小学音乐课课后的教学反思 (菁华3篇)

小学音乐课课后的教学反思1

　　*年来随着教育观念与教育技术的发展，多媒体在课堂中的使用日渐频繁，也已经成为教师进行教学活动时必不可少的手段之一。传统的音乐教学中，使用比较多的是教科书、黑板、乐器、图片等，随着社会的发展，出现了录音机、唱片、电影、电视等视觉与听觉媒体辅助设备，在科技高度发达的今天，又将电脑、多媒体等高新技术应用于音乐教学中。

　　多媒体课件以其画面丰富、声形并茂、生动有趣等特点，广泛运用于课堂教学中，它最大的优势就是能给学生提供直观的感受，通过画面，图片，声音等多媒体技术，带给学生生动的，真实的形象，并引导学生发散思维，帮助学生突破难点，提高教学质量。但是，多媒体仅仅是教学活动中工具和手段，教师必须从教学系统的整体出发，不能“画蛇添足”为了使用多媒体而用多媒体。我们对待音乐课堂中多媒体课件的使用，要认真研究如何恰到好处地运用课件，让它在课堂教学中起到“画龙点睛”的作用，以达到事半功倍的教学效果。

　　一、多媒体在导入新课中的作用

　　学生学*音乐的感觉是多方面的，其中最重要的是对音乐形象的感知。在教学设计中，创设有利于学生学*情境是最重要的环节或方面。先进的多媒体教学设备已成为老师们的得力助手，它集声音、图像、文字、动画于一体，化虚为实，创设出教学情境，让学生身临其境，从而更真切地感受音乐，开拓思维，展开想象。俗话说，万事开头难。一节好的音乐课首先要让学生感兴趣，所以在讲授新课前，利用多媒体导入新课，既形象直观，又能增强学生的学*兴趣。这样，不仅有助于学生理解歌曲的内容，更能激发学生学*音乐和表现音乐的欲望。而且，利用丰富多彩、生动鲜活的多媒体课件画面和恰如其分的画外音创设课开始的情境，能使学生迅速进入最佳学*状态。

　　如教学《上学歌》这课时，我制作了清晨鸟语花香，旭日东升，人声渐显的动画。话外音：太阳公公醒来了，花儿在晨光里笑了，红的脸，黄的脸。小朋友们背上书包上学去，小鸟在前面给我们带路，一年级孩子对动画特别感兴趣，特别是那鲜艳的画面，一下子就扣住了他们的心弦，课堂兴趣倍增。又如在欣赏《星光恰恰恰》时，我就利用多媒体课件进行导入：夜渐渐拉下帷幕，一群可爱的小星星挂在深蓝色的天空，眨巴着小眼睛。星星舞会要开始拉，随着欢快跳跃的音乐，小星星们扭动起来。这群可爱的小星星吸引了孩子们的眼球，使他们情不自禁地投入到乐曲的美好意境中。

　　二、多媒体在音乐欣赏课中的作用

　　音乐欣赏是音乐教育的组成部分之一，对培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。学生广泛深入地接触音乐作品，就能较快地提高音乐的鉴赏力和表现力。但是，目前不少小学音乐教师在上小学音乐欣赏课的时候往往感到困惑。究其原因，主要是小学生对音乐欣赏课没有多少兴趣，调动不起学生的积极性，有的埋怨学生的自律能力差。

　　事实上，小学生在音乐艺术的感受能力方面相对比较弱，加上小学生具有小孩子好动的年龄特点，如果在小学音乐欣赏课上没加什么辅助性的素材或教学活动，他们是没有这个耐性来坚持下去的。一般说来，欣赏课是学生通过听觉来接受知识信息的。但时间一长，就会造成听觉疲劳。尽管安静的听，我想也是很被动。固然，会出现在小学音乐欣赏课上“死气沉沉”的局面。音乐既然是一门艺术，那就说明它是一种抽象性的东西。按照人的认识规律，人们在理解抽象的东西的时候往往借助一些具体的事物来完成。我想，我们不少的音乐教师在上音乐欣赏课的时候可能忽视了这一点，以至出现在音乐欣赏课上强迫学生听音乐的现象。

　　其实，欣赏音乐就是一种抽象思维的活动过程。而采用多媒体教学可以帮助我们实现这一认识过程的转化的任务。音乐欣赏是学生感知，体验和理解音乐艺术的一项实践活动。也是一种创造性的思维活动，限于儿童的年龄和性格特点。学生的经验有限，无法独立地去理解一部音乐作品。必须依赖于教师的讲解和引导。然而，有的教师千篇一律空口说教，挫伤了学生学*的积极性。运用多媒体把视听结合起来，把美妙的音乐与生动的图像联系在一起，辅以儿童化语言的讲解，以直观的视听效果触发学生的联想与想象，以生动的情境引发心灵的感知和情感的共鸣，从而达到对音乐作品深层的理解与感悟。

　　例如，过去在欣赏《牧童短笛》这首钢琴曲时，乐曲的背景知识、曲式结构和旋律特点等的讲解与乐曲的欣赏不能同步进行，破坏了学生欣赏音乐的注意力。即使教师介绍一段播放一段，介绍与欣赏同步，但音乐作品本身的完整性被支解得支离破碎，影响学生对音乐形象的想象，削弱其艺术魅力，这种教学很容易产生与音乐相悖的现象，而利用多媒体就能使音乐作品塑造的艺术形象更加鲜明。我在课件设置上，简介乐曲内容时，播放制作好的电脑软件，在悠扬的乐曲声中，依次出现一幅幅淡淡的水墨画，一个牧童骑在牛背上悠闲的吹笛子，以及在草地上溪水边快乐嬉戏的情景。事先制作好的提示性文字资料也同步显示在屏幕上，这样多机并用，给学生提供了视觉和听觉方面的刺激，把乐曲欣赏环境变成画面与声音交相呼应的宽松的学*场景。音乐形象生动的展现出来，如闻其声，如见其人，大大激活了课堂的学*氛围，创设出欣赏的情境，学生的审美体验被推向高潮。这样通过合理的设计与选择计算机代替了幻灯机、投影仪、粉笔、黑板等传统媒体，实现了它们无法实现的教育功能。

　　三、多媒体对化解重、难点的作用

　　音乐教材中的重点要使学生掌握、难点要让学生理解，难点往往是关键性的知识点，而这些重点、难点所在往往抽象难懂，也往往是学生学*的障碍。如果难点不突破，学生不仅不能达到理解、掌握知识的目标，而且也会丧失学*信心，降低学*热情，而多媒体的优势是直观形象，它能化繁为简、化难为易、化静为动，将教师*时说不清、道不明，学生不易理解和掌握的知识一目了然地展现在学生面前。在重、难点之处应用了形象直观多媒体辅助教学手段动、静结合无疑能达到最优化的效果。在小学音乐教学中，抽象的理论知识教学是音乐教师面临的最大难题。如欣赏交响童话《彼得与狼》，这首作品是用固定的乐器和音型去表现各个角色的形态、动作和性格特征。让学生们理解音乐各要素对音乐形象塑造的作用和启发学生的音乐想象力是重难点。在进行这一课教学时，教师可抓住孩子们喜欢小动物，喜欢听故事的心理特点，充分利用多媒体的优势，将音乐中出现的彼得、小鸟、猫、鸭子、狼等动物和分别用来“模拟”表现这些角色的小提琴、长笛、单簧管、双簧管、圆号等乐器，精心制作出多媒体课件。

　　首先，介绍以上乐器的音色特点，同时放映小鸟唱歌、小猫爬树、鸭子戏水等动画片断。这样，既可激发孩子们的学*兴趣，又可通过声像使孩子们对以上乐器的音色及形状有初步了解，同时培养了同学们音乐欣赏的基本能力。

　　接着，先听辨用不同乐器演奏的音乐片段，再放映出各种乐器图形和各个角色，让学生配合进行如下活动：一找，每段音色是什么乐器演奏的；二想，音乐是快是慢、是高是低、是和谐是不和谐，塑造的什么角色的形象；三做，模仿所扮角色的动作；四说，说说音乐所代表的音乐形象的性格特点。通过以上分段欣赏，用不同方式诱导、启发孩子们在赏心悦目、轻松快乐的气氛中不知不觉地解决了难点，突出了重点，找出了规律。加深了他们对音乐形象的理解，体会到音乐速度的快慢、力度的强弱、声音的色彩在音乐形象塑造上的重要作用，拓宽了孩子们的音乐联想力。

　　由于学生年龄小、生活经验缺乏，往往教授一个简单的读谱知识，都要花费很多的时间和精力，学生容易出现理解偏差，不到位，甚至思维阻滞的现象。此时，发挥多媒体课件的作用，把抽象的音乐理论形象化，为学生提供身临其境的感性认识，让他们在对新鲜事物的尝试中克服畏难心理，增强自信心，使他们处于一种积极向上的亢奋状态，愿意调动自己的全部力量进行实践。例如：在音符的认识中，我设计了一个小音符找家的游戏，让学生利用鼠标的点击和拖动来为小音符找家。如果拖放正确小音符便会对学生说谢谢。如果不对，小音符就会滑落原处。学生们被这个游戏深深吸引了。在游戏中，孩子们很快掌握了每个音符的位置、音名和唱名。效果很好。通过多媒体，使教学难点由远及*，由深化浅，变得通俗易懂。也提高了学生学*乐理知识的兴趣。

　　四、多媒体在歌曲教学中的作用

　　多媒体引入音乐教学，可以大大提高课堂教学的效率。音乐是一种听觉艺术，是通过音响塑造音乐形象，而多媒体计算机辅助教学能给音乐课创造出听觉形象和视觉形象的联合体，它集图像、动画、文字、声音于一体，能较好的突破时间、空间、宏观、微观的限制，将学*材料及辅助材料演绎得声情并茂、出神入化，处理得形象直观、生动逼真，能够极大调动学生的学*积极性；激发他们学*的兴趣和探究知识的良好动机，营造出和谐、热烈的课堂教学氛围，使音乐形象在儿童的心灵中产生巨大的影响。那么在这种美的情景和氛围中，学生们必然情绪高涨，学*信心倍增，学*效率高自不必言。

　　多媒体的介入活跃了音乐课堂的气氛，调动了学生学*的积极性，丰富了音乐课的教学方式，使音乐从单纯的听觉艺术拓展为视听艺术。学生在音乐活动中自觉运用多种感官的参与，从而极大地激发了学*的兴趣，引发了学*的动机。在《过新年》一课中，教师应用多媒体播放从网络上收集的各族人民欢度佳节的热闹场面，陕北的秧歌、舞狮、舞龙，江南的灯会，北国的冰雕等片段，带给了学生无以伦比的震撼的视听感受。让他们从中真正的感受到各族人民在过幸福生活的喜庆场面。既激发了学*兴趣又增强了对各民族的了解。此时播放新歌《过新年》，拉*了学生与音乐之间的距离，增加了亲切感，同时弥补了以往传统教学中挂图式静态教学的不足，使课堂充满动感，使学生在和谐融洽的教学氛围中，情不自禁地萌生喜爱音乐的兴趣及参与歌唱活动的强烈愿望。

　　五、利用多媒体，创设情境，激发兴趣

　　在新课程改革中，培养学生的创新意识和能力被摆到了非常重要的位置上。音乐以他独特魅力，成了最好的桥梁。在音乐课上利用多媒体课件，能为学生提供开放的学*形式，营造信息场。多渠道地向学生提供与教学内容相关的信息，不仅能丰富学*的知识，开阔学生的视野，同时也能活跃学生的思维，让孩子们在音乐中张开想象的翅膀，激发和培养他们的创新意识和能力。

　　如在教小学音乐《小雨沙沙》这课时，借助多媒体创设情境，用生动的画面，把学生带进一个崭新的境界，使学生兴趣盎然地投入学*。一上课，老师首先出示一幅多媒体课件：（音乐大楼），然后讲解；在今天的音乐课堂里，有一座奇妙的音乐大楼，里面住着几个好朋友，他们天天在一起唱歌，世界上最美妙动听的歌曲都是由他们组成的，你们知道他们是谁吗？今天，这些作曲家给我们带来了几个小问题，然后出示问题，让学生通过合作的形式解决问题。学生甚至又提出了很多的问题。这样，通过多媒体创设出最佳的教学情境，激发学生的学*热情，激发了学生的参与动机，同时激发了学生的创造欲望。让我收到意想不到的效果。

　　多媒体辅助教学，结束了一本书、一支粉笔和一张黑板的传统教学模式，是实现教育现代化的必经之路。多媒体教学不仅对教师的教学带来极大的便利，但更重要的是向学生展示一个全新的空间。学生在声、图、音、像的多媒体环境中，充分发挥学生学*的积极性，这就引导学生积极、主动地动手、动口、动脑，让全体学生自始至终主动积极地参与到学*地全过程之中，使他们的智力素质和非智力素质在参与过程中得到主动的提高。总之，随着信息技术的不断发展，多媒体将作为重要的工具和手段被广泛运用到课堂教学中去，发挥越来越重要的作用。

小学音乐课课后的教学反思2

　　音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

　　一、根据学校现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器。

　　并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的`文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的学*。

　　二、用多种方法，努力提高学生对音乐学*的兴趣。

　　针对本校特点，在学*音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

　　2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学*，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

　　3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

　　4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

小学音乐课课后的教学反思3

　　*年来随着教育观念与教育技术的发展，多媒体在课堂中的使用日渐频繁，也已经成为教师进行教学活动时必不可少的手段之一。传统的音乐教学中，使用比较多的是教科书、黑板、乐器、图片等，随着社会的发展，出现了录音机、唱片、电影、电视等视觉与听觉媒体辅助设备，在科技高度发达的今天，又将电脑、多媒体等高新技术应用于音乐教学中。

　　多媒体课件以其画面丰富、声形并茂、生动有趣等特点，广泛运用于课堂教学中，它最大的优势就是能给学生提供直观的感受，通过画面，图片，声音等多媒体技术，带给学生生动的，真实的形象，并引导学生发散思维，帮助学生突破难点，提高教学质量。但是，多媒体仅仅是教学活动中工具和手段，教师必须从教学系统的整体出发，不能“画蛇添足”为了使用多媒体而用多媒体。我们对待音乐课堂中多媒体课件的使用，要认真研究如何恰到好处地运用课件，让它在课堂教学中起到“画龙点睛”的作用，以达到事半功倍的教学效果。

　　一、多媒体在导入新课中的作用

　　学生学*音乐的感觉是多方面的，其中最重要的是对音乐形象的感知。在教学设计中，创设有利于学生学*情境是最重要的环节或方面。先进的多媒体教学设备已成为老师们的得力助手，它集声音、图像、文字、动画于一体，化虚为实，创设出教学情境，让学生身临其境，从而更真切地感受音乐，开拓思维，展开想象。俗话说，万事开头难。一节好的音乐课首先要让学生感兴趣，所以在讲授新课前，利用多媒体导入新课，既形象直观，又能增强学生的学*兴趣。这样，不仅有助于学生理解歌曲的内容，更能激发学生学*音乐和表现音乐的欲望。而且，利用丰富多彩、生动鲜活的多媒体课件画面和恰如其分的画外音创设课开始的情境，能使学生迅速进入最佳学*状态。

　　如教学《上学歌》这课时，我制作了清晨鸟语花香，旭日东升，人声渐显的动画。话外音：太阳公公醒来了，花儿在晨光里笑了，红的脸，黄的脸。小朋友们背上书包上学去，小鸟在前面给我们带路，……一年级孩子对动画特别感兴趣，特别是那鲜艳的画面，一下子就扣住了他们的心弦，课堂兴趣倍增。又如在欣赏《星光恰恰恰》时，我就利用多媒体课件进行导入：夜渐渐拉下帷幕，一群可爱的小星星挂在深蓝色的天空，眨巴着小眼睛。星星舞会要开始拉，随着欢快跳跃的音乐，小星星们扭动起来。这群可爱的小星星吸引了孩子们的眼球，使他们情不自禁地投入到乐曲的美好意境中。

