我喜欢弹古筝，虽然占用了我大部分课余时间，但是我很乐意去做这件事。我不知道朋友们喜欢什么课余活动呢？

　　我盼呀盼，终于盼到星期六了，我迫不及待地跑进古筝室放下书包戴上指甲，拿上谱子去b室练琴。练着练着，我觉得有点累，就站起来准备去喝水。突然，我发现了一个像古筝一样的大家伙。我忍不住揭开罩子一看，啊！原来是我最喜欢的“朱雀”牌古筝，只有高手才能弹的。我看看它，它默默地立在那里，我好像听见它对我说：“你好！”我想伸手去摸它，可又把手缩了回来，因为我想它对我有些陌生，只好原地不动。但我立刻又感到它在催我：“快去练琴吧！”我赶快又重新坐到琴前认真地弹了起来。一下，两下……一个音符，两个音符……随着一连贯音符的弹出，一段优美的曲子弹奏出来了，就像清澈的泉水从山涧中缓缓流出，鸟儿在枝头欢快地鸣叫，小鹿在溪边一边喝水，一边欣赏自己美丽的影子。我越弹越带劲，在优美的古筝曲中居然觉得那架“朱雀”牌的古筝上站着一只活泼可爱的朱雀，它仿佛叽叽喳喳地叫了起来，好像与我比赛呢！我又弹了一曲，觉得那只朱雀还站在古筝上，对着我扑闪着翅膀，仿佛说：“弹得真好，真好呀！”哎呀！老师过来啦，开始要检查我上一节课的曲子。眼尖的我看见老师缓缓向我走来。

　　我认真地弹了起来，争取每个音符都弹到位，老师静静地聆听。听完之后，脸上笑成了一朵花，说：“你弹得真好！我们来学*今天要学的曲子。”接下来，老师认真地讲解，还在“朱雀”牌的古筝上弹琴，那琴声太悦耳啦，我都陶醉在其中了。我在细心地听着。小朱雀也一动不动的仿佛在跟我一起听课呢！时间过得好快呀！不知不觉当中一节课就结束了，我今天学得很快，曲子也弹得很流畅，得到了老师的夸奖，我得谢谢这位可爱的朋友——“朱雀”牌古筝。

　　课余时间弹古筝，不但让我感受到了音乐的神奇魅力，而且丰富了我的课余生活，我会一只坚持下去。

　　古筝是*独特的、重要的民族乐器之一，它的音色优美，深深地吸引了我。20xx年的暑假我迫不及待地报名学*了古筝，在学*中我遇到很多困难，也获得了不少乐趣。下面就让我给你分享一下吧！

　　刚开始，我对古筝充满了好奇，我暗下决心一定要把古筝学好，于是我鼓足勇气上完了第一节课，感觉学*古筝其实并不难。

　　学*了几个月古筝后，觉得古筝挺麻烦的。学*古筝占用了我的休息时间，每天都要坚持练琴，一天不练*就会手生，必须天天坚持练*，才能做到熟能生巧。除了练*古筝外，素养课也不例外。

　　练琴的过程中，经常会遇到许多难题。有时候一个小节反复练*一直不会，我就比较烦躁。妈妈耐心教导我要不怕困难，坚持练*，总会成功的。就这样我克服了一个个困难，慢慢的我也学会了不少曲子。

　　记得有一次古筝老师说要带我们去演出，于是我就更加努力练琴。到了表演的日子，我很兴奋也很紧张，顺利地完成了演奏，听到台下的欢呼，内心感到特别自豪。除了演出外，老师还带我们考级，至今我已经考到五级了。

　　疫情期间，我在家仍然每天坚持练*，完成老师布置的各项任务，我经常弹给爷爷奶奶听，虽然仍会遇到很多困难，但我永远不会放弃，我会更加努力，争取考完十级，因为，我喜欢古筝！

