音乐课教案菁选

音乐课教案15篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，常常需要准备教案，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家收集的音乐课教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

音乐课教案1

　　教学目标：

　　1、情感态度价值观目标：通过多种方式鼓励学生主动参与，敢于表现，充分调动学生主动学*的热情，挖掘他们的创造创新思维潜能。

　　2、过程与方法目标：从简单的的听流行音乐，哼唱流行歌曲到学会多角度客观地评价和鉴赏流行音乐。

　　3、知识与技能目标： 了解R&B曲风的特点。

　　教学重点：欣赏和哼唱节奏布鲁斯的歌曲，体验这种曲风的魅力。

　　教学难点： 能识别出R&B曲风的作品。

　　教材分析：本课选自人音版高中音乐鉴赏第十三单元《经典流行音乐》。流行音乐不仅是艺术，也是娱乐，精神寄托，更是反映百姓生活的写实记录，甚至是大众思想，意识型态的指标。它的*民化和世俗性吸引着广大青年积极参与。现根据当今流行音乐的发展情况分析，节奏布鲁斯是众多流行音乐形式中最具有代表性，时尚且易懂的，备受当今乐坛的.青睐，因此详细讲解它有一定的意义。

　　学情分析：高中生是个接***的年龄而又面对巨大学*压力的社会群体。他们渴望独立，追求个性化的精神寄托，因而对流行音乐充满了热情。教法：、教唱、引导、对比、分析。学法：欣赏、体验、哼唱、对比、讨论、分析。

　　教学过程：

　　创设情境：

　　1、教师表演唱三种不同唱法的歌曲片段（民族、美声、流行）。

　　2、学生分辨作答出每种唱法（其中流行唱法是学生最感兴趣的）。

　　3、引入——走进R&B。

　　新课教学：

　　1、通过抢答环节和兴趣演唱，激发学生学*新课程的热情。

　　2、介绍流行音乐四大具有代表性时尚且易懂音乐形式（电子音乐、说唱、节奏布鲁斯、摇滚）。

　　3、播放国外当红R&B歌手的ＭＶ视频，感受节奏布鲁斯的魅力并由学生初步分析这种曲风的特点。

　　4、教师通过学生的回答补充说明R&B的特点。

　　5、播放不同版本的<红豆>让同学们区分哪一首属于R&B风格的歌曲。

　　6、介绍周杰伦。

　　7、学唱歌曲片断<听妈妈的话>，在教唱过程中让同学们更加感受到R&B曲风的魅力。

　　8、分组比赛，提高学生们的合作精神和组织能力。

　　知识拓展：

　　１、根据R&B的音乐特点，让学生即兴创作。

　　２、资源共享，让学生回去收集自己喜欢的歌曲与大家一起分享。

　　课堂小结：

　　音乐是美的，多种类的，多元化的，今天我们学*了流行音乐，了解了R&B曲风的特点，同时也感受到了这种曲风的魅力，接下来还会有更多不同风格的音乐等着我们去了解，去欣赏，我们一起努力，一起期待吧！

音乐课教案2

　　设计意图：

　　小班幼儿思维正处于直觉行动思维向具体形象思维过度时期，他们情感外露，不稳定，带有很大的情绪性。他们学*特点是只关心活动的过程，不关心活动结果，因此，小班的教学活动应更注意游戏化，情景化。强调让幼儿在愉快，轻松。自由的游戏中自娱自乐。玩中学。玩中获发展。《小老鼠上灯台》是建构主题活动《轱轱辘辘》中的一个活动。歌曲生动有趣，完整，非常适合幼儿表演游戏。而小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动物模仿和游戏情景中学*。因此，我选择了《小老鼠上灯台》这节课。

　　设计目标：

　　1、学说儿歌，感受儿歌的韵律。

　　2、能用简单的模仿动作表现儿歌体验表演的乐趣。

　　重难点：

　　1、学说儿歌，感受儿歌的韵律。

　　2，幼儿能用简单的模仿动作表现儿歌，体验表演的乐趣。

　　准备：

　　1小老鼠玩具，小猫玩具，歌曲《小老鼠上灯台》磁带。

　　活动过程：

　　一、说儿歌猜谜语。

　　幼儿猜谜语，两撇小胡子，油嘴小牙齿，贼头又贼脑，喜欢偷油吃。请出小老鼠后，提问；小老鼠最怕谁？（小猫）老师就就请出小猫。

　　二、讲个事

　　1、教师戴头饰小老鼠并讲故事：“哎呀、家里面好闷啊、我们整天藏在又黑又闷的地洞里，多难受呀！今天，不如趁大猫不在家，到洞外面去，吸一下新鲜空气，活动一下身体、走呀走、突然小老鼠闻到了香味（嗅嗅鼻子）、小老鼠四处的找、然后发现了桌子上有台灯。哇，灯油好香呀。小老鼠四处的看看，没有猫的身影。小老鼠飞快的爬上了灯台、张口大吃一顿、小老鼠吃饱了，想回家了，可是小老鼠吃的太饱了，肚子鼓鼓的，爬不下来了，怎么办呀？突然，“喵喵”小猫回家了、小老鼠吓的、“哎呦，从灯台上滚了下来。

　　2、以提问形式，加深幼儿对儿歌曲内容的印象。

　　（1）、请小朋友说说看，刚才老师表演的这个节目里有谁？（小老鼠、小猫）

　　（2）、真棒，那你们有没有听清楚小老鼠它在干什么呀？（引导幼儿说出：上灯台，偷油吃）请幼儿一起念几遍。

　　（3）、小老鼠，来到这么高的灯台上，偷了油吃后它怎么啦？（下不来）

　　（4）、最后，小老鼠是怎么下来的？（引导幼儿说出：滚下来、

　　三、教幼儿念儿歌

　　四、引导幼儿练*动作，表演儿歌。

　　1、老师引导幼儿做儿歌动作。

　　（1）启发幼儿来表演小老鼠是什么样子的`？两手食指在胸前相对做小老鼠走的动作。教师念到“喵喵喵，猫来了”时学小猫走。

　　（2）启发幼儿做一做上灯台的动作。

　　（3）启发幼儿学一学小老鼠偷油吃的样子。

　　（4）让幼儿学学小老鼠在灯台上下不来的样子。

　　（5）让幼儿学小花猫喵喵喵猫来了的样子。教师念到“喵喵喵，猫来了”时学小猫走。

　　（6）引导幼儿做一做叽里咕噜滚下来的小样。教师提示幼儿将两手放在胸前从上向下做绕拳动作，同时身体下蹲。

　　2、幼儿自由练*动作，感受其中的乐趣。

　　（1）鼓励幼儿随音乐自由的做模仿动作。

　　（2）指导幼儿尝试着两人或三人结伴进行表演

　　五、教师和幼儿一起完整表演儿歌，感受表演的乐趣。

　　1、幼儿扮老鼠，教师扮猫一起表演。

　　2、幼儿扮老鼠或“猫”一起表演。

　　小结及反思：这节活动中的儿歌是一首经典的儿歌，具有童趣，儿歌有节奏感，易于幼儿理解。为此我选择了此活动，定了以下目标：学说儿歌，感受儿歌的韵律，能用简单的模仿动作表现儿歌，体验到了表演的乐趣。在活动开始我利用图片讲故事帮助幼儿理解儿歌内容，幼儿很快被吸引，并且开始学说儿歌。再此基础上我又抓住幼儿兴趣，请幼儿看手偶表演，念着每一句诗歌表演着手偶，幼儿轻松地记住了儿歌。为了不使幼儿感觉在反复念儿歌，我又用指偶与幼儿表演，幼儿巳经熟练地会说儿歌了。形式多种多样，幼儿易于接受。

　　在活动过程中，我引导幼儿练*创编动作表演，幼儿体验到了表演乐趣。活动中师幼互动的很好，我觉得在活动中多创设游戏的情景，对于幼儿学*儿歌非常有必要。

音乐课教案3

　　教学目标

　　1、运用不同的音乐实践参与活动，体验歌曲的风格与形式，表现少年活泼、欢乐的情绪。

　　2、在歌唱实践中掌握下滑音的唱法。

　　3、在歌唱实践中不断激发学生情感，培养积极向上勇于拼搏的高尚品质。

　　教学重点

　　1、通过聆听、合作、参与等多种实践活动不断感受歌曲旋律特点

　　2、在歌唱实践中提高学生演唱能力，

　　教具使用

　　多媒体课件、挂图等

　　教学过程

　　一、聆听体验感受

　　1听音乐走路，感受歌曲韵律

　　（提高学生的协调性及音乐感受力）

　　2、分析4/4拍强弱规律

　　3、随音乐做声势动作

　　（培养学生的韵律感）

　　4、听音乐走路为音乐划分乐句

　　（感受每个乐句结尾的'结束感）

　　5、运用学过的鼓号队乐谱多层次的为音乐进行伴奏

　　（提高学生的合作能力合唱能力）

　　二、学*新课

　　1、导入：

　　20世纪90年代，***发动《跨世界中国少年雄鹰行动》，要求把学生培养成自学、 自理 、自护、 自强 、自律的五自少年，做跨世纪的接班人。今天 ，我们要学*的歌曲《雏鹰之歌》就是在这种背景下创作的。

　　2、聆听范唱

　　要求

　　（1）歌曲的演唱顺序是怎样的

　　（2）歌曲的情绪是怎样的

　　3认识音乐标记：反复记号

　　4．用“啦”轻声演唱歌曲

　　5根据歌曲情绪提示声音的处理

　　6演唱歌谱

　　（师）：为了进一步唱准歌曲我们先唱一唱歌谱

　　7、在歌曲演唱声中发现了什么标记？

　　A认识下滑音记号

　　B 了解下滑音作用：活拨诙谐

　　8、复唱歌谱

　　9、加入歌词演唱歌曲（初唱）

　　10、分析歌曲情绪（复唱）

　　11、歌曲结尾重点演唱

　　声音不是喊唱好像——

　　三 、巩固复*

　　1、认识手鼓手铃

　　了解新疆音乐不可缺少的伴奏乐器

　　2、与学生分析歌曲的风格，选用歌曲中有特色的唱句为歌曲伴奏

　　3、学生以书为手鼓进行练*

　　4、听音乐学生伴奏

　　5．教师学生以弹唱表演形式进行展示

　　四．拓展

　　1、导言

　　进入了21世纪不少作曲谱写了很多少年儿童立志歌曲，其中在512汶川大地震英雄少年表彰晚会上会上的创作的歌曲《英雄少年》最为激人奋进

　　2、聆听《英雄少年》

　　3 、德育渗透：

　　要做勇敢的雄鹰，不畏风雨，勇往直前。

　　4、在聆听《雏鹰之歌》中下课。

音乐课教案4

　　活动目标：

　　一、在活动中体验团队合作的快乐。

　　二、认识昆虫，并根据语词做四种动力表现。 音乐分析：

　　这是一首儿谣游戏，里面蕴含的节奏有四分音符和八分音符，整首儿谣有四段。每段有四句，每句有四拍。

　　重难点：

　　重点：能根据儿谣做四种动力的表现。

　　难点：在活动中学*小蚂蚁与他人合作，并能体验合作的快乐

　　解决重难点的方法：

　　1、通过肢体动作来表现（搬、推、拉、堆），即让孩子在游戏中表现四种动力。

　　2、通过活动中的搬运游戏、传递积木、搭建舞台等等环节，让孩子充分地体验了与他人合作的快乐。

　　队形及乐器的摆放：

　　队形：半圆形、圆形、竖排

　　乐器的摆放：放置围好的半圆形的凳子底下。 活动准备：

　　木质乐器：木鱼、响板、蛙鸣筒

　　材料准备：昆虫图片、小积木、音乐CD、录音机

　　活动过程

　　一、律动表现，昆虫步伐。

　　1、认识昆虫（三对足的）

　　2、律动

　　师：播放各式音乐曲风。

　　幼：以各种昆虫的姿势爬、飞、走。

　　二、故事引导。

　　故事：秋天将要举办昆虫选美大赛，六只脚以上的'小动物都可以来参加比赛。可是选美大会需要在一个舞台上进行，所以勤奋的小蚂蚁自愿担任搭建舞台的工作。

　　三、语词游戏，肢体表现搬/推/拉/堆。

　　1）根据语词做动作，暗示四种动力搬、推、拉、堆（动力）

　　2）两人一组协力搬运。

　　3）跟着儿谣敲念拍子，最后进行简单的舞台搭建工作。（拍子）

　　四、搬运游戏

　　1、不同方位传递积木（左右、跨下、头顶）

　　2、探索不同的搬运方式。

　　五、配器敲奏，认识木质乐器。

　　1、确定哪些乐器是用木头做的。

　　2、配合语词敲奏儿谣节奏。

　　六、游戏书。

　　1、找找哪些是昆虫？（三对脚）。

　　2、请用蜡笔圈选出来。

音乐课教案5

　　活动目标：

　　1、学*使用铃鼓，能控制好自己的乐器，不随意发出声音。

　　2、感受玩乐器的快乐，并用铃鼓敲击不同节奏，表现故事情节。活动准备：铃鼓每人一只，教学挂图，故事视频，音乐

　　活动过程：

　　一、导入

　　带领幼儿做走跑游戏进入活动室。

　　二、展开

　　1、观看视频，引导幼儿发现三次喝粥的不同速度并运用声音表情表演。

　　(1)提出问题，引起兴趣。

　　小朋友，你们喜欢喝甜甜的粥吗?动物幼儿园的狼也喜欢喝甜粥，你们知道他是怎样喝粥的吗?猜猜看他是快快地喝还是慢慢地喝，是一勺一勺地喝还是口口喝?听完故事你就知道了。

　　(2)欣赏挂图，听老师讲故事，学*狼喝粥的动作。

　　提问：

　　①狼都是在哪里喝粥的?

　　②在姥姥家是怎样喝粥的?师生共同表演喝粥模仿烫嘴表情。(第一次喝得很快很快口口快快喝,哗啦啦)

　　③在自己家是怎样喝粥的?师生共同表演喝粥模仿肚子疼表情。(第二次喝得很慢很慢舀一勺，喝三口)

　　④在幼儿园老师告诉狼是怎样喝粥的?渗透日常饮食*惯，要不快不慢地喝稀饭。

　　师生共同表演喝粥模仿舒服的表情。(第三次喝得不快不慢舀一勺，喝一口)

　　(3)教师再次讲述故事，引导幼儿用表情和语言表达或用声音和手部动作三种不同的喝粥。

　　教师讲故事，在喝粥部分用鼓打出鼓点节奏，幼儿用动作表现。

　　小朋友们都知道狼是怎样喝粥的了，那我们一起跟着故事学一遍好吗?

　　2.学*使用并控制铃鼓。

　　(1)学*使用铃鼓，指导练*摇、敲的动作。

　　老师今天为你们每人准备了一只铃鼓，不过在取铃鼓之前我有一个小小的要求：就是要管好你的小铃鼓，不要让他随便发出声音，好，请小朋友们去选铃鼓吧!

　　拿铃鼓的方法：鼓面向上，四指并拢抓鼓边内侧，拇指放在鼓边外侧。

　　摇：一手举起，转动铃鼓，发出声音。

　　敲：鼓面向上，一手握住铃鼓，一手轻敲鼓面。

　　(2)训练幼儿对乐器的控制。

　　常规：老师让铃鼓唱歌时，你就让他唱，不让他唱歌时，你就不能让小铃鼓发出声音。

　　3.根据故事情节变化，探索用铃鼓快速、慢速、中速的.演奏方法。

　　(1)教师出示铃鼓，与幼儿讨论如何用铃鼓表现狼三次不同方式的喝粥。

　　提问：我们怎样用铃鼓的声音来表演狼快快喝粥呢?

　　教师：狼快快地喝粥，怎样让铃鼓发出“哗啦拉”的声音呢?

　　幼儿讲述一种方式教师就带幼儿一起空手练*一次。(练*快速演奏)。

　　教师：狼舀一勺，喝三口，怎样让铃鼓发出这种声音呢?幼儿讲述一起练*。(表演狼慢慢喝粥练*慢速演奏)

　　教师：狼舀一勺、喝一口，可以怎样让铃鼓发出这样的声音。(表演狼不快不慢喝粥练*不快不慢演奏)

　　(2)结合完整的故事讲述，幼儿打击铃鼓表演故事。运用铃鼓表现三种不同的节奏。

　　狼在姥姥家喝粥舀一勺，口口喝进去(慢拍一下，连续摇铃鼓)

　　在自己家粥太烫了，舀一勺，喝三口(慢拍一下，摇三下)，在幼儿园喝粥舀一勺喝一口(慢拍两下)。

　　(3)播放故事磁带，教师指挥，完整表演。

　　现在我来指挥，让我们一起边听故事边演奏狼喝粥吧。听，故事开始啦

　　4、让幼儿自由玩铃鼓，尽情感受玩乐器的乐趣。

　　(1)铃鼓真好玩，除了刚才的玩法还可以怎样拍?请起立，家尽情地玩吧。

　　(2)从幼儿动作中提取有代表性的动作。(请个别幼儿做展示，家学一学)

　　(3)在音乐的伴奏下，与铃鼓同舞。

　　让我们把刚才的动作连起来跳个铃鼓舞吧!

　　三、活动结束。

　　教室的电话响了，“喂，你好，你是谁啊?”“哦，你是狼啊，有什么事情吗?”“你想请我们班小朋友去你们家做客啊?”回头问小朋友们想不想去?然后请小朋友们用手里的乐器和老师们再见，快快乐乐的去狼家做客……

音乐课教案6

　　活动目标：

　　1、幼儿通过歌曲学会漱口的方法。

　　2、通过歌唱活动，幼儿能跟着钢琴唱歌。

　　3、幼儿能从歌唱活动中感受到歌唱的快乐。

　　4、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

　　5、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

　　活动准备：

　　钢琴、小杯子一个、幼儿漱口等表示歌词的图片

　　活动过程：

　　一、导入：生活经验导入吸引孩子的注意力

　　问孩子："小朋友们，你们*时吃完点心后要干什么呀？那你们知道我们要怎样漱口才是正确的呢？"教师总结孩子的回答：小朋友们说的`真对，我们漱口呀就是要手拿小杯子，喝口水，抬起头，闭上嘴，咕噜咕噜，吐出来。今天，新老师，带来了一首好听的漱口歌。"

　　二、学*歌词

　　1、教师跟着钢琴唱并提出问题，孩子回答并出示图片

　　问题：刚刚老师在歌里唱了什么？

　　2、教师指着图再唱一遍并让孩子记住歌词："下面老师再唱一遍，小朋友们仔细听，然后告诉老师这首歌是怎么教你们漱口的？"

　　3、老师指图让孩子跟着唱："下面，老师请小朋友们跟着老师来唱一下吧。"

　　4、老师收图片让孩子唱："下面，图宝宝要和小朋友们玩迷藏，我们来一起唱一下，看看小朋友们可不可以记得他们。"

　　5、老师带上动作唱歌："小朋友们看，今天老师带了一个花花杯，现在老师再唱一遍，你们边听边看老师是怎么漱口的。"

　　5、老师让孩子们唱并带上动作："下面，请小朋友们把你们的小手伸出来和老师一起做，小嘴和老师一起唱。"

　　6、男女生分开唱

　　活动反标语思：

　　通过儿歌的形式形象地帮助幼儿梳理了漱口的方法，符合小班幼儿年龄特点，从而使孩子们真切地感受到了漱口的作用，并学会了正确的漱口方法。在整个活动中，教学目标得到了真正的落实，儿童的生活技能得到了实实在在的提高。养成饭后漱口的好*惯不能通过今天一个活动达成，而需要我们老师、家长持之以恒地去引导与培养，因此在后续活动中我还将进一步把生活课堂和家庭生活有效链接，形成教育合力，逐渐把这种认识变成孩子自觉的行动。

音乐课教案7

　　一、教学目标

　　1、让学生学会歌曲《打花巴掌》，能够以游戏的形式表现这首童谣。

　　2、同时通过创编培养学生的创作能力。

　　3、引导学生积极参与音乐活动，扩大学生的音乐文化视野，提高学生对音乐的表现、鉴赏和审美能力。

　　二、教学重、难点

　　在教学中，重点学*歌曲《打花巴掌》，指导学生准确的掌握歌曲的节奏，并能运用到拍手游戏中同时培养学生能够合作进行创编。

　　三、教学过程

　　一、激趣

　　1、导入：童谣说唱会（这个环节的设计是以游戏的方法，活跃课堂气氛，激发学生的学*兴趣，在师生互动的游戏中调动学生主动参与的意识，接触更多的童谣，扩大学生的知识面。）

　　2、打花巴掌音乐游戏导入本课内容：

　　教师和学生玩打花巴掌的游戏问学生：“大家玩过这个游戏吗？跟着音乐一起玩一次好吗？（初听歌曲）

　　3、介绍歌曲：

　　这是一首北京的童谣，唱的是北京的小朋友在玩打花巴掌游戏。歌词中以花为内容唱出了小朋友们游戏时的高兴心情。那我们也快点学会和他们一起玩好吗？

　　二、自学

　　这个环节仍然是以学生感兴趣的游戏为学*主线，引导学生自学，让学生边学边做拍手游戏提高了学生的学*兴趣，使学*变得不再枯燥，同时培养了学生的节奏感。《打花巴掌》这首童谣比较简单，难点在于它说的部分十六分音符和附点八分音符的节奏，因此在让学生用听唱法学*以前，用摘苹果的形式提高学生的学*积极性，更好的解决学*中的难点为学好歌曲《打花巴掌》服务，让学生用听唱法自学能够更好的让学生学会聆听音乐，同时培养了学生的自学能力和自信心，）

　　1、要想学会这首歌是要先摘掉树上剩的两个苹果。（课件出示）

　　2、摘苹果：

　　第一个苹果（课件出示）：这是设计的一个节奏练*解决歌曲中的节奏难点。首先，请学生先看看节奏自己练*。然后，有老师来示范读一边歌词，请同学们跟着老师来读一边（读的时候加上拍手这样就大大降低了节奏的难度）。最后，当同学们都读好了再采用心里默念手拍节奏的形式来拍这条练*。

　　第二个苹果：在进行了刚才的节奏练*以后，这个苹果摘起来就容易了。因此，请学生直接按节奏读准确打花巴掌中说的部分。

　　3、出示《打花巴掌》的整首歌词同时放歌曲范唱请学生仔细聆听。同时注意比较和我们拍手游戏时的童谣有什么不同？（找出多了一个唱的部分）

　　4、以听唱的方式请学生自学歌曲《打花巴掌》，（指导学生边听边按节奏拍手、拍腿）。我这样进行教学：同学们听了一边歌曲以后你觉得这首歌曲简单吗？那今天老师想让同学们自己来学*这首歌曲你觉得行吗？那下面请你仔细听认真的学好不好啊？听的过程中要注意跟着节奏拍手和拍腿（示范放范唱的磁带）。

　　5、请同学们来展示自学的结果。

　　6、请一名学生来和老师配合示范边唱《打花巴掌》边玩儿拍手游戏，再请同学们一起和老师来玩拍手的游戏（训练学生的节奏感），然后请同学们听着伴奏两人一组玩儿打花巴掌。

　　7、分组一起边唱边玩打花巴掌，比比哪一组拍得最整齐。（培养学生的集体意识和团结精神）

　　三、创编

　　为歌词进行创编（学生的创造思维和创造能力是让人惊奇的'，因此我始终坚信它们的小脑袋瓜里装了许许多多的新想法，给他们一个机会你会收获意想不到的惊喜，因此我设计了这个环节，在歌曲学会之后让学生继续创编歌词，培养学生的创造能力。）

　　1、引导：同学们我们玩儿了这么久还是这四句，老师觉得好没意思我想给她改改你说好不好？你看老是这样改行吗？（课件出示创编的四句话）

　　2、创编选题。（因为学生还比较小创编能力有限，所以我为学生选择了《四季》，春、夏、秋、冬正好是四个季节个有各的不同，提示学生从季节特点进行创编。导入，那下面请你开动你聪明的小脑袋自己来改编一下吧。

　　3、分组进行创编教师分别给以指导。

　　4、请学生展示自己的创编成果。同学们创编的很好下面请以你们组的方式表现出来，。（要求各小组同学一起展示，边演唱自己创编的歌词编做拍手的游戏，也可以边唱边表演，培养学生的集体意识。）

　　课堂小结

　　同学们今天学*了有意义的童谣，还自己创编表演了更多的童谣，增长了不少知识，也领会了一些道理。祝贺你们的收获！希望大家课下继续观察、思考，编出更好的童谣（在童谣《打花巴掌》中结束本节课）。

音乐课教案8

　　游戏目标：

　　1、鼓励幼儿向歌曲中的宝宝学*，做个勇敢的孩子。

　　2、理解故事内容，根据故事内容做动作。

　　3、借助小图谱记忆歌词，学唱歌曲《自己爬起来》。

　　4、感知多媒体画面的动感，体验活动的`快乐。

　　游戏准备：

　　自己爬起来音乐磁带

　　游戏过程：

　　根据歌词，学做宝宝。跌一跤，身体扭一下。不哭不闹，用手做摸眼泪的动作，然后笑一下，自己爬起来，就站起来，用手拍拍身体，擦一擦。

　　教学反思

　　在我的教学目标里，既有语言活动的要求，练*短句，同时也渗透了德育教育，对幼儿进行勇敢教育。我知道，随着家庭里的生活条件越来越优越，大多数孩子是在万般宠爱中长大的，依赖性强，独立性差，在家的时候，很多孩子摔倒了都是等着家长来扶一把的，鼓励孩子学会勇敢，学会独立。从活动的选材和制定的目标都是非常适合小班年龄阶段的幼儿的。但在教学活动中，我总觉得幼儿学的对话量比较少，尤其是需要掌握的短句，如果我能让更多的幼儿练*多讲，那就更好了。在我以后的教学活动中，我除了进行德育教育外，还要更重在语言方面的训练。

音乐课教案9

　　活动内容：歌唱歌谣《虫儿飞》

　　活动目标：1、幼儿乐于学*歌谣，感受歌曲优美、轻柔的旋律。

　　2、学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的声音唱歌。

　　3、能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。

　　活动重点：学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的`声音唱歌。

　　活动难点：能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。

　　活动准备：

　　1、经验准备：幼儿已掌握4|4拍的节奏型。

　　2、材料准备：挂图《虫儿飞》、音乐CD、节奏卡。

　　活动过程：

　　一、预备起势

　　师生讨论，什么时候人会打哈欠?