　　二、多媒体在音乐欣赏课中的作用

　　音乐欣赏是音乐教育的组成部分之一，对培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。学生广泛深入地接触音乐作品，就能较快地提高音乐的鉴赏力和表现力。但是，目前不少小学音乐教师在上小学音乐欣赏课的时候往往感到困惑。究其原因，主要是小学生对音乐欣赏课没有多少兴趣，调动不起学生的积极性，有的埋怨学生的自律能力差。

　　事实上，小学生在音乐艺术的感受能力方面相对比较弱，加上小学生具有小孩子好动的年龄特点，如果在小学音乐欣赏课上没加什么辅助性的素材或教学活动，他们是没有这个耐性来坚持下去的。一般说来，欣赏课是学生通过听觉来接受知识信息的。但时间一长，就会造成听觉疲劳。尽管安静的听，我想也是很被动。固然，会出现在小学音乐欣赏课上“死气沉沉”的局面。音乐既然是一门艺术，那就说明它是一种抽象性的东西。按照人的认识规律，人们在理解抽象的东西的时候往往借助一些具体的事物来完成。我想，我们不少的音乐教师在上音乐欣赏课的时候可能忽视了这一点，以至出现在音乐欣赏课上强迫学生听音乐的现象。

　　其实，欣赏音乐就是一种抽象思维的活动过程。而采用多媒体教学可以帮助我们实现这一认识过程的转化的任务。音乐欣赏是学生感知，体验和理解音乐艺术的一项实践活动。也是一种创造性的思维活动，限于儿童的年龄和性格特点。学生的经验有限，无法独立地去理解一部音乐作品。必须依赖于教师的讲解和引导。然而，有的教师千篇一律空口说教，挫伤了学生学*的积极性。运用多媒体把视听结合起来，把美妙的音乐与生动的图像联系在一起，辅以儿童化语言的讲解，以直观的视听效果触发学生的联想与想象，以生动的情境引发心灵的感知和情感的共鸣，从而达到对音乐作品深层的理解与感悟。

　　例如，过去在欣赏《牧童短笛》这首钢琴曲时，乐曲的背景知识、曲式结构和旋律特点等的讲解与乐曲的欣赏不能同步进行，破坏了学生欣赏音乐的注意力。即使教师介绍一段播放一段，介绍与欣赏同步，但音乐作品本身的完整性被支解得支离破碎，影响学生对音乐形象的想象，削弱其艺术魅力，这种教学很容易产生与音乐相悖的现象，而利用多媒体就能使音乐作品塑造的艺术形象更加鲜明。我在课件设置上，简介乐曲内容时，播放制作好的电脑软件，在悠扬的乐曲声中，依次出现一幅幅淡淡的水墨画，一个牧童骑在牛背上悠闲的吹笛子，以及在草地上溪水边快乐嬉戏的情景。事先制作好的提示性文字资料也同步显示在屏幕上，这样多机并用，给学生提供了视觉和听觉方面的刺激，把乐曲欣赏环境变成画面与声音交相呼应的宽松的学*场景。音乐形象生动的展现出来，如闻其声，如见其人，大大激活了课堂的学*氛围，创设出欣赏的情境，学生的审美体验被推向高潮。这样通过合理的设计与选择计算机代替了幻灯机、投影仪、粉笔、黑板等传统媒体，实现了它们无法实现的'教育功能。

　　三、多媒体对化解重、难点的作用

　　音乐教材中的重点要使学生掌握、难点要让学生理解，难点往往是关键性的知识点，而这些重点、难点所在往往抽象难懂，也往往是学生学*的障碍。如果难点不突破，学生不仅不能达到理解、掌握知识的目标，而且也会丧失学*信心，降低学*热情，而多媒体的优势是直观形象，它能化繁为简、化难为易、化静为动，将教师*时说不清、道不明，学生不易理解和掌握的知识一目了然地展现在学生面前。在重、难点之处应用了形象直观多媒体辅助教学手段动、静结合无疑能达到最优化的效果。在小学音乐教学中，抽象的理论知识教学是音乐教师面临的最大难题。如欣赏交响童话《彼得与狼》，这首作品是用固定的乐器和音型去表现各个角色的形态、动作和性格特征。让学生们理解音乐各要素对音乐形象塑造的作用和启发学生的音乐想象力是重难点。在进行这一课教学时，教师可抓住孩子们喜欢小动物，喜欢听故事的心理特点，充分利用多媒体的优势，将音乐中出现的彼得、小鸟、猫、鸭子、狼等动物和分别用来“模拟”表现这些角色的小提琴、长笛、单簧管、双簧管、圆号等乐器，精心制作出多媒体课件。

　　首先，介绍以上乐器的音色特点，同时放映小鸟唱歌、小猫爬树、鸭子戏水等动画片断。这样，既可激发孩子们的学*兴趣，又可通过声像使孩子们对以上乐器的音色及形状有初步了解，同时培养了同学们音乐欣赏的基本能力。

　　接着，先听辨用不同乐器演奏的音乐片段，再放映出各种乐器图形和各个角色，让学生配合进行如下活动：一找，每段音色是什么乐器演奏的；二想，音乐是快是慢、是高是低、是和谐是不和谐，塑造的什么角色的形象；三做，模仿所扮角色的动作；四说，说说音乐所代表的音乐形象的性格特点。通过以上分段欣赏，用不同方式诱导、启发孩子们在赏心悦目、轻松快乐的气氛中不知不觉地解决了难点，突出了重点，找出了规律。加深了他们对音乐形象的理解，体会到音乐速度的快慢、力度的强弱、声音的色彩在音乐形象塑造上的重要作用，拓宽了孩子们的音乐联想力。

　　由于学生年龄小、生活经验缺乏，往往教授一个简单的读谱知识，都要花费很多的时间和精力，学生容易出现理解偏差，不到位，甚至思维阻滞的现象。此时，发挥多媒体课件的作用，把抽象的音乐理论形象化，为学生提供身临其境的感性认识，让他们在对新鲜事物的尝试中克服畏难心理，增强自信心，使他们处于一种积极向上的亢奋状态，愿意调动自己的全部力量进行实践。例如：在音符的认识中，我设计了一个小音符找家的游戏，让学生利用鼠标的点击和拖动来为小音符找家。如果拖放正确小音符便会对学生说谢谢。如果不对，小音符就会滑落原处。学生们被这个游戏深深吸引了。在游戏中，孩子们很快掌握了每个音符的位置、音名和唱名。效果很好。通过多媒体，使教学难点由远及*，由深化浅，变得通俗易懂。也提高了学生学*乐理知识的兴趣。

　　四、多媒体在歌曲教学中的作用

　　多媒体引入音乐教学，可以大大提高课堂教学的效率。音乐是一种听觉艺术，是通过音响塑造音乐形象，而多媒体计算机辅助教学能给音乐课创造出听觉形象和视觉形象的联合体，它集图像、动画、文字、声音于一体，能较好的突破时间、空间、宏观、微观的限制，将学*材料及辅助材料演绎得声情并茂、出神入化，处理得形象直观、生动逼真，能够极大调动学生的学*积极性；激发他们学*的兴趣和探究知识的良好动机，营造出和谐、热烈的课堂教学氛围，使音乐形象在儿童的心灵中产生巨大的影响。那么在这种美的情景和氛围中，学生们必然情绪高涨，学*信心倍增，学*效率高自不必言。

　　多媒体的介入活跃了音乐课堂的气氛，调动了学生学*的积极性，丰富了音乐课的教学方式，使音乐从单纯的听觉艺术拓展为视听艺术。学生在音乐活动中自觉运用多种感官的参与，从而极大地激发了学*的兴趣，引发了学*的动机。在《过新年》一课中，教师应用多媒体播放从网络上收集的各族人民欢度佳节的热闹场面，陕北的秧歌、舞狮、舞龙，江南的灯会，北国的冰雕等片段，带给了学生无以伦比的震撼的视听感受。让他们从中真正的感受到各族人民在过幸福生活的喜庆场面。既激发了学*兴趣又增强了对各民族的了解。此时播放新歌《过新年》，拉*了学生与音乐之间的距离，增加了亲切感，同时弥补了以往传统教学中挂图式静态教学的不足，使课堂充满动感，使学生在和谐融洽的教学氛围中，情不自禁地萌生喜爱音乐的兴趣及参与歌唱活动的强烈愿望。

　　五、利用多媒体，创设情境，激发兴趣

　　在新课程改革中，培养学生的创新意识和能力被摆到了非常重要的位置上。音乐以他独特魅力，成了最好的桥梁。在音乐课上利用多媒体课件，能为学生提供开放的学*形式，营造信息场。多渠道地向学生提供与教学内容相关的信息，不仅能丰富学*的知识，开阔学生的视野，同时也能活跃学生的思维，让孩子们在音乐中张开想象的翅膀，激发和培养他们的创新意识和能力。

　　如在教小学音乐《小雨沙沙》这课时，借助多媒体创设情境，用生动的画面，把学生带进一个崭新的境界，使学生兴趣盎然地投入学*。一上课，老师首先出示一幅多媒体课件：（音乐大楼），然后讲解；在今天的音乐课堂里，有一座奇妙的音乐大楼，里面住着几个好朋友，他们天天在一起唱歌，世界上最美妙动听的歌曲都是由他们组成的，你们知道他们是谁吗？今天，这些作曲家给我们带来了几个小问题，然后出示问题，让学生通过合作的形式解决问题。学生甚至又提出了很多的问题。这样，通过多媒体创设出最佳的教学情境，激发学生的学*热情，激发了学生的参与动机，同时激发了学生的创造欲望。让我收到意想不到的效果。

　　多媒体辅助教学，结束了一本书、一支粉笔和一张黑板的传统教学模式，是实现教育现代化的必经之路。多媒体教学不仅对教师的教学带来极大的便利，但更重要的是向学生展示一个全新的空间。学生在声、图、音、像的多媒体环境中，充分发挥学生学*的积极性，这就引导学生积极、主动地动手、动口、动脑，让全体学生自始至终主动积极地参与到学*地全过程之中，使他们的智力素质和非智力素质在参与过程中得到主动的提高。总之，随着信息技术的不断发展，多媒体将作为重要的工具和手段被广泛运用到课堂教学中去，发挥越来越重要的作用。

小学音乐课课后的教学反思 (菁华3篇)扩展阅读

小学音乐课课后的教学反思 (菁华3篇)（扩展1）

——小学音乐课后反思 (菁华5篇)

小学音乐课后反思1

　　在本节课的教学中，我本着以新课标的要求为指导原则，强调以学生为主体的教学方式，运用多种形式体会歌曲，感受、听唱歌曲，并使学生能根据歌曲特点，灵活的创作。纵观这节课，主要有以下几个特点：

　　1、学*活动注意学*的感悟、体验，运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中，请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱，是让学生对歌曲的提前感受，紧接着让学生打三拍子的指挥拍，自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时，使学生在不止不觉中学*了歌曲，也不会感觉枯燥。

　　2、充分发挥了学生的主观能动性，让学生真正成为课堂的主人，虽然这首歌曲教师没有教唱旋律，但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中，都在逐层深入的深化歌曲的学*过程，使学生充分发挥其主观能动性，在律动中有意识的有目的学*了歌曲。

　　3、注重了学科的整合，如在导课中，我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活跃课堂气氛，同时，也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课，将学生带入到》“春天”这个特殊的'情景，启发学生说春天到了，引起周围变化的愿望。最后，请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式，让学生从不同的角度，感受春天的美好，激发起他们学*的兴趣，也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。

　　4、注意培养学生创新能力，实现体验教学。在创作中，给学生了充分展示自我，体验成功的机会，通过用歌曲旋律，创作夏、秋、冬之歌，不仅使学生巩固了歌曲的旋律，（本节课通过学生跳、教师范唱，反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏，学生共听了歌曲不止八次），而且，也让学生在创作过趁中，锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力，也体验了成功的喜悦。

　　5、多媒体的使用也受到了恰当的效果，节约了课堂时间。提高了教学的直观性。总之，本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水*出发，注重发挥学生的主观能动性，培养了学生的创新精神，充分体验成功的感觉。

小学音乐课后反思2

　　课后反思：

　　这节课围绕歌曲《猫虎歌》来进行情境引导——情感体验——自主感受——演唱与表现——模仿与创新——拓展创编等教学环节，从学生的学*兴趣出发，力求让学生们在“游戏式”的学*中主动感受、主动参与、主动表现音乐形象。用充满童趣、诙谐的声音有表情地演唱歌曲，学生们有兴趣的参与到音乐学*中，学*积极性与参与性都得到提高，能较好的表现歌曲，也能掌握好歌曲的重难点，达到了教学目的。

　　存在的不足：

　　（1）在学唱歌曲时，学生通过自主学*来学唱歌曲，可以最大可能地发挥学生的积极性，学唱的主动权关学生手中，实现了教师主导、学生主学的良性互动，让学生先读再模仿，大部份学生能很快掌握，但是在歌曲演唱中对歌曲难点的把握还欠准确。

　　（2）在创编环节中，让学生自主讨论与设计，这样能充分发挥学生的自主能动性，但学生的创编方式显得局限，内容过于简单，且讨论的实效性还不够。因而，可以在活动前更明确、有针对性地提出要求，让学生能充分、有效地发挥自已的想象，更具体的参与到间乐创造中去。

小学音乐课后反思3

　　小学音乐课不同于其他学科，它具有生动活泼、寓教于乐等特点。往往一堂欢乐有趣的音乐课可能会给人以“乱”的感觉，但这种“乱”恰恰是“活”的表现。那要想在“活”中有序，就需要我们在不断学*中汲取教学经验，在不断探索中发现新的教学方法。

　　我们有幸听得几位颇有经验的教师为我们传授“金点子”，在相互交流学*的过程中，豁然开朗，受益匪浅。

　　1.用固定的节奏型整理课堂纪律，既锻炼了学生的反应能力，又加深了学生对节奏的记忆；

　　2.巧妙运用奖励贴，让学生在激励中成长；

　　3.充分运用电子琴，用音节给予学生上课信号，从开始就要训练学生的视听视唱能力，并让学生对音准形成准确的把握；

　　4.刚开始教唱音符不能急于求成，让学生认识每一个音符就能掌握一个，可以采用师生互动的方式，让学生来完成当堂学*的音符，既调动学生学*的积极性又提高了学*效率。

小学音乐课后反思4

　　《长大要当宇航员》是一首短小精悍、通俗易懂，富有童趣的歌曲，唱出了小朋友们“长大要当宇航员”的理想。全曲仅四个乐句，富于乡土气息。歌词中的衬词，增加了歌曲的情趣，突出了轻快、活泼的特点。根据这首歌曲的特点，我的优秀教案思路是以小学二年级学生的学*能力动身，以他们的体验为教学起点，引导学生自身去发现音乐、参与音乐、认识音乐、喜爱音乐、理解和表示音乐，体会音乐丰富的内涵。通过具有引导性、挖掘性的提问，启发学生积极考虑，充沛发挥学生的积极性，引导他们进行自由探索，培养他们对音乐的感知力、理解力和表示能力。具体表示如下：

　　一、律动导入，让音乐被快乐感知

　　常言道：“良好的开端是胜利的一半”。一个精彩的导入能强烈的吸引学生的注意力。激发学生的学*兴趣，点燃学生求知的火花，更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果。律动教学是世界著名音乐教育家奥尔夫所创导的启迪学生灵感，培养学生发明思维的一种教学方法。本节课我就是以一首学生比较熟悉的歌曲《种太阳》带领学生一起律动，给学生们发明一种参与音乐律动的环境，让学生置身于某种音乐情趣下，通过运用自身的肢体语言，使学生在气氛的渲染下和教师发生共鸣，体验情感，然后进入新歌曲的教学。