　　古筝是我的兴趣爱好，小时候在广场上玩耍时，我经常跑到路边那里看那些大姐姐弹琴。听着琴声如清泉般从指间流出来时，我就喜欢上了音乐，也喜欢上了古筝……

　　二年级时，学校开设的各种自选课程吸引了我，一看有古筝，我马上报名了。学校聘请的 “开门师傅”是韩老师，她非常喜欢我，于是我便开始了我的弹古筝之旅。

　　初学入门时，我觉得太好玩了，我还时不时学学师哥师姐做一做他们经常做的动作，可是后来就不好玩了，学好一门技艺确实不是容易的事，需要下苦工才行。

　　考级一级级过，自己天天练*，有时练得指尖疼，也有想放弃的时候，这么辛苦，还是算了吧。但是学校又给我们展示的机会，在班级或在学校举办的活动中展示自己，甚至在区级的舞台上也表演过，同学们羡慕我有这样的才艺，这又让我充满了信心。

　　期末测验时，我的成绩总是很好，老师甚至让我当小老师辅导学弟学妹。这让我更加坚定自己要弹好古筝。

　　如今我已经读六年级了，古筝也学*了五年多。最让我难忘的是考九级的情景。妈妈让我天天练*。这次考级曲子可不是一般的，又是“双手拨弦”，又是“双手四指练*”，曲谱加起来有十几面，我差点晕过去。

　　尽管这样，我还是咬牙坚持着。背谱子，一段段背，再连起来背，和背课文一样，练弹奏，手指都肿了，不过，我没感觉累，却在悠扬的琴声中陶醉着，努力着……

　　考级时，我先弹G调的曲子，弹得是《飞雪》的曲目。我表面上没有慌乱，心里却像热锅上的蚂蚁。我一开始用了中速弹琴，弹了一会儿，评委老师突然让我停下，让我弹第二首曲子。

　　两首曲子弹完了，终于到了我大显神威的地方。我开始弹练*了很久的两支曲子。弹着弹着，看到评委老师在向我微笑，我紧张的心情也慢慢放松下来，乐曲叮叮咚咚地从我的指间流了出来。弹完了，我优雅地行了个礼，大方地走了出来，有些如释重负的感觉。

　　如今我正在为考十级做准备。能取得这么好的成绩，我从心底里感谢老师对我的栽培和鼓励，感谢学校开展的自选课程，它让我们有了学*的机会，有了展示自己的舞台，它会引领我们飞得更高更远。

古筝教学心得 (菁华5篇)（扩展5）

——古筝的教学计划 (菁华3篇)

　　古筝教学目标：

　　古筝初级班：

　　1 、让儿童通过古筝演奏接触与学*音乐。

　　2 、通过古筝演奏得到关于手部机能的初步有序的训练。

　　古筝中级班：

　　1 、通过演奏一些耳熟能详的古筝名曲来陶冶情操。

　　2 、让学生能有自己理解的东西，用他的情感来演奏古筝乐曲。

　　古筝教学内容：

　　古筝初级班：

　　（一）学*与掌握古筝演奏的基本指法

　　1 、左右手四指各自的拨弦动作

　　2 、左右手大食、大中、大食中、大食中无各手指的指法组合

　　3 、和音、和弦的演奏方法

　　4 、大指摇的演奏方法

　　5 、左手揉弦、按弦的演奏方法

　　（二）音乐基础知识的学*

　　1、音高的识别

　　2、节拍、节奏的组合

　　3、音色的识别

　　4、音乐表现

　　古筝中级班：

　　（一）学*弹奏乐曲《雪山春晓》、《战台风》

　　（二）了解乐曲的风格和创作背景 三、需要达到的程度：

　　古筝初级班：

　　从家长的意愿出发，学*内容要与古筝考级曲目相联，但是不能一味追求考级的东西， 要弹好古筝，必须持之以恒，打好坚实的基础。因此，暂设定第一年达到上海音乐学院一级 到二级的考级曲目程度，这学期主要就是能通过学*，会弹奏简单的古筝乐曲。

　　古筝中级班：古筝中级班学员基本已都考完五级， 但是有些学生的基本功还不够扎实， 所以要弹好五 到七级的乐曲， 必须先把基础打好， 这学期会多练一些指法上的练*曲， 然后在这个基础上 能熟练弹奏七级代表曲目《雪山春晓》和《战台风》。