　　保持打哈欠的状态，练声曲《亲爱的回声》

　　幼儿起立，保持身体和头部的正直、放松，两臂自然下垂，两眼*视，两肩放松，口型保持长圆形。

　　学*模仿虫儿飞练*发音。讨论：刚刚你们学*虫儿飞飞去了哪些地方?

　　二、赏析感受

　　1、播放音乐CD，幼儿欣赏。

　　提问：歌曲中虫儿飞去了那里，你还在歌曲中听到了什么?

　　2、请幼儿表达感受，教师提炼4|4拍的节奏型优美、舒缓的节奏特点。

音乐课教案10

　　活动目标：

　　1、学*有感情地演唱歌曲。

　　2、借助图片在理解歌词的基础上，将歌词与旋律相匹配，巩固学*领唱和齐唱的方法。

　　活动准备：钢琴。

　　活动过程：

　　一、律动：《你的眼里有个我》、《好朋友》、《快乐舞》。

　　二、练声：《山谷回音真好听》、《小鸟醒来了》。

　　三、学*歌曲《秋天多么美》。

　　1、小朋友，你知道现在是什么季节吗?(秋天)秋天到了一切都在悄悄地变化，你们发现了什么吗?(请幼儿根据自己的经验自由地说一说)

　　2、秋天真是一个丰收的季节，有很多果实都成熟了。秋天多么美呀!(播放音乐《秋天多么美》)

　　3、教师示范唱，引导幼儿学唱歌曲

　　听，棉桃姐姐和稻花姐姐给我们带来了好听的'歌曲。

　　4、歌曲的名字叫什么?你从歌曲里听到了什么?

　　5、你最喜欢哪一句呢?请你再来听一遍，听完了告诉大家。

　　6、幼儿学唱歌曲。

　　7、集体练*歌曲。

　　8、全体幼儿完整演唱歌曲。

　　四、复*歌曲《**红红的哩》

音乐课教案11

　　活动目标：

　　1、学唱歌曲，唱准歌曲中的休止符。

　　2、观察图片，通过具体的形象和动作掌握休止符。

　　3、感受休止符部分用动作来表现的快乐。

　　4、感受音乐的欢快热烈的情绪。

　　5、感受乐曲欢快富有律动感的情绪。

　　活动准备：

　　1、教学挂图、学*DVD、教学CD。

　　2、大门口的背景图一幅，哈巴狗形象一只；小狗头饰；小椅子一张。

　　活动过程：

　　1、教师和幼儿围坐在大门口，引出课题。

　　教师：有一只哈巴狗出来了，它蹲在大门口，真可爱，你们瞧！

　　2、幼儿完整欣赏歌曲一遍。

　　提问：哈巴狗蹲在大门口，眼睛怎么样？它想干什么？它怎么吃的？学学（适当奖励）

　　3、幼儿跟唱歌曲3遍。

　　4、音乐游戏"小狗抓肉骨头"

　　（1）讲解游戏玩法：一只哈巴狗蹲在大门口，其余幼儿当肉骨头，小狗蹲在小椅子上。幼儿边唱歌边向小狗靠*，当音乐唱完后，哈巴狗大声"汪汪"，从椅子上跳下来去抓肉骨头，"肉骨头"赶紧跑回自己位置。被抓住的肉骨头由小狗吃掉。

　　（2）老师当哈巴狗，游戏一遍。

　　（3）请一名幼儿当哈巴狗，全体幼儿游戏一遍。

　　5、幼儿学唱歌曲，并随音乐表演。

　　（1）教师带领幼儿学唱歌曲，在休止符处用动作提示。

　　教师：我们一起唱，注意在小狗休息的时候要怎样做呢？

　　（2）幼儿听伴奏独立歌唱，并做动作两遍左右。

　　教师：这次我不唱歌了，请你们自己听着教学CD的伴奏，边做动作边歌唱。

　　（3）教师鼓励幼儿到同伴面前边唱歌边表演。

　　教师：谁愿意到中间来表演给大家看呢？（可以根据幼儿的情况，决定表演的`次数。）

　　活动延伸：

　　请小朋友们都来当哈巴狗，我们想吃肉骨头吗？到外面找找去！

　　教学反思：

　　1、小班幼儿具有很强的模仿能力、想象力，当他们听到听到音乐会，就会手舞足蹈。哈巴狗这个小动物能够引起幼儿的注意，提高幼儿对此活动的兴趣，调动了幼儿的积极性。通过讲故事的形式，让幼儿了解并理解了歌曲每一句的特点。在授课中，我激发幼儿大胆表演，自由表达、想象和创造。在模仿小哈狗时，幼儿感到了乐趣。

　　2、在授课中，幼儿有表现出不一样、突出的模仿动作，没有注意观察到。

　　3、教师应该在教案中设计一个互动的游戏，让幼儿能够更好的感受歌曲特点，在模仿动作更加感到快乐。

音乐课教案12

　　设计意图：

　　*期，我班有好几个小朋友过生日，蛋糕对孩子来说十分的熟悉，绝部分孩子喜欢蛋糕，但蛋糕上的精美花纹又往往会引起小朋友“啊”的一声。因此，让孩子们亲自动手制作自己喜欢的事物，一定会让他们心花怒放，喜笑颜开，在充分满足其好奇心的同时，又能真切地感受做蛋糕的快乐，在此过程中培养孩子良好的饮食*惯，助他们懂得珍惜食物，懂得感谢他人，同时，在制作的过程中，使孩子的想象力和审美能力得以更进一步的发展。

　　活动目标：

　　1、通过欣赏标花蛋糕，初步了解蛋糕纹样的基本制作过程。

　　2、学*挤捏的动作，锻炼幼儿手指的活动力度。

　　3、培养幼儿懂得珍惜食物，学会感谢他人的情感。

　　活动难点：能用适当的力度进行挤捏，并能标出简单的花纹

　　活动准备：事先制作完成的成品标花蛋糕一个，教师示范用的蛋糕一个(略于幼儿)，幼儿制作用的`小蛋糕、奶油装袋人手各一份;切好的小水果若干(如小蕃茄);擦手用的毛巾每人一块。

　　活动过程：

　　一、导入活动，引起兴趣

　　师：今天是老师的生日，客人送来了一样礼物(教师故做神秘的打开盒子)

　　1、引导幼儿说说蛋糕是什么样的?

　　2、说说自己最喜欢蛋糕的哪一部分，为什么?(幼儿交流)

　　二、了解、学*蛋糕纹样的基本制作方法

　　1、你们知道蛋糕上漂亮的花纹是怎么来的吗?(幼儿谈自己的生活经验，引导幼儿说出是用奶油做出来的)

　　2、示奶油袋

　　师：瞧!这是什么呀?(奶油)你看它的样像什么?(伞)

　　3、教师讲解演示：

　　A、演示：这顶伞我们呀要倒着来用，用手握住伞柄，将伞尖朝蛋糕，用五个手指用力的挤捏(请幼儿边听边模仿老师徒手做一遍动作)，让奶油从袋里出来，标到蛋糕上(教师示范标出简单点状花纹)

　　B、引导幼儿观察手指用力与不用力时奶油的变化，并练*捏的动作。

　　三、幼儿操作

　　1、鼓励幼儿胆尝试，标出与老师不同的纹样。

　　2、提醒幼儿留意挤捏的力度，动作稍慢些。

　　3、表扬标出不同花纹的小朋友，并为制作完成的小朋友提供小水果，加以点缀。

　　四、作品展示

　　小朋友的蛋糕太美了，我们一起开个生日会吧!(家齐唱生日歌，吃蛋糕)结束。

音乐课教案13

　　活动目标：

　　1、让幼儿对三拍子有初步的了解，体验三拍子舒缓、优美的旋律。

　　2、让幼儿初步学会唱儿歌《小小的船》。

　　3、让幼儿知道歌曲的名称，熟悉歌曲的旋律及歌词内容。

　　4、能胆表现歌曲的内容、情感。

　　活动准备：琴一台、图片两张。

　　活动过程：

　　一、开始部分

　　1、师生问好。

　　2、基本音阶练*：小兔跳、象走。(模仿)

　　3、幼儿练声歌--模仿小动物的叫声。

　　二、基本部分

　　1、复*旧歌曲《小雨沙沙》

　　2、引出主题

　　3、看图说话，引导思考：弯弯的月亮像什么?

　　4、新歌教学：

　　A、让幼儿视听，熟悉音乐。(老师示范演奏)

　　B、老师示范演唱。

　　C、老师演奏生试唱(要求幼儿音准、咬字清晰)

　　5、分组活动：各小组跟着老师唱，鼓励幼儿胆唱、声唱，进一步达到教师的要求。

　　三、结束部分：

　　鼓励幼儿会唱的唱给家听，唱给家长听。

　　活动反思：

　　兴趣是幼儿学*的原动力，幼儿只有有了兴趣才能产生主动学*、主动探索的`愿望。爱好音乐是人的天性，有趣的音乐活动能激起幼儿学*的欲望，使其产生愉快的情绪，充分发挥想象，表现出他们不同的感受和创造。

音乐课教案14

　　活动目标：

　　情感目标：激发对音乐欣赏的兴趣，愿意主动参与，在活动中体验表现美的快乐。

　　认知目标：感受乐曲的结构特点，学*四拍节奏：“xxxx”。（这是本次活动的重点）

　　能力目标：在感受乐曲的基础上能够创编动作。（这是本次活动的难点）活动准备：

　　1、材料准备：《波尔卡圆舞曲》音乐；蝴蝶、花朵、打击乐器各若干；ppt。

　　2、环境准备：在活动室创设树林和花园的场景。活动过程：

　　一、开始部分：

　　欣赏音乐，激发兴趣。

　　让幼儿运用听觉初步感受音乐活泼、欢快的特点，激发幼儿想要参与活动的兴趣。

　　二、基本部分：

　　1、结合ppt欣赏音乐，通过欣赏让幼儿大胆表述：你听到了什么？看到了什么？想到了什么？

　　①讲述《快乐的小蝴蝶》故事。②结合幻灯欣赏音乐。小蝴蝶在花朵上，每跳一下黑点就变成红点，让幼儿很直观的感受到乐曲四拍节奏。鼓励幼儿大胆体验小蝴蝶看到这美丽的景色，是怎样快乐飞舞的？

　　2、分段欣赏音乐，学*四拍节奏。

　　a欣赏第一段音乐，鼓励幼儿根据自己的想象表现动作，并随音乐表演。

　　b欣赏第二段音乐，学*四拍节奏，激发幼儿用高兴的情绪和喜欢的动作，随音乐表演。

　　①欣赏音乐后，通过提问：小蝴蝶飞过树林，来到花园看到了什么？它在花朵上干什么？引导幼儿通过不同的肢体动作，表现四拍节奏。

　　②幼儿初步了解、学*了四拍节奏后，引导幼儿运用打击乐器再次体会四拍节奏。

　　3、幼儿在第一次欣赏音乐的.基础上，欣赏第三段音乐（同第一段），巩固幼儿已获得的经验，鼓励幼儿随音乐四拍节奏自由起舞，表达出活泼、欢快的四拍节奏。

　　4、情境表演，幼儿随完整的音乐创编动作，并大胆地表现自我。 a幼儿通过前两个环节的音乐欣赏，基本了解了四拍节奏。在此基础上，让幼儿自主选择喜欢的角色（蝴蝶、花朵）进行装扮，再次调动幼儿的情绪，激发幼儿的表现欲望。

　　b播放音乐，老师参与其中和幼儿一起随音乐尽情表演。指导、鼓励幼儿大胆创编。

　　三、结束部分：

　　教师鼓励幼儿运用打击乐器与自己创编的动作融为一体，好听的乐曲配上优美的舞姿，更加丰富了活动的表现形式。为下次活动的开展作好铺垫，同时把此次活动推向了高潮。

　　反思活动亮点

　　1、在音乐的选择上，我首先考虑中班幼儿的年龄特点，把音乐剪辑成ABA的段式结构，由flash动画引入主题，把小蝴蝶动作和音乐节奏巧妙的结合，让孩子们很直观的感受到了四拍的节奏，以此突出了这次活动的重点。

　　2、在活动中，我采用视听欣赏的形式调动幼儿的各种感官，让幼儿目有所见，耳有所闻，在不知不觉中带着喜悦的心情自编动作进行情境表演。活动过程步步深入，使幼儿在体验的过程中突破活动的难点。

　　3、在整个活动中，我始终用游戏化，情景化的方式，激发幼儿的想象力和表现力，使幼儿能真正融入到音乐中，体现了以幼儿为主体，老师为主导的教育原则。

音乐课教案15

　　教学内容：

　　欣赏：“落水天”“雨中曲”“雷鸣电闪波尔卡”“第六（田间）”

　　歌曲：“水花花、泥巴巴”“水中”

　　创造：创编旋律

　　第一课“水花花、泥巴巴”

　　教学目的

　　1、用活泼、跳跃地情绪来学唱歌曲“水花花、泥巴巴”，体验雨中跑着勇敢的小娃娃。

　　3、欣赏我国民歌“落水天”，感受音乐，启发学生的想象力。

　　教学重点：唱准乐谱、欣赏教学

　　教学过程

　　一、组织教学

　　1、师生问好

　　2、发声练*

　　二、听音练*

　　1、老师先弹奏以出示的音，并认识音名。

　　2、老师完整的弹奏旋律乐句，学生仔细听辨并能准确填写音名。

　　3、把旋律完整的演唱。

　　三、学唱乐谱

　　1、学生先自己认识音名。并根据歌曲旋律音高来演唱乐谱。

　　2、老师把有难度的乐句提出来师生一起解决。

　　3、轻声跟琴来演唱歌曲乐谱

　　5、分组来演唱歌曲乐谱。

　　四、新授歌曲

　　1、导入： 从新课内容进行导入。

　　2、教师范唱

　　3、用声势感受歌曲旋律

　　4、师：这首歌曲是几几拍？二四拍，以四分音符为一拍，每小节二拍，强弱规律：强弱。

　　5、按节奏朗读歌词

　　6、跟琴学唱歌曲

　　五、创编动作

　　1、观赏、体验“小脚丫”在雨中跑的动作

　　2、根据歌曲集体创编动作，创设情景进行表演。

　　六、欣赏“落水天”

　　1、听赏“落水天”歌曲，并跟着哼唱，体会歌曲的情绪

　　讨论：1）：在歌曲中你听到了什么 ？

　　2）：请你随着音乐做动作。

　　第二课“雨中”

　　教学目的：

　　1、学唱歌曲“雨中”，用肢体动作表现雨点欢快地落下、区别类似雨声的材料发出的不同声音。

　　2、欣赏“雨中曲”

　　3、创造：用“do、 re、 mi、 fa、 sol ”五个音旋律。

　　准备：塑料纸、听雨盒、手指游戏、

　　教学过程：

　　一、 热身运动：小雨滴

　　老师：我们一起来做个小雨滴的游戏。（手指游戏）

　　二、感受雨声、欣赏“雨中曲”

　　1、 请你们听赏一首“雨中曲”，并请说出有几种雨声？

　　2、 你们为乐曲配上好听的大雨、小雨的声音，出示听雨盒和塑料纸。

　　分发给每个学生一个道具， 请演示大雨和小雨不同的不同声音。

　　三、学唱“雨中”

　　1、听歌曲范唱，初步把握歌曲的情感，

　　2、跟琴轻声演唱歌曲旋律；视唱歌谱。

　　3、轻声跟着钢琴伴奏哼唱歌曲，要求学生能唱准歌曲的节奏，对一些歌词集中的地方要唱清楚每个字，不能含糊地带过。

　　四、 情景表演：下雨啦

　　1、我们用动作来感受雨中的情景，下大雨的时候雨点怎么跳的，到地面上怎么样的？请你们模仿动作。

　　2、雨慢慢得下得小了，怎么跳？ 请大家边唱、边跳。

　　五、我的创造：按五音和同学合作一首“雨中曲”

　　六、小结

　　第三课 听赏《雷鸣电闪波尔卡》

　　教学目的：

　　通过听《雷鸣电闪波尔卡》，感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。培养学生的想象力和创造力。

　　教学重点、难点：打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。

　　教学准备：多媒体、玻璃瓶、一次性塑料杯若干、沙子、豆

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　同学们，今天这节音乐课，老师给大家带来了许多宝贝（出示箱子）谁来猜猜，里面会装些什么宝贝呢？（生猜3—4个）

　　（1） 看来让大家猜，是有些困难，还是让老师取出来给大家看看吧！（出示玻璃瓶、报纸、装有沙子、豆的杯子）现在大家知道老师箱子里装的是什么东西了吧！

　　（2） 哇！你真厉害哦，真有件这样的东西。他们能发出声音吗？（能）

　　在老师看来，能发出声音的这些东西都是宝贝。不信，大家仔细听：

　　（师吹出空玻璃瓶，发出呼呼的风声）发挥你的想象力，说说，这声音像什么？（生说）

　　你能像老师这样，吹出呼呼的风声吗？好，你上来试一试（演奏）。风呼呼的吹着，不一会就下起了蒙蒙细雨，象沙沙的雨声吗？谁也来演奏一下这沙沙的雨声？（生演奏）听那，雨是越下越大了，也请一位同学来演奏（生演奏）。雨落在树叶上，发出了哗啦啦的声音，拿起你们手中的书，摇起来，听听象不象哗啦啦的树叶声（生感受）。突然，一阵春——哦？该敲打什么来表现春雷呢？（生说，师评价）那我们就用这些声音来表演一段“春雨雷电”的交响乐吧！（分角色演奏）

　　同学们，在我们身边，到出都是这样的宝贝，用他们可以来表演很多声音故事，怎样，神奇吧！

　　二、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》

　　1、 整体感知

　　那现在我们来聆听著名的奥地利作曲家约翰施特劳斯创作的《雷鸣电闪波尔卡》管弦乐吧，听一听音乐大师是怎么来表现“雷鸣电闪”的？当你在乐曲中听到“雷鸣电闪”时，赶快捂起你的耳朵！

　　这是一个夏日的清晨，草地上，一群欢乐的'人们正在庆祝丰收，载歌载舞。听，天气好象发生了变化——雨是越下越大，可人们的兴致却是越来越高，他们仍然继续欢歌，继续舞蹈。

　　2、 认识打击乐器

　　乐曲中的“雷鸣电闪”的地方还真多，那作曲家是用什么打击乐器来表现的呢？

　　介绍定音鼓和钹

　　3、 片段欣赏

　　那我们再来欣赏其中两个片段，感受定音鼓和钹在其中的作用。

　　在片段一中你好象看到了一幅什么画面？（生说）

　　（雷声隆隆、倾盆大雨的景象）

　　片段二中，给你什么感受呢？

　　4、 小结：乐曲逼真的表现了电光闪闪，雷声隆隆的景象，但人们仍然兴高采烈、纵情起舞。再来欣赏下，用语言来描述一下你的感受，当然可以随着音乐通过动作来表现。

　　那我想，现在大家可以完成书上的表格了！

　　三、实践创作

　　我们感受了大师所创作的“雷鸣电闪”，现在我们也来创作，用这些宝贝来表现下面的四个主题。

　　（1、 雷雨；2、清晨；3、课间十分钟；4、厨房交响曲）

　　请小组长将宝贝拿回去，要迅速的选择一个主题，充分发挥这些宝贝的作用，来表现你所选题的声音。想一想，这些声音可以用哪些宝贝来表现。

　　评价：你知道他们表演的是什么吗？

　　在这个主题中，这个声音是通过……来表现的！真棒！观察的真仔细！

　　这些宝贝在你的手里真是发挥的淋漓尽致！

　　四、欣赏“第六（田园）交响曲第四乐章，这首乐曲又是什么器乐演奏的？

　　五、总结下课

　　大家欣赏、表演的都很好！通过自己*时对生活的仔细观察，模仿出各种声音，相信大家积极的观察，寻找生活中的声音，去创造，也能成为像“约翰施特劳斯”一样的音乐大师。

音乐课教案菁选扩展阅读

音乐课教案菁选（扩展1）

——音乐课说课稿菁选

音乐课说课稿

　　在教学工作者实际的教学活动中，可能需要进行说课稿编写工作，借助说课稿可以更好地组织教学活动。那么优秀的说课稿是什么样的呢？以下是小编精心整理的音乐课说课稿，希望对大家有所帮助。

　　音乐课说课稿 篇1

　　各位评委好，我是应聘高中音乐教师的1号，我的题目是《鳟鱼》，我将从说教材、学情、教法、学法、教学过程、板书6个方面进行我的说课。

　　说教材

　　这一课选自于人音版高中音乐鉴赏第九单元。《鳟鱼》是舒伯特1817年夏天写成的一首艺术歌曲，音乐形象鲜明生动，整体气氛轻松活泼。这一节课的学*为学生了解浪漫主义时期艺术歌曲乃至整个浪漫主义音乐风格打下基础。

　　我将教学目标设计如下：

　　情感态度与价值观目标：通过这节课的学*，学生对音乐的兴趣得到提升。

　　过程与方法目标：聆听《鳟鱼》，感受歌曲情绪，能够 随音乐哼唱，理解记忆音乐主题。

　　知识与技能目标：初步了解舒伯特的生*及他对音乐的贡献，知道“艺术歌曲”、“声乐套曲”的音乐知识。

　　依据教学目标的分析，本课的教学重难点如下：

　　教学重点：聆听舒伯特艺术歌曲，感受其风格特征。

　　教学难点：体验三首歌曲的音乐情绪和审美价值。

　　说学情

　　高中阶段的`学生的抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强，在初中阶段，他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力，并有了大量的音乐素材积累，但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。这些都将成为我组织教学考虑的因素。

　　说教法

　　针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：欣赏法、评价教学法等。

　　说学法

　　从本课的教学目标出发，根据学生的学*情况，确定如下学法：合作探究法、实践练*法等。

　　说教学过程

　　我将我的课堂顺序设计为4个步骤：

　　1.导入

　　以舒伯特的一些趣闻轶事作为导入，激发学生兴趣，并让他们对舒伯特有一个初步印象。

　　2.新授

　　（1）学生初听《鳟鱼》，感受音乐基本情绪，之后我会讲述艺术歌曲的特点以及该曲的背景知识 。

　　（2）引导学生结合之前学*的浪漫主义时期的音乐，尝试归纳该流派风格特点。

　　（3）分段聆听乐曲，并对乐曲的曲式结构、配器以及旋法进行讲解，引导学生更加理性的感受乐曲。

　　3.巩固练*

　　（1）聆听《鳟鱼》的钢琴五重奏版，应到学生跟随乐曲哼唱旋律。之后让学生谈一下聆听不同版本的感受。

　　（2）把学生分为几个小组，讨论贝多芬和舒伯特的音乐风格的同异。

　　4.小结

　　（1）每个小组派代表上台展示讨论成果，之后以师生共评的方式进行探讨。

　　（2）师生共同总结本节课学*内容，并介绍一些其他优秀的舒伯特作品供学生课后欣赏。

　　说板书设计

　　为了使课堂的气氛更加的适合学生学*，我将我的板书设计如下：我的板书主要分为主板书和副板书，主板书内容以谱例为主，谱子写在黑板上方便学生了解音乐的旋律组织形式，副板书的内容以知识点为主，方便学生了解本节课的重难点知识。

　　以上是我的说课内容，谢谢各位考官。

　　音乐课说课稿 篇2

尊敬的评委老师：

　　大家好。

　　今天我说课的题目是：《欣赏黄河大合唱》，课程选自人音版高中音乐鉴赏教材。讲授内容为《黄河大合唱》其中的三个乐章。根据教材特点我设定了两个教学目标：第一让学生通过欣赏来学*大合唱这种声乐体裁，第二让学生参与到大合唱中，通过作品的艺术感染力对学生进行爱国主义教育。

　　《黄河大合唱》**有8个乐章，本节课只欣赏主要的三个乐章我以歌颂美、悲剧美、保卫美为线索，吸引学生在故事情节中掌握本节课的重难点。

　　为了落实本课的教学目标，我采用符合学生心理特点的模仿法、对比法、合作法等教学方法来丰富教学，让学生用体验、探究、实践、合作来学*。下面是我的教学流程：

　　在播放《保卫黄河》的合唱曲中出示课题，带领学生认识了解词曲作者、创作背景，让学生感受《黄河大合唱》的'背后是冼星海和光未然强烈的爱国主义精神。和学生共同完成《黄河颂》的歌词配乐朗诵，（先把学生分成两组，以比赛的形式让学生朗诵，最后以老师朗诵达到活动的高潮）让学生参与其中感受歌词所描绘的壮丽情景，并欣赏男声独唱视频使学生感受到黄河的壮美，激发学生对祖国的热爱，引出主题——歌颂美。

　　创设悲剧情境，播放《黄河怨》视频，引发学生对主人公的同情，感受到民族灾难的深重，让学生体验悲剧的音乐表现形式，感受悲剧美。从而激发学生团结一致，保卫祖国的战斗激情。

　　本节课重点讲述《保卫黄河》这一乐章，播放视频让学生感受力度、速度、演唱形式的变化带来的不同感受，区分齐唱，二声部轮唱，三声部轮唱的不同演唱效果，以及所要表达的不同思想感情。再次聆听歌曲，学生分组按照老师的指挥手势参与轮唱、齐唱，激发学生演唱热情，培养学生初步的合唱能力。使学生通过参与活动身临其境感受到抗日战争时期万众一心、前仆后继的斗争精神，感受保卫之美。

　　在这节音乐课中，师生互动贯穿始终，通过多媒体的使用，让学生直观形象的感受到作品的艺术魅力，增添了学生乐趣，有效提高了学*的效率。

　　音乐课说课稿 篇3

　　一、设计说明：

　　音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则，在听中辩，听中学，听中想，听中演。真正做到了突出音乐学科的特点，达到感受美、体验美这一效果。

　　二、教学分析：

　　1、教材分析：

　　《卖报歌》曲调欢快活泼、形象单纯，唱起来朗朗上口。歌曲中的主人公与学生年纪相仿，所以整体比较贴*二年级学生的情感世界和心理特点。这单元在本册教材中是唯一对学生进行爱国主义教育的内容。

　　除了情感上的适合外，在内容上隐含着许多的教育价值，既有前一课的乐理知识的深化应用，又有心得节奏型出现，只要老师在活动过程中充分挖掘，就能对学生现有的认知和音乐表示技能有一定的提升。

　　2、学生分析：

　　新课标中指出：二年级的学生以形象思维为主，并有好奇、好动、模仿力强的身心特点，适合进行直观教学。

　　教学中学生通过听、奏、演、唱、造等一系列的参与音乐的活动，陶冶了情操，激发了兴趣，激活了表示欲、创造欲，使其群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。