　　二，适时哼唱，让旋律深入人心

　　哼唱旋律是学生最容易掌握的一种音乐教学手段，而且无需借助其他辅助用具，学生能够张嘴就来。因此在学唱环节我先让学生用“IU”哼唱歌曲旋律，每一遍的哼唱都有相应的要求，让学生在哼唱中让学生自身去发现歌曲中出现的音乐符号，如和点节奏、四分休止符、切分节奏等，且每一遍的哼唱方式也是遵循一个循序渐进的原则，如第一遍由老师带领哼唱，第二遍老师不带唱，学生自身听旋律哼唱，第三遍直接跟琴哼唱，同时在学生每一次的哼唱后都作出相应的评价与指导，以便学生更好的掌握歌曲旋律。这样，通过哼唱旋律这个保守而有效的教学手段，来激发学生的学*热情，加深学生对音乐作品的印象，在引导学生有效地走进音乐的同时，也培养了学生的演唱能力以和对音乐的记忆能力。为后面的歌词加入作了有效的铺垫。同时，我认为这种教学方法在歌曲教学中是非常有效的，连那些在歌唱方面比较落后的学生都乐此不疲，唱的有模有样。增强了他们的自信心。

　　三、投入范唱，让音乐清晰出现

　　教师的范唱有着磁带、光盘无法比拟的一个优点——对比。声音的对比、表情、动作、情绪的对比等等。低年级的学生以形象思维为主，好奇、模仿力强，假如光听声音，也许只能模仿其声而难以神其形。只有在教师不同的演唱中学生才干获得审美的体验，逐步意识到怎样才是好的歌唱表示。因此，我在教学歌曲环节除了让学生听录音范唱外还加入了自身的表情演唱法，让学生有一个更直观的多篇与对比，这样做不只能抓住学生学*注意力，拉*师生之间的距离，还可以轻松地解决一些难点节奏的学*。例如教学“2 2 5︱2 5 5︱2 6︱1 0︱”这一乐句时，学生很容易把“|2 2|”这一八分音符唱成两个四分音符|2 2|，因此我在范唱时特别让学生注意，看老师是怎样表示的。有了老师动情的范文，准确的音准掌握，学生也自然会更加用心的去演唱，极力地去模仿老师的歌声，更投入地去探索，去表示，把歌曲所要表达的感情用歌声把它表示出来。

　　音乐是一门情感艺术，是通过情感体验来达到审美的目的，这是音乐教育的核心。一堂好的音乐课，教师完全进入角色是重要前提。因此，在课堂中我积极主动地像小朋友一样天真烂漫地唱啊、跳啊，用自身的热情去感染学生，开启学生的心智，调动学生的.情感，发挥小朋友们好奇、好动、好胜、好玩的天性，循序渐进，层层深入地引导学生多篇、发现歌曲的美之所在，促使课堂气氛逐渐高涨，始终充溢欢声笑语。

小学音乐课后反思5

　　《长大要当宇航员》是一首短小精悍、通俗易懂，富有童趣的歌曲，唱出了小朋友们“长大要当宇航员”的理想。全曲仅四个乐句，富于乡土气息。歌词中的衬词，增加了歌曲的情趣，突出了轻快、活泼的特点。根据这首歌曲的特点，我的优秀教案思路是以小学二年级学生的学*能力动身，以他们的体验为教学起点，引导学生自身去发现音乐、参与音乐、认识音乐、喜爱音乐、理解和表示音乐，体会音乐丰富的内涵。通过具有引导性、挖掘性的提问，启发学生积极考虑，充沛发挥学生的积极性，引导他们进行自由探索，培养他们对音乐的感知力、理解力和表示能力。具体表示如下：

　　一、律动导入，让音乐被快乐感知

　　常言道：“良好的开端是胜利的一半”。一个精彩的导入能强烈的吸引学生的注意力。激发学生的'学*兴趣，点燃学生求知的火花，更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果。律动教学是世界著名音乐教育家奥尔夫所创导的启迪学生灵感，培养学生发明思维的一种教学方法。本节课我就是以一首学生比较熟悉的歌曲《种太阳》带领学生一起律动，给学生们发明一种参与音乐律动的环境，让学生置身于某种音乐情趣下，通过运用自身的肢体语言，使学生在气氛的渲染下和教师发生共鸣，体验情感，然后进入新歌曲的教学。

　　二，适时哼唱，让旋律深入人心

　　哼唱旋律是学生最容易掌握的一种音乐教学手段，而且无需借助其他辅助用具，学生能够张嘴就来。因此在学唱环节我先让学生用“IU”哼唱歌曲旋律，每一遍的哼唱都有相应的要求，让学生在哼唱中让学生自身去发现歌曲中出现的音乐符号，如和点节奏、四分休止符、切分节奏等，且每一遍的哼唱方式也是遵循一个循序渐进的原则，如第一遍由老师带领哼唱，第二遍老师不带唱，学生自身听旋律哼唱，第三遍直接跟琴哼唱，同时在学生每一次的哼唱后都作出相应的评价与指导，以便学生更好的掌握歌曲旋律。这样，通过哼唱旋律这个保守而有效的教学手段，来激发学生的学*热情，加深学生对音乐作品的印象，在引导学生有效地走进音乐的同时，也培养了学生的演唱能力以和对音乐的记忆能力。为后面的歌词加入作了有效的铺垫。同时，我认为这种教学方法在歌曲教学中是非常有效的，连那些在歌唱方面比较落后的学生都乐此不疲，唱的有模有样。增强了他们的自信心。

　　三、投入范唱，让音乐清晰出现

　　教师的范唱有着磁带、光盘无法比拟的一个优点——对比。声音的对比、表情、动作、情绪的对比等等。低年级的学生以形象思维为主，好奇、模仿力强，假如光听声音，也许只能模仿其声而难以神其形。只有在教师不同的演唱中学生才干获得审美的体验，逐步意识到怎样才是好的歌唱表示。因此，我在教学歌曲环节除了让学生听录音范唱外还加入了自身的表情演唱法，让学生有一个更直观的多篇与对比，这样做不只能抓住学生学*注意力，拉*师生之间的距离，还可以轻松地解决一些难点节奏的学*。例如教学“2 2 5︱2 5 5︱2 6︱1 0︱”这一乐句时，学生很容易把“|2 2|”这一八分音符唱成两个四分音符|2 2|，因此我在范唱时特别让学生注意，看老师是怎样表示的。有了老师动情的范文，准确的音准掌握，学生也自然会更加用心的去演唱，极力地去模仿老师的歌声，更投入地去探索，去表示，把歌曲所要表达的感情用歌声把它表示出来。

　　音乐是一门情感艺术，是通过情感体验来达到审美的目的，这是音乐教育的核心。一堂好的音乐课，教师完全进入角色是重要前提。因此，在课堂中我积极主动地像小朋友一样天真烂漫地唱啊、跳啊，用自身的热情去感染学生，开启学生的心智，调动学生的情感，发挥小朋友们好奇、好动、好胜、好玩的天性，循序渐进，层层深入地引导学生多篇、发现歌曲的美之所在，促使课堂气氛逐渐高涨，始终充溢欢声笑语。

小学音乐课课后的教学反思 (菁华3篇)（扩展2）

——音乐课课堂教学反思汇总10篇

　　音乐课课堂教学反思 1

　　六年级第一课《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》，是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。歌词非常简洁，歌曲为两段体结构，旋律以跳进和级进为主。对于学生来说，旋律演唱起来还有一定难度的。

　　小学音乐课教学不能过多地讲述乐理知识，因为这个年龄阶段的学生接触乐理知识的机会太少，并且程度参差不齐，从头教起会影响正常的书本内容上的教学。于是我让学生跟着音乐的范唱轻声地跟唱，本课节奏上的重难点就在于附点音符，感受附点节奏的`特点，并能够跟随律动用形体动作表现，起到一个提示作用。确实，一个小小的简单动作就能帮助学生准确地唱好附点节奏。

　　对于弱起小节，学生往往都在跟进的时候不是快就是慢，所以我让学生仔细聆听伴奏，用无声进入的方式掌握弱起小节的进入。并不断示范，让学生记忆深刻。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和*、友谊、团结的主题，这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望，并符合今后世界发展的趋势和潮流。由于歌曲采用了二部合唱的形式，特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系，更显得和谐、爽朗、充满朝气。

　　在歌曲中有两段的旋律较为相似，学生唱到这里的时候总是很不自觉地就唱成一样，或是自己发现了问题还不敢开口唱，我让学生先不慌着学唱、跟唱，而是先用心听，分辨不同的地方，然后再试着跟伴奏一点一点地学唱。

　　在教学过程中，通过启发引导学生分析歌词、旋律及音符等，不仅培养了学生音乐欣赏的能力，也提高了学生的审美情趣和良好的社会心理素质，加强了学生对音乐美的体验。

　　音乐课课堂教学反思 2

　　内容摘要：“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学*领域，本文针对这一领域的重要性与根据学生厌听音乐的现象，对如何通过音乐欣赏去激发学生学*音乐的兴趣和提高学生音乐审美的能力，进行了重开放式地提问题和重体验式教学法两方面的浅谈与描述。

　　关键词：音乐感受能力开放式体验式

　　“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学*领域，是整个音乐学*活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。同时音乐心理学家研究表明：任何一种音乐能力，都是在音乐感受能力基础上发展起来的。因此，在教学中应想方设法激发学生听赏音乐的兴趣，激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学*和享受音乐的目标奠定基础。

　　一、重开放式，轻关闭式。

　　在这里的“开放”，本人诠释为问题的答案范围宽；而“关闭”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。在音乐欣赏课堂中，应根据学生的具体情况去偏重开放式地提问题，让学生通过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解，从而达到激发学生学*的兴趣和提高学生感受音乐的能力。反之，则要尽可能地避开关闭式地提问题。学生是教学最有用而广泛的资源，我们应从多方面去开发他、塑造他，如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”，以我个人的实践来看，会出现三种结果：

　　1、不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感，甚至恐惧感；

　　2、就算是适合某位同学的强项思维，如果继续发展下去，也会成为定向思维，出现智力偏向；

　　3、整个课堂会很冷清，因为它不是面向全体学生，不注重四面鲜花齐放的创设。据此，我做了以下的教学尝试：

　　在欣赏课《瑶族舞曲》中，进行到欣赏第二部分主题时，我第一次是这样设计问题：请同学们认真感受第二部分的主题，完成以下三个问题：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（较弱）。学生听后，老师按顺序逐个引导回答。实践后，教学任务基本完成，但由于受到关闭式问题的局限，学生的表现为两种：一是根据提问都不会的学生干脆不说；二是知道个别答案但顺序不对的也静止不动。由于没有空间让学生去畅谈，所以整个课堂陷入了冻结阶段。轻松、愉快的情绪一时被紧张、恐惧取而代之，结果以失败告终。之后，本人经过请教别人与查阅相关资料，进行了第二次试教，把这个问题设计为：请同学们认真感受第二部分的主题，并说说你的感受。欣赏音乐后，课堂真是像炸开了花，精彩不断，想说的同学非常多，既分别答出了以上的答案，又增添了很多个性化的见解。如：“这一部分主题速度较慢，力度较弱，旋律悠扬，让人听后的感觉是悠闲自如，心情舒畅，所以我很喜欢。”我给予肯定鼓励说：“谈得真好！掌声谢谢他的`精彩回答！”又如另一位同学说：“这一部分是以木管乐器独奏为主，音调统一，音色清晰、悦耳，让人陶醉其中。”我也及时给予表扬说：“听得真仔细，说得也很完整，掌声表扬！”……虽然这些说法有时会出现大同小异，但是它是学生自己独立感受的结果，是开放课堂产生的效果。学生高兴、自由，老师轻松、自如，何乐而不为呢？

　　因此，为学生创设一个开放、自由的课堂，对激发学生学*音乐的兴趣是最有效的途径，对提高学生音乐感受能力是最容易的环节。

　　二、重体验式，轻讲解式。

　　从某种意义上来说，音乐是不能“教”的，音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行。根据苏霍姆林斯基所说：让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法，让学生在参与体验中，感受到音乐情绪带给自己的影响，激发学生学*音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性。反之，以大量的语言去讲解音乐的特点、情感内涵、曲式结构等，尽管你讲得多么精彩，语句修饰得多么华丽，结果都会成为学生的耳边风、纸上谈兵罢了。

　　根据以上的理念及分析，本人在欣赏课《春节序曲》中，是这样设计的：进行到乐曲第一部分第一主题，等学生展开自己的联想去想象

　　音乐课课堂教学反思 3

　　一、反思：小学音乐课堂教学实践中存在的问题

　　受应试教育体制影响，部分教师在教学实践中过度追求教学进度和升学率，与其他“主科”相比，往往将音乐课作为拓展学生课外知识的一种手段，在教学中强调理论知识的专业性，将大量时间、精力耗费在对音乐作品创作背景、人物故事的介绍上，而忽视了对音乐本体的关注，未能认识到音乐本身的欣赏价值和意义。在这种教学环境下，学生在对音乐课的认识上发生了扭曲，渐渐地失去了学*音乐的兴趣。

　　二、出路：提高小学音乐课堂教学品质的策略分析

　　针对当前小学音乐课堂教学实践中存在的这些问题，为适应新课程标准的客观要求，小学音乐教师应主动更新教学理念，明确小学音乐教学目标，积极转变教学模式，促进基础教育改革，推动素质教育前进步伐。具体来讲，笔者认为可以从以下几方面着手。

　　1.转变教学主体，突出学生在课堂教学中的主体性

　　新课程标准下的小学音乐课堂，应当是以学生为主体的乐园，在课堂教学中，高度重视学生的创造性，鼓励学生个性发展。社会在发展，时代在进步，今天的音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所，电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐，通过日常生活音乐的积累，小学生已经形成了一定的音乐喜好和修养。音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换，明确自身不再是单纯的音乐理论知识传授者，更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。只有在课堂上充分发挥学生的主体性，尽可能多地让学生表达、思考，以学生为中心，才能调动学生学*积极性，促进学生音乐素养、审美情趣的形成。

　　2.创新教学方法，转变教学模式

　　小学音乐教师在课堂教学实践中，应当主动跳出传统教学的条条框框，不断开拓创新，力求教学方法和模式的多样化。具体来讲，教师可通过指导学生制作音乐手抄报、音乐贺卡等方式帮助学生从另一种角度理解音乐；充分利用校广播台的作用，播放一些学生感兴趣且富有欣赏价值的音乐作品，并对作品加以解析，在宽松自由的环境中达到音乐教育与欣赏的目的。

　　3.关注音乐本体，重视音乐欣赏，培养审美意识

　　就音乐本身而言，它属于一种高雅艺术，欣赏音乐有助于培养学生的审美情趣和道德情操，具有其他学科不能代替的教育意义，是素质教育的重要组成部分。关注音乐本体，重视音乐欣赏，通过优化课程设计，丰富教学内容，改善教学环境，引导学生发挥想象力，透过音乐作品理解作者的创作意图，走进作者创设的情境，感受音乐本身所表达的情绪，培养学生的审美意识。

　　随着社会经济的飞速发展，今天的音乐环境较之过去已然发生了翻天覆地的变化，学生音乐知识获取已经不再单一地局限于音乐课堂，传统的音乐教学已经远不能适应现代化音乐课堂教学的要求。作为课堂教学实践第一线的组织者和引导者，小学音乐教师应不断提高自身音乐素养，更新教学理念，丰富教学内容，创新教学方法，只有这样，才能适应新课标的要求。