　　古筝教材内容：

　　古筝初级班：

　　1、孙文妍等编写的 << 幼儿古筝教程 >>

　　2、上音考级曲目

　　3、少年儿童古筝教程

　　古筝中级班：

　　1、每日必弹古筝指法练*曲

　　2、《古筝考级曲目》（上）

　　古筝教学进度：

　　古筝初级班：

　　寒假前约十六节课

　　1、第一至第四次课程以熟悉古筝音位为主

　　2、第五至第八次课程以确立演奏手型为主

　　3、第九至第十二次课程以确立手腕摆动动作为主

　　4、第十三至第十六次课程巩固一至十二节课的内容通过十六次课程， 使儿童初步掌握到古筝演奏的基本指法和自然和谐的手型， 以及良好的用 力方式。 古筝中级班：

　　1、第一至第四次课程以弹奏典型的指法“勾托抹托”和“脱腕摇”

　　2、第五至第八次课程主要学*弹奏乐曲《雪山春晓》

　　3、第九至第十二次课程主要一欣赏为主， 演奏为辅， 学*乐曲 《山丹丹开花红艳艳》 、 《战 台风》。

　　4、第十三至第十六次课程着重学*联系演奏《战台风》。

　　一、指导思想

　　为了更好的配合学校搞好素质教育，进一步展示我校乡村少年宫的艺术风采和文化底蕴，丰富学生的校外文化生活，激发学生学*音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展。古筝教学正是从培养知识经济时代合格人才的高度“以人为本”，以及“一切为了学生的发展”为宗旨进行教育，使教学真正关注学生的情感、态度、价值观的培养，将培养素质全面、个性鲜明且具有一定文化修养的人才为主要任务，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。学校乡村少年宫古筝班将有计划地开展相关教学活动，并力求整个活动能顺利、高效、持久地进行。

　　二、活动目标

　　1.通过不同的练*来规范学生的指法、进一步提高学生的演奏水*。

　　2.通过欣赏古今名曲，来提高学生的音乐修养和自身素质。

　　3.进一步宣传我校的素质教育和学生良好的精神风貌。

　　三、教学安排

　　（一）、教学内容：根据学生的实际情况，因材施教，以孙文妍、何宝泉老师主编的《少年儿童古筝教程》（一）作为主要教材，有计划地针对学生的不同水*进行教学。

　　（二）教学时间、地点、方法：

　　1.活动时间：每周四下午15：50—16：50

　　2.活动地点：学校乡村少年宫古筝教室

　　3.教学措施：

　　（1）教育学生严格遵守活动纪律，定时定点对学生进行教学，保证每次教学时间与质量。

　　（2）教师严格按学校“教学五认真”的规定，认真备课、上课并做好有关兴趣小组活动的资料的保存工作。

　　（3）配合多媒体教学，定期给学生欣赏名曲，观看名师古筝曲目的VCD讲解，开阔学生的眼界。

　　（4）随着学生水*的提高，变集体授课为个别或阶段教学，以适应每个学生水*的提高。

　　（5）学满结束以个人回课或考级形式或对学生学*做等级评定，并争取集体汇报表演机会，配合学校参加各种文艺表演活动，展示我校学生风采。

　　4.教学计划：

　　20XX年9月：认识古筝，掌握演奏姿势及手形要求。

　　20XX年10月：“托”“勾”“抹”的基本弹奏，勾托抹组合练*曲。

　　20xx年11月：“撮弦”练*（大撮）、“撮弦”练*（小撮）。复*勾托抹组合练*曲，《笑傲江湖》练*曲、《春江花月夜》练*曲。

　　20xx年12月：勾托抹托音阶练*（上学歌）；复*弹奏《笑傲江湖》、《春江花月夜》练*曲。

　　20xx年1月：总复*。

　　古筝教学目标：

　　古筝初级班：

　　1、让儿童通过古筝演奏接触与学*音乐。

　　2、通过古筝演奏得到关于手部机能的初步有序的训练。

　　古筝中级班：

　　1、通过演奏一些耳熟能详的古筝名曲来陶冶情操。

　　2、让学生能有自己理解的东西，用他的情感来演奏古筝乐曲。

　　古筝教学内容：

　　古筝初级班：

　　（一）学*与掌握古筝演奏的基本指法

　　1、左右手四指各自的拨弦动作

　　2、左右手大食、大中、大食中、大食中无各手指的指法组合

　　3、和音、和弦的演奏方法

　　4、大指摇的演奏方法

　　5、左手揉弦、按弦的演奏方法

　　（二）音乐基础知识的学*

　　1、音高的识别

　　2、节拍、节奏的组合

　　3、音色的识别

　　4、音乐表现

　　古筝中级班：

　　（一）学*弹奏乐曲《雪山春晓》、《战台风》

　　（二）了解乐曲的风格和创作背景三、需要达到的程度：

　　古筝初级班：

　　从家长的意愿出发，学*内容要与古筝考级曲目相联，但是不能一味追求考级的东西，要弹好古筝，必须持之以恒，打好坚实的基础。因此，暂设定第一年达到上海音乐学院一级到二级的考级曲目程度，这学期主要就是能通过学*，会弹奏简单的古筝乐曲。