　　三、教学目标：

　　情感目标：体会歌曲快乐的情绪，启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。

　　知识目标：能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌曲。

　　能力目标：能用恰当的动作表示歌曲，培养学生的音乐表示力、创造力。

　　教学重点：

　　①学会正确演唱歌曲。

　　②能对歌曲进行歌表演的创作。

　　教学难点：

　　①后十六节奏的正确演唱。

　　②使用打击乐为歌曲伴奏。

　　四、教学方法：

　　教师通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生，为他们提供了充满自信地感受音乐、表示音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学*过程中的主体地位，教师和学生是*等关系，教师是*等中的首*。

　　五、教学过程：

　　（一）情境引入，设疑激趣

　　1、聆听法，创设教学情境。

　　说明：放**，在听的过程中提出两个问题给同学们思考，从而启发学生热爱祖国建设祖国的责任感，达到本节课的教学目标

　　2、介绍作者，及其相关作品。

　　说明：分别播放《金蛇狂舞》和《梅娘曲》让学生体验两首歌的情绪。

　　小学音乐《卖报歌》说课稿

　　3、讲故事，引出《卖报歌》的创作背景。

　　说明：用讲故事的方法为学生创设了一个具有浓厚生活味道的情境，引发他们的求知欲，这样做极其适合二年级学生的心理特点。

　　（二）聆听学唱，突破难点

　　1、不同方式的两次聆听歌曲的第一段。

　　2、填词演唱，发现节奏问题，并进行节奏念白。

　　3、学唱第二段时，后十六的节奏再次应用。

　　4、学唱第三段，让学生自行突破。

　　说明：由于这首歌大部分同学以前听过所以这个环节只安排了两次聆听歌曲的第一段，其实就是一个听唱教学的过程，最终目的是熟悉歌曲旋律，达到突破教学重点的目的。跟唱后发现节奏问题，首先用“da”来慢读节奏，在把歌词带进去进行节奏念白，最终突破第一个教学难点。唱完第一段后引导学生说出通过第一段的学*知道了些什么，然后引出第二段，这段就是后十六的节奏型再次应用，加深学生的印象。第三段的节奏问题有同学们自行突破。这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点，又适合二年级学生的认知规律。

　　（三）介绍、使用打击乐器

　　1、引导学生用探索的认识打击乐器沙锤。

　　2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。

　　说明：这是一个增趣的环节。让学生们通过触摸、试奏，自己总结出沙锤的'声音特点和演奏方法。通过学*使用打击乐器，会提升他们的积极性。然后让学生们分别用演奏和演唱的形式合作，一起体验音乐，从而可以让他们产生愉悦的情绪，拉*了学生之间的距离，增强了学生之间的合作意识。唱、奏、两种形式的体验音乐，会把同学们的愉悦推向了高潮，完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。

　　（四） 动作创编——动作表示与歌曲的情感结合

　　1、尝试对歌曲的表演创作。

　　2、分组进行，教师巡视帮助。

　　3、分组表演，进行评价，改进提升。

　　说明：新课标中鼓励音乐创造，注重个性发展，教师应为学生提供发展个性的可能和空间。本节课安排了歌曲表演创作的环节，分三段，以小组的形式讨论，创设“小毛头”当时卖报的情景，表示“小毛头”的心情。这一环节的设计重在启发学生展开音乐想象，在课堂上大胆说、大胆想、大胆创造、大胆唱、大胆演，鼓励在音乐体验中的独立见解。这个环节还可以锻炼学生的动作协调能力。

　　（五）教学评价

　　生生互评，师生共评的评价过程，能使学生达到感受自我，正确评价自我的目的。

　　教学预设：

　　本节课的设计中，我依据学生的年龄特点，采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅，难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在教师的引导下，或聆听感受，或听辩体验。40分钟的快乐学*，一定会让全体同学都有所收获，那就是能完整准确的演唱歌曲，并且会用动作表示和歌曲情感来进行歌表演。

　　音乐课说课稿 篇4

　　歌曲《恰利利恰利》是一首欢快的印度尼西亚民歌，表现了庄稼人的劳动热情。旋律中贯穿着欢跃的舞蹈节奏，虽然连续八次出现相同的节奏型，却毫无单调冗长之感，反而使人感到意犹未尽。在音乐教学过程中，教师都注重了激发学生学*音乐的兴趣，引领他们吸收丰富的音乐营养，进行美的熏陶。

　　首先，律动导入，营造气氛，通过《掀起你的盖头来》的音乐律动，学生消除紧张气氛，很快融入到音乐学*中来。

　　第二，二声部轮唱是这首歌曲的.难点部分，所以我设计了一个情景，就是印尼小朋友欢迎中国小朋友的一个对歌视唱，这样就把难点化简为易，学生也乐于接受，从而很快解决了难点。

　　第三：学唱歌曲，边歌边舞启发学生模仿庄稼人劳动的动作来体验劳动的辛苦，感悟曲情，实践音乐，丰富想象，鼓励创新，提升学生的音乐素养。

　　第四：创编衬词快乐升华，我设计了一个为劳动人们加油的环节，可以在歌词中加入衬词，也可以用身体打击乐进行打击，还可以为他们唱歌跳舞等等，这样学生学*兴趣非常浓厚，从而使课堂气氛达到高潮。学生也深切体会到：创作并非大家的专利，我们小学生同样能行！至于运用新理念去实施音乐教学，就再也不是强人所难的事了。

　　音乐课说课稿 篇5

　　今天我说课的内容是：人教版音乐教科书三年级，上册第七单元《音乐中的故事》第一课时《歌唱二小放牛郎》。

　　下面我从五个方面作简要说明：

　　一、领悟课标，把握重点——说教材

　　《歌唱二小放牛郎》是一首以发生在抗日战争时期的真实故事为题材而创作的叙事歌曲，歌曲浓郁的民歌风格的旋律，像阵阵清风传送着一个动人的故事，放牛娃王二小以自己的勇敢和机智，把日本侵略军带进了八路军的埋伏圈，使我们的老乡和干部得到了安全，敌人受到了惩罚，而我们的小英雄却献出了自己的生命。

　　这种叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的，运用了起承转合的四句体单乐段结构，以一个精心锤炼，富于概括力的曲调配以多段歌词，曲调优美动听，又略带悲凉的色彩，感情容量较大，充分寄托着人们对抗日小英雄的哀思。

　　教材的编写意图是激发和发展学生对音乐的兴趣，丰富情感体验。基于对教材的理解和对学情的把握，我把本课的教学目标确立为：

　　1、通过欣赏歌曲，了解王二小的英雄事迹，了解歌曲的时代背景。

　　2、能看着歌词完整而有感情地演唱歌曲。

　　3、以情带声，用较连贯的气息和自然而委婉的声音表现自己对音乐的感受。

　　教学重点：感受、欣赏并演唱歌曲《歌唱二小放牛郎》，理解歌曲表达的思想感情，并从中受到相应的思想教育。

　　教学难点：引导学生连贯演唱歌曲。

　　二、彰显主体，自悟探究——说学法

　　音乐新课标认为：音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时，我紧紧围绕教学目标，坚持以学生自悟探究、自主练*、自信表演等学*方式，坚持“教师为主导，学生为主体”的原则，注重发展学生的能力。

　　三、精选教法，激趣乐学——说教法

　　美国教育家杜威说：“老师在教学中只是协助学*活动的助手作用，让学生在创作的活动中学*”。因此在本课教学中，我按照新课标的要求利用了激趣诱导，引导感受，体验学*等方法，让学生在“观看——聆听——演唱”等一系列活动中，促进音乐感知、情感体验和审美情趣的培养，养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。

　　四、参与活动，丰富体验——说过程

　　（一）创设情景，激发感情

　　一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏，也是激发学生学*兴趣的关键。上课伊始，我播放歌曲《歌唱二小放牛郎》，学生静静地听了一段后，我问学生可曾听过这首歌，许多学生摇头，但表示好听，我把音量调小，用低沉的声音向学生介绍歌词大意，并揭题：今天我们要认识一位比我们大三、四岁的哥哥，他就是王二小，在徐缓的音乐声中，我用多媒体课件出示王二小肖像图片并播放电影《王二小》片断，向学生介绍王二小的英雄故事，由此来营造特定氛围，激发学生的感情，引起学生的议论，从而引入本课内容，力求达到“未成曲调先有情”的效果。

　　（二）感受音乐，学唱歌曲

　　新课标提出，音乐是听觉的艺术，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，引导学生养成聆听的*惯，逐步拥有音乐的耳朵，是我们音乐教师不可推卸的责任。因此，我设计了以下几个环节：

　　1、初听全曲，整体感知

　　在这个环节中，我让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格特点。

　　2、深入聆听，体会情感

　　在这一环节中，我通过组织朗读歌词，展开简短讨论，概述歌曲所表达的故事，说说最让自己感动的段落或句子，启发学生体会情感。

　　3、琴声引导，学唱歌曲

　　在这一环节中，我利用键盘，让学生随琴声轻声分句唱词，并给予必要的'提示及指导，最后随着琴声完整地初唱全曲。

　　（三）加强体验，演唱处理

　　由于本课歌曲段落较多，当学生们都能完整地演唱后，我采用多种形式的练唱，如领唱与齐唱的结合，老师唱与学生齐唱的结合，学生分组接唱等，这样既使学生的嗓音在不至于疲劳的情况下，增强演唱的熟练性，又逐步深化学生对音乐的理解和情感体验，在练*过程中，我始终把握歌曲塑造的特定情景，将呼吸、吐字、咬字及力度变化等表现手段有机渗透于演唱的指导中去。

　　五、拓展延伸，说写碑文

　　这一环节教学旨在进一步深化学生的情感，激发学生的发散思维，培养学生的创作能力，在学生熟悉了本课歌曲后，多媒体出示王二小放哨图片和王二小纪念碑，我对学生说：王二小就这样一边放牛、一边放哨，勇敢、机智地把敌人带进了我军的包围圈，结果被敌人杀害了，后来，人们在他牺牲的地方立了一块碑，上面写着“抗日少年英雄王二小”，如果让你在这碑上写几个字，你打算写什么呢？

　　有了前面情感的铺垫，学生情动辞发，各抒己见，言语中充满了对英雄的敬慕。

　　六、多元评价激励唤醒——说评价

　　“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、呼唤和鼓舞。”因此，我在教学中采用了多元评价：有表情的鼓励评价，如一个赞许的微笑，惊喜的眼神；也有肢体语言鼓励评价，风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀；还有对学生个别差异灵活评价，针对学生个别特长、强项评价，使各个层面的学生都能轻松愉快地接受，树立学*的信心。

　　以上是我对本课教材内容的分析，设计及安排，有不当之处，恳请各位领导、专家、老师给予指正。

　　音乐课说课稿 篇6

　　（一）说教材

　　《小小羊儿要回家》是五册教材第五课《牧童短笛》的其中一个新歌教学的内容。整个大的一课安排了聆听《牧童短笛》、《孤独的牧羊人》，学唱新歌《小小羊儿要回家》、剪羊毛。而本课时是第一课时主要安排了学*新歌《小小羊儿要回家》和新授音乐符号：全音符、延长音，和初听歌曲剪羊毛。

　　本课的重点、难点：能掌握歌曲的情绪，并有感情地演唱歌曲。难点是新歌教学中全音符的演唱时值，以及一字多音的地方。

　　（二）说说教学设计的总思路。

　　整堂课我以情景串联每部分的音乐教学环节，让学生能在有趣的活动中学*新知识。在多年的音乐教学中我觉得情景创设是最符合低段学生年龄特点的。情景的创设容易激发他们学*音乐的积极性，提高他们课堂的注意力，也使他们在有趣地情景中，不知不觉的学*音乐。

　　去郊游（律动选折的歌曲是二年级学过的歌曲《郊游》）——来到青青草地（采花，其实就是气息训练和声讯训练。采用的.奥尔夫教学方法）——寻找小动物（设计闯关游戏：解决节奏的训练。——和羊一起来玩耍。（学唱新歌《小小羊儿要回家》）——离开草原（聆听另一首和羊有关的歌曲剪羊毛，以音乐《郊游》结束本次的音乐活动。

　　（三）教学设计的几大主要环节及设计安排的原因。

　　1、去郊游（律动选折的歌曲是二年级学过的歌曲《郊游》）选折一首欢乐的音乐把学生迅速地带入音乐教学活动中。

　　2、来到青青草地（采花：其实就是气息训练和声讯训练。采用的奥尔夫教学方法，一改往日气息训练枯燥乏味。让学生在创设的情景中，主动的进行训练，采用发声字母啊，哦等。学生的兴趣很浓。这里多媒体视觉的冲击很容易把学生带入其中）

　　3、寻找小动物（设计闯关游戏：解决节奏的训练。节奏训练也是枯燥的训练，如何让学生主动的学*，我采用了“大家来闯关”。解决新歌教学中节奏的演唱难点，为学*新歌作准备）

　　4、和羊一起来玩耍。（闯关成功后大家一起和小羊来玩耍。初听歌曲，了解情绪。跟着音乐模仿小羊，其实是感受歌曲的旋律，熟悉歌曲。第二遍聆听，找歌词，了解歌词的内容。

　　5、离开草原（聆听另一首和羊有关的歌曲剪羊毛，以音乐《郊游》结束本次的音乐活动。通过比较，更加突出《小小羊儿要回家》歌曲的旋律美，更好的唱好歌曲。第二聆听剪羊毛为下课时准备）

　　音乐课说课稿 篇7

各位考官：

　　大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX号考生。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

　　一、说教材

　　首先我想先谈一谈对教材的理解。

　　《我和我的祖国》是选自人音版高中歌唱教材第二单元。这是一节歌唱课，通过学*艺术歌曲《我和我的祖国》，理解艺术歌曲的演唱要求，学生能够掌握体会到感受当代祖国颂歌的美，激发民族自信心和自豪感。学生在学唱音乐作品的同时扩充了知识储备，提高了自身的音乐审美能力，从而产生学*的兴趣和继续了解与探究音乐。相信通过这节课的学*，学生能够进一步提升音乐表现能力，掌握爱**曲的音乐风格。

　　二、说学情

　　那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

　　高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面，学*兴趣上升为乐趣，学*已成为自觉的行为，并不断从中得到成功的心理体验。但是高中生在*时的音乐生活中多是盲目而随意的，缺乏引导性，因此如何引导学生对音乐的.兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。

　　三、说教学目标

　　新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观，过程与方法，知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

　　情感态度与价值观：完整而充分地学*歌曲，感受当代祖国颂歌的美，学生激发民族自信心和自豪感，弘扬民族音乐。

　　过程与方法目标：通过反复聆听以及小组合作探究法，学生能够进一步提升音乐表现能力，掌握爱**曲的音乐风格。

　　知识与技能：准确学唱歌曲，理解艺术歌曲的演唱要求。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够完整、流畅并饱含深情的演绎歌曲。而难点是深情演绎歌曲，准确把握气息和掌握换气，理解爱国作品在历史进程中的推动性作用。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

　　教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

　　学法：视听结合法、小组合作探究法。

　　六、说教学用具

　　为了辅助课堂更好的展开，我采用以下的教学用具：钢琴与多媒体。

　　七、说教学过程

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：新课导入——初步感知——探究学*——拓展延伸——小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节。

　　第一环节是新课导入环节。

　　好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围.

　　上课伊始，我采用师生问答的方式，引导学生思考关于祖国会有哪些联想？基于学生的答案，我会引导学生说出内心的民族自豪感。由此顺势引入本课课题。这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

　　第二环节是初步感知环节。

　　初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

　　在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《我和我的祖国》，并提问同学们这首歌曲的情绪和速度分别是怎样的，通过初听学生能够分析出歌曲的情绪是庄重、深情地情绪；速度稍快的。随后我会向同学们介绍艺术歌曲的体裁及特征的相关知识，辅助学生整体的了解歌曲。

　　通过这样直观感知的方式，请同学们捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学*做了良好的准备。

　　第三环节是探究学*环节。

　　探究学*这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学*音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

　　这一环节，我采用教师弹唱歌曲的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学*“旋律-歌词-加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究，在这个过程中，学生可能会发现交替拍子、大跨度演唱以及词曲结合等问题，其中，交替拍子和词曲结合的问题，对于这个阶段的学生来说已经有所涉猎了，因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可，但快速的三拍子节奏变形成6/8+9/8的交替拍子对于他们来说，在演唱方面的把握还不够了解，在这里我会选择由慢渐快律动练*的方法来加以引导。接下来我还会在加个词完整演唱的小环节里，提示同学们掌握艺术歌曲的科学的演唱方法。最后在教唱环节以后，我将为学生完整播放李谷一演唱歌曲的视频，请同学们来谈一谈这首歌曲所传达的思想主旨是什么？通过一步一步的教学推进学生能够发现这首歌曲表达了人民和祖国永远在一起，一刻也不能分割的深厚情谊。

　　通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学*思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

　　第四环节是拓展延伸环节。

　　在完成基本的授课内容以后，适当地拓展课程之外的内容，有助于发散学生的思维，拓宽学生的音乐文化视野。

　　在拓展提升环节，我会请同学们一起听赏斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》，请同学们通过小组合作的方式来谈一谈你的感受，随后学生互评与教师评价相结合。这样设计，一方面巩固了学生对本节课的认识，使知识掌握得更加牢固和全面；另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野，对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

　　第五环节是课堂小结环节。

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学*的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。在作业的设置上，我会请同学们搜集爱国诗词一首，进行配乐诗朗诵，下节课将音频一同带来与我们一起分享。

　　八、说板书设计

　　最后，这就是我今天的板书设计，包括了音乐本体分析和思想主旨两部分内容，板书采用了提纲的形式来设计，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

　　以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正！谢谢大家！

　　音乐课说课稿 篇8

　　学段目标：

　　1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

　　2、培养音乐感受和鉴赏的能力。

　　3、培养音乐表现的能力。

　　4、培养艺术想象和创造力。

　　5、培养乐观的态度和友爱精神。

　　教学目标：

　　1、用优美的情绪演唱歌曲，表达侗族少年儿童对美好生活的`热爱。

　　2、学*切分音×××和××表现侗族音乐风格及特点。人文知识，开阔学生的视野，激发学生对民族音乐的热爱。

　　教学重难点：

　　1、通过对侗族的音乐风格及风土人情的掌握和了解，拓展学生的音乐文化视野，激发学生对民族音乐的热爱。

　　2、侗族音乐风格×××和××的节奏特点。

　　重难点的突破：首先请同学们课前回家搜集关于侗族的材料，在授课时与老师以谈话的方式进行。教师以介绍侗族简单的风土人情为导入；请学生欣赏侗族据有代表特色的歌曲，再学*歌曲《迷人的火塘》。

　　教学过程：

　　1、听范唱歌曲。

　　2、学*曲谱。

　　（1）学生有感情的朗读歌词，配有背景音乐《迷人的火塘》。

　　（2）轻声模唱歌曲旋律。

　　（3）学生逐段填词进行演唱。

　　（4）纠正学生演唱中的错误。注意音准和节奏特点×××和××。

　　3、有表情的演唱歌曲。

　　音乐课说课稿 篇9

　　一、说教材

　　《小螺号》是人教版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌曲。它是本课的的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行，下面我说的是第一课时的内容，它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过“小螺号嘀嘀嘀吹”抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。

　　二、说教学内容

　　本节课具体内容包括：

　　1、感受、学唱歌曲。

　　2、处理、编词表演歌曲。

　　3、拓展歌曲，延伸教育。

　　三、说教学目标

　　教学目标有三个：

　　1、认知目标：学*并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》，使歌声更具有活力更动听。

　　2、能力目标：创新发展歌曲，启发引导学生能自己编词演唱，大胆参与，自信表演，展现创新火花。

　　3、情感目标：在歌曲演唱、处理与创新中，自然渗透“爱”的教育，激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感。

　　四、说教学重点

　　1、能运用装饰音完整地唱好歌曲。

　　2、激发学生编词创作的灵感。

　　3、渗透“爱”的情感教育。

　　五、教学难点

　　启发和引导学生能自信地编词和表演。

　　六、教学准备

　　CAI课件、多媒体教学光盘、钢琴、一串串制作的假鱼、小海螺等。

　　七、说教法

　　根据新课改理念，教师要以学生为主体，要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，启发学生积极参与、展开想象，大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法，使学生能主动学*，积极探究，合作互动，共同发展。为激发学生的兴趣，在整个教学过程中。我设计制作一套课件，不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示，使学生感到形象、美观、直观、生动。

　　八、说学法

　　为了在学生中形成“我要学”的宽松、民主、和谐的氛围，根据教师教法的确定，学生将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学*;通过合作、想象去创新发展歌曲，并得到爱的情感教育。

　　九、说教学程序

　　(一)、激趣活动：课堂一开始，我要利用歌曲中的主要节奏，编成律动让学生模仿。点燃学生的兴趣之火，激发学生信心，感受学*快乐。

　　(二)、感受、学唱《小螺号》。

　　1、情景小故事导入。

　　刚才同学们的表示相当棒，老师要给大家一个小小的奖励。请闭上眼睛听这是什么声音?(老师吹螺号)同学们听出来的吗?下面老师就要奖励大家一个爱吹小螺号的小朋友的故事，想听吗?这位小朋友名叫涛涛，他生活在大海边，是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳，出海打鱼，到了傍晚，阿爸伴着夕阳，满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说，最大的快乐是每天晚学后，来到大海边，欣赏着美丽的海边风景，深情地吹起小螺号，螺号声声换船归，盼望阿爸快快会!同学们听涛涛又吹响了嘀嘀嘀的《小螺号》。(放动画歌曲《小螺号》。)

　　2、反复欣赏范唱。

　　根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品，让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。原因很简单我们学会一首歌曲大多都是听会的，并非是先学歌谱，再学歌词。新课程重感受默化，轻专业技能。因此我设计了三次欣赏动画歌曲，每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的.情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听，然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生的回答，教师进行总结和完善以上的问题。

　　3、学唱歌曲。

　　(1)学唱歌曲第一部分。

　　在学*中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次，并通过老师运用和不运用演唱的比较，让学生总结出运用上滑音更能表示出歌曲欢快的情绪。

　　(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音，并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能使歌曲表示出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。

　　(3)老师伴奏，学生初步完整演唱歌曲。

　　(三)、表示歌曲。

　　(1)根据学生素质和表示，即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式，进行各种歌曲演唱处理、表示。

　　(2)启发学生唱好上滑音和波音，并运用正确的声音，有感情地演唱歌曲，表示出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。

　　(3)引导全体学生到前面来自由发挥进行动作表演，教师给与激励。

　　(四)、拓展歌曲，创作表演。

　　1、引导学生想象生活中有很多声音，如自然的风声、雨声、雷声，各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词，并划分小组引导学生展开想象，大胆创编歌词，展现创新能力。

　　2、分组进行展示，其他小组同学进行评价。

　　3、老师出示为歌曲创作的第二段歌词：小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了架船归，小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了笑微微。小螺号，嘀嘀嘀吹，欢唱收获多，小螺号，嘀嘀嘀吹，欢迎阿爸凯旋归罗。甜甜的生活，暖暖的亲情，见到了亲人，笑开颜也。

　　4、师生各扮角色发唱不同的乐句，进行创新演唱歌曲。

　　5、创编表演亲情故事。可以老师扮演阿爸、一男孩扮演涛涛，一女孩围上围巾扮演阿妈，即兴发展表演亲情故事。比如面对满载而归的阿爸，涛涛怎样表示出喜悦，回到家里阿妈做了什么好的饭菜，备的什么好酒，一家人和和乐乐吃完饭后，涛涛是怎样给阿爸解乏的等等，在表演中教师要不断的引导剧情的发展，及时引出发展的话题，使表演有看点，又能达到自己预设的教育目的。

　　(五)、总结评价，延伸“爱”教育。

　　最后，老师要给与学生充满激励的评价，并继续延伸“爱”的教育。可问学生，你们*日在家里怎么向爸爸妈妈表达爱心的?最后老师可以有感情地教育学生说：愿同学们个个都是爱心小天使，在学校、家庭、社会上处处去关爱他人，帮助他人，只要你心中有爱，你就会伸出千万只手去帮助别人，同时你也会得到千万只手对你的帮助。希望同学们的爱心象阳光一样播撒到每一个角落，祝愿同学们人人都成为有爱心的公德小模范!同学们，再见!