　　音乐课课堂教学反思 4

　　现在有些人认为音乐是副课，在社会中没有太大的价值，其实不然，音乐课是当今素质教育的重要组成部分，它可以从很多方面去培养学生的学*兴趣和提高学生的综合素质。而作为一名音乐教师，在日常教学中我觉得应该从以下几方面去培养学生的学*兴趣和提高学生的综合素质。

　　一、让学生走出小学时的“枷锁”

　　在课堂教学中，首先应该让学生走出来，让先前的那种由老师主动的教学形式逐渐走到“师生互动”的优良教学中，使学生有话说、敢说话，让学生不再有那种以前的恐惧感和畏惧心理。学生大部分都是处在12-15岁左右的孩子，正是充满朝气的阶段。如果让学生们总是觉得有一种压力在压着他们，那么学生们就会有一种反感心理。而作为一名音乐老师，我认为应该多鼓励学生，经常用“你不是最差的、你能行、你有别人没有的优点”等之类的话语，真诚的去赞扬和鼓励他们，让学生们在教学课堂中充满朝气和活力。

　　二、让学生做课堂的主人

　　在音乐课堂教学中有许多知识需要学生去亲自体会和尝试，那样才能更深刻的去理解，例如：2/4、3/4、4/4……这些节拍的挥拍以及节奏的控制，只有学生亲自去做才能知道它是如何去操作的。所以在课堂中必须让学生多多体会和尝试，才能更好的掌握和更容易的接受课堂教学中的知识。真正让学生作为课堂的主人，是新世纪、新时期的教学模式

　　三、教师在教学中应始终体现一个“活”字

　　我们应该在课堂教学中激发学生的积极性和创造性，让学生轻松而灵活的学会所学的知识，而在音乐教学中更应该注意让学生活学活用，这样才能适应新时期教学要求和学生的需求。

　　四、教师在教学中应带领学生去更多的吸取先人的精华

　　音乐的好与坏不是在自我陶醉，而是让别人去欣赏，所以只有不断的去欣赏那些先人的名作，逐渐去吸取他们的精华，才能提高自己的水*和水准。所以在音乐课堂教学中也应该让学生多欣赏先人名作，让学生们去体会作品中的喜、怒、哀、乐等情感变化及让学生体会那些音乐的价值，慢慢的去提高学生们的欣赏能力和固有的水*；同时通过去不断欣赏不同时期的名人名段，可以陶冶学生们的情趣和扩大学生们的艺术视野。

　　音乐是我们生活中必不可少的调味剂和助推剂，如果在生活中失去了音乐，就像是在生活中让一个人从此失去了情感的体验和变化一样，那么会让你感到活着是很无奈的。

　　音乐课课堂教学反思 5

　　1、《都有一颗红亮的心》教学反思

　　五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感，显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合，生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中，对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理，都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。

　　每次教学这首歌，总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时，也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。

　　2、《春来了》教学反思

　　在本节课的教学中，我本着以新课标的要求为指导原则，强调以学生为主体的教学方式，运用多种形式体会歌曲，感受、听唱歌曲，并使学生能根据歌曲特点，灵活的创作。纵观这节课，主要有以下几个特点：

　　1、学*活动注意学*的感悟、体验，运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中，请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱，是让学生对歌曲的提前感受，紧接着让学生打三拍子的指挥拍，自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时，使学生在不止不觉中学*了歌曲，也不会感觉枯燥。

　　2、充分发挥了学生的主观能动性，让学生真正成为课堂的主人，虽然这首歌曲教师没有教唱旋律，但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中，都在逐层深入的深化歌曲的学*过程，使学生充分发挥其主观能动性，在律动中有意识的有目的学*了歌曲。

　　3、注重了学科的整合，如在导课中，我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活跃课堂气氛，同时，也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课，将学生带入到》“春天”这个特殊的情景，启发学生说春天到了，引起周围变化的愿望。最后，请学生用贴春天图画、朗诵

　　春天诗歌的形式，让学生从不同的角度，感受春天的美好，激发起他们学*的兴趣，也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。

　　4、注意培养学生创新能力，实现体验教学。在创作中，给学生了充分展示自我，

　　体验成功的机会，通过用歌曲旋律，创作夏、秋、冬之歌，不仅使学生巩固了歌曲的旋律，（本节课通过学生跳、教师范唱，反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏，学生共听了歌曲不止八次），而且，也让学生在创作过趁中，锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力，也体验了成功的喜悦。

　　5、多媒体的使用也受到了恰当的效果，节约了课堂时间。提高了教学的直观性。

　　总之，本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水*出发，注重发挥学生的主观能动性，培养了学生的创新精神，充分体验成功的感觉。

　　3、《银色的马车从天上来了》教学反思

　　我在设计这节课时，有一个观点在萦绕着我，我努力地想使课堂拥有宽松的氛围，给学生以展示的空间，让课堂成为他们才艺表演的舞台，让学生真正成为课堂的主人。

　　1、在音乐知识降记号教学环节中，针对枯燥的乐理，如何让学生爱学、乐学呢？我设计了一个音乐游戏——《找朋友》，把学过的音乐记号制成卡片，挂在学生胸前，我和他们一起表演，让学生找出好朋友升记号。这个活动中，老师和学生形成互动的教学环境，在轻松愉快的游戏中，同学们认识了降记号，课堂气氛活跃。

　　2、在音乐活动中，我让学生通过合作的方式，以自己的兴趣爱好或歌、或舞，或尽情表现音乐，整个课堂成了学生展示的舞台，有的在表演打雪仗，有的用双响筒和串铃来摹仿马蹄和铃铛声，还有的扮演飞马在天空中奔跑，课堂犹如一幅鲜活的雪景图，表现了学生非凡的创造能力。

　　3、在这节课中，我巧妙设疑，针对课堂教学进行中的问题，让学生自己去评价，如：你觉得我们唱得怎么样？你对课堂和老师有什么建议？等等。这些问题激励了学生去发现问题，进而解决问题，培养了他们独立思考、独立分析、发表见解的能力。

　　不足之处：

　　1、歌曲的艺术处理仓促了些，不精细，学生的演唱情感表达不够，应在唱好歌的情况下，再进行表演，效果会更好。

　　2、学生课堂行为*惯有待进一步进行教育，如拿打击乐器时，学生有抢的现象。

　　4、《美丽的黄昏》教学反思

　　《美丽的黄昏》是新教材中第一首要求进行轮唱的歌曲，学生之前未接触过二部轮唱，是一个新事物，同时如果不具备很高的音乐素质的话，二部轮唱很难施行．唱好轮唱的两个关键：第一，是学生的听觉要既能够听到自己的声部也能听到另一个声部的歌声，另一个关键是教师要有准确的动作提示，让第二声部进入，当然学生也要知道在何处进入．并且，唱好本歌曲，学生三拍子的节奏感要

　　好．针对本课最主要的困难我觉得在我的这节课中完成的还算可以，因为从学生的角度出发，学生本身的素质其实并不高，对于三拍子的节奏感也并不很好，当第二声部进入的时候，两个声部很容易相互的带跑音调，我觉得在这个部分我的引导欠缺，第二组的进入我应该事先请他们看着老师，听着老师帮助他们一起唱的音高，老师再进行一次示范可能效果会好一点。庆幸的是第一声部唱的挺好，并没有受第二声部的影响而跑调。本课最主要的就是这个二部轮唱了，唱好唱不好是关键，前面的所有练*都是为了二部轮唱而准备的，我觉得学生第一次接触唱成这样也算不错，他们最缺的还是练*练*多练*，再多唱几遍就会好了，这节课最主要的是让学生进行二部轮唱的实践训练，在认知上并未要求，所以先给他们一个初步的印象和实践就可以了，第二次、第三次就会好起来的。

　　5、《在葡萄架下》教学反思

　　整堂课的设计意在让孩子富有兴趣，富有情感地学*音乐知识，掌握音乐技能，了解音乐文化，让孩子在快乐中有收获，收获中有快乐，让孩子快乐中发展个性、张扬个性，做一个自信、乐观、善于合作的人。

　　6、音乐欣赏课《赛马》教学反思

　　课堂上，教者改变传统的教学理念,始终把学生放在主体地位上,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在主要的位置,如对每个乐段的处理,让每个学生思考并说一说音乐所表现的内容和意境,再用肢体语言或者乐器加以表现,使每个学生的音乐潜能得到开发,并从中受益,从而达到教学目的.

　　7、《春节序曲》教学反思

　　第一．教学目标设计合理，重难点的突破方法得当，教学层次清楚，环环相扣。教师的语言简练，情感投入，保证了音乐课的质量。

　　第二．本节课注重了新课标中对欣赏课“听”的要求，强调在音乐课中以提高听觉能力为中心。虽然这首乐曲较长，但教师仍然设计了“整体——部分——整体”听赏的教学步骤，保证了学生充分聆听的时间，让学生更好地感受乐曲的情绪，更扎实地完成教学目标。

　　第三．给学生设计创造性参与音乐活动的机会，培养学生的创新意识。为此，教师设计了“为乐曲取名字”、“即兴编歌词对答演唱”、“用绸棒表现出音乐要素的变化”、“随音乐自编动作表演过年的热闹情景”，激发了学生学*的积极性。第四．这首乐曲有四条主题旋律，教师选择由学生听琴模唱的方法熟悉，只选择其中一条进行视唱，大大减轻了学生的识谱负担，避免了单调、枯燥的知识性的学*。

　　第五．渗透了由学生主动质疑的意识，培养学生发现问题的能力。第六．教学媒体的选择朴实无华、经济实用。

　　音乐课课堂教学反思 6

　　在这次支教实*中，我担任了一、三、四、五年的音乐教学工作，面对不同年级的学生，要拿出不同的教学本领，针对性教学，才能更好地提高课堂教学质量，支教音乐课堂教学反思。在此我对不同年级的教学课例作出了一些教学反思：

　　在一年级的教学中，我发现一年级的学生活泼好动，是以形象思维为主，联想和模仿力较强，能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、表演等活动中与他人和谐相处与合作。只要善于诱导，启发他们潜在的能力，营造浓厚的情感氛围，就能让孩子们融入到歌曲的学*和表演中。因此，在第5课《雁群飞》的教学中，我以一个“情”字贯穿整个歌曲，以“优美、抒情、投入、神情、舒展”等感情将整节课串起来，一环接一环，采用听唱教学法使学生首先学会歌曲，再用纠正法改正学生在歌唱中的音准问题。在学生掌握歌曲之后，我用舞蹈加深学生对于歌曲的理解，设计大雁飞的动作，激发学生表现欲。不足的地方是由于学生自控能力差，对于新鲜事物好奇，出现了课堂纪律混乱的现象，以后应在课堂管理方面多加训练。

　　到了三年级的课堂，学生好奇心强，但有意注意的时间比较短，针对这一点，在教学中，注重营造预约、欢快的学*氛围，运用多种教学手段增强学生参与的广度和深度，使他们在亲自体验中进行有效的学*，保持他们的学*欲望和兴趣，从而提高学*效果，教学反思《支教音乐课堂教学反思》。在《大海啊，故乡》这一课，整堂课同学们表现积极，能按要求来演唱歌曲，得到我的教学目标。通过范唱歌曲，感受歌曲的情绪，让学生随着音乐划拍哼唱旋律，运用了体态律动法，让学生随伴奏身体律动，通过不同的形式，使学生更加熟悉歌曲。在同学熟悉歌曲、韵律的情况下，进行音乐创造活动，但是学生能力欠缺。

　　四年级的学生学*态度积极，学生思维敏捷，接受能力较强，对于新事物有很强的兴趣。在面对一种新的乐器时会非常兴奋，会迫不及待地想去尝试。正因为这样，会出现一个纪律问题，一个人教几十个学生，如果大家都随心所欲乱吹一通，那就是噪音四起、嘈杂刺耳。

　　因此在竖笛教学的第一课要和学生交代清楚吹奏学*的纪律，将这一纪律要求贯彻到底。才能保证竖笛学*正常、高效地进行。竖笛教学中应该重视学生聆听的*惯培养，追求轻柔的音色，这样有利于学生养成良好的吹奏*惯和听辨能力，进而培养音乐审美的能力。教学时尽量设计能引起学生学*兴趣的环节，避免机械化的教学。

　　五年级学生是我觉得这四个年级中没那么吃力的年级。学生性格比较活泼，接受能力也比较强，有一定的表演欲，音乐基础也比较扎实，但在歌唱方面，气息、音准还有待提高，在情感表达方面少有欠缺。他们在面对比较新颖的上课形式时，好奇心会增强，更有求知欲，使他们在其中享受到快乐，陶冶情操。因此我选择了五年级其中一个班上了一堂《青春舞曲》汇报课。整节课是比较完整的，能够达到教学目标，形式丰富新颖，课堂气氛比较活跃，时间把控准确。但是还是有不足的地方，在教态方面，教学表情、语言还有点欠缺；在教学设计方面，设计环节要合理，虽然设计丰富是好的，但要适用于整个实际课堂，要把难点解决透，面对学生反馈回来的信息要及时做出调整并处理。

　　四个月的任教，得到了不同的教学实战经验和教学智慧，也总结出自己的优点与不足，进行反思，使我的教学更快地成长。

　　音乐课课堂教学反思 7

　　音乐课堂教学是教师与学生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程，在这个教学的过程中，除了相对单纯的知识性和技能性之外，更多地体现的是对艺术的美的意识教育，也就是我们通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。

　　音乐教学中的审美教育并非说教。组织好良好的艺术教学过程，其实也就是美育的过程，是美的欣赏和熏陶的过程。“随风潜入夜，润物细无声”。要使美育受到潜移默化的效果，则需要春风化雨般的艺术性教学。如精辟生动的理论讲授，优美规范的表演，精湛艺术的课堂布局等。都能使学生在学*音乐知识的同时，得到美的享受。

　　一、结构美

　　结构完美，布局合理的课堂教学，不仅能给学生带来求知的乐趣和享受，而且对教学本身有着巨大的感染和熏陶作用。

　　首先要讲究开头和结尾。俗话说：良好的开端是成功的一半，教师应根据所授的内容，设计出有特色的开头。如我在欣赏《春天在哪里》一课中，先演唱一首《春天到》，直接的和听觉一下子就牢牢抓住了学生的注意力，把他们引入一个美的境界，激发他们的学*兴趣和热情。结尾也很重要，切忌虎头蛇尾，要给学生留下思考和想象的余地。

　　其次是注意运用感情。教学是一门艺术，始终贯穿着感情的线索，音乐教学中的审美教育，主要是对人的心灵和情感发生潜移默化的影响。教师在上课时必须进入角色。前苏联艺术大师斯坦尼拉夫斯基曾说：“当演员来到剧院的时候，他应当把自己个人的一切不快和痛苦留在剧院外，在这里，剧院里的他，整个属于艺术。”所以，教师在走进教室之前要实现“心灵净化”，除去一切与教学无关的情感和思绪，保持高度旺盛的“临教”心态。音乐教学过程也是师生感情交流的过程，学生听课时的心理状态和情绪如何，很大程度上是受到教师的心理和情绪制约的，因此，教师要善于调节自己的情绪，不能板着面孔。例如：在学生唱不好视唱时，不能火冒三丈，把学生批评一通，这样会给学生心理上罩上阴影，在这种情况下，教师应循循善诱，对症下药，或请唱得好的同学表演，再表扬鼓励一番，这样的`效果就明显不同与前一种了。另外，课堂内容结构还要注意雅与俗、疏与密、断与续、理论讲授与示范表演等方面的关系，使课堂教学展现出一种摇曳多姿的曲线美，让学生在美的结构中接受艺术的熏陶，获得知识的营养。