　　古筝中级班：古筝中级班学员基本已都考完五级，但是有些学生的基本功还不够扎实，所以要弹好五到七级的乐曲，必须先把基础打好，这学期会多练一些指法上的练*曲，然后在这个基础上能熟练弹奏七级代表曲目《雪山春晓》和《战台风》。

　　古筝教材内容：

　　古筝初级班：

　　1、孙文妍等编写的<<幼儿古筝教程>>

古筝教学心得 (菁华5篇)（扩展6）

——古筝_优选【5】份

　　古筝是民族乐器，共有21根琴弦，它代表了我们的民族。

　　古筝，是我从六岁就开始学了的。一开始，是妈妈带我去天目琴行送哥哥学架子鼓的。我耳朵可尖了！一进门儿，我就听见一阵阵优美至极的音乐。我不管三七二十一马上跑上了楼，跑上楼后，我便看见了一个大姐姐坐在古筝前弹着，旁边还有个老师。

　　过了一会儿，妈妈跑了上来，看见我趴在门前死死盯着，就知道我想学这个，便蹲下来问我：“你是不是很想学古筝？”“嗯！”我等不及妈妈的话音落下，就便说出了口。我妈妈也没办法，看到我那么喜欢，就跟我说：“那我要跟你约法三章！”“好啊！”

　　“第一：上课要认真，不能开小差；

　　第二：不允许半途而废；

　　第三：每个星期练2～3次，要认真练、有质量的练。这些你能做的到吗？”妈妈用疑惑的表情看着我，好像不相信我能做到。而我却坚定地回答道：“这些我一定做得到！””但……但是妈妈，我能让这个老师教我吗？”我一边指着那位老师，一边吞吞吐吐地说，生怕妈妈不同意。“好啊！为什么不呢？”妈妈竟然很爽快的答应了我。

　　我在第二天时听到妈妈说那个老师姓王，我可以叫她王老师，而且你的课是她给你上，听到这个消息的我，霎时间觉得自己仿佛是一个小仙女，总能找到最好的。

　　这个星期六，我就去上了课，这节课学基本手法之三：勾、抹、托，我觉得这真是简单极了，“勾、抹、托，勾、抹、托……”很快又要去上课了，我原以为这节课会很简单的过去了，可没想到竟然会是这样的：这节课学摇指，老师教了我以后，就让我一个人练，教室里传出“1—、2—、3—；1—、2—、3—……”就在我练了十几分钟的时候，更让我意想不到事来了，因为我那时候小，皮肤很嫩，就磨破了皮，那场面，你看了肯定会晕倒，那血，可以跟医院里的储存血的血包挤破了相媲美，拼命流血，我那时疼得不得了，我就一边掉眼泪，一边跟妈妈说：“妈……妈妈，我疼死了，我能不能不学了？”“不行，你忘了你答应过我什么了？”那时我觉得我就像一个可怜鬼。妈妈更我争辩了好久，最终，我妥协了。我还跟以前一样，“一遍、两遍、三遍……”当然，我学的曲子也越来越多，“一首、两首、三首、四首、五首……”

　　现在，我考出了最高级数————十级，我当然还在坚持。

　　后来，我又成了王老师最喜欢的学生，最优秀的学生。我有一次被王老师叫了去上课，上课时她说我可以去比赛了，我兴奋不已，就像疯了一样。先是杭州赛区。弹时我的心里像有几千只、几万只小鹿在乱撞、乱闯，心里难以*静。过了一个星期，我知道了我的成绩竟然是一等奖。

　　我在学古筝时懂得了，一定要坚持不懈，才能成功。我后来参加了越来越多的比赛，拿到了越来越多的奖项，比如：全国古筝比赛获得铜奖和银奖、群星杯八级优秀表演奖……还获得了两次青少年优秀艺术人才的奖章呢！