　　音乐课说课稿 篇10

　　一、说教材

　　本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲

　　《大海啊，故乡》创作于1983年，王立*词曲，是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律*缓，优美动听；歌词质朴深情，如叙家常；结构简练，富有叙事性。特别是最后两句，情深意长，表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。

　　通过以上对教材的分析，在新课程改革理念的指导下，我制定了如下的教学目标：

　　（1）能够用自然圆润的声音演唱歌曲；运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理，并根据设

　　计进行演唱。

　　（2）在音乐实践中，培养学生良好的行为*惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和

　　集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖**亲的热爱之情。

　　（3）在分析处理歌曲的过程中，采用自主学*的方法，引导学生自主参与各项学*活动并

　　顺利完成学*任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。

　　本节课的重点难点为：鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。

　　二、说学情、教法、学法

　　八年级学生通过几年的学*，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律以及已有的音乐水*进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水*，采用如下教学方法：

　　1、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学的生想象力和观察分析能力，让学生联想歌曲情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

　　2、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，并为歌曲进行艺术处理，使学生在尝试学*中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

　　3、采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

　　三、说教学过程

　　（一） 热身活动

　　根据歌曲特点我设计了一条三拍子的'发声练*和一条二声部练*，目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。

　　（二）导入环节

　　首先我让同学们闭上眼睛，我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出：大海不光有美丽的外表，还有丰富的物产，大海对我们非常重要，它是我们的朋友，更是我们的故乡，今天，我们就来学*这首歌《大海啊，故乡》

　　（三）学*歌曲

　　在这一环节，首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲，让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍，由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱，当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够，可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后，我会让学生分组演唱本歌曲，同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的意境。

　　（四）练*歌曲

　　让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题，培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生，充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理：

　　1 。欣赏合唱版《大海啊故乡》，并思考：

　　（1）歌者是通过什么表达的这种情绪

　　（2）歌曲的演唱形式

　　启发学生通过音乐要素分析歌曲，为下一环节的艺术处理做好铺垫。

　　2 。小组讨论并展示

　　引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等，对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。

　　（三）、拓展欣赏

　　欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。

　　在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

　　音乐课说课稿 篇11

各位评委老师：

　　大家好，我说课的内容是湖南文艺出版社高中音乐欣赏第二单元《音乐的美》中的第二节《悲剧美》，我将从说教材、说教法两个方面进行说明。

　　一、说教材

　　1、教学内容的作用和意义

　　人类在创造历史，开辟未来的的斗争中经历了无数的艰难困苦与奋斗牺牲，先进人物为探索真理而经受磨难，仁人志士为正义事业而献身捐躯，人民大众饱受压迫和痛苦，这一切都是悲剧美取之不尽的生活源泉。悲剧美是在悲剧性的艺术表现中对美的肯定，它使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵的震撼，以其特殊的艺术感召力，给人以激励和启示。

　　音乐不同于文学和戏剧，它在表现悲剧性冲突的具体情节方面受到很大局限，然而它却能以特别强大的力量表现悲剧所引起的心理感受，再现最深沉、最激越、最动人的悲剧性情感。

　　通过对《悲剧美》的学*，使学生了解，悲剧美是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定，而且往往与崇高和壮美相联系，使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵震撼，并以独特的艺术感染力，给人以激励和启示，引发学生深层次的审美感受。

　　2、教材分析

　　《松花江上》

　　作于1936年，“西安事变”前，词曲作者张寒晖正在西安二中教书。当时呈现在西安街头的东北军官兵和大批东北逃亡者的惨痛的景象，深深触动着他的心弦，于是便谱写了这首感人肺腑的独唱曲。他们饱含热泪的如泣如诉的音调，愤恨哀伤的情绪，提示出当时因遭受日本侵略而背井离乡的东北同胞的悲惨生活，倾诉他们对侵略者的无比仇恨。“西安事变”爆发前后，西安城里已到处可以听到《松花江上》的歌声。由于它唱出了全国人民的抗日心声，所以迅速传遍全国各地。

　　3、教学目的

　　①在音乐欣赏中，能够随老师琴声哼唱有关悲剧美的音乐片断。

　　②能独立或与同学一起探讨悲剧美的基本概念。

　　4、教学重点

　　①引导学生在倾听悲剧美的音乐时获得深层次悲剧美的情感体验。

　　②理解悲剧美的基本含义。

　　二、说教法

　　1、导入新课：让学生谈谈对悲剧美作品的认识和看法，并举例说出几部了解的悲剧美的作品（如歌剧、戏曲、舞剧、歌曲等体裁的作品），调动学生的'积极性。

　　讨论完后：教师播放课外补充作品《等爱的人》，在欣赏的同时，让学生们注意，旋律和音色在悲剧美作品中所起的作用。

　　这是一部现实主义作品，*年来小煤矿安全事故屡屡发生和层出不穷，在资源开采暴利的贪欲驱使之下，忽视矿工生命安全。这部作品旋律如泣如诉、婉转低回、或暗淡深沉，或**长鸣，这些都对于渲染悲剧美的氛围，增强悲剧美感人的力量发挥着突出的作用。

　　2、欣赏《松花江上》

　　在整个20世纪，人类社会最大的悲剧莫过于第二次世界大战，日本侵略者给我们中华民族带来了无尽的痛苦，1931年9月18日，***主义入侵我国东北，发动了震惊中外的“九·一八事变“拉开了侵略中国的战争序幕，1936年，当时身为中学教员的张寒晖先生，目睹了***主义在东北大地犯下种种的滔天罪行和当地百姓四处逃亡的悲惨景象，他含泪写下具有浓郁悲剧美风格的《松花江上》。此曲一经传唱，引起了全国人民的强烈共鸣。产生了重要影响，下面先让我们将这首歌完整欣赏一遍。并思考：在欣赏过程中，通过联想，你头脑中浮现出什么样的画面或场景：引发了你什么样的情绪？

　　（学生思考发言）

　　3、分段欣赏

　　这首歌采用bE大调，3/4拍，是带尾声的二部曲式结构。

　　①歌曲第一部分有两个长乐句，第二乐句是第一乐句的变化重复。旋律以反复咏唱的方式引伸展开，描述了东北家乡的富饶美丽。第二乐句的结尾；旋律以“ ”下行级进到“ ”，加强了歌曲悲痛的情绪，表现出流亡者被迫与亲人离散的惨痛心情。

　　②第二部分的前半部分，旋律在小调上展开。前两个乐句基本相同，只在绪尾的三个高降低八度。旋律带有呼号，哀伤的感情色彩。

　　③当尾声“爹娘啊……”的呼于抢地似的旋律出现时，歌曲的情绪达到最高潮。在声泪俱下的悲痛中，蕴藏着巨大的力量，它激励人们起来战斗，抗日救国，收复可爱的家乡。

　　4、浏览性的聆听欣赏《光荣牺牲》、《英勇就义》、《一个华沙幸存者》

　　我的说课完了，谢谢大家！

　　音乐课说课稿 篇12

　　音乐课说课稿 篇13

　　尊敬的各位老师：

　　大家好！今天我要说课的题目是《鳟鱼五重奏》第四乐章，内容来自人音版八年级第三单元《浪漫旋律》，下面我将从教材分析、教学目标、教法、学法、教学程序五个方面对本课的教学设计进行说明。

　　一、说教材

　　《A大调钢琴五重奏鳟鱼》是舒伯特在1819年根据他创作的一首同名歌曲改编的，它也是舒伯特最著名，最成功的室内乐作品。作品采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架钢琴的编制，打破了室内乐重奏曲多为四乐章奏鸣套曲的传统模式。在结构上他采用的是主题+五次变奏+结束段

　　的变奏曲式，舒伯特运用器乐的各种特点与手法，将原歌曲中所表达的内容进行了深入的刻画与描述。《A大调钢琴五重奏》又称其为《鳟鱼五重奏》，它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往会被奸诈和邪恶所害，同时借助于对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了其对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首典型的寓意深刻的作品。

　　二、说目标

　　1、引领学生了解浪漫主义时期的音乐风格及特点，懂得黑暗终将过去，善良永存的真理。

　　2、熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。

　　3、能初步了解室内乐、变奏曲式的音乐知识，尝试用所学的变奏手法进行变奏练*。

　　教学重、难点：

　　1、引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。

　　2、运用所学变奏手法进行简单的变奏编创。

　　三、说教法

　　现在的学生大部分都只喜欢流行音乐，而对古典音乐却不知如何去欣赏，所以教师的引领很重要。

　　为了让学生更加直接形象地了解作品，帮助学生收到最好的学*效果，使他们更好地掌握和感受变奏曲、五重奏的知识，在学*中我引导学生实行五多，即多听、多看、多唱、多思、多辨。具体采用了以下的教学方法。

　　1、视觉图象法：展示五种乐器的图片，让学生对这些乐器有初步的印象，熟悉各乐器的音色，为后边的听辨音乐作好铺垫。

　　2、多媒体辅助----视听结合法：为了加深学生对这首变奏曲的了解与记忆，我利用电脑课件和教学*台，把几个变奏分别放给学生听，让学生们讨论其变奏手法，使本来抽象的内容变得具体形象化。后边加入听辨音乐的环节，打乱变奏顺序，提高了学生的听辨能力。

　　四、说学法

　　本课为专题欣赏课《鳟鱼》的第二课时，第一课时的内容是认识歌曲之王—舒伯特，了解什么叫艺术歌曲，学唱歌曲《鳟鱼》。本节课作为第一节课的延伸，重点是了解室内乐及变奏曲的相关知识，在教师的引导下学生分组去感受、体验、鉴赏音乐的风格与特点，从而更深刻的理解作品的寓意，并能用所学的变奏手法进行变奏练*。

　　五、教学程序

　　一、首先，教师弹奏钢琴变奏曲《卡农》导入：

　　提问：你知道这首曲子的名称么？你能听出它采用的什么曲式结构么？

　　用这首曲子导入是因为它是一首通俗的钢琴曲，大家较熟悉，能够拉进古典音乐与学生间得距离。同时它也是一首变奏曲，能为后边变奏曲的学*做好铺垫。

　　二、新课教学

　　1、首先复*歌曲《鳟鱼》，让学生随伴奏唱词，引出课题。熟悉音乐的旋律，为后边听辨几个变奏作准备。

　　2、介绍室内乐的音乐知识并出示乐器图片，介绍钢琴五重奏里的五样乐器：钢琴-小提琴-中提琴-大提琴-低音提琴，了解其声音特征。

　　（室内乐：又称之为重奏乐，17世纪起源于意大利。*代室内乐指每一声部都由一件乐器演奏的小型合奏曲。按声部人数的多少可分为“二重奏”、“三重奏”等，也可按演奏的乐器分为“铜管重奏”、“木管重奏”等，其中最常见的形式是弦乐四重奏，分别由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成。）

　　3、简介作品后分段欣赏《鳟鱼》钢琴五重奏（第四乐章）。

　　（1）结合书本，了解乐曲结构及各乐段主奏乐器。

　　（２）播放主题，学生按照课件打出的谱例，跟随主奏小提琴哼唱主题旋律。

　　（３）欣赏变奏一至变奏五。学生分成五个小组各自完成老师提前布置的任务。（问题提前下发）

　　教师作为向导提示引领学生欣赏，听后请每个小组派一名代表来回答问题。

　　变奏一：主奏钢琴使音乐发生了什么变化？谁在和钢琴对话？钢琴和小提琴是怎样造出欢快、跳跃的情绪的？（音乐情绪变得欢快、跳跃。像是小提琴在和钢琴对话。钢琴音色明亮、主题移高八度、小提琴演奏三连音。）

　　变奏二：谁叫醒了你的耳朵？主奏大提琴营造了什么意境？（小提琴的演奏最为清晰，大提琴使人感到安详、惬意。）

　　变奏三：教师提示：请你跟唱主题，别让它溜走！主题的情绪变得怎样？（阴沉、有些压抑）哪件乐器促成了这种情绪？（低音提琴）是谁拉扯着你离开主题？它表达了怎样的心情？（是钢琴，快速的演奏，显得很焦急。）

　　变奏四：将你的心贴紧音乐，你联想到了什么？找出造成恐惧情绪的要素。（我仿佛看到了渔夫拼命搅浑河水，而小提琴的演奏像小鳟鱼在逃。ff的强音六连音造成的紧迫感d小调）

　　变奏五：说说你此刻的心情，音乐是怎么告诉你的？（伤感）

　　４、欣赏结束段，体会作者的创作初衷。

　　教师：虽然歌曲中叙述的故事已经讲完了，但舒伯特还是意犹未尽地写下了结束段。他想借助结束段的情绪告诉我们什么呢？（黑暗终将过去，善良永存的真理）

　　5、复听：变奏一、变奏四，体验音乐要素的`变化在变奏中的作用。

　　（1）听变奏一，请学生用手势及图形谱的方式表现情绪中的跳跃性，感受音乐要素的改变为乐曲带来的变化。（主题移高八度、钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏）

　　（2）听变奏四，请学生用动作表现强音的节奏。（由D大调转为同名小调d小调，强力度，节奏上有较大的变动。）

　　6、师生共同总结：此作品所使用的基本变奏手法。归纳“变奏”的概念。

　　（由代表基本乐思的音乐主题及若干变奏所构成的曲式，称为变奏曲式，变奏中最初的呈现并作为以后变奏所依据的原型部分，称为变奏的主题，其后的各次变奏依次称为变奏一、变奏二、变奏三……结构图式为A+A1+A2+A3+…常见变奏手法:改变演奏、演唱方式；加入各种装饰音；改变音色、速度、力度、节奏、调号等。）

　　7、完整欣赏由巴伦博伊姆——帕尔曼——祖克曼——杜普蕾——梅塔五位大师演绎的全曲。（出生在以色列的帕尔曼从小就患有小儿麻痹症，是被公认为“小提琴的帕瓦罗蒂”、“轮椅上的小提琴家”，获奥斯卡金像奖的电影《辛德勒的名单》的主题曲正是帕尔曼配乐的。）

　　三、学*检测

　　师打乱顺序播放《鳟鱼》的五个变奏片段，让学生判断当前播放的音乐是变奏几，考察学生的记忆力。

　　四、实践与创作

　　学*了变奏曲，你能用改变节奏、节拍的方法将下面的旋律写成一条变奏曲吗？试试吧。（学生提前分好的五个小组创编两个小变奏，学生写完后教师作简要点评，指出优缺点以便以后改进。培养学生的创造力。）

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　　五、小结：

　　先请学生自由发言谈本课的收获。

　　教师：舒伯特—音乐是生命之声,音乐是生活之源。

　　在今天的这堂课中，我们初步感受了“变奏”，探索了音乐要素在变奏中是如何展现魔力的。如果说舒伯特总是带给我们幻想，那么这些神奇的变奏则为幻想插上了翅膀。愿你用实践丰满你的羽翼，我期待着与大家共同分享！

　　我的说课到此结束，谢谢大家！

　　音乐课说课稿 篇14

　　音乐课说课稿 篇15

　　各位评委老师大家好，我是苹中分校音乐老师张冠，今天我说课的题目是：“欣赏《鳟鱼》”我将分为以下几个方面对本节课进行说明。

　　（一） 指导思想、理论依据

　　（二） 教学背景分析

　　（三） 教学目标

　　（四） 教学重难点

　　（五） 教学过程

　　（六） 特点预设

　　我设计本课的指导思想是：

　　（一） 指导思想：

　　音乐欣赏是以审美教育为核心，用兴趣激发学生学*动力。面向全体，同时鼓励学生的个性发展。并且融合相关多元文化知识。把基础知识作为切入点，立足于学生本身，以学生为主体，重视音乐实践，实践是获得音乐审美体验的基本途径，通过艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，鼓励音乐创造，开拓学生思维，培养学生良好的欣赏*惯，对学生进行多方面，多角度的艺术熏陶和音乐教育。从而真正达到审美水*的提高。

　　此指导思想，来源于初中新课程标准中的要求。

　　初中新课程标准中提出：音乐教育以审美教育为核心，以兴趣爱好为动力，丰富情感体验，培养音乐兴趣、提高审美能力、陶冶高尚情操、尊重艺术、理解多元文化。

　　本着以学生为主体的教学理念，我对教材做了以下分析。

　　（二）

　　1、教材分析：

　　《鳟鱼》是《北京市义务教育》第15册第三单元的一首欣赏歌曲，是一首舒伯特写作的钢琴五重奏，属于西方音乐体系中的浪漫主义时期一首作品、在初中三年的课本中，从巴洛克时期到20世纪音乐，共被分别分在了5个学期中，在西方音乐中，浪漫主义时期音乐作为西方音乐的重要时期是不可或缺的。从本学期来看，本单元是学生接触西方音乐唯一的一个单元，所以应当适当联系上学期的内容，使得学生对西方音乐有正确、整体的认识。本节课也是本单元的起始课程，起到基础性的作用。本首作品选自钢琴五重奏《鳟鱼》第四乐章。是一首典型的变奏曲。明显的变奏曲式是本曲的特点之一，是学生了解曲式的较好途径。

　　2、学情分析：授课的班级为我校初二年级（4）班学生，这个班级是新组建的普通班，整体来讲对音乐有一定的兴趣。愿意欣赏，能听辨小二度与大二度，能较为准确的模仿节奏型。模仿音高。但对于识谱，识别节奏，有一定的困难。对作品所表达的情感能有大致的.定位、但不够细腻。对音乐细节的关注不够。音乐理论知识较差。所以，本节课要把音乐基础作为切入点，让学生在兴趣中，切实学会相关音乐知识，把音乐内涵作为着力点，提高学生审美水*。把音乐与创作背景结合，挖掘其中的情感，从而达到学有所得，学有所用，受益终身。

　　在新课标的指导下，基于我对教材的分析和对学情的分析，我指定以下教学目标

　　（三） 教学目标：

　　（一）“情感态度与价值观” 目标

　　1．学生愿意继续了解西方音乐、并对其感兴趣。（因为在课标中提出，兴趣爱好是学*音乐的动力，并且要尊重多元文化）

　　2．学生能理解歌曲所表现的意义。并能理解作曲家在写作时的想法。（课标中要求：通过对音乐作品的感受和理解、培养积极向上的审美情趣）

　　3. 学生会钦佩舒伯特的才华、并能鼓励自己继续努力。不断前行。

　　（二）“过程与方法”目标

　　1．学生能够运用之前欣赏音乐的方法，通过对比、体验、听辨、模仿等方法欣赏本曲

　　（三）“知识与技能”目标

　　1．学生能够听辨不同乐器的音色、以及判断他们在演奏中的作用。

　　2. 学生能够哼唱乐曲的“主题”

　　3．学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用。

　　在达到目标的过程中，基于对学生的分析，我预设了教学的重难点：

　　（四） 教学重点难点

　　（一）教学重点：学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用于分析其他音乐。

　　（二）教学难点：对于本曲中调式的感受和理解。

　　为了更好的完成我的教学目标，我如下设计了我的教学过程：

　　（五） 教学过程

　　1、复*引入

　　2、欣赏音乐

　　3、演唱主题

　　4、听辨乐器

　　5、分析段落

　　6、分析情感

　　7、检测扩展

　　8、运用创作

　　9、总结升华

　　（六） 教学设计的特点：充分了解学生的基础上，对教材进行总体把握，和深入挖掘，站在学生的角度，设计问题，设想回答情况，形成自主探索，自主发现，自主总结的教学模式，并且注重情感教育，能力培养。这样有助于学生今后的音乐学*，不依靠教师，而是依靠自己，真正具有可持续性，可发展性。让学生终身受益。

　　音乐课说课稿 篇16

　　本课执教的内容是三年级新教材第一单元第一课《春天的歌》。本单元的主题为“春天”，单元内容有：欣赏：《春之声圆舞曲》、《新春乐》;唱《春天的歌》、《顽皮的杜鹃》;知识点设定了：认识女高音、呼吸记号、顿音记号。那么，在本课中我选择性地安排了教学内容是：主要是学唱歌曲《春天的歌》、并初步认识呼吸记号、弱起节奏。整堂课的设计可以说是在区级音乐课题“技与趣关联的研究”的引领下，来设计安排的。

　　一、“主题式”导入激发兴趣

　　新《音乐课程标准》提出了音乐教学应“以兴趣爱好为动力”的理念，我认为在音乐课堂中，“激趣”的目的只有一个，就是为了提高教学的效率，所以“激趣”应紧紧围绕教学内容、服从于教学目标。所以在本课激趣导入环节，我围绕“找春天”这一主题，从视觉、听觉多种感官渠道进行;又从欣赏、绘画、肢体等不同的动觉切入口来激发学生兴趣，紧抓住春天的“美”，让学生得到愉悦享受，并且提升他们的综合艺术审美能力。

　　二、融知识技能于审美活动之中，由显性变为隐性

　　现在二期课改强调提出淡化知识技能，但不是说有意去回避歌中的知识点，而是要求教师在教学中要花工夫进行“知识点”教授方法的研究，教师的方法一定要贴*学生、合适恰当，学生就会学的有兴趣，掌握的也会很快，最高境界就是做到教师寓音乐中有意识地进行“知识技能”的教学，而学生是在无意间得到理解和记忆。

　　说到这我就要谈谈本节课中重难点解决的问题了。我在备课过程中根据学生的情况设定两个歌曲的重难点，一个是弱起，还有一个是呼吸记号。今天这两个难点的解决我都试图把它融在音乐中，让学生在反复感受中去体会。比如弱起的解决：你用**的乐理讲解去告诉他，那肯定是难懂的。在备课中我们反复推敲，认为只有让学生先聆听音乐，从三拍子的强弱规律入手，找准强弱弱的感觉，再用直观的歌曲中典型节奏型出示，让他自己去探究弱起节奏中强弱位置的细微变化，才能帮助他建立由感性到理性的认识。

　　再说说“呼吸记号”的解决。这个难点我们也是反复试教修改。从最初我是直接出示“呼吸加号”，作为学唱过程中的一个小环节，稍带讲解后马上学唱，到今天呈现给大家的这样一个有坡度的教学过程：先从理性上认识“呼吸加号”，然后让学生自己去唱去体会，再到教师引领——标示第一个呼吸记号让他去唱，去感受老师的用意，最后学生准确找到呼吸记号的位置，可以说是整个学*的氛围和学生的这种求知状态是大有改善的。最关键的就是它和音乐紧密结合，在感受中去领悟。

　　还有一个技能的训练就是对学生歌唱技能提高的解决。作为一堂新授课，最终检验的就是学生会唱了吗?学生唱好了吗?前面铺设了这么多环节就是帮助学生学会歌曲，而学会后怎样唱好，这又是一个难点的解决。说实话我本人最不擅长的就是学生歌唱的训练，在试教学唱歌曲环节中，我在每一遍唱之前都生硬地提出要求：速度快一些、位置高一些、要注意连起来等等，结果每一遍都在原地踏步，没有长进，后来听试教的老师们就给我建议，应该牢牢抓住“春天的'美”，用学生感兴趣的、充满童趣、充满美感的话语，比如：春姑娘加快了脚步，春天离我们越来越*了，来告诉学生这一遍演唱速度要加快。等等，去激发他们的歌唱感觉，提升歌唱技能。

　　三、教学反思

　　通过这次备课、试教、展示这样子一个学*的过程，给我最深的思考就是：我认为在课堂教学中教师要注重教学环节的实效性。这个问题分几点来讲：1、教师基本素养。教师要能随时关注学生课堂反应，及时调整教学策略，这就对教师本身的课堂驾御能力、音乐素养提出了较高的要求。2、教学内容安排密度上要合适。现在每个教师都有自己的特长，或者说在设计一节课的时候设定了很多闪光点，不舍得取舍，就把教学过程安排的满满当当，这样一来，每个环节都只能走过场，做不透，就影响了教学的最终效果也就影响了实效性。3、又要回到“技与趣的关联”上来了，教师在教学中纯粹是为了兴趣而兴趣，还是在激趣时注意适时、适量和面向全体学生，真正吸引了全体学生的注意力，让每个学生都参与、让学生在轻松愉悦中掌握音乐知识与技能，提升每一个教学环节的效果和作用。

　　音乐课说课稿 篇17

　　一、说教材：

　　本课选自上海教育出版社八年级上册第六单元《母亲河礼赞》。《长江之歌》是电影专题片《话说长江》的主题音乐。

　　二、说学情：

　　七八年级的学生中一大部分已处于变声期，在这段时间里，学生们的声音不稳定，发声持久性差，唱歌费力，还有他们虽然喜欢听影视音乐，但更多的是关注剧情，就音乐与画面，音乐与剧情间的关系并不十分关注。

　　三、说教学目标：

　　1）知识与技能目标：了解《长江之歌》旋律，用亲切，真挚的感情演唱。

　　2）过程与方法：学生通过音乐体验，歌唱模仿，师生共同探究，学生分小组合作，综合利用音乐知识对教学内容有全面的把握。

　　3）情感态度与价值观：

　　A。丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度 B。培养音乐兴趣，树立终身学*的愿望。 C。 提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。

　　四、说重难点：

　　1）教学重点：准确把握旋律的音准和情绪。

　　2）教学难点：掌握歌唱的'方法，歌曲的曲式结构。

　　五、说教学方法

　　教学方法，运用整体感知法，小组讨论法，探究法，视听法等

　　六、说教学过程

　　1）。导课：本课的导入我采用长江风景图片。

　　2）、歌曲简介：《长江之歌》是电视系列片《话说长江》主题歌。

　　3）、歌曲欣赏：欣赏《长江之歌》。

　　4）、小组讨论：问：歌曲抒发了作者的什么感情？

　　5）、歌曲学唱：本课的重点，首先随录音模唱，通过第一遍模唱，使学生熟悉旋律，找出换气点，第二遍模唱，我会指导学生吸气如闻花香，呼气如吹灰的方法来演唱，第三遍模唱让学生注意声音位置的统一，保持气息均匀流畅。

　　6）师生互动：教师领唱，男女生分组展示。

　　7）、课堂小结：通过学*本课内容，让学生感受到长江源远流长、宏伟博大、多姿多彩;长江古老悠久、气势磅礴、力量无穷。

　　七。教学展望：

　　1）音乐课堂具有富有个性、充满快乐、富有想象、动态生成、富有创意、充满意境的课堂 。

　　以上是我的说课内容，有不足和不当之处还请老师予以指正，谢谢大家。

音乐课教案菁选（扩展2）

——音乐课教学反思菁选

音乐课教学反思(通用15篇)

　　作为一名到岗不久的老师，我们需要很强的教学能力，借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力，如何把教学反思做到重点突出呢？以下是小编为大家整理的音乐课教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。

音乐课教学反思1

　　一、学*教学大纲、明确教学目的

　　作为音乐教师，首先应该明确音乐教学以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的审美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而是学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这个目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素，各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受，体验，鉴赏音乐的美，从而使学生作到现在收益，而且终身收益。因此在音乐课的起始课上，我就从以下几个方面对学生进行教育，强调

　　（一）通过音乐教学，提高学生的音乐的审美观念和审美情趣；

　　（二）通过音乐教学，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的`学*；

　　（三）在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民族音乐（如民歌，民间音乐，民间歌舞音乐，戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

　　二、采用多种方法，努力提高学生的学*兴趣

　　针对本学校学生基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

　　2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分学生有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是很快的。

　　3、利用多媒体、电视，音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。知道学生边听音乐、边哼歌谱，反复练*，学生的识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

　　4、课堂内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力学生情绪高涨，使音乐课上的更加生动活跃。

　　当然，如何调动每一个学生的学*积极性，今后还需努力。教学反思《音乐课教学反思》一文

音乐课教学反思2

　　我上的是湘教版二年级上册的《好娃娃》。这是一首活泼欢快的歌曲，歌词讲述的是一个小朋友尊敬老人关心爷爷奶奶的故事。通过学唱歌曲来体会情感，学*歌中的小主人公，在家中做个懂得关心老人的好孩子。在这里情感地体验是重点。

　　我以问题导入，“孩子们，你们*时在家里会帮大人帮长者们干点什么呢？”学生纷纷回答，有的说拖地，有的说洗碗等等。紧接着我通过让孩子们初听歌曲请他们说出歌曲中的小主人公是怎样做的，并通过朗诵歌词体会歌曲的情感。根据二年级学生活泼好动，模仿能力强这一特性，采用情景教学法，突出情景教学并把歌曲分成小主人公与爷爷、小主人公与奶奶、爸爸妈妈与小主人公三个情境，在情境中学唱歌曲，在完成了歌曲教学之后。分大组扮演角色演唱，最后请全班演唱的同时请个别孩子上台分角色表演。新课标强调要把感情、态度、与价值观放在课程目标的首位，所以我想通过角色地扮演使学生充分体验到家的温馨、亲情的美好、爱心的重要。