　　二、氛围美

　　氛围是指笼罩着某个特定场合的特殊气氛或情调。教师和学生，作为知识的施教者和接受者，要达到教学的理想效果，必须形成一个良好的、积极有效的教学氛围。良好的课堂氛围美，还能使教与学主体双方产生情感上的交融和思想上的共鸣。

　　音乐教学课堂的氛围美应该是：活跃而不失之零乱，安静而不失之呆板，紧张而不失之抑闷，愉快而不失之松散。良好的氛围，师生双边关系和谐融洽，配合默契，教者情绪热烈，学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重，因为创设良好的课堂氛围，目的是为了收到更好的教学效果，倘若无实事求是的态度，那就哗众取宠、本末倒置了。课堂氛围美是传递艺术的无声媒介，启迪智慧的无形钥匙，陶冶品德的潜在力量，在无形中起了助手的作用，能得到显著的教学效果。

　　创设课堂氛围美与教师的自身艺术修养、教育理论水*、知识结构能力直至言谈举止有一定的关系。首先，教师要想主动地驾驭课堂，引起学生在课堂上积极思维和讨论，就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况：学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的，这时如果教师知识面广，备课充分，就能圆满回答学生的问题，那么学生就会在心理上得到满足，课堂气氛就会变得热烈。我在上“半音与全音”时讲到十二*均律，有学生提问是谁发现的？我就给他们介绍了朱载，并向他们介绍国外相同律学的发现比我国要晚好几百年。这样一来，同学们都觉得很自豪，而且对律学发生了兴趣。其次，重视学生个性，启发学生智能，激发其学*兴趣，也是课堂氛围美的重要内容之一。学生一旦对所学科目产生兴趣，就会充分发挥学*的主动性和积极性，强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研，勇于攻克难关的动力。再则，创设情绪场，制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围，让学生尽快进入课堂学*角色。如：在讲欣赏古曲《春江花月夜》时，先在黑板的右端写上张若虚的诗《春江花月夜》，左端挂上一幅《江月图》水墨画，然后录音机里放出民乐合奏曲《春江花月夜》，另外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式，将音乐信息一下子传递给学生，使他们迅速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。让学生在美的氛围中吸取艺术的营养。

　　三、语言美

　　教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一要素，清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述，往往能引起同学们的喜爱和积极的情绪反应，也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学*的“魔力”。心理学研究表明：不同的语言会使对方产生不同的心理效应，美好的语言使人高兴，心情舒畅。单调、呆板甚至粗劣的语言使人心情沉重、烦恼、急躁。高尔基说：“作为一种感人的力量，语言的真正的美，产生于言辞的准确、明蝗和动听。”因此，音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期的目的，就要讲究语言美。

　　音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼，并且还要易懂，在此基础上力求生动形象，我在上分析音乐要素时，把音乐的节奏、旋律、音色分别称为骨架、线条和色彩，这些都是同学们所熟悉的，他们很快就明白了音乐的各个要素。另外，教师还要掌握一定的演讲技巧，注意讲述的轻重缓急，抑扬顿挫，并有一定的幽默感，在语言美的融融春水中使学生聚精会神，乐此不疲。

　　教学的语文美不仅仅指口头语言，它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、**、叹息、嗯啊之类的声音；身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、手势等动作，这两部分统称伴随语言。马卡连柯说：“凡是不善于摹仿，不能运用必要的面部表情或不能控制自己情绪的教师，都不会成为良好的教师。”在教课时，动用伴随语言一定要紧密结合课堂内容和口头语言，做到自然贴切。这也是教学语言美的重要组成部分。

　　当然，音乐课堂教学与审美教育不仅仅包括以上所讲的三个方面，作为审美教育它在整个音乐教学过程的各个环节中，应当一切都按照美的规律，符合美的特性来进行。让学生在美的情境中获得知识，接受美感的熏陶，培养美的创造力。

　　音乐课课堂教学反思 8

　　什么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮教育课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热热闹闹的一堂课，结果学生收获甚微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?

　　一、注重导入艺术。

　　导入是一门值得研究的艺术，好的导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起学生的积极性，采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境，引发学生的兴趣。

　　在讲授《两只小象》时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，学生非常有兴趣，并在接下来的学*中，结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中，学生积极踊跃，充分展示了自己的想象力，锻炼了表达能力，体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中，我请学生结合自己*时的所看、所接触，描述一下自己熟悉的乐器，学生的兴致很高，都滔滔不绝、积极投入。

　　这样，根据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续，从而为取得良好的教学效果奠定基础。

　　二、注重教学方式。

　　音乐课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强**学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学*过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验，改变学*内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学*内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析学生的学*特点，学*方法以及学生的真正需求上。

　　1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西，更多的.时候是需要人们用心去感受的。所以，在教学中，要注意引导学生多观察生活，将生活实例与艺术课程相结合，感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中模仿、表现；带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”，然后，将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏，让学生来拍读，从中感受长短、强弱、高低的艺术要素，使学生懂得艺术与生活密切相联。

　　2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动，因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生艺术学*的兴趣，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学*。如在《两只小象》的教学中，让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学*，充分地调动学生参与实践，既增强了他们的合作意识，又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。

　　三、注重教学评价与反思。

　　艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔,转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。采用自评、互评，并充分利用学生的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生都有成功感，所以，要更关注对学生艺术学*过程的评价，强调评价主体的多元，并注意调动学生之间的相互评价。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告诉你》一课中，课前我让学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀头，再跟老师学几个孔雀舞的动作，并以小组为单位表演出来，同学之间互相交流评价；只要学生尽力参与进来，我就在指导的同时积极给予肯定。因为，老师的一举一动，都受到学生的关注，一个微笑、一个眼神、都会成为学生学*的不竭动力。采用这种评价的方式，既增强了学生的参与意识，又使学生体验到成功的快乐。

　　新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求，作为音乐教师，我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要，相信在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增强学生的艺术感觉。比如，在《奇妙的声音》中，我让学生

　　音乐课课堂教学反思 9

　　音乐课。临走时，向学生们布置了一项课外作业：根据课本上给你提供的“沙子、黄豆、牛奶盒子、可乐瓶”自制沙球。下节课带来。”当时，因为快下课了匆匆一说也未来得及特别强调。原想：完成的人肯定寥寥无几。不想，过了几日又上课时，竟然发现那四班孩子手中都拿着自制的沙球。有的学生没带来课前还专门跑到办公室说明情况。当时，我的心头一热，真的很惊喜。看来，孩子们对老师布置的课外作业非常感兴趣也很重视。一上课，我就表扬了他们：“自制乐器——变废为宝，不仅解决了我们课堂上乐器缺乏的问题，同时锻炼了动手能力，一举两得。”课堂上，孩子们乐不思蜀的使用着自制的乐器，而且效果还相当不错。看到他们兴趣昂然的.样子，我乘胜追击：课后再去动手自制碰铃和串铃等乐器。过了几天，他们带给了我更多的意外和惊喜。这就是低段的孩子。

　　再来看看高段的孩子：“请大家课后去搜查一下有关莫扎特的生*。”过了几日上音乐课，询问莫扎特的生*，只有极少数人举手，其余的都不吭声坐冷板凳。老师只好点将，点一个插一支蜡烛，再点再插，有几个凭着曾经课外书上看到过说上了那么一两句。询问原因，有的说家里没电脑；有的说没查过；还有的说忘了。老师只好唱独角戏，你说不上来只有我说了。课堂上死气沉沉的样子。

　　案例分析：针对此，我具体分析了原因：

　　其一、“年龄”的因素。

　　低段的孩子天真烂漫，活泼好动，他们童言无忌，想说就说，毫不掩饰，就像一张白纸任由老师描绘。而高段的孩子随着年龄的增长，他们的思想逐渐成熟，开始特别关注周围人对自己的看法，他们不再轻易表白自己，生怕自己的表现会遭到老师同学的嘲笑。

　　其二、“课程”的因素。

　　新课程带来了勃勃生机，沐浴在新课程中的孩子对丰富多彩的教学内容和精美课件表现出了极大的兴趣和爱好。而老课程在许多教学内容的安排上缺乏时代性与针对性，离学生生活的年代久远，无法引起他们的共鸣，这也是客观存在的原因。

　　其三、“思想意识”问题。

　　新课程，家长重视，孩子喜欢。而老课程，尤其是“小三门”，仍有很多家长和孩子把它视作“副课”看待。我就曾经在和一个六年级调皮男孩谈话时得知：他爸爸这样教育孩子——“音乐课是副课，无所谓，随便上上。”家长不重视不说，还如此灌输孩子。难怪，他的孩子上课经常不带书，还随便讲话。

　　其四、“教育方式”问题。

　　以上这些问题都是客观存在的，我们不容忽视。但我觉得它并不是根本性的，最重要的因素我想还是“教育方式”问题。*时，有的老师过分追求标准答案，“师道尊严”占据着重要位置，久而久之，导致部分学生的思想受到压抑，他们不敢说，不愿说，学*被动，积极性缺乏。如此教学，即使是再好的课程都会抹杀孩子学*音乐的热情。另外，有的教师在实施老教材时，缺乏新课程的教学理念，只是一味的指责老教材的错，而不去研究与反思自己的课堂教学，也是导致学生不感兴趣的原因所在。

　　音乐课课堂教学反思 10

　　学生们一到音乐课就特别的放松，因为不用象上数学、语文课那样规规矩矩，这正是音乐课带给他们的“特殊享受”吗？但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说：“没有规矩，不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如：听音乐进教室；用上行和下行的音阶表示起立和坐下；用歌声师生问好；用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练，让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。

　　小学音乐教学是通过师生情感的投入，心灵的感悟来达成教学目标的，若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动，教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中，把一切“教”的活动落实在“学”的活动中，有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲*感、认同感。乐于接受教师的指导，使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。如：二年级的表演课《小乌鸦爱妈妈》，我以满腔的热情参与到表演中去，先是扮演了乌鸦妈妈，全班的学生都是我的孩子小乌鸦；然后我再请一学生扮演乌鸦妈妈，我和其余的学生扮演小乌鸦。整节课都是师生同演，学生的情绪放松了，课堂充满了生气，师生感情增进了，让学生在欢快的气氛中感受了教育

　　音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：一、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏。二、口令法。即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、*等、愉快的气氛中自然学会新歌。

小学音乐课课后的教学反思 (菁华3篇)（扩展3）

——小学音乐课教学反思 (菁华5篇)

　　音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？

　　一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控

　　在低年级的音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。

　　本学期，我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复*前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

　　二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

　　在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

　　音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学*，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学*音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

　　三、坚持以学生为主体，增强学生的学*自主能力

　　在讲音乐课时，我觉得只是我一味地在讲，根本没有留意到学生究竟明白了没有。后来经过反思，我认为，音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的`内容和模式，使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。比如：音乐课本经常出现的创编歌词，这是一个很好锻炼学生自主能力的.练*。它要求学生通过本身的歌词，再通过自己的思考，去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥，让学生互动，而最终达到自己的教学目的。

　　四、让乐器和舞蹈走进课堂

　　在音乐课中我发现，每逢课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

　　乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学*节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学*是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练*多几遍，学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学*节奏，会让他们感到趣味性增强了，学*起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学*中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

　　所以“他山之石，可以攻玉。”自我反思，都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清，所以应该多观摩其他老师的课，学*他们的教学理念、学模式、管理班集体的能力等等。并反思自己如果这课是自己上，又将会是如何，有什么相同与不同。这是帮助自己在教学道路成长的一种很好的途径。在这学期里，我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹、唱、跳。它是艺术和能力培养的过程，只要你经常反思，必竟会让你的学生和你融在一起，这样既能较好地完成教学任务，同时也能使课堂中一些“热闹”现象的不在发生，所以，我认为作为一名小学教师，责任重大，要善于经常总结经验与不足，认真上好每一节课！

　　音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响形中的美和丰富的情感，为音乐所表达的*梦想境界所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧音乐是人类最古老，最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类经过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的半年时间，便有着这样的深刻的体会：音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学，本人根据自我的教学，做了以下几点反思：

　　一、学会“听”音乐

　　音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受本事（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美本事的基础。学谱的基础也应当首先放在听觉本事的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐教师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生经过自我的聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今日要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学*这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的资料等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有必须印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多教师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。

　　二、音乐教学的多元化

　　为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学*观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不一样领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而教师学能从中，引导学生兴趣的去学*了解音乐的不一样领域。如自我很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者明白你喜欢这首歌曲。以这种教学手段

　　引领学生明白音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不一样表现手段，整合成综合合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不一样等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。

　　三、培养学生的能动性

　　学生随着年龄特点及乡镇环境的等因素，造就当地大多的学生行为都十分被动，连提问都是极少数学生举手这样的情景，越到高年级就越严重。教师上课就像是一个人在自演独角戏，别说是音乐课里律动和创编这些环节能让学生主动参与。看到这样的情景我首先从学生喜欢的流行音乐着手，让学生兴趣主动的参与进教学当中来。从这些音乐教学上让学生明白音乐文化价值的所在。一齐探讨流行音乐的发展路程，让学生也以正确的心态去对待世界多元文化。从而把学生的审美观、价值观延伸到音乐教学资料当中来。再让学生用自我所理解的情感来演唱自我最喜欢的歌曲，从而也进一步培养学生的主观能动性。

　　音乐教学一向在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能，作为音乐教师应不断反思，努力提高音乐教学质量。

　　小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

　　我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

　　小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

　　一、指导学生熟读歌词。

　　在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。比如：《步步高》这首歌曲，他的节奏非常复杂，中间出现了许多大切分节奏型，和每小节中的空拍处，如果不先将节奏带入歌词去读会，不然根本没法将歌曲学会。

　　二、引导学生理解歌曲的情绪。

　　在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。比如《步步高》这首歌曲是广东音乐，情绪热烈欢快，表现的是歌曲过年时的欢快气氛，在演唱时就要将歌曲的意境及广东音乐的特点用歌声表现出来。

　　三、读谱训练。

　　在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练*音阶，达到拓宽自己音域的`目的。

　　四、教唱歌词。

　　这一步是前四步的综合训练。首先教师应示范演唱唱二遍至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。

　　此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。

　　1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学*的积极性。如：《蒲公英》这首歌曲，我以4小组为一个单位，有人表现蒲公英，有人表现风，有人表现小宝宝，通过情境表演的形式加深他们对歌曲的理解

　　2、对于五、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学*过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。因为这年级的同学已基本具备识谱能力，如《什么结籽高又高》这课，如果机械的句句教唱会使同学觉得课堂枯燥无味，毫无生机可言，无法调动学*积极性。因此，我采用了师生合作法采用一唱众合的形式去表现歌曲，去充分调动学生的学*积极性。以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术

　　音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？

　　一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控

　　在低年级的音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。

　　本学期，我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复*前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

　　二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

　　在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

　　音乐学*的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学*，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学*音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

　　三、坚持以学生为主体，增强学生的学*自主能力

　　在讲音乐课时，我觉得只是我一味地在讲，根本没有留意到学生究竟明白了没有。后来经过反思，我认为，音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。比如：音乐课本经常出现的创编歌词，这是一个很好锻炼学生自主能力的练*。它要求学生通过本身的歌词，再通过自己的思考，去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥，让学生互动，而最终达到自己的教学目的。

　　四、让乐器和舞蹈走进课堂

　　在音乐课中我发现，每逢课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

　　乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学*节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学*是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练*多几遍，学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学*节奏，会让他们感到趣味性增强了，学*起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学*中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

　　所以“他山之石，可以攻玉。”自我反思，都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清，所以应该多观摩其他老师的课，学*他们的教学理念、学模式、管理班集体的能力等等。并反思自己如果这课是自己上，又将会是如何，有什么相同与不同。这是帮助自己在教学道路成长的一种很好的途径。在这学期里，我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹、唱、跳。它是艺术和能力培养的过程，只要你经常反思，必竟会让你的学生和你融在一起，这样既能较好地完成教学任务，同时也能使课堂中一些“热闹”现象的不在发生，所以，我认为作为一名小学教师，责任重大，要善于经常总结经验与不足，认真上好每一节课！