　　生活不无艰辛，只有苦辣酸甜的调味剂才可以使它变得更有味，更有意义，人才可以在艰苦中磨练出一颗坚强的心。当然，学古筝一样不容易，同样充满了苦辣酸甜。

　　苦

　　到了古筝教室，第一件事就是包指甲。这是我最讨厌的事，八个手指头都要包起来，费时又费力。每次我包好指甲后手指头都会变成紫色，血液不流畅，害得我好难受。

　　还有第二件事，就是手指热身。老师给我们一张乐谱，要用很快的速度弹奏，可现在是冬天，天气寒冷，手指都已经冻僵了，怎么弹得快呀！我只好用僵了的手硬硬地弹，结果弹出来的不是弹错就是音不准。但是，我心里想：“柳欣妍，你不能软弱、退缩，振作起来，不能白花钱呀！”我一咬牙，挺了过去。

　　辣

　　每天不单单要进行这些“魔鬼训练”，还要学曲子。当时，我又没有基础，什么也学不会。因此，我最怕老师让我们一个一个地单独检查。

　　逃得过一时，逃不过一世。老师叫我弹了，天哪！我脑子乱成了一锅粥，连有些记住的音都忘了，只好乱弹一气。老师和同学听了后都哈哈大笑起来，老师用嘲讽的口气说：“柳欣妍，你在弹什么呀！看来我白教你了，回家也不好好练！”我顿时羞愧万分，脸红到了脖子根，火辣辣的，辣，真辣！不过这也激发了我的斗志：哼，你们笑我，我偏要弹好给你们看！从那以后，我每天都努力地练古筝，聆听，练*，聆听，练*。最后，我终于得到了老师的认可。

　　酸

　　后来换了一位新老师，我下定决心要给新老师留下一个好印象。新老师夸张地用手指着我大声讽刺：“天哪，你弹出来的是什么音啊，弹这么响干什么，琴弦都要被你拨断了！”当时，我的信心和情绪一落千丈。我没有再被它激发斗志，而是愤怒，难过地想：“是，我什么也不如！我根本就没有艺术细胞，我就是个天生的蠢材！”我心酸极了。下课后，我大哭一场：为什么，为什么我往往努力得最多，而受到的委屈也最多，得到的却只有这些？我真是一个倒霉蛋！

　　虽然我自卑、沮丧，但是难过了一个星期后，我又想通了：我弹得并不好，但是这些年，我都坚持下来了，尽力了就好，随便别人怎么说，努力学好就行了。于是我又带着微笑重新踏进了古筝教室。

　　甜

　　功夫不负有心人，我的付出终于有了回报，在一次次考级中，我考上了六级，而且都是“优秀”，我高兴极了，真想告诉全世界：“我成功了！笨鸟先飞也有成功的时候，坚持不懈、自信的人才能笑到最后！”

　　通过这些，我终于明白了一个道理：只有苦、辣、酸之后才是甜，而且是流入心田的甜蜜，苦尽了才会甜，只有坚持努力了才能成功！无论生活、学*还是弹古筝，我们的人生充满了苦辣酸甜。让暴风雨尽情的下吧，这样才会看见成功的彩虹呐！有了苦辣酸甜，人生才会更多彩、更美味、更充满活力！

　　说起我和古筝之间的故事，那可真是余音绕梁，三日不绝，说不清，道不完。且听我从头道来。

　　记得那是刚上一年级时的一个星期天，我和妈妈一起去新玛特，刚刚走进门，就听见一阵悦耳动听的琴声，那可真是如山涧泉鸣，流淌在山涧，溅出美丽而坦率的小花，似环佩铃响，声声悦耳。我一下子就被迷住了，一曲结束，就忍不住伸出手去拨动琴弦，想听听它怎么就能发出那么动听的声音呢？可我还没碰到琴弦，弹琴的姐姐就拉住了我的手：“别动，摸坏了怎么办？”我心里很不服气，哼，等着瞧，早晚有一天我也能弹出这样优美的曲子。

　　回到家，我就缠着妈妈要学古筝，妈妈说：”你别看人家弹的好听，就以为简单，千年琵琶万年筝，要想弹好古筝，要每天练琴，是非常不容易的，你不一定能坚持下来。”