　　优点：

　　1．常规教学，从开学第一次接触二年级的小朋友就被他们的活跃程度吓到了，但在很多前辈地悉心指导下，经过几个星期的了解和磨合，我和孩子们之间也逐渐变得有默契起来。各大组孩子们的表现也通过直观的奖励方式反映在黑板上。反馈的语言和对孩子们的赏识也有意识的从一些细节入手。

　　2．教学准备，这次的上课真切地体会到了，大部分时候备课的细致度决定了老师课堂上的.掌控力。二年级的孩子长时间地集中注意力是一件挺不容易的事，所以这堂课我从课件到教具都进行了认真的准备，想方设法不但从听觉更要从视觉方面吸引孩子的注意力。

　　3．语言讲述方面做到了语言流畅，范唱的时候做到了声音清晰。

　　4．教学过程很清晰，完成了教学目标，孩子们学会了歌曲并能根据内容进行表演。

　　不足：

　　1．常规方面，虽然有意识地去做，但是做得不够到位，没等孩子们完全安静下来就继续下面的环节。

　　2．分组接龙演唱的时候，师生接龙比较好，如果组与组接龙，容易导致后面看不到的孩子不能及时的参与进来。

　　3．老师的表演示范太少，没有带动性，导致孩子们的表演不够精彩。

　　4．分组表演的时候，站起来的孩子因为要边唱边表演所以导致表演不太自如，如果能让站起来孩子仅仅表演，其它没站起来的孩子演唱，表演可能会更大胆些。

　　虽然这次的课存在一些问题，但是通过不断地学*与改进，我在成长的脚步声里兴奋着。

音乐课教学反思3

　　新学期开始了，第一次上音乐课，孩子们表现得很兴奋，今年我任教的是五年级的几个班，他们刚从四年级升上来，并未上过我的课，但他们都认识我，并有学生不时在队伍里偷偷地说：张老师，他就是张老师！我知道孩子们是什么心理，于是我立刻面无表情地说：“现在开始站队！倒计时！”学生仿佛意识到了，立刻站好队，有秩序地走向音乐楼，音乐楼门口整好队，我让学生脚尖轻轻踮起，靠右上楼梯，有秩序不讲话，到了教室门口，再次整队，然后让学生有秩序地进教室，直到这时，我都没有一个笑脸，学生用敬畏的目光看着我，其实我是一个很爱笑的人，但是第一天第一次音乐课，如果学生太随便，常规抓不好，以后就后患无穷，所以我宁愿忍受一段时间，看看效果不错，于是我开始认真严肃地讲起了音乐课的一些常规。

　　我要求学生准备上课时队伍要快、静、齐，行走过程上下楼梯不允许追逐打闹和讲话喧哗，到音乐楼门口特别注意安全，先站队后上楼，因为班级太多，上课之前的坐姿要求为坐半个凳子，抬头挺胸，坐半个凳子有精神，面带微笑，我们的公约是不把不好的情绪带进课堂，包括老师，快乐地上课，上发言先举手，想好了再举手，别人在发言时，注意倾听，这是对别人的尊重，听音乐时聚精会神，唱歌时身体坐直，双手捧书，上课语言要规范，不要有口头禅，提倡用我赞同，我不赞同，我有补充，我觉得，我认为等等。

　　还有这首歌曲的情绪是悲伤的、热情的、高兴的、深情的等等，鼓励每一位同学积极参与发言和每次音乐活动，只要上台的就加分，因为能参与就是一种自信和勇气，好不好是另外一回事，学会客观地恰当地评价别人，评价音乐，敢于表达自己的见解，勤于思考，我还给各小组起了名称，四个小组分别为：月亮、太阳、星星、银河，以后由各小组表组命名并确定小组名称，鼓励相互竞赛竞争，既比上课表现，如参与音乐活动，又比遵守常规和纪律，更比各组的`高雅风格，输了不气馁，胜了不骄傲，不嘲笑别人，规定每节课需带的学*用品，做到自己的物品专人专用，自己保管，在讲常规的过程，我每讲一条都阐述一下为何这样做，另外还通过学生乐于接受的方式进行正反比较加深学生的印象。

　　到这时，我想一节真正好的预备课，除了应让学生明确这门课的具体要求，更应该让学生对这门课对教这门课的老师产生兴趣和喜爱之情，才能真正留住学生的心，所以在接下来的时间中，我通过丰富多彩充满乐趣的音乐活动让学生参与，激发他们的兴趣和学*欲望，培养如参与意识、竞争意识等，还露了一两手拿手好戏，如唱歌、吹口琴等，让学生喜欢自己，看到下课了，学生还依依不舍不肯离去，我会心地笑了，良好的开端是成功的一半，接下来就是我们共同努力了，孩子们，真的想对你们说：想说“爱”你却不是很容易的事，让我们用行动铸就我们美好的梦吧！

　　上好每节课，享受每节课！

音乐课教学反思4

　　一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控

　　这学期我任教低年级的音乐课程，在音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，可是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情景，当时我只会发脾气，所以最终使得学生和教师也出现比较僵的情景。这样一来，学生对教师的好感也消失，同时也影响到教师的教学质量。之后我查阅了相关书籍，明白低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，所以必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自我的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复*前一首曲目的时间把握在前5分钟。经过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣，。所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经能够提高一半。

　　二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

　　在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情景并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

　　音乐学*的各个方面都涉及到听觉的.作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受本事，是审美本事的基础。所以先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学*音乐的兴趣。再经过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

　　三、让乐器和舞蹈走进课堂

　　在音乐课中我发现，每当课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

　　乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是能够把课堂的气氛变得最活跃。并且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学*节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着教师来拍掌，这样枯燥的学*是很难调动学生的进取性。所以在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最终每组学生中挑选几位出来表演，学生学*的效果很梦想。

音乐课教学反思5

　　音乐艺术是情感的艺术，音乐教育更是师生情感交流的艺术，音乐课堂教学也是教师施展才华去感染学生，教化学生的艺术．课堂教学实践告诉我们，学生学*效果如何，教学成功与否，有很大程度上取决于全体学生的主动参与程度，学生主动参与面广，有效程度就高，教学效果就好，因此，老师在课堂上应十分注重引导学生主动参与。

　　试想，如果学生只是被动的接受知识，音乐在他们心中永远是一条凝固的、毫无生气的河流，他们情感的浪花就无法自由自在地飞腾——我们所说的现代化课堂教学，首先是指学生——这一教学主体的主动参与的程度，那么如何引导学生主动参与，则是我们应努力探索的`教学艺术了。比如在给学生们上《云》这一课时，道德提出：把你感受最深的地方或你喜欢的那一句歌词记住，并说明为什么喜欢？欣赏完后，学生们争先恐后的发言，说出了蓝天、白云、春雨、田野的春景图。他们已经采集到了那属于他们自己的图片。

　　通过学生对音乐作品的主动学*与自我表现，不断净化着心灵，使其在感受美、理解美、鉴赏与表现美的活动中潜移默化地达到音乐教育的本体目标。因此，创新教育与创新思维能力的培养才有了落实的基础。

音乐课教学反思6

　　三年级的学生属于小学教育的中年级阶段，对于三年级孩子们的身心发展特点，我并不陌生。小学音乐课教学是小学基础教育的一个重要组成部分，音乐课不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操。同时，还能够促进学生身心健康地发展。

　　在教学中我一向让德育、智育、体育、美育相互渗透，相互结合。尤其是孩子们德育的培养，所以在每一节的音乐教学中我都会或多或少的给孩子们进行思想品德教育。

　　首先，要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。此刻的'教学绝不像以前“填鸭式”的教学。课堂教学资料仅有把教材资料与现实生活相结合，把充满生活情趣的资料充实到教学中去，才能激发起学生的学*活力，使学生想学、爱学、乐学。其次，从小学生的身心特点出发，*等的融入学生，站在孩子的角度去研究。三年级的孩子们已经有了自我的思想，而不会特意的去模仿。在不一样的教学资料中，我会让他们充分发挥自我的想象力去表演，去创编。异常有几个班的同学，隔一段时间就会把他们所创编的音乐或歌曲表演给大家看。对于这样的同学每次我都会跟他们一点小提议，使他们的自我创作活力很高。

　　音乐课是孩子们展示自我，发挥专长的课程。在课堂中除了教材中的必修曲子以外，我都会给他们拓展新的曲子，使孩子们的视野开阔，多听、多唱、多活动，是我上音乐课的主旨。孩子们经过教师的讲解，能够任意展开想象，自我展示。我一向告诉孩子们，音乐课是让大家欢乐的一节课，所以我的教学中也是充满笑声的，每一节课孩子们都是饱含期待的眼神，对于孩子们的期待和喜欢，每节课我都做好充分的准备，给孩子们上好完美的一节课。

音乐课教学反思7

　　作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学生学业的加重，音乐课在他们的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在*时的教学中，很多音乐知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何更好的去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的学*兴趣和参与热情，达到课堂所追求的展示音。

　　作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的.音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

　　针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼调。

　　唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，我发现现在的学生喜欢唱歌，可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，如：《松花江上》《游击队之歌》，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合DVD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。

　　音乐对学生的美育作用是潜移默化的，其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验。因而在欣赏教学中，通过让学生仔细地聆听乐曲，张开想象的翅膀，在广泛的时间、空间里遨游，用心去感受、体验音乐的美。一般来说，音乐有打动自己，感动别人的作用，这主要体现在音乐的内涵上。在这节课上，我没有过分的强调知识技能的传授和训练，而是给学生提供参与和表现的机会，这样就会激起学生创作音乐和享受音乐的兴趣。我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识以外，还要以情感感人，尽量把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处的使学生陶醉于音乐之中，使他们在不知不觉中随着音乐节奏动起来，激发学生积极发言的兴趣和欲望。

音乐课教学反思8

　　我国中小学的音乐教学都是以“美育”为核心，音乐专业领域的视唱、练耳、乐理、歌唱等基础课程并没有得到有效的教学。因此，如何在最短的时间内不断地提高他们的专业水*、如何让这些满怀憧憬的但是又没有任何专业基础的“专业”学生持续不断地努力向前？相信所有的高中音乐专业教师也都在思考着这些问题

　　一、在欣赏和鼓励的氛围里实施教学是最有效的教学

　　这些高中音乐专业学生大多数对音乐专业知识一无所知，他们有很高的学*热情，但是不知道学什么、怎样学，他们不知道自己是否真的适合学*音乐专业，也不知道自己的专业之路能走多远，他们需要付出很大的勇气选择音乐专业。因此，可以这样说：学生非常看重老师对自己的态度，老师的激励就是他们坚持向前的最大动力。

　　但是，对于这些音乐初学者，他们在各个方面都会出现很多问题，但是要特别注意：不说伤害学生自尊心的话，不说影响学生自信心的话。老师一定要做到：就事论事、就问题谈问题。千万不要对学生的智力、人格、或品德进行评论批评。对于学生在学*过程中出现的诸多问题，老师要针对不同学生的个性特点、不同学生出现这些问题的不同根源进行分析，多动脑筋、多想办法，老师的每一句话语、每一个教学行为要尽量让学生感受到老师对自己的了解、关心与帮助。

　　二、视唱练耳—音乐高考的另一主科

　　“视唱练耳”是重中之重。何为“视唱练耳”：视唱，即考核一个人的唱（奏）乐谱的反应力和准确性。练耳，即是考核一个人对单音、音程、和弦、节奏、旋律的听辩与记写能力等。

　　大多学生都不太喜欢视唱练耳，因为视唱练耳与声乐、器乐专业的.训练相比，枯燥无味了许多。它需要花费大量的时间精力来学*训练，特别需要坚持不懈地练*，而且成绩的提高不像其他科那么明显。再加上高中生本来学*时间就很紧张，所以有些同学在此方面下的功夫还不够。况且还有的学生似乎在此项上“先天性不足”。要把视视唱练耳提高到与主考项同等重要的地位，既要集体训练，更要个别辅导，要认真研究学生在学*态度、识谱、听音、记谱等方面存在的问题，及时调整教学。老师一定要坚信学生在此方面是没有“先天性不足”的，引导学生在此项上狠下功夫，只是要下功夫、找方法、坚持不懈就一定能学好。

　　总之，音乐高考专业的科目繁多，每一科都需要进行系统而又科学的学*；高中生的文化学*任务很重，大多数音乐专业生的专业基础又比较差，他们的思想情感很容易波动；再加上高中音乐教师较少，一名教师大多兼上多种专业课。

　　高中音乐专业教师只有具备了超凡工作热情、严格的专业精神、坚定的教学信心和不竭的爱生之心，才能够在“艺考热”不断升温的的今天，体验成功的喜悦。

音乐课教学反思9

　　一、心，做有心人。要有目的、有意义地做好这项工作，课内有心留意，主要教学那几个知识点，重点的、略带的把节与节、章与章、旧知识与新知识此问题与彼问题是否能巧妙地连在一齐。

　　二、勤、及时记载。这是写好教学反思的关键之一。根据记忆规律，在识记以后不久就开始遗忘。所以，写教学反思要趁热打铁，课后及时记载，立即整理归纳，总结分析，记录于册。三、全，全面分析。首先要对教案的'实施情景进行细致全面的回顾，从教学目标的达成，教学结构的安排，教学过程的进展，教学方法和手段的运用到师生活动

　　四、活，灵活多样。写教学反思没有固定的格式和应根据要求和教学实际采取灵活多样的方法和形式，因课而异，不拘一格。

　　五、高，标准要高。分析教学情景，提炼得失，不能低标准地就事论事，应有必须的高度。这个高度不是自我随心所欲而定，要根据音乐课的教育教学任务，教学原理原则和不一样年级不一样要求的基本知识与技能，以及学生的年龄、身心特征来衡量。

　　六、实，实事求是。写教学反思是教师自觉的工作和自我的要求。

　　七、恒，坚持不懈。许多事实证明，任何工作、任何事情，坚持数年，必有良效。

音乐课教学反思10

　　本学期即将过去，回顾前一时期的音乐课研究教学，我觉得自己有必要进行一次深刻的反思，以此激励自己以后做的更好!作为一名音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。

　　一、要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，总结出下列两个方面对学生进行教育和培养：

　　1.根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

　　2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃课堂气氛，在紧张的文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的学*。

　　二、用多种方法，努力提高学生对音乐学*的兴趣。

　　针对本校特点，在学*音乐教材的'同时运用钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，又提高审美能力。

　　2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学*，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

　　3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

　　4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

音乐课教学反思11

　　《音乐课程标准》在教学建议中明确指出：“教师应在教学过程中建立民主、*等的的师生交流互动关系”因此在实施新课程标准、使用新教材、转变教学方法的今天，应该让学生在自由的、无拘无束的氛围**同体验、发现、创造、表现和享受音乐美。

　　《蜗牛与黄鹂鸟》是一首流行于的叙事性民歌，歌词以叙述者的口吻，讲述了蜗牛在葡萄树刚发芽的时候就背着重重的壳往上爬，而黄鹂鸟在一旁讥笑它的有趣情景。歌曲歌颂了蜗牛坚持不懈的进取精神。这首歌曲孩子们不仅故事情节比较熟悉，而且旋律、歌词也不陌生！所以，在教授上，我注重了歌曲的细节教学如：节奏难点、旋律的共同性、歌曲的寓意等。在这课的设计中，我注意从学生的兴趣爱好出发，运用多种形式和手段，让学生体验、发现、创造、表现和享受音乐。

　　鼓励学生大胆创编歌词，音乐剧等进行音乐创造，让学生选择自己喜欢的角色进行演唱与表演，重视学生的个性张扬及相互间的合作，通过将音乐与舞蹈、戏剧等艺术及地理、历史等其他学科的结合，让学生全面了解的多元文化，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。歌曲的主要构成单位是乐句。乐句的主要音符顺序听出来后，教师再分别请代表视唱完整乐句比赛难度加大了，同学们的积极性却更高了。在紧张、激烈的竞争中，一首歌曲的.主要乐句非常轻松地学会了，再学唱歌曲就轻车熟路了。

　　所以说，音乐教学艺术也是一门综合的艺术，因为有了其他学科，其他形式的参与，音乐教学才能更加丰富，更加吸引学生的注意！如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱培养的则是学生的记忆力与再现能力。

音乐课教学反思12

　　一、教师教学方面

　　我这节课在导人方面很吸引学生的注意力，用朝**语言演唱了《桔梗谣》并表演了朝**舞蹈的基本步伐，让学生仔细的观察舞步的规律，引出三拍子的特点，并教授学生三拍子的指挥手势，调动了学生的积极性，充分让学生感受到了三拍子的韵律特点。由于我课堂上的语言表达非常切合孩子们的话语，让学生感觉老师很有亲和力，在教授过程中走到学生当中，缩短了和学生之间的距离感，这也是新教师所占有的优势，学生觉得很新鲜，注意力也相对要集中些。当然，在听取了教研员的反馈后更是感觉在教学中还存在着很多的弊端与不足。学生随音乐律动进入教室时的音乐选择、学生动作方面都有所欠缺，应选择时间很充分的音乐伴奏，否则学生没等做完动作就已经停止了音乐，使课堂缺乏完整性。教师进行发声练*时的过度语言要巧妙的连接，特别是新课程改革后，不要求很死板的进行一项一项的教学环节。学生注意力不集中时也应该选择很柔和的音乐作为一种动令音乐，绝对不能影响课堂的气氛。在指导学生演唱时，如果能有效地运用三拍子的强弱关系进行处理，会让学生更容易进入歌曲意境。

　　二、学生参与性

　　导课时穿插了一句韩国话“加油”，让学生觉得很新鲜，同时也调动了学生共同参与的积极性。在学生们稍有不集中时，用语言和动作马上就能使学生精神起来。老师按节奏朗读歌词的时候，需要同学们给老师指挥，这就使学生们起了劲。在歌曲编创动作时，大胆的进行的编创，使学生在老师的关注和鼓励下更自由地发挥自己的创造才能，并以此激发全班学生的.创作欲望，使音乐课堂成了孩子们学*的天堂。所以，在这节课上同学们都参与到了课堂中，配合很默契，课堂气氛非常的好。

　　三、思想教育方面

　　在教学过程中，我并没有灌输任何思想，而是在歌曲的意境中让学生充分感受畅游在夜空中的快感，鼓励学生们要好好的学*，长大了去圆自己的旅游梦。这节课我为学生们创设了一种意境，让学生们在优美、宁静的旋律中去体验和表现歌曲的诗情画意，让学生走进朝鲜，培养了学生创新意识和独特的创造行为。

　　不足之处在于提出问题的都是教师，还没有达到学生自己发现问题、解决问题的程度，学生学*主体性的体现还不够充分。在学生自我评价这一方面也体现得不够，在以后的教学中有待进一步实践提高。

　　新课程背景下的音乐教师，应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水*，成为科研型、反思型的新型教育工作者！

音乐课教学反思13

　　现在的学生热衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题；

　　一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

　　音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的.多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

　　二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

　　教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学*、体验的少。教师在构思一堂课从开始直到完成教案及教学全过程，经常考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学*本身是一个复杂多样的变体，，包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，没有一个良好的环境，学*者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就可想而知了。

音乐课教学反思14

　　作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉和到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自身的教学能力呢？

　　一、 在备课过程中设计反思。

　　音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自身设计 这样的几个问题以供反思。例如：“同学对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学*民歌的教学方式会更容易引起同学的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处置”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高同学对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。假如在实施教学的过程中发现同学特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自身是什么原因，积累经验教训，并在*行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

　　二、 在上课的过程中验证反思。

　　课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名同学可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不时地调整教学的方式方法，不时验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它缺乏的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思资料，提供教师在不时的实践过程中进行探索。

　　三、 在课后进行各种形式的反思。

　　反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的.教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学战略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自身的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

　　反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学*他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比方器乐，比方声乐，要善于利用自身的特长，他人的特长可以作为自身的借鉴，看看他人是如何来利用的，考虑自身可以如何利用。

　　因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不时地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不时地去提高教学水*，成为科研型、反思型的新型教育工作者！

音乐课教学反思15

　　一个学期即将过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深.作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，课的质量，也是极为重要的.随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程.所以，在*时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来.这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练*用心性和参与热情，到达课堂所追求的`展示音乐魅力，愉悦学生身心，健康快乐为本的教标.

　　一、学*教学大纲，明确教学目的.

　　作为音乐教师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力.为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素，各种手段作出整体性的反应，要用心引导学生感受，体验，表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受，体验，鉴赏音乐的美，从而使学生不仅仅做到此刻受益，而且做到终身受益.因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方应对学生进行教育，强调:

　　1、透过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

　　2、透过音乐教学，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的学*;

　　3、在音乐课堂上培养学生参与和实践潜力.欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌，民间乐器，民间歌舞音乐，戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感.

　　二、采用多种方法，努力提高学生的学*兴趣.

　　针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为:

　　1、教材程度深，在课堂上安排必须时间观看光碟，对各单元资料作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野，提高审美潜力的目的.

　　2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱.让学生学会划拍，打节奏，哼曲调，逐步提高学生的识谱潜力.虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的.

　　3、利用多媒体，电视，音响等设备，向学生介绍一些民歌，名曲，作为补充教学资料.指导学生边听音乐，边哼歌谱，反复练*，学生识谱潜力有明显提高.由于强调了"响"(声音响亮)，"准"(唱准音调)，"美"(优美动听)三个字，学生用心响应，从实践看，收效较大.

　　4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与，实践潜力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃.

　　当然，如何调动每一个学生的学*用心性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我期望音乐课能给他们带给一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路.在我的课堂教学中，孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵.

音乐课教案菁选（扩展3）

——幼儿园班幼儿音乐课教案菁选

幼儿园班幼儿音乐课教案

　　作为一位杰出的教职工，可能需要进行教案编写工作，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。快来参考教案是怎么写的吧！下面是小编帮大家整理的幼儿园班幼儿音乐课教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

幼儿园班幼儿音乐课教案1

　　活动名称

　　中班音乐三只猴子

　　活动班级

　　中三班

　　课时

　　一个课时

　　活动设计背景

　　猴子是孩子们生活当中比较常见的动物，也知道猴子是比较调皮的动物，猴子喜欢玩跳来跳去的游戏。幼儿园里孩子们也喜欢玩跳蹦蹦床的游戏，但是在游戏的`时候往往会发生一些危险的事情。通过本次音乐活动的学*，让孩子在比较轻松愉快的学*过程中，初步学会演唱歌曲，同时用激发孩子的想象让他们知道不仅在床上可以玩跳床的游戏，还能用身体的各个部分跟着音乐表演动作。不仅学会了歌曲，还能给孩子带来游戏的乐趣。

　　活动目标

　　1.熟悉歌词，充分感受歌曲的诙谐和幽默。

　　2.在倾听和做动作及游戏的过程中逐步学唱歌曲。

　　教学重难点

　　重点：在倾听和做动作的过程中初步学唱歌曲。

　　难点：能够正确唱准十六分节奏。

　　活动准备

　　电子琴一架、猴子ppt、多媒体设备、图谱一张

　　活动过程

　　开始（导入）部分

　　一.出示三只猴子的ppt导入活动。

　　1.教师播放三只猴子的ppt猴子图片，提问：“谁来了？”

　　2.这是三只很调皮的猴子，他们已经开始等不及在做游戏了，我们一起来听听看，他们在做什么游戏呢？

幼儿园班幼儿音乐课教案2

　　老花猫和小花猫

　　活动目的：

　　1、幼儿能够跟着音乐学会游戏

　　2、了解猫的一些特征

　　3、复*游戏“小鱼，小鱼哪里游”

　　活动准备：猫的头饰、地毯、课前幼儿学会歌曲“老花猫和小花猫”

　　活动过程：

　　1、律动：“猪八戒"

　　2、教师：今天老师给小朋友准备了一样东西(闭上你们的小眼睛，听——喵喵喵)小朋友，这是什么动物的声音呀?对了，这是猫叫的声音出示头饰“猫”，老师要请我们班的`小朋友学学“它”的叫声，我们一起来学学小猫叫好吗?幼儿学会叫了以后，教师可引导幼儿在地毯上做猫的一些动作，如：爬、伸懒腰、滚、玩皮球等。幼儿可以地毯上充分的发挥。

　　3、复*歌曲：幼儿与教师一起边唱边跳“老花猫和小花猫”

　　4、游戏：老花猫和小花猫

　　规则：幼儿与老师一起唱前段，教师当猫妈妈，唱到歌词：“找个地主躲躲好，妈妈就来找时“幼儿蹲下去，猫妈妈找小猫，当妈妈找到小猫以后，其它的小猫都站起来，叫喵喵喵(告诉猫妈妈你在什么地方躲着的)

　　复*游戏：小鱼小鱼哪里游

　　教师接着说：“哎呀，我的肚子可真饿呀，孩子们你们的肚子饿了吗?我们去找找吃的吧，(进行游戏)现在我们把小手拉起来，我们请几位愿意的小朋友当作小鱼，请一位教师当“鱼妈妈”其它的当作猫，我带着小猫来到小河边，手拉手做成一个鱼网，游戏开始：念儿歌：小猫说：“小鱼小鱼哪里游戏，你要游到哪里去?小鱼说：“我要游戏到外面去”

　　小猫说：“想要出去不容易”(此时，小猫全都蹲下去，小鱼就开始向外游。小鱼游出去时，不能从小猫的手上跳过去，只能从小猫的手下边钻出去)最后，小猫拉成圆圈一起往圈内走，(表示收鱼网)一起把鱼捞上岸，大家一起分享吃鱼。游戏结束。

　　5、结束部份：猫妈妈说：“孩子们，吃饱了没有?(如幼儿说没有吃饱，教师可再进行一次游戏，如幼儿说吃饱了，妈妈就说我也吃饱了)现在我们也回家吧!!!!(幼儿走出教室)

　　附：

　　1=C 2/4

　　53|53|1-|53|53|1-|66|66|53|5-|66

　　许多 小花 猫 喵 喵 叫 今天 我们 真高 兴 要和

　　一只 老花 猫 喵 喵 叫 我的 小猫 在哪 里 一会

　　66|53|5-|12|34|55|6-|54|32|1-||

　　妈妈 做游 戏 找个 地方 躲躲 好 妈妈 就来 找

　　妈妈 就来 找 找呀 找呀 找找 找 小猫 找到 了

音乐课教案菁选（扩展4）

——音乐课教案 (菁华6篇)

　　设计理念：

　　《大海》是一首以表现无边无际的大海为主题的儿童歌曲，它借助其他姊妹艺术融诗、画、音乐为一体，让学生欣赏各种形态“海”的画面时，在充满海的品味的音乐声中去朗诵《大海》这首诗，通过歌曲学*，体验歌曲的内涵及意境，提高学生的鉴赏能力。