　　

　　音乐是动听的歌声、优美的乐曲、美丽的鲜花，流淌的小河，世间一切美好的东西都可以用音乐来表现，同时喜、怒、哀、乐也都将用音乐去渲染。很庆幸我和我们教研组的伙伴们都是把音乐带给孩子们的使者，我们与音乐与活泼可爱的孩子们结下了不解之缘。

　　多年来，我们理解把握新课程的精神实质，改变教学方法，落实课程改革的各项目标。以教师为主体，以学校为主阵地，通过有计划、系统的研究活动，解决课程中的多层次问题，促进了教师教育教学水*的提高和学生学*音乐的兴趣。

　　一、理论研讨，在“碰撞”中拓宽工作思路。

　　通过开展形式新颖，实效性强的集体教研活动，集中了教研组集体的智慧，强化了合作意识，资源共享，做到了优势互补。在校本教研活动中，我们从不同角度研讨，集思广益。既有相互间的合作，又有教师个性化的发挥，畅所欲言，思维的火花频频碰撞。这样充分发挥合作学*的优势，广泛切磋交流，形成了良好的校本教研氛围。

　　二、教学研究，在实践中提高专业水*

　　（一）、教研促进

　　①结合低年级学生直观形象思维比较明显这一特点，我们在一年级开设了彩色谱、彩条谱的课程实验，通过在同一年级五个班的实验，我们发现彩色谱效果要好于彩条谱。彩色谱是把do、re、mi、fa、sol、la、si七个音符以赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色展示，彩条谱是把五线谱的五条线变成五种颜色。我们通过实验发现学生十分喜欢彩色谱，通过有趣的游戏，轻而易举的认识了各个音符的名字及位置，解决了识谱难的问题，调动了学生的兴趣，使识谱教学成为一年级学生的乐趣。我们将使用彩色谱的实验，并将逐渐推广。

　　②中高年级先唱歌后识谱的教学尝试，对于中高级的识谱，是难度较大的曲谱，我们摒弃了以往先识谱、后唱歌的学*，大担地实验，对于识谱中跨度大的音符演唱，我们是这样尝试的：部分歌曲采用先识谱、后唱歌，而对于较难的歌则采用先唱歌、后识谱的教学。通过实验，我们归纳出以下两个特点：

　　第一：先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程，使学生对歌曲的理解更加深刻，对歌曲的演唱更加准确，达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。

小学音乐课课后的教学反思 (菁华3篇)（扩展4）

——体育课课后的教学反思(10)份

　　教学内容：

　　1游戏：跳过人索桥

　　2跨越式跳高

　　在这次课中，我以坚持“健康第一”的指导思想，促进学生健康成长。激发学生的运动兴趣，兴趣的培养是实现体育与健康课程目标和价值的有效保证。本着以学生发展为中心，教师为主导。充分发挥学生学*的积极性和学*潜能。为了学生的个体差异，确定学*目标和评价方法，从而使每个学生都能体验到学*和成功的乐趣。我通过讲解、示范，指导学生积极的学*，所采用的引导、鼓励、表扬、比赛等激发学生的共同参与。从整体看课前的教学目标，计划、教材的选用、设计，都很成功。

　　在游戏部分教学内容的合理达配，对学生的学*产生浓厚兴趣。

　　在游戏中安排了同学们特别喜爱的跳绳运动和跳过人索桥游戏。用竞技的形式，将这两项结合起来对学生产生浓厚的'兴趣，使学生在娱乐中学*，产生学*的欲望，这样就像一根无形的指挥棒，牵引着五十几位同学的心，这样让注意力不集中的学生都吸引过来。

　　将复*内容安排在游戏中：

　　一是起到巩固的效果；

　　二是辅导个体差异的学生；

　　三是无形中形成了积极的练*作用。

　　其次师生的共同参与，激发了学生的练*欲望。

　　在游戏、学*中以学生为中心，教师为指导者。这样就形成了教学相长，让学生也成为教学的设计者。在游戏和放松练*的过程中，教师主动、积极地和同学们共同练*，主动参与，既起到组织者的作用，又发挥其引导学生的作用，学生练*的积极性得到充分调动，学生练*的时间增加，练*密度加大，这样很好地完成了教学任务。

　　再者我注重学生“三基”的培养。

　　教师通过讲解、示范、指导；注重学生基本知识、技术、技能的学*。让学生知道什么而且更要让他知道为什么；教师是学生学*的榜样，基本技术、技能的学*，是直接关系到动作质量的好坏，小学体育教师的技术、技能，对学生的终身体育锻炼至关重，所以加强教师自身素质也不容复视。

　　第四学生对在授课的过程中有以下几点需加强：

　　1、教师的语言应接*学生的年龄，这样才能更好地体现学生的主体地位。

　　2、培养学生良好的*惯是一个长期的工作，要坚持不懈地培养学生良好的身体姿态，扎实贯彻健康第一的思想。

　　3、加强组织纪律，加强课堂的组织。

　　认真上好体育课是我校教育教学中的一大特色，通过教学经验交流不断的提升我校教师的教育教学水*和整个教师队伍的业务素质，作为课上的教师尤其是我们的体育老师应时刻严格要求自己，做到良师益友的良好形象。我们的教学对象是孩子，不同年龄段的孩子，老师的每上一次课时都应根据不同的年级、班级而进行课的设计，青少年学生正是在进行骨骼，各种机能发育的时期，课上应多以游戏为主，在游戏中去诱导学生进入课的主题内容，严格要求，在新课标的背景下，始终贯彻“健康第一”指导思想，充分备课，课的内容丰富，注意细节，善于用儿童语言，多用儿童语言，在课上不断的鼓励学生，比如“哇，你好棒！”、“加油，你差一点点”、“你很了不起”、“没事，我们下次还有机会”等，不要吝啬你的`表扬，这样既可以鼓励学生也能在当学生受到打击或是情绪不好时可以安抚学生，他们心理会知道老师很有爱心，耐心，渐渐喜欢上你的课，喜欢上老师，更喜欢和你做朋友，这样就起到了事半功倍的教学效果。

　　作为老师，特别是我们青年教师，我们要学*的东西很多，我们在向学生传授知识的同时我们更因该不断的去充电，不断的吸收新的知识武装自己，这样你在体育课上会更加得心应手。

　　认真上好体育课是我校教育教学中的一大特色，通过教学经验交流不断的提升我校教师的教育教学水*和整个教师队伍的业务素质，作为课上的教师尤其是我们的体育老师应时刻严格要求自己，做到良师益友的良好形象。我们的教学对象是孩子，不同年龄段的'孩子，老师的每上一次课时都应根据不同的年级、班级而进行课的设计，青少年学生正是在进行骨骼，各种机能发育的时期，课上应多以游戏为主，在游戏中去诱导学生进入课的主题内容，严格要求，在新课标的背景下，始终贯彻“健康第一”指导思想，充分备课，课的内容丰富，注意细节，善于用儿童语言，多用儿童语言，在课上不断的鼓励学生，比如“哇，你好棒！”、“加油，你差一点点”、“你很了不起”、“没事，我们下次还有机会”等，不要吝啬你的表扬，这样既可以鼓励学生也能在当学生受到打击或是情绪不好时可以安抚学生，他们心理会知道老师很有爱心，耐心，渐渐喜欢上你的课，喜欢上老师，更喜欢和你做朋友，这样就起到了事半功倍的教学效果。

　　作为老师，特别是我们青年教师，我们要学*的东西很多，我们在向学生传授知识的同时我们更因该不断的去充电，不断的吸收新的知识武装自己，这样你在体育课上会更加得心应手。

　　20xx年的网络学*就让我受益匪浅，今年的学*我的兴趣就更加的浓厚，尤其是把信息技术引入课堂，提高了我的课堂效率，让我这个体育教师在课堂上更加的轻松，虽然*时备课的任务重了点，但一节课让我收获很大，学生更加愿意主动的参与到课堂中，而且能学到更多的东西。让我也树立了终身学*的观念。研修为教师的教育教学水*和业务能力以及专业发展创造了条件。现代继续教育资源以极其丰富的教育教学优势为广大教师提供了一个学*、交流、合作、创新的*台。在远程培训研修的日子里，观看专家与老师讲座的视频：那一个个生动的教学课例，让我们更加贴*了课堂;专家们精辟独到的分析又使我们知道了教学中应该注意什么，哪些细节需要扬弃，哪些地方需要改正。经过这次研修，我深深的感觉到：教师不仅要具备高尚的师德，还要有渊博的学识，这是我们从事教育教学工作的基础。我积极利用这个机会，刻苦学*"新理念、新课程、新技术"，努力提高自身的师德素养和教育教学水*。我非常珍惜这个难得的学*机会，把继续教育研修作为提升自身素养，促进专业发展的一个主要学*方式。

　　通过继续教育研修，我的教学素养得到极大提高，争取在以后的工作中将学到的理论运用到实践当中去，真正做到学以致用，提高教学效果。

　　1、通过学*，解决了我在实际教学中遇到的很多疑难问题，如：解决问题教学如何创设切*学生生活实际的情境，合作学*如何做到恰当的时间利用等。使自己在师德修养、教育理念、教学方法、等各方面有了很大的提升，驾驭课堂、把握教材、交流沟通、教学设计、班级管理、教学反思的技能也有了很大的提高，同时更新了教育理论，丰富了教学经验，为今后从事体育教学，进一步提高课堂教学效益打下了良好的基础。同时也结识了许多优秀的教师，开阔了视野，充实了自己。

　　2、教师要不断学*，努力提高自己的专业素养，不断促进自己的专业成长。通过研修学*，我认为要想驾驭新课程理念指导下的课堂，教师不仅要具备高尚的师德，还要有渊博的学识，这是我们从事教育教学工作的基础。要以这次远程研修培训为契机，继续加强自身的学*和提高，利用各种形式广泛收集课程资源信息，认真向课程专家团队和同行学*，不断充实提高自己的专业能力和业务素质，以胜任自己的教育教学工作。

　　3、通过这次研修，在我的头脑中进一步确立了转变学生的学*方式，转变教师的教学方式，转变教育教学理念的重要性，使自己坚信只要坚持搞好素质教育，坚持以学生的发展为核心，以教师的专业发展为支撑，进一步关注学生的主体地位，就可以实现学生的素养发展和教学成绩的双赢。

　　4、进一步加强对教学工作的反思。加强教学反思，认真听取学生的意见和听课教师的评课建议，及时修改、补充、调整、完善教学设计和教学策略，这对教师的专业发展和能力提高是非常必要的。我们要坚持写课后反思、阶段性反思、学期后反思和学年反思，在反思中成长、在反思中进步。

　　这是我第二个学期上体育课了，二个学期意味着我与体育一齐走过了一年的时间，大学体育课心得体会。起初参加乒乓球是因为那时候没得选了，以前看着别人打乒乓球只是一个观察者，全然没想到我也会成为其中的一员。

　　过完这学期，我们在学校就很少有机会再上体育课了。恩，想起这一年的时光，有一种很亲切的感觉，在没有感情的状况下进入一个陌生的体育班级，渐渐地培养出一份无法言说的感情。有依靠，更多的是不舍。

　　我本不是一个很勤奋的孩子，有的时候会有甜甜的笑，有的时候不是很开心，但是在体育课间我永远能持续那份一开始就有的微笑，说不出原因为什么会这样，只有体育课才有的微笑，一种对生活很用心的态度。有的时候肚子疼，有的时候很没精神，我就不想跑步，经常不跑步站在一边。疲倦地站立或蹲下。但偶尔还是微微笑。

　　对于乒乓球，我不是很了解，我说过我是一个不勤奋的孩子，虽然这样，但我会用最少的时间让自己了解乒乓球里面的要领，然后站着或坐在石凳上看同学们练，自己也顺便在心里复*，有的时候会盯着灯光篮球场发呆，其实也不算发呆，因为里面有其他老师或同学在打网球或篮球，心得体会《大学体育课心得体会》。老师不要生气哦。我是一个热爱体育的男生，虽然自己的体育不怎样。

　　老师是一个很可爱的人，刚看到他时还觉得他可能会有点凶，但是之后相处了之后才发觉老师也有幽默的一面，他对待自己的工作也很认真。给人很好的感觉。我向他请过假，有一次穿了牛仔裤，此刻想起来当时蛮不就应的，那时候是没裤子穿了才穿那一条的，还说了谎说生病了，虽然那天真的很没精神。但总是心里觉得不安。所以此刻还是告诉老师的好。

　　此刻学的怎样说呢算好吗这是我第二次学了，简单一点那是肯定的，但做的质量会不会比上次好，我想就应会吧。写心得体会。有的时候真的不明白自己要怎样写好，写自己的感受，有的时候人的感受或感觉是无法言语的，只能很机械的把一句一句话串在一齐，写出来的东西，可能会东一点西一点，让人看了晕乎晕乎的。

　　体育在我眼里是活力的象征。乒乓球，自己虽然做的不是很好，但也多多少少从中明白了一些道理，要学会坚持，有人会问坚持什么呢对于里面的一挥一挡我们并不能算透彻。恩，坚持，坚持快乐，对于我而言，谁都看不出，心里面并不快乐，有人对我说大学就是一个小社会了，人与人之间的关系不再单纯，其实自己也很深刻的感觉到这一点，付出的和收获的并不可能相等，你对别人好，别人不必须对你好，有的时候想人为什么都这样了呢。只有体育课的时候，看着一张张单纯的脸，心中就会有一股说不清的喜悦，才感觉到那么一丝温暖与安慰。

　　不知怎样回事，怎样写体育心得写着写着好像就有那么一点离题了，但这真的是我最真的感受，我是一个很感性的孩子，真的只是一个孩子，不想长大，却还是在慢慢长大，在生活中一点一点的学，不想学他或她口中所谓的做人，为什么人活着就不能活得真实一点呢体育，是最后的期望吗结束了，是否意味着我的人生从此就应有一个转折呢

　　再见，偶亲爱的体育课，再见我亲爱的老师。

　　体育课作为向学生传授体育的基础知识、让学生掌握体育的基本技术、形成一定的运动技能、发展体育的综合素责与能力、提高身体健康水*的一种基本形式，其教学的形式与方法也同样地不再具有唯一性,因此改革体育课传统的教学模式已是体育教学面临的一项首要任务。本人就体育课的教学有如下几点感受：

　　一、重视体育课的准备部分

　　准备部分的作用是为了学生在从事某一体育项目时避免心理、生理上的准备不足而对学生造成身心方面的损伤。不同的体育项目对身心方面的要求也不同。传统的体育教学模式重点放在了关节、韧带、肌肉粘滞性等方面，应而表现出来的内容不外乎慢跑、徒手操、游戏等，而这种形式大多数是在教师的指挥下、按照一定的要求进行的。这在一定程度上束缚了学生的思维与行动，对学生参与体育活动产生了一定的负面影响。开放式的准备活动，把主动权让给学生，还学生一个自由发挥、充满想象、富于追求新意的空间。学生可以是把从教师哪里学来的知识加以改编运用、可以是把电视、影像等上面的优秀内容搬到课堂、也可以是自己根据已有经验思维、加工、合成创造出新的内容。这样既给了学生一个表现自我的机会、又锻炼了学生的组织能力、同时还向学生提出了更高的要求，促使学生为之继续努力，养成学生良好的体育*惯。另外开放式的准备部分还为学生在心理方面留有一定的空间，教师可以设置问题情景，让学生积极思维试图回答问题，并引导学生在实际练*中检验，让学生正确理解理论与实践两者的相互关系，体会成功的快乐，培养学生三思而后行的良好*惯。此外，自我暗示调节情绪等方面的知识也可以在开放式的准备活动中，让学生在实际操作过程中加以领会、掌握、运用。