　　“我能坚持，我一定会练好的。”我倔强的说。

　　最终，妈妈拗不过我，同意了我的请求。就这样，我学琴的历程开始了，我和古筝的酸甜苦辣的生活也同时开始了。

　　起初，**劲儿十足，每天放学回家就先练琴，dou、ruai、mi、sou、la，好玩，可现实总是和理想是相悖的，古筝是听起来好听学起来难，每当练*时，手指就像跟我作对似的，不听使唤。偏偏这时楼下又传来伙伴们玩乐的笑声，听的我心里直痒痒，可惜自己不能加入到她们中去，我好想看电视啊！我也好想出去玩啊！

　　又到了练琴时间，我一边嘀咕着，一边极不情愿地放下手中的遥控器，拖着灌了铅似的步伐，跟着妈妈进入书房，忍不住告诉妈妈，想放弃弹古筝，但妈妈的一番话却让我至今难忘：“对于自己喜欢的东西，就要比别人付出的努力。干什么事都不能半途而废，否则将一事无成。”我忽的想起，自己对妈妈那信誓旦旦的诺言，只好继续坚持。

　　从那时起到现在，我每天都重复着这样枯燥的练琴生涯，每天一小时，真是冬练三九，夏练三伏。随着我弹琴的技艺越来越娴熟，我和古筝的感情也愈来愈深。高兴时，拿起古筝，缓缓划动下细细的琴弦，优美的音符一个个轻快的跳出，像一条流动的溪水，把人带进聒美的心境，伤心时，拿起古筝，让那优美动听的旋律，把你带到山间，使你心情宁静，自然，让忧伤随指尖淌出，随琴声而逝。特别是学*累了的时候弹弹古筝，真的感到身心都得到了放松，什么烦恼都没了。

　　我和古筝之间的故事很多，我学会的第一首曲子，第一次演出，第一次考级、第一次比赛等等，真是说也说不完，就像学的曲子，一曲接一曲，绕梁三日，绵绵不绝。悄悄告诉你，我现在特别想见见那位弹古筝的姐姐，想让她也听一听我弹得曲子。

　　“好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花草香也香不过她……”你一定知道这首优美的江南民歌吧！而由它改编的古筝曲《茉莉芬芳》更加古朴典雅、温婉流畅，春节里，我参加了“五星艺术交流展演活动全国总决赛”，便选这首曲子作为参赛曲目。

　　那天天气仍有些冷，但我心中却像有无数小火苗在跳跃，热乎乎的。赛前，妈妈为我精心打扮一番，还不忘嘱咐：“别紧张哟，注意台风、正常发挥就行了，哪怕弹糟也不会怨你的！”“嗨，放心好了！我也算是久经沙场的老将了！”我故作轻松地挥挥拳头。其实这么大的比赛不紧张才怪！

　　赛场设在上海音乐附中，这里的音乐气氛自不必说，现在又云集了各地“乐林高手”，一下子变得热闹欢腾起来。大家都有备而来，个个显得胸有成竹，意气风发。许多选手毫不懈怠、见缝插针地开始了赛前热身，于是琴声、二胡声、笛子声……不绝于耳。妈妈也为我找了架古筝，我便争分夺秒地操练起来。“大意失荆州”呀，现在的“临时抱佛脚”可是非常必要的。

　　正当我练得起劲时，忽有工作人员叫我去候场。一进候场室，我就觉得心跳不由自主加速了，妈妈适时地捏捏我鼻子并为我打气：“别慌，刚才不是练得很好嘛！”一旁的爸爸更轻松：“没事儿，你就当是来玩玩的！”我调皮地向他们吐吐舌头，心渐渐*静下来。可凳子还没坐热呢就听外面人喊：“88号、90号、203号……进场！”“203号”不是我吗？妈妈连忙拉我起来。原来考官要求演奏G调的先比完，所以我提前了。

　　考场不大，但里面灯光柔和温馨，扑面而来的空调暖风很舒适，脚下鲜红的地毯软绵绵的。一位女孩正演奏《秋夜思》，她的身体犹如秋天轻轻舞动的树叶，美妙的乐曲流水般从她的指头倾泻而出，我一下子被吸引了，深深沉醉于那凭栏拂袖的相思梦。一曲完毕就听“203号！”怎么又是我？我还没来得及紧张呢就被叫上了台。