　　教学目标：

　　1、学会歌曲，并掌握力度记号“f”。

　　2、通过学*学唱歌曲《大海》，学生能感悟词曲中蕴含的“美”。

　　教学重难点：

　　1、引导学生用轻柔、优美的声音演唱歌曲《大海》。

　　2、力度记号“f”在歌曲中的表现。

　　课前准备：多媒体电脑、电子琴、

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、听海

　　导入：今天老师要带同学们到一个美丽的地方，请你们闭上眼睛他仔细听。

　　（播放海浪声，学生聆听。）

　　二、看海

　　1、欣赏大海的美景并启发学生说说大海的景色？

　　2、欣赏赞美大海的诗。

　　三、学唱歌曲《大海》

　　1、出示课题《大海》

　　2、初听歌曲。

　　3、朗读歌词。

　　4、学*节奏“3／4拍 ×× × ×× ︱×× × ×︱

　　太阳 月 亮也睡在 里 边

　　5、再听歌曲，学生小声跟唱。

　　7、师教唱歌曲。

　　8、为歌曲加上力度记号。

　　9、有感情地演唱歌曲。

　　10、师生用身体的律动感受歌曲。

　　四、小结：

　　这节课我们通过学唱歌曲《大海》，充分感受到大海的美，希望同学们要珍惜、保护我们的大海，爱护大自然。

　　教学目标：

　　通过学*江苏民歌《杨柳青》，使学生能从中感受到浓郁的扬州民歌风格；

　　用轻快、活泼的声音演唱《杨柳青》，使学生增加对民歌的认识，并喜爱民族文化。

　　教学重点与难点：

　　重点：感受民歌独有的地方风味；

　　难点：尝试用扬州方言演唱歌曲。

　　教学准备：

　　准备：出示相关图片，播放课前音乐扬州民歌《茉莉花》

　　教学过程：

　　一、情景导入

　　你可知道*爷爷的故乡在哪里吗？

　　江苏扬州的诗句

　　谁能说出一句与扬州有关的古诗？

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州李白曾在诗中提到扬州

　　《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　好一个"烟花三月下扬州"！

　　出示扬州风光图，让学生欣赏画面。扬州美吗？

　　美！

　　二、寓教于乐

　　感受歌曲

　　怎么样？陶醉了吧？告诉你们，扬州的民歌也是很有名的呢。今天，我们就来听一首扬州民歌《杨柳青》。

　　全体同学听赏歌曲一遍

　　听了这首歌曲，你有什么感受？

　　轻松、活泼，充满活力，表达了劳动人民过上幸福生活后愉快的心情。

　　生跟范唱音乐轻声唱歌词。

　　生跟琴声填歌词唱。边唱边找什么地方感觉比较难唱

　　三、创造表现

　　有难唱的地方吗？

　　……

　　引导学生练*，并渗透乐理知识结合用读歌词的方法解决附点节奏难点

　　好的，我们把歌曲连起来唱，不要唱错哦！

　　一到两遍，直至唱熟

　　生再唱一遍歌词唱出活泼与诙谐的感觉来注意歌曲的强弱感觉、衬词的表达等。

　　同学们唱得不错！《杨柳青》是一首扬州民歌，关于民歌我们以前也讲过这方面的一些知识。谁能够说说，民歌是怎样产生的？

　　……

　　不错！民歌产生于民间，在民间的各种风俗活动中，由口头创作又经过口头广泛流传，在流传的过程中不断地被加工进行再创作，使之更加完美。正因为这样，许多民歌都是用当地的方言来演唱的。《杨柳青》这首歌曲如果用方言来演唱的话一定会更加有趣的。

　　原来民歌中的衬词这么有意思。接下来，我们再用扬州方言来唱一遍，不过我有个要求，变换一下方式来演唱。你们给我出出注意。

　　1、领唱、齐唱；

　　2、加动作演唱；

　　3、加上一些打击乐器唱

　　拓展延伸：

　　同学们唱得真好！民歌《杨柳青》因题材的不同，有很多变体，下面我们来听一听女声独唱和女声合唱的《杨柳叶子青》。

　　生听歌曲

　　四、完美结课

　　今天我们不仅学会了演唱《杨柳青》这首歌，还知道了不少其他的知识。都知道了什么？

　　教学目标：

　　1.引导学生欣赏童声独唱《大海摇篮》和管弦乐《海上风暴》，并用形象直观的方式表达对不同情绪、表现力的乐曲的感受，增强学生的音乐感知力。

　　2.引导学生用中弱的力度、柔和的声音、贴切的动作表演唱《海》，使学生体会并表现歌曲中大海波浪起伏、宽广无边的意境。

　　3.引导学生用打击乐器为歌曲伴奏，培养学生三拍子的节奏感，增强他们对音乐的美感体验

　　教学重点：引导学生通过聆听、演唱、讨论、律动表现自己对音乐的理解，学生能用中弱的力度、柔和的声音演唱，体会并表现歌曲中，大海波涛起伏、宽广无边的意境。

　　教学难点：欣赏童声独唱《大海摇篮》，能从歌声中感受抒情的旋律、诗一般的歌词及少年儿童心中美丽的大海，与实际生活相联系,更好地表现音乐形象。

　　教材分析:

　　《海》是一首海的抒情诗、海的赞歌。歌曲为3/4拍，四乐句构成的一段体结构。歌曲的节奏很有规律，其旋律前两乐句一伏一扬，第三、四乐句各自形成起伏，使得歌曲的旋律似大海的波涛，浪与波交融起伏、跌宕。这五个音的旋律充满了吟唱性，质朴无华。由于节奏的疏松，旋律显得宽广，有着海的气势，又因旋律多为级进式的起伏，音调带着柔和的美，描绘了月光初上碧浪

　　相逐远去的海面。这首短歌诗画一般的意境，让人遐想……

　　教学过程：

　　一、 组织教学

　　1.学生伴着音乐拍手进教室

　　2.师生问好

　　师： 2/4 1 2 3 4 | 5 - | 1 5 0 | 1 5 0 | 5 4 3 2 | 1 - ||

　　同学们 好! 你好 ! 你好 ! 老师 您 好!

　　二、发声练*、节奏练*

　　三、复*歌曲《下蛋咯》

　　四、歌曲学唱(尽情地表演“大海”)。

　　1.PPT播放海的画面、大海的音效，(设置情境)教师将学生带入一个海的世界。

　　初听《海》，感受歌曲情绪。

　　师：刚才小朋友们跟着张老师一起来到了大海边，看到了美丽的大海，小朋友想唱唱我们的海吗?让我们静静聆听海的声音吧!

　　2.复听歌曲，熟悉旋律

　　师：这首歌曲给你带来怎么样的感受?海面是*静的还是波澜壮阔的?你从哪里听出来是*静的而不是波澜壮阔的?

　　3.熟悉四三拍节奏

　　师：跟张老师一起学做一朵海里的小浪花好吗?----加入三拍子浪花的动作

　　4.为歌曲配上打击乐(三角铁、铃鼓)，熟悉旋律

　　三角铁节奏：X O O

　　铃鼓节奏： O O X

　　5.学唱歌曲

　　(1)听教师范唱，用手拍节拍，心里默默跟唱。

　　(2)学生随钢琴伴奏：用“lU”模唱旋律，身体轻轻晃动。

　　(3)学生随伴奏哼唱旋律，教师唱歌词。

　　(4)学生按节奏，跟老师有感情的朗读歌词。

　　(5)教师伴奏，师生一块儿唱歌词。

　　(6)学唱第二段歌词

　　(7)师生合作演唱歌曲;男女生合作演唱

　　五、拓展表现歌曲。

　　1.引导学生用轻柔的声音，优美地演唱歌曲。 师：这首歌曲唱的是*静的大海，还是波涛汹涌的大海?(学生自由讨论回答)。

　　师：那应该用什么样的声音来唱呢?谁来试一试?

　　(学生讨论、回答、试唱、评议)。

　　2.用自己喜爱的方式，表现歌曲。 提示学生，可用舞蹈动作，打击乐或者朗诵(配乐《海韵》)的方式自由表现。

　　学生讨论、交流，或独立创作，或小组合作等。

　　教师随时指导学生交流与合作。

　　(背景音乐：反复播放《海》)。

　　六、小结：

　　今天我们来到海边，感受大海母亲一样广阔的胸怀，听赏了歌曲《大海摇篮》、学会歌曲《海》还懂得了发挥自己演奏小乐器的本领，画画的本领，为大海画上一副最美丽的图画，希望小朋友象大海学*，拥有一颗比海洋还要广阔的、美好的心灵。大海妈妈真美，小浪花们更可爱，小朋友，让我们一起保护好我们的大海妈妈吧!

　　教学反思：

　　四三拍的歌曲对于一年级的孩子们来说并不算陌生。如《小象》、《布谷》、《法国号》……这些都是典型的四三拍节奏歌曲，四三拍有明显的强拍，强弱规律为：强、弱、弱。孩子们在听到四三拍歌曲时会随着歌曲的节拍自由律动起来，这是非常好的现象。但是孩子们唱四三拍歌曲时总有一个通病——容易越唱越快，拍点不稳，也就是*时所说的抢节奏。如果碰到一字多音的歌曲时，一字多音总是作为重难点来解决。

　　所以，本节课我采用画三角形的手势来帮助孩子们解决抢节奏的问题，同时利用手势训练边念节奏边解决一字多音难点。在此基础上，我将原先的“为歌曲配打击乐”环节调整到熟悉歌曲旋律后，这样不仅起到了再次熟悉旋律、做到有效聆听的目的，也为孩子们稳定节拍、抓住四三拍重拍起到了巩固的作用。《海》中的歌词布局类似海浪----一浪又一浪。孩子们歌词看不清，很难找到歌词的正确走向，容易将第一段看到第二段、第二段看到第一段，但在第一次上课过程中，我并没有意识到这一点，念歌词前没有提醒孩子，导致孩子们无法念准歌词。于是在第二次执教时，我先将歌词的走向提

　　前告诉孩子们：调皮的歌词就像一朵朵小浪花，跟着海浪一浪一浪的飘，小朋友们随着海的波浪一起来找找歌词飘摇的方向吧。这样孩子们念起歌词就顺多了。念歌词时，将节奏、一字多音解决后再用LU哼唱歌曲，让孩子们学会用轻柔的声音模唱旋律，这样孩子们唱旋律的同时就能感受到一个宽广无垠的大海、一个无限温柔的大海妈妈。

　　教学目标：

　　通过学*江苏民歌《杨柳青》，使学生能从中感受到浓郁的扬州民歌风格；

　　用轻快、活泼的声音演唱《杨柳青》，使学生增加对民歌的认识，并喜爱民族文化。

　　教学重点与难点：

　　重点：感受民歌独有的地方风味；

　　难点：尝试用扬州方言演唱歌曲。

　　教学准备：

　　准备：出示相关图片，播放课前音乐扬州民歌《茉莉花》

　　教学过程：

　　一、情景导入

　　你可知道*爷爷的故乡在哪里吗？

　　江苏扬州的诗句

　　谁能说出一句与扬州有关的古诗？

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。李白曾在诗中提到扬州

　　《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　好一个"烟花三月下扬州"！

　　出示扬州风光图，让学生欣赏画面。扬州美吗？

　　美！

　　二、寓教于乐

音乐课教案菁选（扩展5）

——音乐课教学反思菁选

音乐课教学反思15篇

　　作为一名到岗不久的人民教师，教学是我们的任务之一，借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力，那么教学反思应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家收集的音乐课教学反思，欢迎大家分享。

　　这次音乐活动，我选取了《八桂大歌》中苗族音乐“摆呀摆”让孩子们在欣赏苗族歌“摆呀摆”中，感受苗族人民喜获丰收后的喜悦心情。

　　孩子们在活动中欣赏、互学、创编，所展现出的参与感、自信心，在孩子们身上得到很好地体现，进一步激发了他们表现美、创造美的情趣。

　　一、幼儿的参与积极性较高

　　苗族音乐“摆呀摆”的旋律较为欢快流畅，节奏感较强，幼儿很感兴趣。在播放音乐进行表演时，大部分孩子都很踊跃地与老师、小朋友一起舞蹈，喜欢参加这次音乐活动。只有个别男孩子对活动不感兴趣，在旁欣赏同伴、老师表演。

　　二、幼幼互学，进步很大

　　舞蹈表演时，我发现部分孩子不单自己跳，看见同伴的动作不错时，自己也跟着跳。他们在互相学*的.同时表演起来动作就很丰富了。其中谭天华、石欣怡、李千益较为出色，进步很大。

　　三、表现力的提高

　　这次活动，给孩子们提供了自由表现的机会，鼓励他们大胆地表现自己。黄龙颖、卢泓洁、陈晓雪等几个小朋友在音乐伴随下，在同伴面前自由编动作，很有节奏，非常棒！在最后一次表演时，孩子们的表现更是大胆而丰富。

　　我从此次音乐活动中，得到了不少启示：

　　一、老师的表演要富有感染力

　　我在表演苗族舞蹈时，应更具感染力，动作幅度应更大点，表情、眼神应随音乐高低变化而变化，体现苗族舞蹈“摆呀摆”的风格。这样才更好地感染孩子，让孩子得到美的熏陶。

　　二、幼儿的能力给我们惊喜

　　在《喷泉与小鸟的乐园中》有这样一句话：老师的工作是相信孩子具备所需的才能来超越我们能想像的境界，然后尽可能地保留孩子们在创造和实际参与过程中的真实面貌。

　　在激发幼儿创编动作时，很多孩子都讲了手可以摆，腰铃可以摆等，潘嘉豪小朋友说：“老师，女孩子的辫子也可以摆”。孩子们的想法真的很棒，我们应分享他们创造的快乐。

　　在这次活动中，我最大的体会是：音乐课的形式真的可以多种多样，我们要用心观察有发现、创造力的孩子，让他们得到更好的表现。

　　《小白船》是五年级教材的一首新歌，朝鲜童谣，3/4拍，本节课是这首歌的第二课时，为了让学生唱好这首歌曲。我主要设计了两大步：第一、回顾熟练第一段，第二、自学练*第二段。

　　学*第二段时我主要在第一段的基础上孩子们自学，来感受歌曲的内容，感受歌曲的演唱形式，感受歌曲的节奏特点，感受三拍子的律动，学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律，加上轻声的用l a演唱，歌曲听起来很美。

　　练*时我采用不同的形式，如个人自由练*、分组练*，抽查方法也多样，个别抽查、分组抽查、集体抽查。并加入学生的'自评、互评，教师给予补充纠正。

　　为了让学生进一步感受歌曲意境，引导大家听歌曲想象美丽的图画，然后说一说这想象中的月亮是什么样的。这样使学生很自然的进入了歌曲的情境当中。通过创编船儿摆动等舞蹈动作培养学生的创造力，启发学生用优美、轻柔的声音演唱歌曲。

　　这节课的不足之处：我抓了音乐的基本功，却忽略了音乐课的活动特点，课堂气氛不够活跃，可加入乐器伴奏。另外对于学生歌唱中出现的小小错误，问题没有及时的指导，造成一错到底的现象。学*这首歌曲一定能把幻想做到位，给学生充分的想像的时间，我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。

　　总之，通过本课教学，意在培养学生的创新精神和创新意识、启迪智慧、开阔思维，*而培养学生对美的感情，对美的追求和对美的创造欲，在以后的课堂教学中我会挖掘教材，了解学情，除了掌握基本的音乐知识技能外，养成良好的实践水*进而陶冶情操，培养学生综合素质，达到知情意的童统一。

　　现在的学生实在太难教，他们条件好，个性强，脾气大，想训几句怕他闹，想动两下怕他告，不知道怎样把握分寸。

　　五（２）班有位男生数学学得很好，其它功课也不错，还正在学*古筝，人很傲气。那位学生在课堂上不尊重老师，不遵守课堂纪律，不能跟老师很好地配合，总说是妈妈的意见。我很生气，要求他妈妈到学校来见老师。

　　有一天，学生家长让孩子的语文老师转交给我一封信，信中同时附上一张报纸，并指定阅读文章《浅谈师生之间的感情在教学中的作用》。他的孩子已经先把文章看了，家长还希望能和老师面谈。

　　看了信和文章，我的触动很大。我找了这位学生谈话， 他表示理解老师的`辛苦， 从此以后改正不良的行为，后来他真的表现好多了，我也在课堂上表扬了他。我认为和家长的沟通也是很重要的，家长是我们的教育同盟，我非感谢这位家长。文章作者的教育箴言：先做学生的朋友，后做学生的父母，再做学生的老师。我想：要想让学生喜欢上你的音乐课，首先要让学生喜欢你自己。那么音乐教师既要活泼大方，又要有慈母般的体贴与关爱，还要有慈父般的隐忍和大度。如果与孩子们建立了朋友式的师生关系，学生就会喜欢上你的音乐课。

　　小学生，特别是低年级学生爱听故事，对故事有着浓厚的兴趣。在授课前先讲一个有关歌曲内容的故事，然后自然导入新课，从而激起学生的兴趣，再把这种兴趣迁移到学*歌曲上来，如教小歌舞剧《小放牛》这课时，老师先绘声绘色地说故事。然后问：大家还想知道这个故事的具体情节吗？这节课我们来共同学*“小放牛”的故事（揭示课题）

　　在音乐课堂上，教材中有很多曲子或歌曲都是有情节的，我们还能运用丰富的联想，续编音乐故事，创造情节，发展思维。如《龟兔赛跑》。在学完以后，可以让学生自己来当作曲家、作词家、创编后传，还可以来表演自己编的故事。孩子们的兴致自然被教师激发出出来了。

　　我在教唱歌曲《闪烁的`小星》时，首先把这首歌的内容编成一个小故事，讲给孩子们听，让他们从形象直观中得到美的感受。我问：什么东西一闪、一闪、亮晶晶，好像千万只小眼睛，挂在天空会放光明。“同学们，你们猜一猜，这是什么？”孩子们靠自己的生活感受，很快就会齐声回答出来“星星”。我肯定这一回答后，接着就说，今天我们来学唱一首美国儿歌《闪烁的小星》。当唱起这首歌时，孩子们的头脑里就有一个一闪、一闪、亮晶晶的形象在活动。学生在听故事过程中，很快就学会了歌词。

　　兴趣是调动学生学*积极性的最好老师。我在教学《当兵的人》这首歌时，就以学生的学*兴趣为出发点。

　　一、导入的环节，一首优美动听的歌曲《为了谁》深深吸引学生，接下来指导学生欣赏并理解歌曲是在什么时候什么背景下为谁而作的，从而激发他们学*歌曲的兴趣。

　　二、学唱歌曲，我以“兵”为线索展开教学，采用了聆听与思考相结合的方式。在初听歌曲时，我出示问题：歌曲的情绪特点是什么?复听时，提问：歌曲的体裁是什么?就课堂实效来看，这些问题对学生而言难度并不大。

　　现在想想，如果当时能够让学生在欣赏的同时，划一划4/4拍的指挥图示或者利用学校现有的打击乐器为歌曲伴奏，将会使课堂气氛更为活跃，这也是本课的`不足之处。当讲解“进行曲”这一概念时，我采用了体验式教学的方法，让同学们边踏步边演唱

　　从而更真切地感受进行曲的的特点。但这教学环节美中不足的是歌曲的音调对部分同学而言有一定的难度，如果我当时能够根据学生的声线及时作出调整，应该会取得更好的实效。

　　三、拓展的环节可以说是本节课的亮点：我为同学们播放了国庆60周年阅兵式的视频片段，还伴有背景音乐，而背景音乐正是本单元所要学*的主要内容——进行曲。我设计意图是：一是想通过聆听

　　进一步巩固学生对“进行曲”的认识，加深印象;二是想通过视频，使学生更为直观地目睹军人那种高大、威武的形象，激发他们对军人的崇敬之情。紧接着，我又让学生欣赏歌曲《当兵干什么》，目的是让学生对和*年代的军人有了更深刻的了解，也就更有效地引导了学生在身心愉悦中获得丰富的情感体验，从而提高他们对音乐的表现力和创造力。

　　在本节课的教学中，我创设了一种*等、轻松、和谐的教学氛围，注重学生的发展，让学生成为课堂的主人。我熟练运用多媒体教学手段，充分调动学生参与学*的积极性。

　　通过感知，我积极引导学生从多方面来理解和表现音乐的美。此外，在本节课中，我注重提倡学生的自主、合作学*，鼓励每一位学生主动参与教学活动，在层层递进的环节中，学生自然、愉快地掌握音乐知识，体验到音乐的魅力。

　　作为一名音乐教师，在教学过程中要养成随时反思的*惯。这样才能不断改进教学方法，使学生在学*中获得更多的知识。为了改变个别学生将音符1、2、3、4、5、6、7唱成1（yi）2(er)3(san)4(si)5(wu)6(liu)7(qi),错误唱法，我在课堂上多次将每个音符的读法写到黑版上，然后要求学生背下来，但效果并不理想。为什么个别学生总是记不住音符？怎样才能使学生尽快的.掌握音符呢？带着这些疑问我们进行了这样的练*：

　　在看我的右手，我把食指伸出来可以说是1(yi)，但上音乐课时我们也可以说是do,把食指和中指伸出不读2{er}要读”？学生齐回答：“读“re”。“把大指和小指伸出其它手指握住是6（liu）的手式，我们把这种手式说是6（la）可以吗”？“可以”。学生答道。“现在伸出你们的手指互相提问，看谁掌握的又快又准。”我的话音刚落，同学们个个面带笑容的伸出手指，你问我答，我答你问，课堂气氛非常活跃。每个小组又选出一名同学做手式，其他组同学来回答。经过这样的练*，在音乐课上再也没有学生将音符读成1、（yi）2、（er）3、（san）4、（si）5、（wi）6、（liu）7（qi）了。

　　小学生课业负担过重，是当今社会普遍关注而又未能解决好的一个问题。有人认为：减负就是学生没有课业负担。教师也不必抓教学质量，其实不然，“减负”不是没有课业负担，而讲究负担的合理；“减负”不是不抓教学质量，而是要求有高质量的教学。在音乐课教学方面，我努力进行尝试，特别是在欣赏教学方面，取得了一点成效。

　　我认为欣赏教学在小学音乐教学中具有举足轻重的地位。我认为,进行欣赏教学,培养小学生欣赏能力，必须把握“五性”。

　　一是认识重要性。

　　小学音乐课是义务教育小学阶段的一门必修课。它通过音乐艺术手段潜移默化地对学生进行思想教育和审美教育。因此在整个教学过程中必须始终体现和包含音乐艺术的美感，从而感染学生，达到教学目的。如果学生缺乏一定音乐欣赏能力，一切美感都将推动作用。所以从完成教学目的上看，培养欣赏能力十分重要。现行小学音乐课本包含了歌曲、唱游、读谱知识和综合训练、欣赏等内容。其中欣赏是不可缺少的部分，与其内容配套而形成统一整体，彼此互相联系，相辅相成。因而从教学内容安排上看，欣赏是整个音乐教学中重要组成部分。那种认为音乐欣赏可有可无或关系不大的看法都是错误的。

　　二是明确目的性。

　　欣赏教学总的目的要求是扩大音乐视野，发展想象能力、培养感受、理解音乐能力。要把这些目的`要求化整为零，分解到每个年级、每个学期以至每一节欣赏课教学中，需要做好两方面工作：①教师在备课时，务必根据大纲要求和教材内容，确定每个欣赏课教学目的要求。②一节欣赏课突出一个目的，明确一个中心，务必每课必得，一课一得。这样，日积月累，聚沙成塔，方能达到总目标。

　　三是注意思想性。

　　欣赏课不能为欣赏而欣赏，变成纯粹的“快乐享受”。现行教材中欣赏部分有些是通过各种题材内容，不同情趣风格的作品，使学生得到美的享受及陶冶，潜移默化地受到思想教育的；有些则是利用古今中外名作，以优美轻松，欢快明朗等音乐形象感染学生，培养高尚情操和优良品德而起到思想教育作用的。不管如何，教师一定要充分发掘教材本身的思想内涵，通过教学令人振奋，催人向上，使人身以健康，从而达到艺术性和思想性统一，教育教学目的双丰收。

　　四是加强针对性。

　　现行课本各部分的内容之间有一定联系，也作了固定编排，但由于年龄心理差异，学生对它的适应性各有不同。因此欣赏教学必须加强针对性。可从三个方面着手：①每一节欣赏课要按照教学目的要求，根据学生实际确定重点和难点。②每一课歌曲、综合训练、欣赏等内容，可按实际需要作重新调整、组合。③欣赏后的“听听想想”同样可以考虑学生原有基础和接受能力进行取舍和增减。

　　五是讲究灵活性。

　　在欣赏教学方式方法上可以视实际情况灵活掌握。在听的方面，可以使用唱片、录音磁带播放，也可以通

　　过教师演唱演奏，还可以让有专长有能力的学生表演。在听、讲结合上，可以先听后讲，也可以边听边讲；可以听多讲少，也可以精讲粗听等等，不能局限于一定之规。

　　总之，我认为，要真正令悟“减负”的精神实质，实现教育的终极目标，达到教育的最佳境界，对于战斗在教育第一线的教师来说，除了切实贯彻好中央的“减负”要求外，更应该深深思索：“减负”的背后，我们该做些什么？

　　我们作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

　　一、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与。i、fa、sol、la、si七个音符以赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色展示，彩条谱是把五线谱的五条线变成五种颜色。我们通过实验发现学生十分喜欢彩色谱，通过有趣的游戏，轻而易举的认识了各个音符的名字及位置，解决了识谱难的问题，调动了学生的兴趣，使识谱教学成为一年级学生的乐趣。我们将使用彩色谱的实验，并将逐渐推广。

　　②中高年级先唱歌后识谱的教学尝试，对于中高级的识谱，是难度较大的曲谱，我们摒弃了以往先识谱、后唱歌的学*，大担地实验，对于识谱中跨度大的音符演唱，我们是这样尝试的：部分歌曲采用先识谱、后唱歌，而对于较难的歌则采用先唱歌、后识谱的.教学。通过实验，我们归纳出以下两个特点：

　　第一：先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程，使学生对歌曲的理解更加深刻，对歌曲的演唱更加准确，达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。

　　第二：先唱歌、后识谱是先让学生欣赏音乐，让学生感受音乐，从而激发起学生对音乐的兴趣。通过让学生唱歌，在不知不视同儿戏中解决歌谱中的难点，在学生识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。

　　不管是先识谱、后唱歌，还是先唱歌、后识谱，其教学目的是一致的，都是为了通过提高学生的音乐基本技能，来完善他们的演唱水*，只是为达到目的而采用的手段不同而己。

　　通过先唱歌、后识谱可以激发学生的学*兴趣，降低识谱难度，提高学生学和教师教的效率，既有利于减轻学生负担，又有利于教学质量的提训。

　　③小组合作尝试创作的乐趣

　　从低年级的音乐教学起，我们就引导学生自主、合作学*，展开小组讨论，小组合作的方式让学生从小体验团结、合作的乐趣。

　　一、二年级的唱游课：通过歌舞表演来表现出歌曲，让学生边唱边发挥想象力，使学生的音乐思维通过歌曲尽量的展现。同时，我们引导喾一采取小组合作来发挥学生的想象力，为歌曲创编动作，极大的调动了学生的想象力，开发了智力，并使学生体验了合作的乐趣。

　　中、高年级则通过节奏练*、节奏创作、自编旋律来发展学生的音乐创造力。多数班级以分小组的方式进行，学生乐于接受，且提高很快，多数小组以音乐能力强的配以稍差一点的同学，这样搭配进行，使学生乐于参与。尤其是音乐兴趣差一点的同学，他们大多数乐于参与，且提高很快。

　　（二）、优势互补，在合作***同进步

　　在工作中我们认识到各教开组之间的合作，直接关系到一所学校教师队伍整体素质的提升，只有优化教研组团体，才能优化团体中的每个个体——教师。

　　我们音乐组与美术组构建了特色小组。

　　（三）、与时俱进，弹奏音乐教育的新篇章

　　我们所取得的成绩，离不开学校领导的鼓励与支持。

　　1、每次评选优课，每堂课教务主任都耐心指导，反复听评，提出好的见解，让我们精益求精。

　　2、在课件的制作方面，校领导给我们提供最优越的条件，筹备购置硬件，制作软件。

　　歌曲中母鸡的叫声很形象，有特点，在教学中的.节奏转换成x x|x- || xxxx x|,学生在学*节奏时，兴趣很好，形象的解决了 歌曲中的难点节奏。这节课效果较好!