　　二、体育课基本部分可以充分调动学生学*的积极性

　　采用开放式的体育课模式就是承认学生存在的差异、区别对待每一个学生，让每一个学生都在最适合自己的学*环境中求得最好的发展，使人人都有“成就感”，有利于学生进行自我评价，学生根据教师的要求及时把学练过程中的问题加以总结，反馈教学信息，教师及时修正教学目标，形成良性循环：教师制定教学目标→学生学练→学生自我评价学练效果→信息反馈→教师修订新的目标。尊重学生、信任学生、让学生体会成功，能增强学生的自信心，调动学生学*的积极性。对学生予以肯定，对学生而言既是压力、又是动力，有了教师对学生的肯定(放手)，他们就会在学练过程中努力克服遇到的困难，去认真完成每一个练*。在宽松的环境中，学生自觉地进行学练，变教师要学生学为学生自己要学。自己的爱好、自己的喜欢项目，学生总会有一种向上心理。在遇到困难挫折以后，他们会自己想办法来解决问题，这就促使他们进行思考，采用各种办法去解决问题，提高他们学*的积极性。

　　三、不能“轻视”的体育课的结束部分

　　体育课的结束部分不拘泥于传统的形式，只要是有益于身、心放松的活动都可以采用，游戏;欢快的集体舞;互相按摩;自我按摩;调整呼吸;意念放松;听上一段优雅的音乐，想象把自己置身于优美的自然环境，享受大自然赋予人们的恩赐;课后的理疗、药物、营养补充、桑拿浴等形式都可以让学生采用。让学生寻找出最适合于自己的一种或几种放松活动形式在不同的情况下采用，有利于他们在走出校门后运用，为终身体育服务。

　　体育课作为向学生传授体育的基础知识、让学生掌握体育的基本技术、形成一定的运动技能、发展体育的综合素责与能力、提高身体健康水*的一种基本形式，其教学的形式与方法也同样地不再具有唯一性，因此改革体育课传统的教学模式已是体育教学面临的一项首要任务。本人就体育课的教学有如下几点感受：

　　一、重视体育课的准备部分

　　准备部分的作用是为了学生在从事某一体育项目时避免心理、生理上的准备不足而对学生造成身心方面的损伤。不同的体育项目对身心方面的要求也不同。传统的体育教学模式重点放在了关节、韧带、肌肉粘滞性等方面，应而表现出来的内容不外乎慢跑、徒手操、游戏等，而这种形式大多数是在教师的指挥下、按照一定的要求进行的。这在一定程度上束缚了学生的思维与行动，对学生参与体育活动产生了一定的负面影响。开放式的准备活动，把主动权让给学生，还学生一个自由发挥、充满想象、富于追求新意的空间。学生可以是把从教师哪里学来的知识加以改编运用、可以是把电视、影像等上面的优秀内容搬到课堂、也可以是自己根据已有经验思维、加工、合成创造出新的内容。这样既给了学生一个表现自我的机会、又锻炼了学生的组织能力、同时还向学生提出了更高的要求，促使学生为之继续努力，养成学生良好的体育*惯。另外开放式的准备部分还为学生在心理方面留有一定的.空间，教师可以设置问题情景，让学生积极思维试图回答问题，并引导学生在实际练*中检验，让学生正确理解理论与实践两者的相互关系，体会成功的快乐，培养学生三思而后行的良好*惯。此外，自我暗示调节情绪等方面的知识也可以在开放式的准备活动中，让学生在实际操作过程中加以领会、掌握、运用。

　　二、体育课基本部分可以充分调动学生学*的积极性

　　采用开放式的体育课模式就是承认学生存在的差异、区别对待每一个学生，让每一个学生都在最适合自己的学*环境中求得最好的发展，使人人都有“成就感”，有利于学生进行自我评价，学生根据教师的要求及时把学练过程中的问题加以总结，反馈教学信息，教师及时修正教学目标，形成良性循环：教师制定教学目标→学生学练→学生自我评价学练效果→信息反馈→教师修订新的目标。尊重学生、信任学生、让学生体会成功，能增强学生的自信心，调动学生学*的积极性。对学生予以肯定，对学生而言既是压力、又是动力，有了教师对学生的肯定（放手），他们就会在学练过程中努力克服遇到的困难，去认真完成每一个练*。在宽松的环境中，学生自觉地进行学练，变教师要学生学为学生自己要学。自己的爱好、自己的喜欢项目，学生总会有一种向上心理。在遇到困难挫折以后，他们会自己想办法来解决问题，这就促使他们进行思考，采用各种办法去解决问题，提高他们学*的积极性。

　　三、不能“轻视”的体育课的结束部分

　　体育课的结束部分不拘泥于传统的形式，只要是有益于身、心放松的活动都可以采用，游戏；欢快的集体舞；互相按摩；自我按摩；调整呼吸；意念放松；听上一段优雅的音乐，想象把自己置身于优美的自然环境，享受大自然赋予人们的恩赐；课后的理疗、药物、营养补充、桑拿浴等形式都可以让学生采用。让学生寻找出最适合于自己的一种或几种放松活动形式在不同的情况下采用，有利于他们在走出校门后运用，为终身体育服务。

　　作为基层的体育教师的总有一种迷茫的感觉，总觉得体育课程改革纯理论的东西过多，具体实际指导的、可操作性的东西太少。我们是不是真要天天培养学生的体育兴趣，不进行体育训练与竞赛？理论与实践总是存在着一定的距离。象我们学校几乎每个班都有60多人，每个人的身体素质不一样，兴趣不相同，更何况体育项目种类繁多，有的喜欢打篮球，有的喜欢踢足球、赛跑、投掷等等。假如都依照学生的兴趣，让他们在玩乐中学*。在学生的心里可能会认为这是一堂活动课，在其他老师的眼里认为这是一堂“放羊课”。其实“放羊课”是特别难上的课。所谓“放羊”，要有足够的“草”让“羊”吃，要有安全的场地让“羊”吃饱。象这类课我不敢上，一来让人看了似乎有些不务正业，让学生在操场疯玩，自己到处转悠，巡视。二来学校的环境有些不允许，一堂体育课，操场上有三四班算少了，经常六七个班在场地上。这儿跑去撞到人，那儿投球砸到人了，更别说其它项目。高喊了几年的素质教育，快乐体育，还是在传统的教学方法上打转，四列横队集合、慢跑、讲解示范等等。

　　公说公有理，婆说婆有理，我们只有全盘接纳，待到仔细回味真是酸甜苦辣尽有。不管怎样，符合学校实际情况的教学才是最好的。

　　原地运球是《江干区中小学体育学科教学与考核内容实施建议》中水*一二年级的必学内容。二年级完成的要求是熟练地进行原地运球练*，知道拍球与运球的区别；初步学会慢走中运球。在30秒内能完成原地运球20次以上。根据这样的要求我制定了相应的目标：

　　1、认知目标：

　　了解运球手触球的部位，知道拍球与运球的区别；

　　2、技能目标：

　　初步学会原地运球的动作要领，五指自然分开，掌心空出，用力，培养学生对篮球的兴趣；

　　3、情感目标：

　　培养学生挑战自我与同伴团结合作的意识，体验成功和进步的愉悦。

　　练*手段和方法有：首先让学生根据自己的想法尝试着运球，然后让学生注意区分运球和拍球的不同，体会运球和拍球部位的区别，通过手心贴笑脸的方式进一步明确运球的部位，通过合作运球进一步巩固运球技能，包括后面的游戏“见缝插针”都是培养学生对篮球的兴趣，这两个游戏在练*过程中，每次开始前，让大家相互加油鼓劲，发展学生相互配合的能力。

　　从整节课上下来，我感觉对整个环节的把握，包括队伍的调动和语言的组织，能够做到及时的表扬，应该说比起原先有进步，当然有些的环节还不是很好。听了教研员莫老师对我课的点评，我受益匪浅。我对教材目标的'制定方面应该有所改进，一二年的体育课应该淡化技能，我制定的要求太高，学生不容易掌握。从整节课了来说，准备部分滚球、绕球、抛接球、拨球，基本部分原地运球、合作运球、“见缝插针”游戏都是围绕体现对球的控制能力，所以把目标定在提高学生的控球能力比较合适，而不是单单的为了培养学生对篮球的兴趣，这样就能把这个课提高到一个新的高度。第二个加强体能和技能的和谐提高，多增加体能这一部分的练*，提高课堂的运动量。

　　在最*执教的五年级体育课《篮球》后有了点滴感受：

　　首先我觉得，体育本是一个来自于游戏，发展于游戏的学科，本应受到学生的喜爱。但令人遗憾的是有许多学生在接触了一段体育课后，就发现现实中正规的体育课和他们头脑中一种欢乐的、玩的体育课之间的差距实在太大了。当然，体育课是教育，应有一些较正规的教学内容。(如队列和一些技术学*等)，这无可非议，如果此时教师教学方法呆板、生硬就会使这种落差徒然增大。于是有些学生就会慢慢地疏远体育，上课处于被动状态，越是高年级越明显。那么如何改变这种客观存在的“厌学”现象呢?如何培养学生对体育的兴趣、爱好、意识和能力呢?

　　其次，转换教师角色有助于培养学生的创新精神和实践能力。在这节课上，我大胆地做了师生角色的转换，最大限度的发挥学生的主体作用，体现学生做课堂小主人的特点。教师则是指导者，参与教学活动的组织者，学*过程的帮助者。整个40分钟，90%是由学生支配，学生去参与课堂上的问、谈、议、实践，学生们三人一组，五人一伙，通过小组的合作学*，不仅对于具体技术动作的掌握起到了很好的作用，而且学生间的交流合作也很是融洽，与教师之间的距离也似乎一下子缩短了很多。这也无疑给学生从不同角度，不同的层面，提供了展示自我的机会，提供了寻求创造成功的.机会，增强了学生的自信心。

小学音乐课课后的教学反思 (菁华3篇)（扩展5）

——教学数学课课后反思(精选五篇)

　　对学生的反思，初中数学教学反思。

　　从学生到老师的转变我用了不到半年时间，也许是有点快了，所以看到那些学生仿佛就看到自己过去的影子，所以通过这些日子与学生的交流，发现自己并不能很快适应老师这个角色，自己仿佛是个大孩子，对同学板不下脸，威性不够，现在的孩子本生就是从父母的溺爱中成长起来的，所以越是脾气好的老师就越是不象话，这就是我这么些月来的最大感受。

　　年轻就得付出代价，所以对学生得反思对于年轻教师来说就更关键了，掌握好学生得心理，对学生管理得尺度掌握的好坏就影响着学生的成绩。

　　而且，现在的学生对于感兴趣的事物才会花更多心思，数学课本就乏味，所以如何让学生提起兴趣，这对于教学质量的好坏还是有很大的影响的，教学反思《初中数学教学反思》。

　　三、教学中要尊重学生已有的知识与经验。

　　教学活动必须建立在学生的认识发展水*和已有的知识经验基础之上，体现学生学*的过程是在教师的引导下自我建构、自我生成的.过程。

　　学生不是简单被动地接受信息，而是对外部信息进行主动地选择、加工和处理，从而获得知识的意义。

　　学*的过程是自我生成的过程，这种生成是他人无法取代的，是由内向外的生长，而不是由外向内的灌输，其基础是学生原有的知识和经验。

　　美国著名的教育心理学家奥苏伯尔有一段经典的论述"假如让我把全部教育心理学仅仅归纳为一条原理的话，我将一言以蔽之：影响学*的惟一最重要的因素就是学生已经知道了什么，要探明这一点，并应就此进行教学。

　　这段话道出了“学生原有的知识和经验是教学活动的起点”。

　　掌握了这个标准以后，我在教学中始终注意从学生已有的知识和经验出发，了解他们已知的，分析他们未知的，有针对性地设计教学目的、教学方法。

　　四、教学中注重学生的全面发展，科学的评价每一个学生。

　　新课程评价关注学生的全面发展，不仅仅关注学生的知识和技能的获得情况，更关注学生学*的过程、方法以及相应的情感态度和价值观等方面的发展。

　　只有这样，才能培养出适合时代发展需要的身心健康，有知识、有能力、有纪律的创新型人才。

　　很荣幸在开学的第一天就能够得到周老师来学校指导的机会，从一个站在讲台就紧张的我，到今天能够很自信的站在这个“舞台”上，是与周老师的细心指导分不开的。因此我更加珍惜周老师来听课的机会，努力让自己充分的展示课堂教学，希望能够得到周老师更多的指导。

　　《解决问题》这一单元的教学目标是：

　　1．结合现实生活中的具体情境，使学生初步理解数学问题的基本含义，学会用两步计算的方法解决问题，知道小括号的作用。

　　2．培养学生认真观察、独立思考等良好的学**惯，初步培养学生在实际生活中发现问题、提出问题、解决问题的能力。

　　教材从学生熟悉的游乐园场景入手，让学生通过观察发现生活情境中的数学问题，使学生经历从生活问题到数学问题的抽象过程，感受数学知识的现实性。我在教学这一环节时就没能大胆的尝试放手，尝试让学生独立解决问题，开放程度不够，挖掘教材不深。导致学生对知识的.理解程度不深刻，在课后的小测验中要求用两种方法解答，部分学生将分步列式与综合算式看成是两种方法，这点还是要多强调。课后周老师为我们讲解并详细分析了关于这部份的内容。解决问题是贯穿整个教材的，从一年级到五年级都在学*和应用的内容，是要训练学生从生活中发现数学信息、提出数学问题、解决问题，训练学生善于把生活中的问题数学化，教师要注意培养学生从数学的角度去发现，解决数学问题，引导学生观察有哪些数据、意义和连带关系。训练学生做到生活问题数学化，数学问题生活化。

　　通过周老师的又一次悉心指导，我受益匪浅，我会在今后的工作中认真学*，在实践中努力探索。相信我会通过我的努力得到丰收的果实。

　　复*是使学生对所学知识加深理解和巩固，提高计算和解题能力的重要措施，是综合性的。教师出题学生解答，这只是单一的考察学生所学知识，不能了解学生的掌握程度和运用能力，学生成了“维修工”，如果让学生自己提出问题，解决问题，学生就成了“工程师”，可以独立地思考，提出自己的想法，解决力所能及的问题，“不同的人得到不同的发展”。

　　1、让学生参与教学过程。

　　激发学生整理知识的心理需要，让学生自己整理，汇报比较，为学生提供充分的从事数学活动和交流的机会，有利于知识网络的.建构。学生积极展示自己的作品，讨论“你对你们组的作品满意吗？认为它好在哪里？”“对于这个问题，大家怎么看？”从而促使全体学生真正地、主动地参与学*的全过程，让学生在自我评价中，学会自我肯定，自我反思。

　　2、切实了解学生，增强应用性。

　　全面地了解学生，可帮助教师找准复*的起点，有的放矢。学生借助材料激活已有的知识积淀，并以此为复*基点展开整理，有利于面向全体，因材施教。重视学*材料从学生的实际生活中提取，使用权学生认识到数学的作用和价值，增学*数学的兴趣，提高其数学应用意识和应用能力，真正落实素质教育。

　　3、充分信任学生，有效实施自我评价。

　　信任学生，尊重学生，是突出主体的重要内容。让学生用自己喜欢的方式进行整理，给学生留下较大的思维空间，学生可以发挥自己的想象力和创造力，交并激发学生对复*知识的兴趣和乐趣。这种积极向上的情感体验，激励他们进一步去尝试和探索。在展示整理作品后，从中发现自身作品的优缺点，自主进行知识的建构，形成良好的自我认识，自我评价*惯。