　　“评委老师好，我是来自江苏南通的……”报完幕，我感觉自己声音挺洪亮，状态也蛮好，于是信心倍增了。轻轻坐下，我舒缓地弹起那首练了一遍又一遍的《茉莉芬芳》。暮春三月，我再次徜徉在莹白如雪的茉莉花丛，那美丽的花姿、怡人的花香让我流连忘返，我一会儿变成蜜蜂忙采蜜，一会儿变成蝴蝶舞翩跹，一会儿又变成那淳朴善良的江南女子……“停！”——呵，评委的一个字硬是把我那么多音符给挡了回去，我还意犹未尽呢！不过我赶紧站起身来，很有礼貌地朝评委们鞠了一躬走下了台。看到台下妈妈的笑脸，我心中的石头顿时放下了大半，弹得应该不太坏吧！妈妈在我耳边轻轻地说：“不错！”我如释重负。

　　第二天的颁奖典礼上得知自己是银奖时，有几分欣慰也有几分失落。不过不管怎样，我的努力没有白费，我也看到了自己和别人的差距。

　　其实得不得奖是次要的，比赛给了我一个展示自我的*台，给了我一个切磋学*的机会。我真心感谢我的父母亲，是他们为我创造了这么好的条件，我一定会珍惜的！

　　古筝已陪伴我七年有余，它与我是密不可分的，听我筝即听我心，我爱它，因为它时而引我进入绿野仙踪般奇幻的梦境，时而带领我奔赴沙场征战，时而使我心情舒缓，时而令我激动高亢，它是我心头的太阳，照亮我整个心房。

　　小的时候，总是在电视上看到古筝表演，当时觉得它的音色特别有韵味，于是下定决心要学*它。第一节课我印象特别深，古筝原老师教我缠假指甲，而我在弄自己的，老师狠狠地拍了一下桌子，把我吓得一哆嗦，眼泪直在眼眶里打转。下课后，我低着头和妈妈走在公园的小道上，沉默了许久，妈妈轻轻的问了一句：“还学么？”“学！”我也不知道我是有多大勇气说出这句话，“因为我喜欢它。”从此，我便进入了古筝的世界。那时我聪明伶俐，一些没学过的指法，自己摸索着就能会，常常受到原老师的表扬，也渐渐地开始关注我。我越来越优秀，伴随着级别越来越高，原老师对我的要求也就越来越高，可谓精益求精。严师出高徒，我凭借稳牢的基本功和极强的表现力逐渐成为了原老师众多学生中的名人。

　　其实我有的时候也觉得弹琴很枯燥，在一个阶段总是弹一首曲子，时间久了，就烦了。可我从来没想过放弃，因为信念。这一学，就是六年。

　　最后的一次演出，我第一次独奏一首较难的曲子，说来也奇怪，我并不想常人口中的“经历的越多越不会紧张”，而我正好相反，经历的越多就越紧张。上台前，我的手心都是冷汗。到我了，原老师帮我摆好古筝，冲我微微一笑，说了句“加油”，这是原老师第一次在演出前给我鼓励，当然，也是最后一次。我心想：这是最后一战，我一定要把握好！我面带微笑的走上台，深深地鞠躬，坐好，尽量让自己*静下来，演奏开始。我的手指轻盈地在二十一根弦上跳动，我沉浸在美好的筝音中，音符舞动着，我的心也随之舞动着，此刻想想一路走来，是何等的艰辛，它将成为回忆，永远的刻在记忆的石头上。一曲终了，我起身，又是深深地一躬，我流泪了，那是收获的泪水，六年来的付出都是值得的，我已听不见台下经久不息的掌声，只觉得自己好开心好开心，终于熬过了这场考验。

　　这些年来，大大小小的演出、比赛我已数不清有多少次，假指甲不知换了多少副，弦断了不知多少根，证书、奖牌也在书柜中占了*一格的位置，它们是这六年来的证明者，也时时鞭策着我有付出就有回报。

　　如今我已不学古筝了，它仍旧放在书房的一角，午后闲暇时，我还是会饶有兴致的弹上一会儿，享受一下它那清脆的琴音。感谢它这些年陪我一路走来，让我领略到与众不同的美。

教学心得