　　设计意图：

　　新课程既要培养审美情感体验，还要重视双基的落实，音乐课教学反思《小蜜蜂》。本节课以激发和培养学生学*兴趣为出发点，结合学生的生活经验，把音乐知识融入到学生所喜爱的情景中，让学生在游戏中掌握知识。

　　教学目标：

　　1． 感受音乐所表现的“飞”的形象，并懂得热爱大自然，保护益虫。

　　2． 认识、并能准确演唱do、re、mi、fa、sol五个音符的唱名。

　　3． 能用自然、欢快、优美的声音来演唱歌曲《小蜜蜂》。

　　教学重点：有感情地演唱歌曲《小蜜蜂》

　　教学难点：培养学生独立视唱乐谱能力 关键：音准节奏

　　教学过程

　　一、师生问好，呼吸与发声练*之后进行旧歌曲《音乐小屋》表演以调动学生的情绪

　　二、探究新知：

　　1、激情导入：教师请学生猜谜语，播放课件，揭示课题，

　　2、出示教学目标

　　3、聆听歌曲，教师表演学生欣赏，师：接下去，老师用歌声来为大家讲个故事？可得仔细听咯！教师自弹自唱完整地范唱唱这首歌学生拍手

　　师：你们想来唱一唱这个故事吗？跟着琴来唱吧！

　　师： 谁能学一学蜜蜂是怎样飞的，教育论文《音乐课教学反思《小蜜蜂》》。

　　4、教唱一遍歌曲，采用听唱法，

　　5、巩固练*，师生接龙 ；指名演唱；加打击乐为歌曲伴奏；

　　6、（课件展示1，2，3，4，5，6。 认识这几个唱名）

　　师：你们知道它叫什么吗？

　　对了，它们在数学里是这么叫的，那在音乐里读什么呢？（DO，RE， MI ）

　　师：大家都认识它们了，那谁来当一下DO （请学生戴上DO ）

音乐课教案菁选（扩展6）

——音乐课教学反思菁选

音乐课教学反思合集15篇

　　作为一位刚到岗的人民教师，教学是我们的工作之一，通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点，快来参考教学反思是怎么写的吧！下面是小编帮大家整理的音乐课教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《编花篮》是首有名的河南民歌，它具有典型的豫剧风格。戏曲对于学生们来说总显得较为陌生，它离我们的实际生活较远。这样一首带有豫剧风格的歌曲，学生能唱好吗?上课一开始，我就我国的戏曲向同学们稍稍做了铺垫，从戏曲的种类、起源地以及服装、唱腔等特点展开，没想到学生听了出乎意料地感兴趣，有些学生对某些剧种还挺了解的，比如有的学生还向同学们介绍了他所了解的国粹京剧。他提到了京剧的脸谱，不同颜色图案的.脸谱就代表不同性格的人物。瞧这些鬼灵精，还真别小看了他们。这么一来，我心里就有底了，孩子们对于戏曲并不排斥，相反还表现出极大的兴趣来。我接下来顺理成章地引入了歌曲《编花篮》，在初听歌曲时，孩子们就被其欢快的旋律吸引住了，很多孩子在听的时候就在不由自主地轻声哼唱。我向同学们介绍了这首作品背景并向大家简单介绍了豫剧的风格以及唱腔特点。学唱的过程中，还是感觉有难度的，毕竟带有了戏曲元素，更何况这首民歌的旋律迂回辗转，起伏较大，不是十分容易上口。见此状况，我首先把歌曲中出现的所有装饰音一律去除以降低难度，在唱熟以后再逐句加入。戏曲元素的体现很大程度取决于装饰音的把握，在教唱过程中，我始终注意示范，让学生反复听，反复模仿，不断纠正。渐渐的，孩子们已经基本掌握了演唱。最后，我又让学生欣赏了联欢会上小演员表演的《编花篮》，让孩子们不光做到声似，并尽可能地做到形似。

　　小小的一首《编花篮》让学生们感受到了中国民族音乐的魅力，由衷地希望他们能将我们的民族文化发扬光大!

　　《音乐课程标准》在课程实施提议中明确指出：教师应充分利用学生的生活经验，设计生动趣味、直观形象的音乐教学活动，激发学生的学*兴趣，让学生在生动具体的情境中理解和认识音乐知识。所以，教师在教学中应充分发挥自我的聪明才智，创设多种情境，调动学生进取性，激发学生学*音乐的兴趣，把学生的思维引入“最*发展区”。让学生自愿成为发现者、研究者、探索者，从而去感受音乐的真谛，体会音乐的魅力。

　　那么，如何在音乐课堂中创设各种教学情境呢？我就粗浅地谈谈几点做法。

　　一、创设游戏情境，引导学生主动参与。

　　小学生活泼好动，游戏是他们的重要生活资料，如能恰到好处的运用到课堂之中，定会激发学生的学*兴趣。孔子说：“知之者不如好之者，好知者不如乐知者。”如果学生对所学资料产生浓厚的兴趣，他就会主动地参与学*。根据这一教学规律，教师可利用教材创设游戏情境，让学生在游戏中不知不觉地进入音乐王国，领略音乐知识的乐趣和奥秘。

　　例如：我在指导学生用d、r、m、s、l、五个音进行简单的旋律创作时，设计了一个“小蜜蜂”采蜜的游戏。请一位学生戴上写有“d”的蜜蜂头饰，其他四位学生则戴上写有“r、m、s、l”音符的头饰，游戏开始时，花围成一圈，“蜜蜂”任意去采花，被采的花跟着“蜜蜂”出来，再由“蜜蜂”供给节奏，如此反复，构成一个乐句。最终让学生自我唱一唱，评一评，改一改。实践证明：富音乐知识于充满兴趣与生机的游戏情境之中，使得旋律创作不再枯燥，学生在玩中学、在乐中悟，主动、学有所成。

　　二、创设问题情境，诱发学生创造动机。

　　亚里斯多德说：“思维是从惊讶和问题开始的。”学生的创造活动，往往来自对某个问题的兴趣和好奇心，而兴趣和好奇心又往往来自教师创设的问题情境。良好的问题情境能构成悬念，激发学生求知欲，诱发创造动机。

　　如：在教唱歌曲《小熊请客》时。这首歌有三段歌词，客人分别是小猫、小狗和小鸡，学生很容易唱会。为了鼓励学生进一步创编，教师随即问：“小熊过生日还邀请了其他许多的动物，大家猜一猜还有谁呀？”学生的想象力十分丰富，七嘴八舌地说出了很多。我立刻又抛出一个问题：“同学们能不能扮演其中的一个小动物，自我创作一段歌词，唱出动物欢乐的心境呢？”于是大家一边唱一边做动作，兴趣高涨。经过这一环节的诱导，设境引情，诱发了学生的创造动机。在这种创编欲望的驱使下，学生的创造力不断被激发出来，创编得像模像样。并且学生在音乐教育中获得的语言既丰富，又牢固，这是单纯的语言教育所无法比拟的。

　　三、创设探索情境，强化学生自主感悟。

　　音乐课程改革十分重视“确立学生的主体地位，建立探索性的学*方式。”学生是学*的主人，音乐课堂则是学生自主探索，获取知识的场所。作为一名音乐教师，更应把学*的时间与空间还给学生，允许他们大胆设想，敢于质疑，放手让学生去探索，去思考，提出自我独特的见解。所以，创设一个个探索的情境也很必要。

　　如：在《用自制打击乐器创编不一样的声响》这一课中，为了激发学生创编的兴趣，增强感受力，我首先创设了一个欣赏乐曲的情境：让学生听了几首不一样风格的打击乐乐曲，感受不一样的打击方法所发出的不一样音响效果。然后让学生利用各种塑料空瓶来进行音乐创作，学生有了前面的感受，都跃跃欲试，经过模仿和自我的实践找出“捻、拍、敲、吹、打”等多种不一样的方法。之后让学生自由结合，利用各自的塑料瓶，运用不一样的打击方法，创编一组音乐来表现一个主题。这时，学生十分活跃：有的用吹空瓶的方法来表现刮风；有的用敲空瓶的方法表现打雷；有的用揉空瓶的方法来表现下雨；还有用吹、捻、打的方法来表现火车启动和进站的效果。这样的教学情境，充分发掘了学生的潜能，让学生经过自我不停地思考，在想象与实践中，增强学生的创造意识，全面提高学生的素质。虽然有的同学表现的不太完美，但他们仍沉浸在成功的喜悦之中。

　　在这探索的学*过程中，使新课的教学从“教师讲学生听的‘一言堂’转变为学生自主感悟，合作交流的“群言堂”，使学生真正成为学生的主人，也促进了同学间的合作交流，为学生的创新供给了天地。

　　四、创设生活情境、深化学生情感体验。

　　《音乐课程标准》中指出：音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。所以，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，

　　引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。经过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。所以，教师要从学生熟悉的生活出发，创设良好的生活情境，并鼓励学生参与艺术实践活动。因为沟通音乐与生活的联系，不仅仅有利于学生理解生活中的音乐问题，使学生体验到生活中的音乐是无处不在的，并且学生在观察思考的过程中，动手实践本事也得到了培养。

　　例如：在执教《粉刷匠》一课后，我让学生开展创编其它劳动情境和歌词的.拓展活动。首先让学生回忆在日常生活中做过那些劳动小能手，学生纷纷诉说：有值日生、扫地、拖地、洗衣服、叠被子……。之后我就鼓励学生伴着《粉刷匠》的音乐，创编一个自我劳动的情境，学生兴致盎然的活动开了，有的模仿扫地、有的模仿拖地、还有的模仿洗衣服、叠被子等，劳动场面真是热火朝天。有了这些体验后，我就让他们把自我的劳动成果唱给大家听，顿时那些创编好的同学纷纷站起来进行了表演唱。学生在表现和创造活动中得到了丰富的劳动感受，课堂气氛异常活跃，整个课堂完整而又充满了生命力。在潜移默化中体会到音乐的无处不在，感受到音乐的乐趣与作用，对音乐产生亲切感，体验到音乐的价值。

　　此外，在教学中教师还能够结合教材、学生的年龄特征、心理特征，创设其它的各种情境。例如：讲故事、猜谜、欣赏插图、舞蹈、多媒体画面等。但无论怎样都必须从学生的兴趣出发，使学生在乐中学，趣中学，不断增强学生理解和应用音乐的信心。

　　乌申斯基说：“兴趣是学生学*的动力，没有丝毫兴趣的强制性学*，将会扼杀学生探求真理的欲望。”作为教师，要充分利用环境挖掘，给学生创设各种感兴趣的教学情境。让学生真正地走进音乐，在悦耳、悦目、悦心的情境下尽情探索，让课堂充满魅力、灵性、焕发出生命的活力。

　　现在的学生热衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题；

　　一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

　　音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

　　二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

　　教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学*、体验的'少。教师在构思一堂课从开始直到完成教案及教学全过程，经常考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学*本身是一个复杂多样的变体，，包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，没有一个良好的环境，学*者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就可想而知了。

　　“读书破万卷，下笔如有神”，现在我真切的感受到书籍对人的巨大作用。教师读书不是一时的心血来潮，而是靠的是长期的积淀，坚持不懈的读书，读好书，耳濡目染，日积月累，才会储备真知，才会受到文化的'熏陶；才会不断完善自我，提升教育教学艺术，在教学中得心应手游刃有余；才能展现个人魅力和为师者的风范。

　　读书有甜。一本好的书，是一个足以让你“为伊消得人憔悴”的情人，或在大树之下，或在藤椅之上，或坐或躺，或仰或俯，或高唱或低吟，心态自由，兴味十足。读书有苦。读书是一桩苦事，并非所有的书都是你所爱读的。比如有的工具书艰涩而枯燥，但身为教师的你，不读通工具书，显然是无法适应你的工作；比如有的哲学典籍抽象而深奥，常常让人敬而远之，但如果你对于哲学一无所知，那么你的思考常常缺乏深度，你的生活往往缺少智慧读书之甜，让人心向往之；读书之苦，又足以让人望而却步。读书是一种生活，生活就该有酸甜与苦辣。亲*生活，勤奋读书。读书，让你眼目清亮、神清气爽，让你充实，让你宁静，让你幸福。

　　就拿音乐来说吧，音乐是一门情感的艺术，音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化中对学生进行情感教育。因此，在音乐教学中对学生进行思想品德是深刻而有力的，也是十分必要的。一首歌（乐）曲中往往蕴含着丰富的思想情感，作为音乐教师，应利用音乐学科的特殊性，深入挖掘出音乐歌曲中内在的思想情感教育因素，采用“输液灌滴”、“潜移默化”的方法，把这些思想情感充分地揭示给学生。

　　音乐课作为素质教育中的一个必不可少的因素，音乐课的质量是极为重要的。在之前的`课程当中存在以下的几点问题：

　　1、课堂氛围不够，缺乏良好的听觉艺术环境。

　　2、对音乐理论方面的知识不够全面与彻底。

　　就上述问题，提出的相应解决方案：

　　1、课内多让学生上台表演，培养学生参与和实践能力、学生情绪高涨，使得音乐课更氛围更加生动活跃。

　　2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选择本课内容乐谱视唱、让学生从实践中中学会：划拍、打节奏、哼曲调，同时逐步提高学生的识谱能力。

　　作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉和到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自身的教学能力呢？

　　一、 在备课过程中设计反思。

　　音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自身设计 这样的几个问题以供反思。例如：“同学对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学*民歌的教学方式会更容易引起同学的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处置”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高同学对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。假如在实施教学的`过程中发现同学特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自身是什么原因，积累经验教训，并在*行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

　　二、 在上课的过程中验证反思。

　　课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名同学可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不时地调整教学的方式方法，不时验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它缺乏的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思资料，提供教师在不时的实践过程中进行探索。

　　三、 在课后进行各种形式的反思。

　　反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学战略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自身的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

　　反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学*他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比方器乐，比方声乐，要善于利用自身的特长，他人的特长可以作为自身的借鉴，看看他人是如何来利用的，考虑自身可以如何利用。

　　因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不时地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不时地去提高教学水*，成为科研型、反思型的新型教育工作者！

　　一年级学生活泼好动，善于模仿，接受能力也较强，但同时也存在着缺乏自控能力，注意力分散的弱点，根据这些特性，在一开始教学中，我尝试着运用“五动”进行歌曲难点教学。“五动”就是学生在课堂教学中，通过“耳动、脑动、眼动、口动、手动”，调动各种感官参与学*活动，激发学生的兴趣和积极性，增强形象思维的发展。首先让学生来模仿老师做动作，看谁做的最准确，并出示节奏卡片仔细观察再来拍读，这其中学生已经在玩中掌握了歌曲节奏难点，之后教师加以引导，用节奏编词造句：“我们都是好儿童、学*劳动样样行”，这时学生也兴高采烈的加入其中，大胆进行造句，更进一步的掌握了歌曲节奏，为歌曲学唱做下铺垫。这时用好朋友呀呦罗罗巧妙导入新课，请同学们进入到欣赏歌曲中去。

　　在听范唱学歌曲过程中，每一个环节都让学生带着问题想象，从听、视唱、讨论、评价中用自然、柔美、亲切的歌声去演唱歌曲，使孩子们懂得做团结友爱、互相帮助的好孩子。

　　一年级孩子是好动、坐不住的，因此在学会歌曲后，为了使学生更轻松愉快地有感情演唱歌曲，我设计了歌表演。问问学生“两只小象怎样问好？怎样表现象鼻子？大象的动作是轻松的还是比较迟缓的？一拍走一步还是一小节走一步好哪？”让学生带着问题，在想象中展开表演，既活跃了课堂气氛又激发了学生的想象力。为了使乐曲更丰富些，在打击乐器伴奏中，请学生在打打、敲敲、听听、想想中，动脑筋用强弱弱的三拍子强弱规律为歌曲伴奏。

　　为了奖励同学们，检验歌曲学唱和节奏掌握情况，特别设计了“找朋友”游戏，除了两只小象是好朋友，还有谁可以成为好朋友？这时教师拿出准备好的各种小动物的头饰，给同学们讲规则：“一会儿要听音乐找到和你一样的伙伴，音乐结束时两个好朋友要戴好头饰，坐在一起。”同学们会兴高采烈地投入到游戏中去。

　　最后进入到歌曲创编。同学们已经很有感情地通过各种形式对歌曲进行了演唱，并已熟练的'掌握了歌曲节奏，该到他们发挥自己创造才能的时候了，由于刚才同学们每个人都戴了不同的头饰，因此创编起来有了一定的提示不是很难。老师从头饰中引导学生可以创编成这么多不同的小动物来演唱，但是太多了又没有那么多的时间给学生，于是老师给统一一下，从家庭养狗谈起，让学生说出养小狗是最多的，从而进行“两只小狗”的创编活动。在师生、生生的热烈讨论、评价中进行完歌曲创编。最后老师把一首自己创编的歌曲唱给同学们听。“上课精神要集中，下课游戏放轻松，爱学*呀爱劳动，我们都是好儿童。”让学生懂得这首歌曲不仅能创编成小动物，还可以在学*、劳动、纪律等许多方面创编，鼓励学生在课下进行创编，最后在学生自己创编的歌声中结束了音乐课。

　　这节课层次清楚、结构合理、抓住了学生的年龄特点、控制学生有度、情境创设和难点突破很巧妙、气氛活跃和谐，反映了师生和生生间的多项交流活动。但课堂上也有突发事件，使我的心久久不能*静，引起了我深深地思考。当我让学生用《两只小象》基本节奏型编词造句时，突然王晓说：“我们都爱李老师，”我当时激动得不知说什么好，这是孩子发自内心的真诚的话语。接着我又回了一句：“我也很爱同学们，”整节课就在非常融洽的气氛中进行。这种突发事件，引起了我深深地反思：为什么他会这么说？是存在于大人世界中的那份虚伪吗？不，不会的，孩子的世界是纯真的、无暇的，孩子的话是发自肺腑的，是真诚的。是因为他们感受到老师付出的爱心，是因为他们知道老师与他们是心心相融的，更是因为老师的真诚付出，感动了孩子们，走入了孩子们的世界，你就能让孩子自觉自愿的接受你，以及你的传授。因此教师只有爱学生，才能教育好学生，才能使教育发挥最大限度的作用。

　　三年级的学生属于小学教育的中年级阶段，对于三年级孩子们的身心发展特点，我并不陌生。小学音乐课教学是小学基础教育的一个重要组成部分，音乐课不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操。同时，还能够促进学生身心健康地发展。

　　在教学中我一向让德育、智育、体育、美育相互渗透，相互结合。尤其是孩子们德育的培养，所以在每一节的音乐教学中我都会或多或少的给孩子们进行思想品德教育。

　　首先，要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。此刻的教学绝不像以前“填鸭式”的教学。课堂教学资料仅有把教材资料与现实生活相结合，把充满生活情趣的资料充实到教学中去，才能激发起学生的学*活力，使学生想学、爱学、乐学。其次，从小学生的身心特点出发，*等的融入学生，站在孩子的角度去研究。三年级的孩子们已经有了自我的思想，而不会特意的去模仿。在不一样的教学资料中，我会让他们充分发挥自我的想象力去表演，去创编。异常有几个班的同学，隔一段时间就会把他们所创编的音乐或歌曲表演给大家看。对于这样的同学每次我都会跟他们一点小提议，使他们的.自我创作活力很高。

　　音乐课是孩子们展示自我，发挥专长的课程。在课堂中除了教材中的必修曲子以外，我都会给他们拓展新的曲子，使孩子们的视野开阔，多听、多唱、多活动，是我上音乐课的主旨。孩子们经过教师的讲解，能够任意展开想象，自我展示。我一向告诉孩子们，音乐课是让大家欢乐的一节课，所以我的教学中也是充满笑声的，每一节课孩子们都是饱含期待的眼神，对于孩子们的期待和喜欢，每节课我都做好充分的准备，给孩子们上好完美的一节课。

　　新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的新纪元，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，音乐教育正在走向日益完善和系统的道路。

　　唱歌课是中学音乐教学的一个重点资料，我发现此刻的学生喜欢唱歌，但是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生此刻的心灵差距太大了吗？透过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就能够了，也不管歌唱的`方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们此刻的是生活已经是很遥远的事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，如：《松花江上》《游击队之歌》，此刻的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，就应对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合DVD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。

　　树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能到达的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个声乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，就应多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，持续和培养学生的细信心。

　　重视导入环节的设计，导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。

　　让学生动起来的教学过程，音乐课要生动活泼，务必引起学生的注意力，激发学生的学*兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳是远远不够的，要让学生动起来，不能闲着，那可动的资料可真不少。

　　节奏模仿，节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们期望准确地模仿老师的节奏，以便炫耀自己的反应潜力，因此他们会很安静地听老师的示范。节奏模仿的好处还在于能够解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍，学生透过模仿，对节奏进一步熟悉，歌唱中的难度会大大降低。

　　画旋律线。有两种方法，一种是在乐谱下画，一种是用手在空中画。在听范唱时，除了让学生感受歌曲情绪外，我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时，我会学生一齐用手描出旋律线。这样，学生“有事做了”，听得就比较专心，而且透过画旋律线，能够感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。

　　总之，在唱歌教学中，只要我们摒弃长期构成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能必须会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也必须能得到发展。

　　[音乐课教学反思]回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在*时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练*积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力，愉悦学生身心，健康快乐为本的教标。

　　一、学*教学大纲，明确教学目的。

　　作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素，各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受，体验，表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受，体验，鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育，强调：

　　1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

　　2、通过音乐教学，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的学*；

　　3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌，民间乐器，民间歌舞音乐，戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

　　二、采用多种方法，努力提高学生的学*兴趣。

　　针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野，提高审美能力的目的。

　　2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍，打节奏，哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

　　3、利用多媒体，电视，音响等设备，向学生介绍一些民歌，名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐，边哼歌谱，反复练*，学生识谱能力有明显提高。由于强调了'响'（声音响亮），'准'（唱准音调），'美'（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

　　4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与，实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

　　当然，如何调动每一个学生的学*积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

　　一、这是本学期第一节音乐课，学生有些拘谨，尽管我十分热情，极力的鼓动学生，但是收效甚微。真正调动起学生的还是他们参与其中的活动。回答问题只有八班同学一直很活跃，主动积极，情绪放松。一七班、一五班、一一班有些班不敢发言。除了班级同学之间的差异，可能还与我相同内容的不同语气、神情及无意的引导有关———努力找出，积极改正！

　　二、《月光》。本节课从贝多芬的《耳光奏鸣曲》说起，但是我们都了解的那个美丽的传说却是虚构的很多人都不知道。这就让学生有了一探究竟的好奇心，所以学生在欣赏《月光奏鸣曲》的时候就格外的用心，想从中听出作曲家当时的真实感受。同名作品的比较也让学生体会了印象乐派、古典乐派、浪漫乐派的不同，也许音乐不用过多的言语，但是经典作品肯定能让学生在听觉大餐中得到很大的精神享受，就连*常比较容易激动的班级都能静下来凝神聆听，可见优秀作品的魅力。但是有一点，对于现在的中学生，任何优秀的作品都不能太长，而且多方位的感官刺激更能增进学生对（都江堰》教学反思）作品的印象，所以欣赏课其实包含的内容，所要注意的方面就更多。

　　三、学唱歌曲。兴致高昂，学*积极，教学效果很好。本节课所采用的.材料（特别是视频）比较新颖，所以吸引了学生的注意力。课的开头很重要，老师要唱歌，同学都拭目以待，吊足了他们的胃口，摇滚与戏曲的结合更令人耳目一新。激将法（说别的班级用三遍就学会了一首歌），让学生快速认真学会演唱歌曲。游戏又把课堂气氛推向高潮。知识讲解中加进老师的形象表演和幽默的语言，效果会更好，知识讲**在头二十分钟，遵守学生识记规律。

　　四、《欧洲随想》。相对于中国民乐和西方音乐学生大部分都喜欢西方的，感觉对中国的民间艺术是一种很大的讽刺。客观的来讲，欧洲的音乐作品相比于中国的确实有着其先进之处。但是学生却不懂得、不了解这种先进究竟从何而来，这节课就是让学生来了解欧洲音乐的历史，进而理解中西音乐的发展进程的差异。但是直接讲述效果不好，我就从他们所知道的音乐家入手，从音乐家的故事讲起，让欧洲音乐的发展历程清晰地呈现在学生眼前。再纵观中国同时期的国情，中国音乐滞后的原因也就一目了然了。音乐课教学反思音乐课教学反思。对于二年的的学生来说，音乐课应该上升到一定得理论高度。课堂效果还是不错的。当然不同的班级表现是有差异的。有的班级同学们很会学*，主动记笔记，有的班级只是对音乐家的故事感兴趣。