　　教学反思是教师进步的阶梯，是教师进步的重要途径。通过教学反思能够不断地，逐渐地提高教师自我的教学监控能力，提升教师的专业素质，综合水*等。快一起来阅读数学课后教学反思点滴吧~

　　要注意适当的引导和点拨,帮助学生正确理解概念。教师要充分估计学生理解这些概念时，可能出现的.问题，如有学生认为角的两边是直线、角的大小与角的*开的大小有关，教师要用实际生活中的例子进行演示，认识角的两边是射线，角的大小只与*开的大小有关，又如学生会孤立地说某直线是垂线或*行线，也有的学生会认为只有水*线或铅垂线的关系才是垂直。这就需要教师在课堂对这两点加以点拨和说明。一是垂直和*行所指的都是两条直线之间的位置关系，不能孤立地说直线是垂线可*行线;二是看两条直线是否互相垂直的关键看它们相交所成的角是否是直角，与两条直线放置的方向无关，为此，在教学中，要放手学生自主建构认知结构，加强学生的感性认识，要注意学生学用结合，就地取材，充实学生知识覆盖面，以克服学生的思维定势。

　　商中间或末尾有0的除法计算有两种情况：一是0除以一个不是零的数商0，这就要涉及到被除数是0的除法；二是求出商的最高位以后，除到被除数的某一位不够商1要商0，用0来占位；所以本段内容我分为两课时进行教学。这部分内容是第二单元的教学难点，学生在计算时极易出错，而且在教师不厌其烦地纠正后学生还会出错。如：408除以4，当被除数百位上的4除以4，商1，十位上的0除以4，学生就忘了商0，个位上的8除以4，商2，于是商就变成了两位数。522除以4，当被除数个位上的2除以4，不够商1，要商0，学生也忘写，直接用22除以4而出错。学生在计算过程中对于商出现了漏写0的情况常常是浑然不知。针对这一现象，我在教学中采取了以下措施：

　　1、重视估算意识的培养。

　　学生试商是一个难点，突破这一难点需要进行有针对性的练*。在竖式计算前，我要求学生先估一估商是几位数，再计算，这样可以降低错误率；在解决问题时，培养学生对计算结果或问题答案进行估计。如：星光小学832名学生分4批去参观天文馆。*均每批有多少人？这道题学生可以把832看作800，得出*均每批大约有200人，逐步培养学生的估算意识和能力。

　　2、由学生之间的互动突出重点，突破难点

　　在学生试算832÷4的过程中，有的学生没有在十位上的数不够除的情况下商0占位，十位上漏写了0，得出商是28；还有的学生直接把个位上的商写在了十位上，个位上却写上0，得出商是280。多数学生在计算中得出商是208。对这三种结果，我没有急于发表意见，而把这个问题抛给了学生： “你认为这三种结果，哪个正确呢？为什么？”大部分学生认为计算结果为“208”， 分辨的理由有三种解释：（1）有的学生通过验算的方法得出208是正确的。（2）有的.学生从估计商的位数入手，得出商不可能是两位数，所以208是正确的。（3）还有的学生结合做题前的估算结果，判断208是正确的。这样，学生凭借已有的知识经验，很快判断出了孰是孰非。这时我让算对的同学给大家讲一讲自己是怎样算的，使全体同学同时感受到只有在十位上商0占位，才能得到准确的结果。有了自己的探索并且得出了正确的结论，学生心情很愉快。

　　3、在比较中加深理解。

　　在学*了832÷4＝208后，比较832÷4 与 804÷4这两道题的写法有何不同？我是这样提问学生的：“832÷4和804÷4这两道题都是商中间有0的除法，为什么832除以4被除数十位上的数要落下来，而804除以4被除 数十位上的数不用落下来呢？学生在仔细观察了两个竖式的写法，并且在小组里讨论后，形成了共识：804除以4被除数十位上的数是0， 落下来和个位的4相加还是等于4，落下来没有意义，所以不用落下来；832除以4被除数十位上的数是3，落下来除以4不够商一个十，和个位的4合起来就是32个一，除以4商8个一，所以要落下来。

　　商中间或末尾有0的除法计算，学生要真正掌握，还必须采取“多多练*”的方法，多让学生做针对性的*题。在练*中及时纠正错误，并通过看、说、估、做、改正等多种途径，使同样的知识点不断在学生的脑海里回旋撞击，从而达到真正的认知。

小学音乐课课后的教学反思 (菁华3篇)（扩展6）

——小学生音乐课课件优选【5】篇

　　教学目的：

　　1、掌握歌曲的表演情绪

　　2、了解摇篮曲

　　3、了解欧洲音乐风格

　　教学难点 ：

　　体会摇篮曲温柔的曲风

　　教学方法：启发提示式、示范法

　　教学过程 ：

　　一、组织教学

　　1、 问好

　　2、发声练*

　　二、导课

　　师： 同学们，我们小的时候，最幸福的不过是在妈妈的怀里，听着优美的摇篮曲甜甜的入睡了，母爱是伟大的，世界上所有的母亲都是一样的，不同的只是妈妈 嘴里哼唱的摇篮曲而已，同学们，你们听过的、了解的、熟悉的摇篮曲有几首？--------好，今天我们就来学*德国作曲家勃拉姆斯的《摇篮曲》，看看勃拉

　　姆斯用音乐为我们描绘了一幅什么样的画面。

　　三、新课教授：

　　(介绍作者：约翰内斯·勃拉姆斯(1833一1897) 德国作曲家。13岁就为生活而奔波。20岁到各地演出，结识了李斯特、舒曼等艺术家。舒曼称他为“有重要意义的后起之秀”。1862年，他迁居维也纳，担任合唱指导、乐队指挥。勃拉姆斯一生写有大量作品。其中，有四部交响曲，多部协奏曲及管弦乐曲等。)

　　1、 学*F大调

　　2、 节奏 (为解决这个难点：教师在琴上弹奏， 学生模仿节奏型，可自创。)

　　3、 视唱

　　4、 范唱（多媒体）

　　5、 唱谱

　　6、 读词 有感情的朗读

　　7、 再次收听范唱（带问题）

　　用怎样的情绪和速度来演唱？表达了什么样的情感？

　　8、 完整唱完全曲 用富有弹性的、温柔的声音演唱解决重点问题

　　四、 课堂小结：

　　这节课我们学*了勃拉姆斯的《摇篮曲》，通过本课，我们了解了摇篮曲的演唱情绪与方法，体会到了勃拉姆斯这首摇篮曲的风格，我们被勃拉姆斯所做的这首细腻的歌曲所打动，体会到母爱的伟大，回去后，大家可以查找还有多少首摇篮曲，不妨找出来做做比较，看看他们的曲风有什么不同。

　　设计思路：

　　竹是自然界的一种植物，但它却与人们的生活息息相关，各种各样的竹竿、竹担、竹筐、竹*子等为人们生活带来了方便。竹笛、竹制品、竹玩具等为我们的生活带来了乐趣。孩子们生活在农村，所以对于竹竿并不陌生，但是家长却很少意识到竹竿也可以做游戏，就拿跳竹竿来说，让孩子双脚轻松自然地在竹竿中跳进跳出，既可以锻炼孩子动作协调、*衡的能力，同时也让孩子感受一种节奏，培养孩子的节奏感和敏捷能力。

　　在“我是中国人”这个主题中，孩子们知道了我国是一个多民族的国家，而且对于少数民族的服饰、舞蹈都很感兴趣，竹竿舞是我国海南黎族的一个舞蹈，结合我们开展的乡土游戏课题和我班以竹为特色的乡土环境，我预设了这个活动：跳竹竿，既让孩子了解了竹的用处、竹竿舞的由来，又让孩子感受合作游戏的乐趣，可谓一举两得。

　　活动目标：

　　1、了解竹与我们生活的密切关系，知道竹竿舞是我们少数民族的舞蹈。

　　2、提高幼儿动作协调和敏捷的能力，感受合作的乐趣

　　活动准备：孩子有玩竹竿的经验，竹竿，竹竿舞音乐、录象

　　活动过程：

　　一、说说竹子的用处（知道竹子和我们生活密切关系）

　　二、说说竹竿的多种玩法（经验回忆）。

　　三、欣赏黎族的舞蹈(知道这是少数民族的一个舞蹈)

　　四、教师示范跳花竿的方法（引导幼儿发现动作技巧）

　　1、教师讲解示范游戏。

　　2、教师提出游戏规则与要求。

　　3、幼儿结伴游戏。

　　幼儿三人一组，两个小朋友手拿竹竿面对面跪下，幼儿边念儿歌边游戏，两个幼儿用竹竿同时分合敲击，另一个小朋友在中间看准竹竿的分合跳进或跳出。三人轮流游戏。

　　五、交流分享（了解跳竹竿的规则）

　　说说你们是怎么玩跳竹竿游戏的？

　　你们说说玩跳竹竿应该注意些什么？

　　教师小结游戏情况。

　　六、再次欣赏录象（感受黎族竹竿舞的壮观）

　　你看了黎族的竹竿舞觉得怎么样？

　　我们下次再来完跳竹竿游戏。

　　附儿歌：竹竿歌——小竹竿，敲起来，小朋友，跳起来，分分合，合合分（创编）欢乐的歌儿唱起来。

　　一、教学目标：

　　1.“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。

　　2.聆听《春水》，感受拟人化的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三乐段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。

　　3.表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》，歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学*切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。

　　二、教学内容：

　　1、聆听：《致春天》、《春水》

　　2、表演：《小鸟、小鸟》、《春雨蒙蒙地下》

　　3、音乐知识：切分音

　　三、教材分析：（略）

　　四、教学重点：通过聆听和歌唱表达对春天的爱

　　五、教学难点：音乐知识：切分音的运用

　　六、教学准备：电子琴 磁带 视频

　　七、课时安排：三课时

　　八、教材分析：

　　1.《小鸟小鸟》是故事影片《苗苗》的插曲。曲调欢快而又奔放，充分表现了在春意盎然的春天里，热爱大自然的美好情趣。歌曲为6/8拍，二段体结构。给人以明亮、轻快的感觉，展现了少年儿童像一只快乐的小鸟在祖国明媚的春光里自由飞翔欢乐幸福的形象。抒发了少年儿童对美好生活的热爱和幸福欢乐的情感。

　　2.春天，象征着美丽；春天，象征着生命。在这美好的季节里，万物苏醒，生机勃勃。春天，它又是许多著名的诗篇、绘画和乐章中赞美的对象。《致春天》这首钢琴抒情小品就是挪威十九世纪作曲家格里格谱写的春天的颂歌。

　　乐曲的一开始，在右手高音合弦模拟出的流动的感觉的引导下，左手弹奏出清新、舒缓的主题旋律，让人彷佛看到了冰雪消融，万物复苏的景色，大地上到处充满了生命的勃勃生机；中间段低沉并且旋律逐渐急促，略显灰暗，似乎在告诉大家，在春天降临的过程中，并不都是阳光明媚的日子，也有春寒料峭，阴风阵阵的日子，但春天是不可阻挡的，所以在乐曲的最后部分，我们又看到了战胜了严寒的春天，为我们勾勒出明媚的阳光下的大地为渐渐茂盛的青草和朵朵绽放的鲜花所覆盖……

　　尾声是一连串的分解和弦，清澈、明亮，花蕾初绽，色彩缤纷，引起人们对美好春天的多少无穷遐想。

　　九、教学内容：

　　1、聆听《致春天》

　　2、表演《小鸟小鸟》

　　教学重点：通过聆听体会身边的春天 用轻快活泼的情绪演唱歌曲

　　教学难点：表演《小鸟、小鸟》

　　二声部做到声音协和。

　　休止符即空拍在歌曲中的演唱方法

　　注意解决六度音程大跳的音准

　　十、教学过程：

　　一、聆听《致春天》

　　1.介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。

　　(1)设问：“挪威”地处欧洲的哪里?那里的气候条件如何?

　　(2)讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。

　　2.初听《致春天》。

　　(1)设问：你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗?

　　(2)教师可适时指导，如听第一段的主题片段，以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等，以降低学生听赏中的困难，帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。

　　3.复听《致春天》。

　　要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作，表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。

　　4.完成教材中的书面作业。

　　(1)画出第三部分的图形谱，说明第一部分与第三部分曲调相同但情绪不同。

　　如用同样的线条，可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。

　　(2)完成方格框内的选择－－曲调高、低与情绪的*静、期待、 热烈。

　　5.三度(欣赏)创作。

　　让学生根据自己的理解，用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的祈望心情，要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美，主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。

　　二、表演《小鸟小鸟》

　　1.生态环保导入。

　　设问：

　　(1)哪些小动物是人类的好朋友?我们要加以保护。

　　(2)你能说出描绘春天的成语吗?(春光明媚，鸟语花香，春暖花开，莺歌燕舞……)

　　2.聆听范唱《小鸟小鸟》。

　　设问：

　　(1)歌曲是几拍子?说出该拍号的含义?(复*6/8拍号，该拍号在第9册第1课讲过。)

　　(2)歌曲表达了怎样的情绪，描绘了怎样的情景?

　　3.学唱曲调。

　　(1)教师范唱曲调。

　　设问：

　　曲调每一乐句有什么规律?每起句的第一拍有什么规律?(弱拍起唱 ——第六拍起唱)

　　(2)先学第一部分(第一乐段)。

　　a.教师范唱。

　　设问：听辨并找出相同与相似的地方??

　　b.在教师指导下用6/8拍指挥图式，跟着教师的指挥放慢速度视唱第一乐句(2小节)。

　　c.学生自学第一乐段的其他三个乐句(每句2小节)。

　　d.按教材要求，画出该三个乐句的图形谱，找出相同与相似的部分。

　　e.按曲调的起伏，有感情地唱好第一部分曲调。

　　(3)学唱合唱部分(第二乐段)曲调。

　　a.教师分别范唱两个声部的曲调。

　　设问：听辨并找出相同与不同的地方?

　　b.在教师指导下，二个声部先学唱第二乐段的第一乐句(2小节)。注意第一声部六度音程以及第二声部的四度音准。

　　c.分声部自学各自的声部。教师重点辅导低声部。

　　d.合唱合成。要求学生能相互倾听对方的声部，做到和谐。

　　4.学唱歌曲

　　(1)完整地唱全曲曲调，要表达出欢悦、活泼的情绪。

　　(2)用“la”唱全歌。注意合唱部分的和谐；注意用稍快的速度表达喜悦的心情；注意每句的休止符，要唱得“藕断丝连”状，以表达欢乐的情绪。

　　(3)填入歌词要唱得更有感情。

　　5.表演歌曲。

　　在完成以上环节的基础上，让学生发表表演歌曲的处理意见，如：演唱形式；编配打击乐；伴舞；小品表演……进行二度创作表演。表达对春天的赞美。

　　三、课堂小结

　　1.进行保护自然、保护动物的教育。

　　2.学生二声部训练还有待提高，多加训练，唱多几次明显感觉好多了，但还是不太稳，要求老师带唱，请学生下课之后再去找找还有哪些描绘春天的歌曲和乐曲。

　　四、课后反思

　　现在新教材都很注重合唱教学，这既是个重点也是个难点，所以在教学时切不可加快速度，要循序渐进，最好之前要做些音程的练*，特别是相*的几个音。

　　教学目标：

　　能认识八分、十六分音符的形状、时值及其组合，知道一拍里有几个八分、十六分音符；

　　重点难点：

　　认识八分、十六分音符时值及其组合；

　　教具准备：CAI课件、音符卡片、音乐房子

　　教学过程：

　　一、情景激趣

　　出示音乐房子，师：今天老师将带同学们去音符之家做客，大家回答一个问题就可以推开一扇门，大家有信心把这些门都打开吗？

　　二、过渡

教学反思,小学