　　五、《赛歌会》在讨论和欣赏几首脍炙人口的流行歌曲阶段，各班情况大致相同，只是在赛歌会上表现出不同的演唱水*和反应速度。特别是第三轮，各班反应的敏捷程度不一，通过讲解舞台礼仪，发现学生对此了解比较少，（不如在台上的站姿和站位）。最后让学生在练*中理解了合唱能增进班级凝聚力的道理。

　　六、通过两个班的授课情况，发现学生对民乐趣味索然，决定对课程进行细节调整，变要求听赏、学唱为听辨、考查。聆听也欣赏是否用心与教师语言的引导有关，也与班级的同学有关。有的班级从以上可就死气沉沉，思绪没有火起来，以至于整节课都处在被动地位。通过调整，班内学生积极性有明显提高，但是学唱效果改善不多，究其根源，时间太短，鉴于此类歌曲不太受学生欢迎，不安排一节课全部学会，下节课复*的时候再做提高。继续用激将法，树立信心，加强要求，但不能苛求，会削减学生对于音乐的兴趣的。

　　七、《走*大师》。"长久以来，艺术大师在人们心目中是神圣的象征，神秘而遥远，高不可攀，实际上，大师也产生于生活的土壤，就在我们的身边，与我们有着同样的内心世界和丰富的情感。"通过教学，发现音乐课中的严肃音乐不易进入学生内心，而一些幽默搞笑的影片却能让学生在哈哈大笑中理解作品背后的内涵。通过《摩登时代》的观赏和卓别林生*的了解，学生对大师的表演风格、作品内涵、人物刻画等各方面都有了一定深度的认识。优秀的影片能给人带来精神的享受，更能带来精神境界的提升。

　　八、《奥林匹克》。学生对现代奥林匹克的了解还是比较宽泛的，特别是一些爱好运动的同学，因为这是一项世界共同瞩目的盛大赛事。开头让学生讲述的过程，是一种知识共享的过程，有的细节甚至我都不知道，我们的学生还是挺厉害的。但我给他们带来的是古奥运的一些故事，这样我们就有了一个古今的结合和对比，学生对此了解不多，所以兴趣浓厚。以至于学唱《奥林匹克风》兴致高昂。音乐课教学反思文章音乐课教学反思出自，此链接！。

　　九、《黄土地的畅想》。一节课如果有了一个好的开头，一节课都会吸引学生的注意力。开头我让学生做了一个小游戏，找同学表演秧歌，让他们猜在做什么，学生一下就猜了出来。其实学生感兴趣的是台上表演的同学样子，这样就让所有人的注意力都瞬间集中了起来。再在这样的注意力下，陕北的艺术作品欣赏哪怕不合他们的口味也会让他们静心欣赏的。在他们后半节课注意力又要分散的时候开始

　　十、《仲夏夜之梦》。授课两节过后才发现只有很少同学知道这个名字，莎士比亚的这部名作没有几个人了解故事内容、艺术价值。当然就别说音乐作品和绘画作品了。本来安排的作品曲式结构、动机等等的学*就黯淡了意义，我的授课中心就变成了莎士比亚作品的故事情节和音乐作品的欣赏。又通过同名作品不同艺术形式的表现，让学生了解"一千个读者，就有一千个哈姆雷特"这句话的含义，不同的作者在相同的故事上也会进行二次创作。比方说影视班的《仲夏夜之梦》，就把一个古老的故事搬到了现代社会中，但是故事背后所透出的和谐、自然、仁爱、信任等精神依然不变，不同的只是表达方式罢了。

　　节奏是音乐构成的第一要素，是“音乐的生命”。由此，我们确立了“挖掘节奏要素，提高学生识谱能力”这一小课题，通过分析研究，希望能够摸索出一条适合小学生学*节奏的捷径，找出节奏教学的有效方法，让学生快乐的，有兴趣地学*,培养他们的节奏感,进而提高他们识读乐谱的能力。

　　在执教五年级音乐《啊朋友》一课，连续的弱起节奏 “O__　____　|__　__、|”是教学中的难点。弱起节奏有多种情况，比如弱拍起唱和弱位起唱就不同。本课属于弱位起唱。要想准确演唱弱位起唱，首先必需培养弱起的感觉。为了培养学生的弱起感，我在课的一开始，设计了这样一个节奏游戏——师生交替拍手游戏：

　　____师生　____师生　|____师生　____师生　‖

　　教师先拍手(强拍儿)，学生后拍手(弱拍儿)，学生在不知不觉中与老师共同完成了二声部合奏。师生分谱如下：

　　师　__O　__O　|　__O　__O　‖

　　生　O__　O__　|　O__　O__　‖

　　在这一过程中，学生所练*的正是弱位起唱的弱起节奏。学生在节奏游戏中，轻松愉悦法体验到弱起的感觉，为后面的弱起节奏型 “O__　____　|__　__、|”的掌握做了很好的`铺垫。接着，我引导学生分析认识弱起——“O__”，并启发学生用不同的动作代替休止，使学生能够自己独立完成弱起节奏。至此，学生的弱起感已经有了比较深刻的印象。在后面的歌曲教学中，我又通过设计问题“老师还从乐曲中听到了一种紧迫感，让我们一起来感受!”，学生带着问题欣赏歌曲，感受歌曲中带有弱起的节奏型所带来的“紧迫感”，以此引出弱起节奏型——“O__　____　|__　__、|”。通过观察，学生认出弱起节奏，并做知识迁移，积极主动地用动作代替休止。在不断地练*中，学生很轻松地就掌握了节奏，解决了本课歌曲教学中的难点，收到了很好的教学效果。

　　反思这一教学事例使我发现，任何教学难点，只要方法得当，用得好，用得妙，就能收到良好的效果。

　　此刻的学生热衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们能够如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题；

　　一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低..音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

　　二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学*、体验的少。教师在构思一堂课从开始直到完成教案及教学全过程，经常思考的是我该怎样做、怎样教，很少思考学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学*本身是一个复杂多样的变体，，包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，没有一个良好的环境，学*者的主动参与、用心体验，那“学”的.过程、“学”的结果就可想而知了。

　　解决方法：在音乐课起始课上，从下列几个方应对学生进行教育：

　　1、透过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

　　2、明确告诉学生透过初中阶段有关音乐知识的学*，初四毕业后，个别音乐基础好些的学生可报考艺术特长班，为将来深造打基础，让我校优秀艺术学生代表，给她们表演、做示范，学生反响强烈；

　　3、透过音乐教学，激发学生学*音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学*之余可调节情绪，有利于其他课的学*；

　　4、在音乐课堂上培养学生参与和实践潜力，针对本校学生音乐基础较弱、有音乐特长班的特点。

　　在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　1、教材程度深，在课堂上安排必须时间观看光碟，对各单元资料作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野、提高审美潜力的目的。

　　2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱潜力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。

　　3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学资料。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练*，学生识谱潜力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生用心响应，从实践看，收效较大。

　　4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践潜力，多参与省市艺术节等活动，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

音乐课教案菁选（扩展7）

——大班音乐课教案优选【二十】篇

　　活动目标：

　　1、激发幼儿对采茶律动活动的兴趣，培养幼儿动作的节奏感和协调性。

　　2、感受曲子的欢快热烈的情绪，体会繁忙的采茶场面与气氛。

　　3、知道茶叶长在茶树上，茶叶能泡水喝。

　　4、感受音乐的欢快热烈的情绪。

　　5、熟悉歌曲的旋律，理解歌词内容，跟唱歌曲，提高学新歌的兴趣。

　　活动准备：

　　1、电脑课件和图谱。

　　2、录音机及采茶录音带。

　　3、茶叶及杯子。

　　活动重点：

　　幼儿通过音乐律动练*，熟悉节奏，从而了解曲子活泼、欢快的情绪。

　　活动设计：

　　1、活动导入：教师带领幼儿在音乐声中入场，用生动的语言引导幼儿进入本节课的学*。

　　小朋友，我们一起去郊游吧!知道人民币的特征和面值。这里的景色可真美，看!我们来到了什么地方?

　　2、活动过程：

　　(1)引导幼儿看课件，懂得茶乡有许多茶树，知道采下的茶叶经过简单的加工可以泡水喝，喝茶有利于健康，了解关于茶叶的简单知识。

　　(2)欣赏音乐，让幼儿感受曲子的内容，并随意做出喜欢的动作。

　　(3)教师与幼儿一起探讨采茶的方法：左手提篮子，右手大拇指和食指将茶叶采下来，指导幼儿放茶叶的时候眼睛要看好，不要把茶叶放在篮子外面。

　　(4)引导幼儿根据采茶的音乐，学*采茶的动作，要手到眼到，合拍表演，让幼儿体会和感受音乐中繁忙的劳动场面和气氛。

　　(5)学会律动后，教师引导幼儿即兴创编动作表演，把音乐分成两部分，第一段为去茶园的路上，第二段为采茶。

　　(6)出示图谱，让幼儿学会根据图谱来欣赏曲子，并做出相应的律动。

　　(7)教师引导幼儿在音乐的伴奏下完整的表演律动，激发幼儿对采茶律动的兴趣。

　　3、活动结束：

　　教师和幼儿一起把采来的茶叶送给客人，结束本次活动。

　　活动反思

　　春暖花开的时候也是茶叶上市的时候，今天下午我上的音乐活动让孩子感受采茶的欢快气氛，随着音乐节奏的快慢感受采茶姑娘不同的心情。

　　在这个教学中，我注重培养幼儿在学*中的创造学*能力和主体地位，在学*中让幼儿的个性得到自由发展。通过一系列的活动达到幼儿创新学*、自主学*的境界。在教学过程中，我发现了一些不足和遗憾，例如在节奏游戏中，有一些幼儿的创作显得比较简单，体现不出水*，在以后的教学中可以多进行教师示范，同时注重幼儿创新思维和发散性思维的培养;在拓展教学时，我发现有一些幼儿获得信息的渠道较狭窄，今后可带领幼儿做一些资料收集的操作，让幼儿熟悉这个环节。我还需不断改革教学教法，完善自己的教学，不断提高自己的研究创新能力。

　　设计意图：

　　打击乐是幼儿*时比较喜欢的活动之一，利用各种乐器，简单的拍拍打打就能演奏好好的音乐，的确是一件非常神奇的事情。然而在我们*时的打击乐活动中，我们往往也面临一种难题--乐器不够用。所以我想到了利用一些我们生活中、教室里常见的一些东西来替代正规的乐器，经过简单的加工改造，也能成为满足孩子乐趣的一种"乐器"。而《机器猫》这首音乐是孩子们喜欢的动画片主题曲，他们非常熟悉，而歌曲本身节奏也比较明显。因此我设计了本次活动--打击乐《机器猫》。

　　本次活动为第二课时，整个活动以"机器猫"这个形象来贯穿，从简单地拍打身体部位到利用"乐器"为歌曲伴奏，让幼儿在讨论、实践、合作的过程中，逐渐将这些简易的"乐器"带入歌曲。希望通过本次活动的开展，能够拓展我们*时对打击乐器的定义，鼓励幼儿利用身边常见的物品进行有意识地改造，积极地投入到"打击乐"活动中。

　　活动目标：

　　1、能够利用生活中常见的一些物品拍打出一些简单的节奏。

　　2、根据图谱，用拍打身体的各个部位及利用各类"生活中的乐器"为歌曲《机器猫》拍打节奏。

　　3、通过用另类的`"器乐"来演奏歌曲，从而巩固对歌曲节奏的把握，提高对打击乐活动的兴趣。

　　4、感受乐曲欢快富有律动感的情绪。

　　5、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

　　活动准备：

　　知识经验：已听过《机器猫》音乐，熟悉音乐节奏。

　　物质准备：

　　1、节奏谱。

　　2、铁罐子、小纽扣、牛奶箱子、积木若干。

　　活动过程：

　　一、跟音乐舞蹈，回忆感受节奏

　　1、今天我们教室来了这么多客人老师，让我们一起来用手指跳个舞欢迎客人老师吧。

　　2、你知道刚刚我们玩手指操的那首歌曲叫什么名字吗？（出示节奏谱）大家是不是还能看着节奏谱来为这首乐曲打一打节奏呢？

　　3、除了大家一起来拍手，你觉得还能用什么动作以怎样的形式来打节奏会更有意思呢？

　　二、为音乐伴奏，自由选择乐器

　　1、大家知道，机器猫身上有一个什么东西最神奇呢？今天就让我们来看一看机器猫的袋袋里给我们大家带来了什么有趣的东西。

　　2、逐一出示铁罐子、小纽扣、牛奶盒、积木等"乐器"这些是什么？有什么作用？

　　3、这些物品出了刚刚大家说到的那些常见的作用。还有一个特殊的作用，你听。当我用手拍打牛奶箱的时候会发出什么？有了声音我就能拍打出好听的节奏。你能吗？

　　4、除了牛奶盒你还能利用我这里的什么东西拍打出好听的节奏呢？谁愿意来试试？

　　提示：当拍打不能使一样东西发出声音的时候可以想一想它和谁一起合作就能发出声音了。

　　5、大家真棒，能够把我的这些没用的东西都变成了一个个有趣的乐器，为了感谢机器猫，我们就利用这些"乐器"来为这首歌曲打一打节奏吧。

　　6、幼儿自由选择乐器。

　　三、听音乐表演，完整演奏歌曲

　　1、谁来说说看，你手中的乐器表演哪一段会比较合适呢？我们来尝试一下。

　　2、对比每一种演奏方式，选出最合适的一种。

　　3、交换乐器。

　　4、大家刚刚的表现真棒，机器猫听了大家的演奏也很满意，特意为我们大家准备了它最喜欢的"铜锣烧"来跟我们一起分享呢。

　　活动反思：

　　打击乐《机器猫》说课打击乐是幼儿*时比较喜欢的活动之一，利用各种乐器，简单的拍拍打打就能演奏好好的音乐，的确是一件非常神奇的事情，幼儿往往对于这类活动也比较感兴趣。然而在我们*时的打击乐活动中，我们往往也面临一种难题--乐器不够用。所以我想到了利用一些我们生活中、教室里常见的一些东西来替代正规的乐器，经过简单的加工改造，也能成为满足孩子乐趣的一种"乐器"。本次活动中，我就利用"牛奶盒"、"铁罐子"、"纽扣"、"积木"，通过教师的提示、幼儿的想象，分别改造成"鼓"、"沙球"、"碰铃"，让幼儿分别以拍、摇、敲这三种形式来表演乐曲。而我之所以选择《机器猫》这首歌曲，是因为它是孩子们喜欢的动画片主题曲，他们非常熟悉，而歌曲本身节奏也比较明显。因此我设计了本次活动--打击乐《机器猫》。

　　本次活动为第二课时，在第一课时的时候就已经让幼儿初步掌握了歌曲的节奏，能够以拍手的形式为歌曲打节奏，为第二课时做好铺垫。在第一课时过程中其实有一个难点，就是最后一句的节奏，也是幼儿比较难以掌握的。在今天这个活动中，"机器猫"这个形象贯穿始终，从简单的拍手，到拍打身体部位，再到利用"乐器"为歌曲伴奏，遵循由易到难的顺序层层递进。出示"乐器"后让幼儿自己在讨论、实践、合作的过程中，逐渐将这些简易的"乐器"带入歌曲，到最后还能分段看指挥合作演奏，不断对幼儿提出新的要求，让幼儿的兴趣点始终围绕着活动的进程。

　　另外，本次活动中我的图谱也是加入了自己想法。既然《机器猫》是一首非常活泼富有童趣的音乐，那么传统的"叉叉"不免有些煞风景，因此我想到何不就利用与机器猫有关的一些物品，如机器猫的小铃铛，机器猫最爱吃的铜锣烧等来替代传统的"叉叉"，这样会更有意思。希望通过本次活动的开展，能够拓展我们*时对打击乐器的定义，鼓励幼儿利用身边常见的物品进行有意识地改造，积极地投入到"打击乐"活动中。

　　经验准备

　　幼儿已经阅读过绘本《母鸡萝丝去散步》，并已经熟悉故事《倒霉的狐狸》(附后)。

　　活动过程

　　1．通过故事线索匹配音乐，引导幼儿创编部分动作。

　　(1)教师出示故事图片，引导幼儿回忆故事的线索。

　　师：在故事《倒霉的狐狸》中，狐狸都遇到哪些倒霉的事情?

　　幼：掉进了池塘。

　　师：狐狸掉进了池塘里。

　　幼：狐狸掉进了草堆里，狐狸还被钉耙打到了头。

　　师：他一次说了2件狐狸的倒霉事情。还有吗?

　　幼：狐狸还被掉下来的面粉埋了起来，狐狸扑过去抓母鸡时被母鸡发现了，母鸡跑了。

　　师：狐狸被钉耙打到了头，掉进了池塘里，又掉进了草堆里，还被面粉埋了，当他向母鸡扑过去时又被母鸡发现了。

　　(教师一边按顺序指图片一边帮助幼儿梳理故事情节。)

　　师：母鸡发现狐狸后是怎样回家的?先怎么样?接着怎么样?最后又怎么样?谁能连起来说?

　　幼：母鸡先钻过篱笆，狐狸也钻过篱笆；接着母鸡游过池塘，狐狸也游过池塘；后来母鸡跑回家，狐狸跟在后面追。

　　(2)教师随音乐边讲故事边合拍指图片，引导幼儿初步感受：狐狸走路时的节拍、遇到倒霉事情时的停顿。

　　师：这个故事还藏在一首好听的乐曲里，我们一起听着音乐找一找狐狸遇到的倒霉事情。(教师随乐边指图边讲述故事。)

　　(3)教师引导幼儿根据故事线索创编部分动作。

　　师：狐狸一出门就遇到了什么倒霉事情?

　　幼：被钉耙打到了头。

　　师：谁能学一学狐狸被钉耙打到头的样子?(幼儿用手捂住了头)

　　师：接下来又遇到了什么倒霉的事情?

　　幼：狐狸掉进了池塘里。(幼儿边说边做了一个向下跳的动作表示狐狸掉进了池塘……幼儿分别又创编了狐狸掉进草堆、被面粉埋、扑向母鸡、钻过篱笆、游过池塘、追母鸡的动作。)

　　(教师从绘本《母鸡萝丝去散步》的故事内容中精选了部分作为音乐表现的重点内容，通过逐层的提问帮助幼儿明确了狐狸在跟随母鸡的过程中遇到的倒霉的事，并借助讨论规范了狐狸的系列动作，为下一环节狐狸与母鸡的互动表演打下了基础。)

　　2．集体随音乐表演狐狸的动作。

　　(1)教师带领幼儿随音乐表演狐狸的动作。

　　师：我们一起来做这只倒霉的狐狸，跟着音乐去捉鸡。

　　(2)教师随音乐指图，幼儿看图片表演狐狸动作。

　　师：这次你们来做狐狸，看看你们在这些地方是不是能停住不动，不被母鸡发现。

　　(教师在对音乐作品特性准确把握和挖掘的基础上，巧妙地设计了活动的情节和动作，在表现狐狸的过程中，幼儿通过随乐模仿狐狸偷偷摸摸跟踪在母鸡后，不断用动作表现慢速、中速时的合拍走，逐渐感受了乐曲的节奏：通过越来越快的追逐、敲门等情节的表现，感受并表现音乐中渐快的速度：通过母鸡向后看的动作、狐狸保持造型不动来感受和表现每个乐段的结束。紧密地抓住音乐特性，借助狐狸与母鸡的动作呼应来感受音乐、表现音乐是该活动设计的重点。)

　　3．尝试母鸡与狐狸合作表演。

　　(1)教师扮演母鸡，幼儿扮演狐狸合作表演。

　　师：这次我来扮演母鸡，你们扮演――(幼儿：狐狸)

　　当母鸡回头看时，狐狸们――(幼儿：不能动也不能发出声音)

　　那当我第一次回头时，狐狸保持什么样的动作不动?(幼儿用被钉耙打到头的动作表示)第二次回头时呢?(幼儿用掉进池塘的动作表示)第三次呢?……当我跑回家关门时，狐狸们做什么呢?(幼儿做使劲的敲门状)关窗户呢?(幼儿做使劲敲窗户状)

　　(直接针对“母鸡××”与“狐狸××”有趣情节的提问，再次使幼儿明确动作表现的关键内容，从而帮助幼儿在下面的随乐游戏中更准确地感受和表现乐曲中的乐段。同样重要的是，在幼儿两两结伴表演之前，全体幼儿有和教师配合表演的经验，更有利于降低记忆困难，保障幼儿结伴时的流畅和舒适。)

　　(2)教师帮助幼儿明确狐狸保持不动的时间。

　　师：狐狸们，刚才在你们跟在我身后的时候，我这只好心的母鸡悄悄地给了你们一些小提示，你们有没有发现?

　　(幼儿用手指做出1、2、3、4的动作)

　　师：我的1、2、3、4手势给了你们什么样的帮助呢?

　　幼：告诉我们1的时候要做狐狸掉进草堆的动作，不能动了。

　　师：当你们记不得要做什么动作的时候，看到我手中的数字你们就知道要做第几个动作不能动了，是吗?(幼：是的。)

　　(当幼儿遇到学*困难时，教师有意识地引导幼儿通过观察教师的暗示，有序记忆动作。)

　　(3)教师扮演母鸡，请一位幼儿扮演狐狸合作表演，其他幼儿欣赏。

　　师：这次有哪一只狐狸敢上来抓我这只母鸡?

　　4．幼儿两两结伴，分别轮流扮演母鸡和狐狸的角色。

　　师：你们也来玩一玩“倒霉的狐狸”游戏，好吗?一部分小朋友扮演母鸡，一部分小朋友扮演狐狸。(幼儿1、2报数，分别扮演母鸡、狐狸的角色，母鸡坐在椅子上，狐狸蹲在“母鸡”的后面随音乐表演。第二次交换角色、位置游戏。)

　　(“ 追与捉”的游戏向来是幼儿百玩不厌的，母鸡跑、狐狸追的游戏情节不仅适合大班幼儿的年龄特征，同时也非常符合音乐所表现的情绪和结构，特别是乐段结束处，母鸡回头、狐狸停顿的动作，引发了幼儿极大的.兴趣。在整个游戏中，对于扮演母鸡的幼儿来说，他们的挑战是：在固定的音乐中突然回头看狐狸有没有跟在自己身后：对于扮演狐狸的幼儿来说，他们的挑战是：当母鸡回头时立即保持不同的造型不动，跟踪时躲避母鸡的视线，不被发现。这种微秒的关系是激发幼儿一遍遍感受、理解、表现音乐的原动力。)

　　5．幼儿和客人老师一起合作表演。

　　师：下面我们请客人老师和我们一起来玩一玩“倒霉的狐狸”游戏，客人老师当母鸡。

　　请狐狸一定要紧紧盯住自己的鸡。母鸡要在回头看的时候看看后面有没有狐狸跟在身后，最后一定要跑回自己的家。

　　(充分利用观摩教师的资源，幼儿分成若干小组和客人老师互动游戏，不仅体现了*等对话的新的学*精神，同时也让执教教师更好地观察与了解更多孩子的学*状态。)

　　附故事：

　　倒霉的狐狸

　　有一只狐狸守在母鸡家门口，准备捉一只母鸡吃。母鸡出门后，狐狸悄悄地跟在母鸡的后面，走啊走，一不小心，狐狸被地上的钉耙打到了头。狐狸不敢动也不敢发出声音，因为他怕被母鸡发现。狐狸又继续跟着母鸡走，母鸡走过池塘，狐狸一不小心，掉进了池塘里，狐狸不敢动也不敢发出声音，继续跟着母鸡走。走啊走，母鸡走过草堆，狐狸一不小心又掉进了草堆里。狐狸不敢动也不敢发出声音，继续跟着母鸡走。母鸡走过磨坊，狐狸一不小心又被从天上掉下的面粉给埋了。狐狸还是不敢动也不敢发出声音，继续跟在母鸡后面走，母鸡钻过篱笆，狐狸再也忍不住了，猛地向母鸡扑了过去，就在这个时候，母鸡发现了狐狸。母鸡快速地钻过篱笆，狐狸也跟着钻过篱笆；母鸡游过池塘，狐狸也跟着游过池塘；母鸡赶紧跑回家，狐狸在后面使劲地追。母鸡关上家门，狐狸使劲地敲门，手都敲疼了，都没有敲开。母鸡关上窗户，狐狸使劲地敲窗户，手都敲疼了，都没有敲开。狐狸生气地继续敲，怎么都没有敲开，累得一点力气都没有了。唉!只好等下次的机会了。

　　(注：音乐《在山魔的宫殿里》发表在南京师范大学出版社出版的《幼儿园音乐教育活动丛书――欣赏活动配套磁带》中。)

　　设计分析

　　本活动的设计思路来源于以往较成功的活动：将音乐《动物狂欢节》终曲、社会生活经验“按摩”和影视作品欣赏活动结合创作的音乐欣赏活动《理发师》。再将音乐欣赏活动《理发师》和绘本阅读活动《我的幸运一天》巧妙结合，将绘本中的故事配上音乐和动作进行表现，让幼儿获得更加丰满的多种艺术相互沟通相互支持的经验。此次我们再次尝试将音乐活动与语言活动相整合，用乐曲《在山魔的宫殿里》与阅读绘本《母鸡萝丝去散步》相结合，从绘本中的另一个角色――“狐狸”的视角出发，通过跟随音乐的合作动作表演，生动幽默地再现《母鸡萝丝去散步》的故事情节，再次拓展了幼儿使用语言、绘本、动作、音乐等艺术手段整体地进行艺术理解、感受、表达的机会。

　　音乐分析

　　乐曲《在山魔的宫殿里》是由两个乐句短曲连续重复18次，在速度上越来越快，音量上越来越强，最后再加上一个情绪更强烈的尾声构成的作品。其结构中旋律重复所造成的幽默趣味，和《母鸡萝丝去散步》在故事情节和绘本画面的重复有着异曲同工之妙。

　　活动目标

　　1．欣赏乐曲，体验曲调重复和速度、力度变化的趣味。

　　2．跟随音乐动作表演，尝试幽默地再现《母鸡萝丝去散步》的故事情节。

　　3．在合作表演的过程中学*自我克制和相互配合。

　　活动目标：

　　1、感受歌曲温柔、优美的旋律，初步学*用连贯和跳跃的方法唱歌。

　　2、根据动作的提示，尝试用两种方式唱歌。

　　3、初步感受合作演唱的效果及优美歌曲带来的享受，充分体验成功的喜悦。

　　活动准备：录音机、音乐磁带。

　　活动过程：

　　一、师幼共同回忆生活中的情景。

　　二、欣赏

　　1、师：我还会唱一首关于月亮的歌曲呢！